ランディ・ホール | |
|---|---|
| 生まれる | |
| ジャンル | |
| 職業 |
|
| 楽器 |
|
| 活動年数 | 1975年～現在 |
| ラベル |
|
ランディ・ホールは、1980年代にマイルス・デイヴィスとコラボレーションしたアメリカの歌手、ギタリスト、レコードプロデューサーです。ホールはデイヴィスの『ザ・マン・ウィズ・ザ・ホーン』のアレンジに協力し、タイトル曲ではリードボーカルを務め、ギター、シンセサイザー、チェレスタも演奏しました。[1]
キャリア
初期のキャリア
ランディ・ホールはシカゴで育った。彼が最初に手にした楽器はピアノだったが、13歳の時にギターに転向し[1] 、イギリスのジャズギタリスト、ピーター・バッドのレッスンを受けた。バッドの努力にもかかわらず、ホールはウェス・モンゴメリーに似た、親指をピック代わりに使う演奏法を習得した。ホールは、ESP 2 DVD 『A Tribute to Miles』のオープニングナンバー「One Phone Call/Street Scenes」のように、速くて爆発的な演奏をすることができる。[ 2]
ホールは幼稚園でマイルスの甥（そして将来のドラマー）であるヴィンス・ウィルバーン・ジュニアと出会い、二人は生涯の友となった。ウィルバーンの母ドロシーはマイルスの妹だった。二人は一緒に演奏を始め、16歳の時に地元のバンド「タイム・スペース・アンド・ディスタンス」に加入した。[2]
それにより彼らはシカゴ中ですぐに評判となり、デルズを含む地元のグループのセッションで活躍した。ホールとウィルバーンが17歳くらいの頃、 1973年から1975年までマイルスのバンドで演奏していたピート・コージーが彼らにレッスンを教え始めた。彼らは彼とギグやフェスティバル、その他のイベントに参加した。ピートはベースを、ランディはギターを担当した。1975年、ホールはボストンのバークリー音楽大学で音楽を学ぶために進学した。シカゴに戻ったホールは、ウィルバーン、ベースのリチャード・パターソン、キーボードのロバート・アーヴィング3世、サックスのグレン・バリスを含むデータという新しいバンドに参加した。これらのミュージシャンは全員後にマイルス・デイヴィスと仕事をし、パターソンはマイルス・デイヴィス・バンドの最後のベーシストとなり、他のミュージシャンはデイヴィスのカムバック・アルバム『ザ・マン・ウィズ・ザ・ホーン』に参加した。アーヴィングとウィルバーンも1980年代にデイヴィスのバンドに参加した。[2]
ホール、アーヴィング、ウィルバーンは、ベーシストのダリル・ジョーンズ（1983年にマイルスのバンドに加入）やギタリストのジャン＝ポール・ブレリー（アルバム『アマンドラ』で演奏）など、地元のミュージシャンたちと共演した。1979年、データは解散し、ホール、ウィルバーン、アーヴィング、バリス、ベーシストのフェルトン・クルーズ（マイルスのバンドにも加入）、そしてホールの妹でボーカルのサウンダを含む新しいバンドAL7が結成された。[2]
AL7はパートタイムで演奏活動を行っており、主な活動はリハーサルと楽曲制作だった。彼らはまた、地元の別のバンド、アース・ウィンド・アンド・ファイアーと繋がりのあるアレンジャー、トム・ワシントン（通称トム・トム84）とも仕事をしていた。トム・トム84はAL7と共にいくつかのデモを録音しており、その中にはロバート・アーヴィング3世が作曲した「Space」という曲も含まれていた。[2]
マイルス・デイヴィスとのコラボレーション
マイルス・デイヴィスのレコードレーベル、コロンビア・レコードは、AL7のメンバー4人（ホール、ウィルバーン、クルーズ、アーヴィング）をシカゴからニューヨークへ飛行機で送り、一流ホテルに宿泊させ、レコーディング・セッションを手配した。後にグレン・バリスが4人に加わり、多くのセッションに参加したものの、演奏はしなかった。代わりに、シカゴ出身の4人のミュージシャンには、元バンドメンバーのデイヴ・リーブマンからマイルスに推薦された若きサックス奏者ビル・エヴァンスが加わった。[3]
ミュージシャンたちはほぼ毎日マイルスの自宅とスタジオで音楽制作に取り組み、12曲以上をレコーディングしたが、この時点ではデイヴィスはどの曲にも参加していなかった。その一つが、ホール、アーヴィング、バリスが書いたディスコ・ファンクの「シャウト」だった。[1]もう一つは、ホールとアーヴィングが書いたマイルスへのトリビュート・バラード「ザ・マン・ウィズ・ザ・ホーン」で、デイヴィスのカムバック・アルバムのタイトル曲となった。この曲ではランディ・ホールもギター、シンセサイザー、チェレスタを演奏した。[3]
『ザ・マン・ウィズ・ザ・ホーン』のリリースによりホールは大きな注目を集め、タイトル曲での歌唱が評価され、ソウル/ファンクバンド「プレジャー」への参加を誘われた。[1]時折、ホールはマイルス・デイヴィスから曲の作曲を依頼されることもあった。[3]
マイルス・デイビス以降
プレジャーを脱退した後、ホールはアーティスト/プロデューサーとして成功したキャリアを築き、1984年にレイ・パーカー・ジュニア（レイディオや「ゴーストバスターズ」で有名）のプロデュースによるソロアルバム「 I Belong to You 」をリリースした。 [1]このアルバムにはアーヴィング、ウィルバーン、クルーズ、バリスが参加した。1985年、ホールはロサンゼルスにあるレイ・パーカー・ジュニアのスタジオ（アメレイカン）で、続くソロアルバム「Love You Like A Stranger」をレコーディングした。[1]再び、クルーズとアーヴィングがセッションに参加した。一方、マイルスは30年近く在籍したコロンビアレコードを離れ、ワーナーブラザーズレコードと契約し、ワーナーのジャズ部門責任者トミー・リピューマがマイルスの音楽的発展を担当することとなった。当初、リピューマはマイルスが自分の音楽の方向性を決めることを喜んでいた。マイルスはワーナーブラザーズでの初のアルバムのプロデュースをホールに依頼することを決めた。[2]
ホールは、マイルス・デイヴィスの新作アルバム制作にあたり、『 Love You Like A Stranger』のセッションに参加していた数人のメンバーと協力することにした。その一人が、アルバムでギター、キーボード、ベースを演奏し、歌も担当していたアタラ・ゼイン・ジャイルズだった。ジャイルズは、ホールと共に新作アルバムの作曲、編曲、プロデュースを依頼された。エンジニアのレジー・ドジャーもこのプロジェクトへの参加を依頼され、キーボード奏者のアダム・ホルツマン（後にデイヴィスのバンドに加入）、ベーシストのコーネリアス・ミムズ、パーカッショニストのスティーブ・リード、バリス、ウィルバーンも参加した。1985年10月から1986年1月にかけて行われたセッションでは、12曲以上が録音され、『ラバーバンド』というアルバムをリリースする予定だった。その中の1曲は「ギブ・イット・アップ」という曲で、プレジャーのヒット曲と同じ名前だった。[2]『ラバーバンド』の楽曲は2019年までリリースされなかった。
デイヴィスは後にマーカス・ミラーと共同で『Tutu』をレコーディングした。[4] [5]ラバーバンドでのセッションでデイヴィスが演奏したいくつかの曲は、ドゥー・バップ・アルバムの新曲制作に使用された。ラバーバンドでのセッションから2曲が『The Last Word』という回顧録アルバムに収録される予定だったが、最終的には収録されなかった。[2] [6]
近年、ホールはエリオット・スモールと活動しています。スモールのアルバム『This Season's Collection』では、ホールはプロデュース、作曲、ピアノとギターの演奏を担当しました。また、アルバム収録曲「Share Your Love」と「Delightful」の2曲の作詞も手掛けました。
ホール氏は現在ラスベガスに住んでおり、そこに制作スタジオを構え、地元、国内、そして海外で演奏活動を行っている。
ディスコグラフィー
アルバム
| 年 | アルバム | ラベル | アメリカのR&B [1] |
|---|---|---|---|
| 1984 | 私はあなたのものです | MCAレコード | 30 |
| 1988 | 他人のように愛してる | — |
シングル
| 年 | 歌 | アメリカのR&B [7] | ||
|---|---|---|---|---|
| 1984 | 「紳士」 | 60 | ||
| 「ずっと見ていたよ」 | 18 | |||
| 1988 | 「スロースターター」 | 36 | ||
| 「私が耐えられる限り」 | — | |||
| 2019 | 「DJも愛が必要 / 愛を呼ぶ」 | — | ||
| 「あなたの愛をどうしたいか」 | — | |||
| 2020 | 「新しい愛の形」 | — | ||
| 「—」はチャートに載らなかったリリースを示します。 | ||||
[8]
参考文献
- ^ abcdefg ケルマン、アンディ. 「アーティストバイオグラフィー」. AllMusic . 2020年9月12日閲覧。
- ^ abcdefgh 「マイルズの仲間：ランディ・ホール」『ザ・ラスト・マイルズ』。 2011年3月29日閲覧。
- ^ abc コール、ジョージ（2007年）『ラスト・マイルズ：マイルス・デイヴィスの音楽 1980-1991』ミシガン大学出版局、45、71、72、208、216頁。ISBN 9780472032600。
- ^ 「マイルス・デイビスはいかにして『チュチュ』を作ったのか」Jazzwise . 2025年5月4日閲覧。
- ^ 「アルバムレビュー：マイルス・デイヴィス『Tutu: Special Edition』」NZ Herald 2011年6月3日. 2025年5月4日閲覧。
- ^ ルッソネッロ、ジョヴァンニ（2019年9月11日）「『ラバーバンド』が明らかにするマイルス・デイヴィスの最後の活動」ニューヨーク・タイムズISSN 0362-4331 2025年5月4日閲覧。
- ^ 「ランディ・ホール トップソング／チャートシングルディスコグラフィー」Music VF . 2020年2月8日閲覧。
- ^ ヘリング、アンドレアス. 「ランディ・ホール - バイオグラフィーとディスコグラフィー」.ザ・ソウル・オブ・アムステルダム. 2006年1月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。
外部リンク
- Discogsのアルバムとシングルのディスコグラフィー。
- Facebookプロフィール
