| ロードホッグ | |
|---|---|
| オーバーウォッチのキャラクター | |
![]() オーバーウォッチにおけるロードホッグの登場 | |
| 最初のゲーム | オーバーウォッチ(2016) |
| デザイン: | アーノルド・ツァン[1] ベン・チャン(武器)[1] |
| 声優 | ジョシュ・ピーターズドルフ[2] |
| 世界観情報 | |
| クラス | タンク |
| 国籍 | オーストラリア人[3] |
ロードホッグは、2016 年のビデオゲーム『オーバーウォッチ』 (ブリザード エンターテインメントが開発した一人称視点シューティング ゲーム) およびそのフランチャイズに初めて登場したキャラクター、マコ ラトリッジの別名です。
構想とデザイン
ブリザード・エンターテイメントの大規模マルチプレイヤーオンラインゲームのコンセプトに取り組んでいたとき、開発者のジェフ・グッドマンは、プレイヤーが選択できる多数のキャラクタークラスがあり、それぞれに専門分野があるというアイデアを提案した。同僚の開発者ジェフ・カプランはこのアイデアを真摯に受け止め、やがてプロメテウスというコードネームのプロジェクトを開発し、これが後にオーバーウォッチというゲームになった。アーティストのアーノルド・ツァンがデザインしたロードホッグは、このプロジェクトの最初の提案イメージに含まれていたキャラクターの1人で、[4]複数回の再デザインを経た。最初のコンセプトでは、放射線の影響で外見が変異したキャラクターが特徴的で、豚のような顔と、口の後ろの縁がホチキス止めされた鼻が目立っていた。[1]
ジャンクラットというキャラクターの開発が終わった後、ロードホッグのデザインも最終決定した。豚のようなガスマスクを装着し、より人間らしい外見に仕上げたロードホッグは、[1]マッドマックスシリーズからインスピレーションを得たテーマを採用した。[5]脚本チームは二人を犯罪のパートナーにすることを決定し、[1]リードライターのマイケル・チューは二人を「ありきたりのスーパーヒーローとは違う」と評した。[5]脚本チームは、ゲームのリリース時に登場したオーバーウォッチ組織と繋がりのない他のキャラクターとは異なり、ロードホッグの登場に特に興奮しており、「何か新しいことに挑戦する」新たな機会を与えられたとしている。[6]
デザイン
ロードホッグは身長7フィート3インチ(230cm)の肥満体型のオーストラリア人男性で、灰色の髪をポニーテールにまとめ、肌には泥が付着し、腹部には豚をモチーフにしたエンジンのタトゥーが施され、「ワイルドホッグパワー」と書かれている。突き出したへそが豚の鼻先を形作っている。服装は、バックルのない迷彩柄のオーバーオール、右脚にはドクロの飾りが付いたニーパッド、左足先がスパイク状に突き出たスチールトゥブーツ、上半身にはショルダーパッド。右肩には、黄色の装甲が付いたスパイク付きタイヤの肩甲を装着している。両前腕にはラップが巻かれ、手にはリストガード付きのスパイク付きフィンガーレスグローブを装着している。左手には指輪をはめている。ロードホッグはベルトのバックルとしてナンバープレートを着用し、「ROADR8GE」と書かれている。[7]
他のオーバーウォッチキャラクターと同様に、ロードホッグにもスキンが用意されており、ゲーム内の外見を変更できるアンロック可能なコスメティックアイテムが用意されている。特に「トーア」スキンはポリネシアの マオリ文化を参考にしており、部族の衣装を再現している。このスキンはロードホッグのタトゥーをこのテーマに合わせて変更し、タトゥーアーティストを参考にすることでタトゥーの信憑性を高めるだけでなく、その文化の戦士が頭飾りに着用すべき羽根の正しい数も再現している。[8]一方、「パチマルキ」スキンは、ロードホッグがオープニングムービーで登場したイカのようなタマネギのぬいぐるみを愛用していることを強調するために開発された。ブリザードオンラインストアで販売されている関連商品のプロモーション用にデザインされたこのスキンとぬいぐるみは、どちらもデビッド・カンによってデザインされた。彼はパチマルキを、ウォークラフトのマーロックに似たオーバーウォッチのマスコットだと表現している。[10]
出演
マコ・ラトレッジはオムニック・クライシス後のオーストラリア奥地に住んでいた。オーストラリア政府はオムニックとの和平を目指し、オムニックにオムニウムとその周辺地域の占領を許し、住民である人間を追放した。マコと他の憤怒した人間たちはオーストラリア解放戦線(ALF)を結成し、オムニウムとその周辺に住むオムニックに打撃を与えた。最終的にALFはフュージョン・コアに過負荷をかけ、オムニウムを破壊し、奥地を放射能汚染の荒野と化した。マコの顔にも深刻な損傷が残った。マコはマスクを装着し、ヘリコプターで荒廃したハイウェイを駆け抜けた。徐々に人間性を捨て去り、冷酷な殺し屋へと変貌を遂げた。[11]その後、彼はジャンクラットのボディガードとして協力し、元ジャンクラットが所在を知る財宝の半分を受け取ることとなった。ジャンカークイーンに数々の問題を引き起こしたため、ロードホッグとジャンクラットはジャンカータウンから追放された。二人は復讐を決意する。国際的な犯罪活動に乗り出し、多くの国で指名手配犯となった。世界的な強盗を終えた二人は、ジャンカークイーンへの復讐のために盗品を持ちジャンカータウンに戻ったが、ジャンクラットは入り口で彼らの正体を暴き、彼らに残されたのは荷馬車、役に立たない変装、そして爆発物だけだった。
ゲームプレイ
彼は「スクラップガン」を装備しており、これは中距離では自動射撃モード、短距離ではショットガンのような単発射撃モードで榴散弾を発射します。また、 「ホグドロゲン」を充填したNOSキャニスターを携行し、自己回復(「テイク・ア・ブリーザー」)を行い、「チェーンフック」で遠くの敵を引き寄せます。彼の究極能力「ホールホッグ」は、スクラップガンにトップローダーを装填し、ノックバック増加、拡散範囲拡大、リロード不要のフルオートモードで射撃することができます。2023年11月の『オーバーウォッチ 2』パッチで、ロードホッグのスキル構成は若干変更され、元のスキル構成の不統一さが一部解消されました。スクラップガンは、中距離弾に加えて短距離ショットガンのバースト射撃も可能な単発射撃モードに変更されました。テイク・ア・ブリーザーはリソースベースの回復モードに変更され、プレイヤーはロードホッグの回復に使用できるホグドロゲンを必要なだけ使用できるようになりました。クールダウンも短縮されました。最後に、新しい2番目の能力「ピッグペン」が追加され、ロードホッグは、ロードホッグのチェーンフックで引き寄せられた敵を含む、そこを通過する敵を遅くしたりダメージを与えたりする罠を設置できるようになりました。[12]
プロモーションとレセプション
ロードホッグはデビュー当時から好評を博した。デイリー・ドットのジョセフ・ヌープは、開発チームがゲームプレイに様々な調整を加えたにもかかわらず、「ロードホッグの巨体は今でもタンクプレイの典型だ」と述べた。[13] Kotakuのセシリア・ダナスタシオは、彼を「ゼーゼーと息を切らす、地獄から来た豚のようなタンク」と表現し、2016年に登場したお気に入りのキャラクターとして挙げ、ファンがロードホッグの過去やジャンクラットとの関係を探ろうとする様子を見守りながら、彼のキャラクターのあらゆる側面に感謝の意を表した。[14]ギャレス・ダミアン・マーティンはキル・スクリーンの記事で、 このキャラクターへの賛歌は、ロードホッグのデザインと行動に浸透した醜さへの賛歌だと感じた。彼はオーバーウォッチの登場人物の中でより運動能力が高く魅力的なキャラクターたちと比較すると「ロードホッグの卑屈さはシェイクスピアに近い」と付け加え、シェイクスピアの登場人物ファルスタッフやフランスの作家フランソワ・ラブレーの登場人物ガルガンチュアとパンタグリュエルを反映していると感じた。[15]
Game Rantのカルロス・ゾトマイヨールは、ロードホッグのキャラクター分析において、オーバーウォッチのキャストの中でロードホッグが最も禅的な精神性を持っていると評した。これは、かつてのアイデンティティを含む度重なる喪失を経験したキャラクターによってもたらされたものだ。ゾトマイヨールは、この禅的な精神性は、脅威や周囲の状況に対する彼の反応、特にジャンクラットのより興奮した反応との対比に表れており、彼の控えめな性格と周囲の争いへの無関心さを際立たせていると感じた。ゾトマイヨールはまた、彼のキャラクターアニメーションの多くにもこの側面が反映されていると感じており、動きは遅いながらも計算され尽くしており、攻撃動作でさえも精密でありながら巧みで重厚である点が見て取れる。彼は最後に、多くの人がロードホッグを「魂のない利己的な犯罪者」と見なしているものの、ロードホッグは「自分が何者で、人生に何を求めているのかをはっきりと理解している」と述べた。[16]
設計の分析
ブリザードは、「トーア」と「アイランダー」のスキンがマオリ文化のイメージを参照しているため、文化盗用だと非難された。ダナスタシオはKotakuの別の記事で、このキャラクターはジャンクラットとの関連からオーストラリア出身と一般的に考えられているものの、マオリの出身地であるニュージーランドで一般的なスラングを使用していると指摘した。彼女はさらに、彼の名前「マコ」はマオリ語でサメを意味する言葉に由来しており、スキンのタトゥーはGoogle検索結果で見られるマオリ文化特有のタトゥーと「そっくり」だと指摘した。[17]一方、ゲームデザイン専攻の卒業生トヴァ・スヴェンソンはウプサラ大学の論文で、ロードホッグがフック武器を使用することやスキンのタトゥーの信憑性など、多くの側面がマオリ文化を反映していると指摘した。[18]
しかしスヴェンソンは反論として、ロードホッグの顔が常にマスクで隠されているため、彼の民族を特定するのが難しく、スキンのやや暗い肌の色はブラックフェイスの例と見なすことができると主張した。[18]一方、キルスクリーンの記事でシャーリヤール・リズヴィは、スキンはポリネシア文化からインスピレーションを得ているように見えるが、グループ間の類似性のため、どの文化から借用したのかを判断するのは難しいと主張した。特に彼は、トーアスキンのマスクが豚に似せて様式化されているが、ティキ文化に沿っているように見え、第二次世界大戦後の ティキバーに由来するポリネシア文化のステレオタイプを反映しているように見えると指摘した。このように、これらの要素は、デザインが文化の盗用に当たるという主張を強めるように思われる。[19]
一方、ボルチモア大学の准教授トッド・ハーパーは、自身のブログにこのキャラクターへの激しい軽蔑を表明する記事を投稿した。ゲーム開発者会議(GDC)で肥満キャラクターのステレオタイプを避けるべき点について議論した経験を持つハーパーは、ロードホッグがこれらの懸念の多く、特に突き出たお腹を強調していることに反感を抱いていた。視覚的なストーリーテリングが重要であることは認めつつも、デザインはロードホッグの体型を「奇妙」あるいは「変人」として強調し、「気持ち悪い」という視覚的な表現になっていると感じた。さらにハーパーは、キャラクターの豚というテーマにも問題があり、ホグドロゲンの使用が、ビデオゲームで肥満キャラクターが健康を取り戻すために食べるというステレオタイプにあまりにも似ていると感じたことが一因だと指摘した。彼は最終的に、このデザインは手抜きだと批判し、「創意工夫も、巧妙さも、繊細さも、パロディも風刺もない。ただ太った男が描かれているだけで、そのビジュアル的な特徴は自分がどれだけ太っているかを強調することだけだ」と述べた[20] 。
しかし、このキャラクターのファンからの反応により、ハーパーは自身のスタンスを再考することになった。ウェブサイト「ゲーム開発者」のブライアント・フランシスによるインタビューで、ハーパーは個人的にロードホッグのデザインは好きではないものの、他のプレイヤーは圧倒的な力を持つというファンタジーからインスピレーションを得ていると述べた。彼はこれがこの問題へのアプローチ方法のパラドックスであり、「すべての人のニーズを満たす選択肢などない」と述べた。[21]後に「電子ゲーム・eスポーツジャーナル」に寄稿した論文で、ハーパーは、このキャラクターに対する称賛の多くは特定の個人に向けたものであったものの、彼らがロードホッグを力強く、楽しいと感じた理由は完全に正当であり、その観点からゲームにおける他の類似キャラクターに対する見方を再考することになったと認めている。[22]彼はブログの別の記事で、一部のファンはキャラクターを冗談として扱っている一方で、他のファンはキャラクターの人間らしさや人としての描写に重点を置いていることに気づき、そのようなキャラクターが単なる陳腐なスタンダップではなく人間として扱われるのを見ることは彼にとって同じくらい重要だと述べた。[23]
参照
参考文献
- ^ abcde バーンズ、マット(2017年10月24日)。ロバート・シンプソン、ケイト・ゲイリー、アリソン・モナハン(編)。『オーバーウォッチのアート』限定版。ダークホースコミックス。82 ~ 85ページ。ISBN 9781506705538。
- ^ パーチェス、ロバート (2016年11月9日). 「オーバーウォッチの声優がブリザードでふざけている姿は笑えるはず」Eurogamer . 2016年11月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月22日閲覧。
- ^ @PlayOverwatch (2016年6月21日). 「ロードホッグの国籍はオーストラリアです」(ツイート)– Twitter経由。
- ^ Kaplan, Jeff (2017年11月5日). Overwatch アーカイブ BlizzCon 2017. 2023年6月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年6月2日閲覧– YouTube経由。
- ^ ab Warr, Philippa (2016年5月23日). 「オーバーウォッチのマイケル・チューが語る伝承とストーリーテリング」Rock Paper Shotgun . 2025年2月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年2月27日閲覧。
- ^ バーンズ、マット(2020年9月)。『オーバーウォッチの映画芸術』ブリザード・エンターテインメント、210ページ。ISBN 9781945683640。
- ^ 「オーバーウォッチ リファレンスガイド:ロードホッグ」(PDF)ブリザード・エンターテイメント2015年オリジナルより2023年10月17日時点のアーカイブ(PDF)。2023年6月2日閲覧。
- ^ バーンズ、マット(2017年10月24日)。ロバート・シンプソン、ケイト・ゲイリー、アリソン・モナハン(編)『オーバーウォッチのアート』限定版。ダークホースコミックス。211ページ。ISBN 9781506705538。
- ^ バーンズ、マット(2021年12月)。『オーバーウォッチの芸術』第2巻。タイタンブックス・リミテッド。317ページ。ISBN 9781950366668。
- ^ 「ナンバーワンのパチマリファンを作る:パチマリロードホッグの舞台裏」ブリザード・エンターテイメント、2021年3月11日。 2025年3月8日閲覧。
- ^ “Roadhog - Overwatch”. 2019年4月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月31日閲覧。
- ^ McWhertor, Michael (2023年11月13日). 「オーバーウォッチのロードホッグ、見た目以上に大規模なリワークを実施」Polygon . 2023年11月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月14日閲覧。
- ^ Knoop, Joseph (2021年5月21日). 「オーバーウォッチの全キャラクターランキング」The Daily Dot . 2025年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年2月26日閲覧。
- ^ D'Anastasio, Cecilia (2016年8月12日). 「ファンがオーバーウォッチのロードホッグを内気でエモなティーンエイジャーに変えた」Kotaku . 2025年2月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年3月8日閲覧。
- ^ Martin, Gareth Damian (2016年8月12日). 「ロードホッグへの賛歌は醜さへの賛歌」. Kill Screen . 2025年2月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年3月8日閲覧。
- ^ Zotomayor, Carlos (2022年7月7日). 「ロードホッグはオーバーウォッチで最も禅的なキャラクターかもしれない」. Game Rant . 2025年3月5日閲覧。
- ^ D'Anastasio, Cecilia (2017年5月19日). 「ブリザードはオーバーウォッチにおけるファラの物議を醸す経歴を明らかにした可能性がある[訂正]」Kotaku . 2019年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年3月8日閲覧。
- ^ ab Svensson, Tova (2017年5月). ゲームにおける文化の盗用:『ファークライ3』(2012年)、『オーバーウォッチ』(2016年)、『ホライゾン ゼロ ドーン』(2017年)の比較研究(PDF) (ゲームデザイン学士論文).ウプサラ大学. pp. 15– 17, 21. 2025年3月8日閲覧。
- ^ Rizvi, Shahryar (2016年7月13日). 「オーバーウォッチの代替スキンに何かおかしい」. Kill Screen . 2023年5月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月28日閲覧。
- ^ Harper, Todd (2015年10月28日). "Whole Hog". Stay Classy . 2024年5月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年3月8日閲覧。
- ^ Francis, Bryant (2023年5月22日). 「ゲームで太ったキャラクターを包括的にデザインする方法」. Game Developer . 2025年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2025年3月8日閲覧。
- ^ ハーパー、トッド (2023). 「ファイティング/ファット:格闘ゲームのキャラクターとビデオゲームの肥満の空虚さ」.電子ゲームとeスポーツジャーナル. 1 (1): 7. doi : 10.1123/jege.2022-0043 .
- ^ Harper, Todd (2016年6月10日). 「Trapped」. Stay Classy . 2025年2月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年3月8日閲覧。
