スティーブン・プレイス

スティーブン・プレイス
生まれる	(1951-09-09) 1951年9月9日（74歳）
職業	劇作家、脚本家

スティーブン・プレイス（1951年9月9日生まれ）は、イギリスを拠点とする劇作家・脚本家であり、演劇、オペラ、テレビ作品など、幅広い作品を手掛けています。2014年にはギルドホール音楽演劇学校の作家・イン・レジデンスに任命され、2018年には同校の劇作教授に就任しました。

中世を舞台にした彼の歴史小説『The Hardham Divine』は、2021年にParvenu Pressから出版されました。

初期のキャリア

スティーブン・プレイスは1951年、英国ワトフォード生まれ。ワトフォード男子文法学校に通った。その後、サセックス大学、マールブルク大学、チューリッヒ大学でドイツ語と比較文学を専攻した。ドイツでの学生時代の詳しい記録は、BBCラジオ4で2009年に放送され、2016年に再放送された全5回の番組シリーズ「ロマンティック街道」で紹介されている。エルンスト・ブロッホの 『希望の原理』（ブラックウェル、1986年）および『時代の遺産』（ブラックウェル、1991年）の共同訳者である。1980年代には、詩人ショーン・オブライエンとともに文芸誌『プリンターズ・デビル』を共同創刊した。

劇作家

プレイスは1970年代にロイヤル・ナショナル・シアターでドイツ語戯曲の翻訳者として劇作家としてのキャリアをスタートさせた。1980年代には自身の劇団を設立し、短命に終わったサムスクリュー・シアター、そして故ヘレナ・ベル演出家とアラーミスト・シアターを結成した。アラーミストはプレイスの戯曲や翻案の多くをプロデュースした。その中にはウラジーミル・マヤコフスキーの 『南京虫』のプレイス版も含まれ、ブリティッシュ・カウンシルの助成を受けて1990年に同劇団によってモスクワで上演され、ペレストロイカ下における最初の英国作品の一つとなった。1990年代後半には、プレイスはクローリーのハウス・シアターを拠点としアリソン・エドガーが率いる劇団、シェーカー・プロダクションズと頻繁に仕事をした。1934年のブライトン・トランク殺人事件を題材にしたプレイスの戯曲『トランクス』はエドガーが1993年にプロデュースし、批評的にも成功を収めた。 ^[1]バタシー・アーツ・センター、ハマースミス・リリック・シアター・スタジオに上演され、その後全米ツアーを行った。2008年には、ブライトン・オールド・シップ・ホテルのパガニーニ・ボールルームで拡大版が再演され、成功を収めた。彼の短編劇『最後の郵便』は、元々シェーカー・プロダクションズによって制作され、1995年にサラ・ラドクリフ・プロダクションズによって映画化され、英国アカデミー賞にノミネートされた。監督はエド・ブラム。

1987年よりプレイスはルイス刑務所の専属脚本家となり、そこで『トランクス』や、刑務所の放火犯を題材にした劇『プロメテウス・アンロックド』のリサーチを行った。また、刑務所教育部のチームを招き、刑務所内で毎年ワークショップを開催したことがきっかけで、グラインドボーン音楽祭との関わりも始まった。7年後の1994年、プレイスは刑務所の専属脚本家を辞め、ITVの『ザ・ビル』の脚本を書き始め、20話以上を手掛けた。プレイスはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の教育部とも幅広く活動しており、最も有名なのは2004年にベルリンのプレッツェンゼー刑務所の受刑者と、バルトークの『青ひげ公の城』を基にした『セブン・ドアーズ』というプロジェクトに取り組んだことである。

プレイスは10年間の大半をオペラで活動した後、2008年に一般演劇に戻り、ジョンとエイダ・ゴールズワージーの異例の結婚生活を記録した戯曲『ネメシス』を書いた。ジョンは1900年代初頭にルイス刑務所を訪れていた。この戯曲はチチェスターのミネルヴァ劇場でリハーサル朗読が行われた。1960年代の有名なロックスターとの作者の空想上の友情を描いた『ミック・アンド・ミー』は2009年にワトフォード・パレス劇場でリハーサル朗読が行われた。2012年にはヘンリー8世、アン・ブーリン、テューダー朝の詩人トーマス・ワイアットを描いた三人芝居『ワイアット』を書いた。その後に続いた『ザ・ブランチ』は戦後ドイツの非ナチ化における英国教育省の役割を描いたものだが、現在までこれらの戯曲はいずれも上演されていない。

『ホワイトキャット』は、GCSE演劇の生徒のための1時間の演劇で、2014年にピースヘイブン・コミュニティ・スクールで初演されました。その主題は、 17世紀初頭のサセックスで起きたダリントン魔女狩りです。

2014年、プレイスは『リリアンの福音書』の脚本・演出を手掛けました。この作品は、1950年代にマグダラのマリアの霊が英国国教会の修道女たちを訪れたという物語です。この作品は、ブライトンで開催された受胎告知教会フェスティバルの一環として上演されました。2018年には、ロベルト・シューマンとクララ・シューマン、そしてヨハネス・ブラームスの関係を描いた三人芝居『真夜中の馬車』を執筆しました。この作品はまだ上演されていません。

オペラ

1996年、グラインドボーン歌劇場は、プレイスの最初の台本となる子供向けオペラ『ミスパー』を作曲家ジョン・ランと共同で制作した。その後もランとは2000年に青少年向けオペラ『ゾーイ』（同年、テレサ・グリフィス監督によりチャンネル4で映画化）と2005年の『タンジール・タトゥー』でコラボレーションし、いずれもグラインドボーンで制作された。これらのオペラはすべて、プレイスが長年にわたり協力関係にあるスティーブン・ラングリッジが監督を務めた。タイムズ紙（ロンドン）のリチャード・モリソンは、この創作チームが「グラインドボーンで上演した、素晴らしく勇敢な『ミスパー』で、このジャンルを事実上再定義した…同じチームによる『ゾーイ』は、再び大きな飛躍である」と評した。^[2]しかし、モロッコのジハード主義者によるキフ密輸を背景にしたオペラ『タンジール・タトゥー』は、明らかに20代から30代の観客を対象に作られたが、批評家からはあまり好評を得られなかった。

2012年、グラインドボーン教育局は、プレイスの台本に基づきルーク・スタイルズ作曲の室内オペラ『ラバーズ・ウォーク』を上演した。これに続き、プレイスの台本に基づきオーランド・ゴフ作曲のコミュニティ・オペラ『イマーゴ』がメインステージで上演された。『イマーゴ』は広く称賛され、グラモフォン誌のアントニー・クレイグは「デジタル時代のオペラによるラブストーリー」と評した。^{[3]同作品は2013年度}ロイヤル・フィルハーモニック協会学習・参加音楽賞を受賞。プレイスのオペラがRPS教育賞を受賞したのは2度目で、1度目は2008年にハックニー・ミュージック・デベロップメント・トラストと共演した『孔子の言葉』である（下記参照）。

プレイスとハリソン・バートウィッスル卿の最初の共演は2003年である。それは室内オペラ『イオ・パッション』で、これもラングリッジが演出し、オールドバラ音楽祭の開幕作となり、その年の後半にはブレゲンツにもツアーを行った。インディペンデント・オン・サンデー紙は「スティーヴン・プレイスの美しく構成された台本」を称賛した。 ^[4]プレイスはまた、2003年の「ナイン・レッスンス・キャロル・フェスティバル」のために、ケンブリッジ大学キングス・カレッジ合唱団のためにバートウィッスルのキャロル『輝き』の台本も書いた。同年、プレイスはジョセフ・フィブス作曲の大規模な合唱劇『レインランド』の台本を委嘱された。この作品はロイヤル・アルバート・ホールで初演され、その後チェルトナム音楽祭やキラーニーの国際吹奏楽フェスティバルWASBEでも上演された。

バートウィッスル作曲の劇的オラトリオ『エンジェル・ファイター』の台本は、2010年にプレイスによって書かれた。初演はライプツィヒ・バッハ音楽祭（ドイツ）のトーマス教会で行われ、好評を博した。「宗教音楽の新たな方向を指し示す大作である……バートウィッスルは、スティーブン・プレイスが彼のために書いたテキストを、ルター派の激しさを表現した簡潔で壮大、生き生きとした文章で、7部構成のアーチ型、劇的カンタータ、コンパクトなオラトリオへと昇華させた」^[5] 。この作品の英国初演は、2011年8月20日にBBCプロムスの一環として行われた。ポルトガルの作曲家ルイス・ティノコとの室内オペラ『ペイント・ミー』は、サン・カルロス国立劇場とクルトゥルジェストの共同制作により、2010年にリスボンで初演された。

2006年、プレイスはグラインドボーン劇場で『スクールフォーラヴァーズ』というタイトルでモーツァルトの 『コジ・ファン・トゥッテ』をヒップホップ風にアレンジした脚本を書いた。^[6]この作品はヘルシンキのフィンランド国立歌劇場とタリンのエストニア劇場にツアー公演された。 2007年にはオーランド・ゴフの『フィンランドの囚人』がプレイスの台本に設定された。フィンランド国立歌劇場とルイスを拠点とする劇団ザ・パドックとの共同制作で、クリミア戦争中にルイスの現在は取り壊された海軍刑務所に収監されたフィンランド人捕虜を題材にしている。^[7]オペラの演出はスザンナ・ウォーターズが担当した。プレイスは作曲家のリチャード・テイラーとともに、2008年にハックニー音楽開発トラストのために子ども向けオペラ『孔子が語る』を書いた。この作品は同年、ロイヤル・フィルハーモニック協会教育音楽賞を受賞した。彼は再びテイラーとコラボレーションし、 2010年後半にサーロックの 新しいロイヤル・オペラ・ハウス・プロダクション・パークのオープンに合わせて委嘱されたコミュニティ・オペラ『ラッドとイシス』を制作した。

1809年にコヴェント・ガーデン劇場で起きたオールド・プライス暴動を題材にしたオペラ『ホット・ハウス』は、ジュリアン・グラント作曲で、文化オリンピックの一環としてロイヤル・オペラ・ハウス教育部の委嘱作品となり、2012年7月にメインステージで初演された。 ^[8]プレイスのオペラ・シアター作品『イン・アンド・アウト・オブ・ラブ』は、マーシャ・ベラミーとレッド・グレイ主演の、2人の歌手についての物語に埋め込まれたオペラ二重唱の連続で、2013年春にイングランド南東部をツアーし、2014年には拡大版が上演された。このレッドブロンド・プロダクションに続き、2015年にはベラミーとグレイにライラ・パーマー、ジョン・グレイが出演する『ブッフ』が上演された。これは、オッフェンバッハの『パリのブッフ』で歌姫オルタンス・シュナイダーが有名になるまでの物語である。これは2016年のブライトン音楽祭で再演され、成功を収めた。

2016年、プレイスはギルドホール音楽演劇学校の委嘱を受け、作曲家ジュリアン・フィリップスと共にチョーサーの『商人の物語』のオペラ化を新たに創作した。プレイスはこの新作オペラ『一月物語』の台本をチョーサー風の中英語で書き下ろし、2017年春に初演され、高い評価を得た。^[9] また2017年には、作曲家ジェイミー・マンと共に『羊を数える』を創作した。これはマハゴニー・オペラ・グループが英国中の指定された学校で上演する10のスナッピー・オペラのうちの1つである。2018年には、サリー・アーツのために、作曲家ジョアンナ・リーと共に、ブルックランズ競馬場の華やかな時代を探る音響組曲『音は絶えざる』を作曲した。プレイスはオーランド・ゴフとともに、ベアフット・オペラと共にヘイスティングスとベクスヒル・オン・シー向けに「国家の現状」をテーマにした新しいコミュニティ・オペラ「ブルーム・ブリタニア」を作曲した。 2019年4月、デ・ラ・ウォール・パビリオンで上演され、好評を博した。完全版は2021年10月にセント・メアリーズ・イン・ザ・キャッスルで上演された。作曲家マイケル・ゼヴ・ゴードンと共同制作した新作オペラ「レイジング・イカロス」は、2022年4月にバーミンガム・レップ劇場で初演された。ガーディアン紙のアンドリュー・クレメンツは「パンチの効いた、大ヒットの室内オペラ」と評した。2019/20年には、ジュリアン・フィリップス作曲による子供向けの「ポスト真実」オペラ「ヘニー・ペニー」が新たに制作され、イズリントンの学校を巡回公演された。これはOWRI/AHRCの外国語教育促進イニシアチブの一環である。コロナ禍により、Positivenoteによってアニメーションとして採用され、ワー​​クショップ以外の場面でも教室の教材として使用できるようになりました。

COVID-19パンデミックの最中、プレイスはグラインドボーン劇場から急遽、ジャック・オッフェンバック作曲のオペラ・ブッファ『ラ・ハレの女官たち』をサセックス・オペラハウスの庭園で上演するために翻案するよう委嘱を受けました。新バージョンは『愛の市場へ』または『玉ねぎは永遠に』と題されています。このオペレッタの声楽作品はマーシャ・ベラミーが担当しました。スティーブン・ラングリッジが演出し、ダニエル・デ・ニース、アラン・クレイトン、マシュー・ローズ、ケイト・リンジー、ニッキー・スペンス、ブレンダン・ガネル、マイケル・ウォレスが出演するこのプロダクションは、2020年8月12日に開幕し、大絶賛を浴びました。2020年10月にはメイン劇場で上演され、さらに8回公演が行われました。

2022年、グラインドボーン音楽祭は、2024年のグラインドボーン音楽祭に向けて、フランツ・レハールのオペレッタ『メリー・ウィドウ』の英語版の新作をプレイス・アンド・ベラミーに委嘱しました。カル・マククリスタル演出によるこの作品は、ダニエル・ドゥ・ニースが未亡人役、ゲルマン・オルベラがダニロ役、サー・トーマス・アレンがゼータ男爵役で17回上演されました。この公演は、マエストロによってグラインドボーンでライブ撮影され、ロドリ・ヒューが演出しました。2024年のクリスマスにBBC4で放送され、すぐにiPlayerの「グレート・パフォーマンスズ」セレクションに選ばれました。

2025年、プレイスは作曲家デイヴィッド・バックリーと共演し、スイスのフリブー​​ルで開催されたNOFフェスティバルの委嘱作品である室内オペラ『オラクル』を作曲しました。フルオーケストラ版は、2025年5月20日にアレクサンドラ・パレスにてBBCコンサート・オーケストラによって録音されました。初演は2025年6月22日にフリブールで行われました。最後はスティーブン・フライによる「デウス・エクス・マキナ」で締めくくられました。

ミュージカルシアター

プレイスはミュージカルの脚本も手がけている。キャット・スティーブンスのミュージカル「ムーンシャドウ」の初期稿ではユスフ・イスラムと共同執筆し、フランク・ファリアンのミュージカル「ダディ・クール」の脚本を引き継いでミシェル・コリンズ、ハーヴェイ、ジャビンが出演。この作品は2006年にシャフツベリー劇場で上演され、翌年ベルリンの特設シアターパラストに移された。2009年には作曲家のリチャード・テイラーとともにラドヤード・キプリングの「ジャングル・ブック」をウェリングバラのキャッスル劇場でミュージカル化、続いて2010年にはグラント・オールディング作曲とともに「ロビン・フッド」をミュージカル化してキャッスル劇場で上演された。プレイスは現在^{[いつ? ]}、作家のゾーイ・パーマーと共同で、ブロードウェイに黒人ミュージカルを持ち込んだ最初の作曲家であるウィル・マリオン・クックについてのミュージカルを創作している。これは仮題「ダークタウンは今夜^アウト」ギルドホール音楽演劇学校で上演された『^{ストリング}』は、ヘイルシャムのコミュニティ・オペラで、スティーブンの脚本・作詞、トニー・ビギンの作曲により、2021年9月のヘイルシャム・フェスティバルのショーケース公演で初演されました。詩人ロジャー・マクガフがナレーションを務めました。2022年10月には、ジョン・ボウラーがナレーションを務め、ヘイルシャムで再演され、さらに3回上演されました。2024年2月には、イーストボーンのグローブ・シアターで再演されました。

作品リスト

演劇

• 1986年：若きファウスト
• 1987年：レオンスとレナ（翻案）
• 1987年：プロメテウスの解放
• 1990年：『トコジラミ』（翻案）
• 1993年：トランクス
• 1995年：ホーム・トゥルース
• 1995年：ラスト・ポスト
• 1996年：ショートリスト
• 1997年：ミルク・トレイン
• 2008年：ネメシス
• 2009年：ミックと私
• 2012年：ワイアット
• 2012年：ザ・ブランチ
• 2014年：白猫
• 2014年：リリアンの福音書
• 2018年：真夜中の馬車

台本

• 1996年：ミスパー
• 2000年：ゾーイ
• 2003年：レインランド
• 2004年：イオ・パッション
• 2005年：タンジール・タトゥー
• 2006年:スクールフォーラバーズ
• 2007年：フィンランドの囚人
• 2008年：孔子は言う
• 2010年：エンジェルファイター
• 2010年：『月と棒』
• 2010年：ラッドとイシス
• 2010年：ペイント・ミー
• 2012年：ホット・ハウス
• 2012年：ラバーズウォーク
• 2013年：イマゴ
• 2016年： 1月の物語
• 2017年：羊を数える
• 2018年：音は決して消えない
• 2022年：イカロスの復活
• 2025年：オラクル

ミュージカル

• 1995年：『Race the Devil』（グラインドボーン教育社）
• 2006年：『ダディ・クール』（アマニ・ナフタリと共演）
• 2009年：ジャングル・ブック（翻案）
• 2010年：ロビン・フッド（翻案）
• 2021年：ストリング

オペレッタ

• 2013年：愛の行方^[10]
• 2015年：ブッフ
• 2020年：愛を求めて（オニオンズ・アー・フォーエバー）
• 2024年：『メリー・ウィドウ』（マーシャ・ベラミー出演）

詩

• 1983年：いとこの噂（ヨリック・ブックス）
• 1992年：『オーバー・ザ・ローラーズ』（ヨリック・ブックス）
• 2016年：フォントヒル詩人（マーティン・フォードと共編）（パルヴェヌ・プレス）
• 2018年：土星の下にいる者たち：選集

フィクション

● 2021 : The Hardham Divine (Parvenu Press)

歴史

• 2014年：真の臨在（受胎告知教会）

参考文献

1. ポール・テイラー「グリーンランドへの旅に出発」インディペンデント（ロンドン）、1994年7月20日
2. リチャード・モリソン、「パーフェクト・テン・アウト・オブ・ティーン」、タイムズ（ロンドン）、第3章、46ページ、2000年3月3日
3. アントニー・クレイグ、「壮大なイマーゴが暗闇のグラインドボーンを照らす」、グラモフォン・ブログ、2013年3月8日
4. アンナ・ピカード、「シンプルで魅惑的な情熱」^{[リンク切れ]}、インディペンデント・オン・サンデー、2004年6月27日
5. “Veranstalter mit Bachfest-Auftakt hochzufrieden” Leipziger Volkszeitung、オンライン 2010 年 6 月 14 日
6. リチャード・モリソン、「ファット・レディがラップするまで終わらない」、タイムズ（ロンドン）、第2部、18ページ、2006年3月10日
7. マーク・パッペンハイム、「The Finnish Prisoner」、Opera (ロンドン) 掲載のレビュー、2007 年 9 月、1130–31 ページ、stephenplaice.co.uk
8. 「One Big Stage」、roh.org.uk
9. エリカ・ジール、[1]、ガーディアン（ロンドン）、2017年2月28日
10. marciabellamy.co.uk の「In and Out of Love」

外部リンク

• 公式サイト