リック・バートウ
ネイティブアメリカンのアーティスト
リック・バートウ
生まれる
リチャード・エルマー・バートウ

1946年12月16日
オレゴン州ニューポート
死亡2016年4月2日（2016年4月2日）（69歳）
オレゴン
教育ウェスタンオレゴン大学
知られている彫刻、絵画、版画
注目すべき作品私たちはいつもここにいた
子育ての責任

リチャード・エルマー・「リック」・バートウ（1946年12月16日 - 2016年4月2日）は、カリフォルニア州ハンボルト郡の先住民であるワイヨット族のマッド・リバー・バンドの一員であり、ネイティブアメリカンのアーティストでした。彼は主にパステル、グラファイト、ミクストメディアのドローイング、木彫、アクリル画、ドライポイント・エッチング、モノタイプ、そして少数の陶芸作品を制作しました。[1]

若いころ

リチャード・エルマー・バートウは1946年12月16日、オレゴン州ニューポートでメイベルとリチャード・バートウの息子として生まれた。父方の家族はワイヨットのマッド・リバー・バンド出身。オレゴンでは、一家は地元のシレッツ・インディアン・コミュニティと密接な関係を築いていた。リックが5歳の時、父が亡くなった。インディアンではない母はアンドリュー・メケムソンと再婚し、バートウは彼を愛する第二の父とみなしていた。ワシントン大学で美術と美術教育を学んだ叔母エイミー・バートウの奨励により、バートウは幼い頃から芸術に興味を持つようになった。高校時代も芸術への愛は続き、ギターとボンゴを始めたことで音楽にも広がった。[2]

私生活

バートウはウェスタンオレゴン大学に進学し、1969年に中等美術教育の学位を取得して卒業した。1969年、徴兵されベトナムに派遣された。 1969年から1971年までベトナム戦争に従軍し、テレタイプオペレーターおよび軍病院の音楽家として活躍し、ブロンズスター勲章を受章した。[3] [4] [5]

芸術家としてのキャリア

バック（2015年）、スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム、ジョーダン・シュニッツァー美術館より貸出

ニューポート地区で数回の小規模な展覧会を開催した後、リック・バートウは1985年、オレゴン州ポートランドとニューヨーク市にギャラリーを運営していたジェイミソン／トーマス・ギャラリーのウィリアム・ジェイミソンから個展のオファーを受けました。バートウは両会場やその他の場所で頻繁に展示を行い、作品は全国的な注目を集めるようになりました。1995年にジェイミソンが亡くなり、その後ギャラリーが閉鎖された後、バートウはポートランドのフローリック・ギャラリーのチャールズ・フローリックと契約を結びました[2]。その後20年にわたる実りある仕事上の関係と友情を築きました。

バートウの彫刻「シーダーミルポール」は1997年にホワイトハウスのジャクリーン・ケネディ庭園に展示され、アメリカ国内で最も高く評価されているネイティブアメリカンの公共彫刻の一つに指定されていた。[6] [7]このポールはバートウとマオリの芸術家ジョン・ベヴァン・フォードの作品に部分的にインスピレーションを得たものである。オレゴン州ワシントン郡とオレゴン芸術工芸大学からポートランド都市圏のコミュニティに寄贈されたもので、都市開発プロジェクトをめぐる論争を鎮めることが意図されていた。高さ26フィートの彫刻は道路建設プロジェクトのために伐採された巨大な杉の木の1本を使って作られた。 [8]

スミソニアン国立アメリカインディアン博物館は、バートウに巨大な杉板彫刻「We Were Always Here」の制作を委託しました。この作品は、ナショナル・モールを見下ろす博物館の北西隅に設置されています。2012年9月21日の秋分の日に除幕されたこの巨大な作品は、バートウの功績の頂点を象徴しています。[9]これらの彫刻について、バートウは次のように述べています。「歓迎する熊とカラス、ヒーラーとラスカルが彫刻の柱の上に座っています。一方はゆっくりと几帳面で、子供たちを熱心に守り、もう一方は遊び心があり、弱点を抱えながらも偉大な力を持つ教師です。熊とカラスはどちらも、深い理由から水と鮭に焦点を当てています。鮭は環境、特にすべての生命の源である水の健全さを反映しています。それぞれの柱には、連続する波、世代から世代へと受け継がれる知恵と知識の蓄積を象徴する、低い水平の模様が繰り返されています。彫刻に使用された木は樹齢約500年です。長老たちは、太陽の力が木に蓄えられていると言います。本質的に、木は土、空気、火、水という私たちの神聖で貴重な自然資源の基本要素を体現しています。」[10]

バートウは影響を受けた人物として、マルク・シャガール、フランシス・ベーコン、オディロン・ルドン、ホルスト・ヤンセンを挙げた。さらに、自身のネイティブアメリカンの血統とマオリ族との作品も影響を受けた。これらの芸術家もまた、人間や動物の形態を表現主義的に用いた。 [3]

展示会

2015年4月、オレゴン大学ジョーダン・シュニッツァー美術館は、リック・バートウの35年にわたるアーティストとしてのキャリアを網羅した、様々な媒体で制作された作品を展示する大規模な回顧展「Things You Know but Cannot Explain」を開館した。2015年から2019年にかけての会期は、オクラホマ州タルサのギルクリース美術館、ノースダコタ州グランドフォークスのノースダコタ美術館、ニューメキシコ州サンタフェのIAIA現代ネイティブ・アート博物館、アリゾナ州フェニックスのハード美術館、ワシントン州プルマンのワシントン州立大学、アイダホ州ボイシのボイシ美術館、イリノイ州オーロラのオーロラ大学シンゴエテ・センター、カリフォルニア州ロサンゼルスのオートリー・アメリカ西部博物館、オレゴン州ベンドのハイ・デザート博物館、カリフォルニア州デイビスのカリフォルニア大学デイビス校C・N・ゴーマン博物館で開催されている。[5]

バートウの作品は、国立アメリカインディアン博物館ジョージ・グスタフ・ヘイ・センターで開催された回顧展「キャンバスを伸ばす：ネイティブ・ペインティングの80年」（2019-2021年）の一部である。 [11]

コレクション

バートウの作品は、ニューヨーク市ブルックリンのブルックリン美術館、マサチューセッツ州セイラムのピーボディ・エセックス美術館[12] 、インディアナ州インディアナポリスのアイテルヨーグ・アメリカン・インディアン・アンド・ウェスタン・アート博物館、ワシントンD.C.の国立アメリカ・インディアン博物館、オレゴン州セイラムのハリー・フォード美術館、アリゾナ州フェニックスのハード美術館、デ・サイセット美術館[13] 、ポートランド美術館[ 14 ]など、いくつかの美術館のコレクションに収蔵されている。 2003年には、ニューヨーク市の国立アメリカ・インディアン博物館の支部であるジョージ・グスタフ・ヘイ・センターで作品が展示された。[15]

バートウの故郷ニューポートには、彼の作品が公開されており、ニューポート公共図書館では「 From the Heart: Author Drawings」が常設展示されている。 [16]ハットフィールド海洋科学センター・ギン図書館では、バートウの作品が公開されており、その中には「赤い鼻の自画像」（油彩、1989年）、「ボート」（木と釘、1998年）、「魚」（木と金属、日付なし）[17] 、バレー図書館（オレゴン州コーバリス）では「愚者の船」（紙にパステル、1993年）がある。[18]

個人的

バートウは、自身のバンド「バートウ・アンド・ザ・バックシート・ドライバーズ」のミュージシャン兼歌手でもありました。ギターを弾き[1] [3]、地元サウスビーチやニューポートで定期的に演奏していました[16] 。

死

リック・バートウは2016年4月2日に69歳で心不全のため亡くなった。[19] [4]

参照

注記

  1. ^ スザンヌ・J・クロフォード、デニス・F・ケリー（2005年）『アメリカインディアンの宗教的伝統：百科事典』ABC-CLIO、p.43、ISBN 1-57607-517-6。
  2. ^ ab *ドブキンス、レベッカ・J. (2002).リック・バートウ『マイ・アイ』シアトル: ワシントン大学出版局.
  3. ^ abc 「涙と雨」. Oregon Historical Quarterly. 2008年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年4月27日閲覧。
  4. ^ ab Bob Hicks (2016年4月4日). 「家族の死：リック・バートウ」orartswatch.org . Oregon ArtsWatch . 2018年4月24日閲覧。無料アクセスアイコン
  5. ^ ab 「リック・バートウ：知っているけれど説明できないもの | ジョーダン・シュニッツァー美術館」jsma.uoregon.edu . 2016年4月8日閲覧。
  6. ^ 「TTU博物館における公共対話のテーマとしての芸術」テキサス工科大学. 2003年9月10日. 2008年7月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年4月27日閲覧。
  7. ^ “オレゴン州ワシントン郡の最新情報”. ワシントン郡 (オレゴン州). 1997年11月24日. 2006年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年4月27日閲覧。
  8. ^ 「The Cedar Mill Pole - RE Bartow」ホワイトハウス。 2008年4月27日閲覧。
  9. ^ ビンコビッツ、リア. 「一対の記念碑的彫刻がアメリカインディアン博物館に寄贈」.スミソニアン・マガジン. 2021年1月28日閲覧。
  10. ^ 「国立アメリカインディアン博物館、アーティスト・リック・バートウによる新作彫刻を歓迎」スミソニアン協会2021年1月28日閲覧。
  11. ^ 「キャンバスを伸ばす：ネイティブ・ペインティングの80年」国立アメリカ・インディアン博物館。 2021年3月7日閲覧。
  12. ^ ピーボディ・エセックス博物館コレクション
  13. ^ “The de Saisset Museum at Santa Clara University - Native California Artists”. 2012年2月14日. 2012年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月28日閲覧。
  14. ^ “The Native American art collection”. 2008年5月5日. 2008年5月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月28日閲覧。
  15. ^ 「リック・バートウ」ナショナル・パブリック・ラジオ2003年4月18日. 2008年4月27日閲覧。
  16. ^ ab 「『著者の絵』が帰ってくる」ニューポート・ニューズ・タイムズ、2022年12月9日。 2023年2月16日閲覧。
  17. ^ 「ギン図書館アートコレクション：ハットフィールド海洋科学センターのギン図書館の素晴らしいアートコレクションガイド」オレゴン州立大学。 2023年2月16日閲覧。
  18. ^ 「OSU Northwest Art Collection」. オレゴン州立大学. 2023年2月16日閲覧。
  19. ^ 「愛され、全国的に名声を博したネイティブアメリカン・アーティスト、リック・バートウ氏が長期の闘病の末に死去」News Lincoln County . 2016年4月2日. 2016年4月3日閲覧。
  • リック・バートウ、ビジョン・プロジェクト、ゲイル・トレンブレイ著
  • ビジョンの時代 ― ラリー・アボット氏へのインタビュー
  • オレゴン州セーラムの展覧会に関するアート・イン・アメリカのレビュー
  • サンディエゴ展のArt in Americaレビュー
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