交響曲第94番（ハイドン）

ハイドン、 1791年頃

交響曲第94番ト長調（H. 1/94）は、ヨーゼフ・ハイドンが作曲した12のロンドン交響曲のうち2番目の作品である。通称「サプライズ交響曲」として知られている。

作曲と初演

ハイドンは1791年、最初のイギリス訪問（1791年から1792年）の際に行った一連の演奏会のために、この交響曲をロンドンで作曲しました。初演は1792年3月23日にロンドンのハノーバー・スクエア・ルームで行われ、ハイドンはフォルテピアノに座り、オーケストラを指揮しました

楽譜と演奏時間

サプライズ・シンフォニーは、フルート、オーボエ、ファゴット、ホルン、トランペット、ティンパニをそれぞれ2本ずつ、そして通常の弦楽セクションであるヴァイオリン（第1ヴァイオリンと第2ヴァイオリン）、ヴィオラ、チェロ、コントラバスで構成される古典派オーケストラのために作曲されています。演奏時間は約23分です

ニックネーム

ハイドンが晩年、伝記作家のゲオルク・アウグスト・グリージンガーは、この「サプライズ」を聴衆を目覚めさせるために書いたのかと尋ねました。ハイドンはこう答えました

いいえ、そうではありません。しかし、私は何か新しいもので聴衆を驚かせ、輝かしいデビューを飾ることに興味がありました。当時ロンドンのオーケストラに招かれ（1792年）、私のコンサートより一週間早く開幕していた教え子のプレイエルに、私より先に演奏会を開演させないようにするためです。交響曲の最初のアレグロはすでに無数のブラボーを受けていましたが、ドラムのストロークを伴うアンダンテで熱狂は最高潮に達しました。アンコール！アンコール！という叫びがすべての喉から響き渡り、プレイエル自身も私のアイデアを称賛してくれました。^[1]

この作品は初演時に好評を博した。ウッドフォールズ・レジスター紙の批評家は次のように書いている。

ハイドンの3曲目は、非常に優れた新しい序曲（交響曲）でした。簡素でありながら深遠で、崇高な作品でした。特にアンダンテ楽章は高く評価されました。 ^[2]

モーニング・ヘラルドの批評家は次のように書いている。

昨夜、会場は満員でした…ハイドンのような人物による新作は、音楽史における偉大な出来事です。昨夜の彼の新作は壮大な序曲でした。その主題は驚くほどシンプルでありながら、非常に複雑な要素を帯びており、絶妙な調整と印象的な効果を奏でていました。批評家からの熱狂的な拍手は溢れんばかりでした。^[2]

この交響曲は今でも人気があり、頻繁に演奏され、録音されています。

構成

ハイドンの他の「ロンドン」交響曲と同様に、この作品は4つの楽章から成り、以下のように表記されています

1. アダージョ・カンタービレ–ヴィヴァーチェ・アッサイ
2. アンダンテ
3. メヌエット：アレグロ・モルト
4. フィナーレ：アレグロ・モルト

第1楽章は叙情的な³
₄非常にリズミカルなメインセクションに先立つ導入部⁶
₈時間

第2楽章「サプライズ」は、アンダンテの主題と変奏曲です²
₄ハ長調の下属調で。テーマは8小節の2つのセクションに分かれており、それぞれが繰り返されます。最初のセクションの終わりの繰り返しは、ピアニッシモで、低弦はピチカートで演奏され、サプライズを演出します。テーマの4つの変奏が続き、第1ヴァイオリンによる16分音符の装飾から始まり、トランペットとティンパニによるハ短調の嵐のような変奏に移り、第1オーボエ奏者とフルート奏者のソロが続き、3連符による壮大で叙情的なフォルテの繰り返しで終わります。コーダ部では、冒頭の音がもう一度演奏されますが、今回はトニックペダルの上で穏やかな不協和音の減七和音で再 ハーモニーされています

第2楽章、第1ヴァイオリンパートの1小節目から16小節目。16
小節目にオーケストラの他のパートが第1ヴァイオリンに加わり、フォルティッシモのト長調の和音を奏でる場面で「サプライズ」が訪れます。

ハイドンの音楽には多くのジョークが含まれていますが、「サプライズ・シンフォニー」はおそらく最も有名なジョークの一つです。変奏形式の第2楽章において、ピアノで演奏される冒頭主題の終わりに、突然フォルティッシモの和音が現れるのです。その後、音楽は何もなかったかのように元の静かなダイナミクスに戻り、続く変奏曲でもこのジョークは繰り返されません。ドイツ語では、この作品は「ケトルドラムのストロークを伴う交響曲」と呼ばれています。

第3楽章は、主調（ト長調）の三部形式によるメヌエットとトリオである。テンポはアレグロ・モルト（非常に速い）で、これは、より遅く、踊りやすいテンポで演奏されていた古いメヌエットからスケルツォへの歴史的な移行を示すものとして特筆すべきである。ハイドンは晩年の四重奏曲までに、メヌエットをプレストで演奏し始めていた。

第4楽章は、ハイドン特有のリズミカルでエネルギッシュ、そして推進力のあるフィナーレです。この楽章はソナタ・ロンド形式で書かれており、冒頭の小節は展開部の冒頭と中盤の両方に現れます。感動的なコーダはティンパニを強調しています。

その後の用途

ハイドンは、活動的なキャリアの終わりごろ、第2楽章の主題をオラトリオ『四季』（1801年）のアリアに織り込みました。このアリアでは、バス独奏者がハイドンの曲を口笛で吹きながら仕事をしている様子を描いています

同じテーマは音楽初心者を教える目的でも頻繁に使用されています。Papa Haydnを参照してください。

作曲家チャールズ・アイヴズは1909年に第2楽章のパロディを書き、冒頭の音符の下に「素敵で小さな、やさしい砂糖菓子のような音」と記しました。アイヴズは、コンサートの聴衆が難しい現代音楽に無謀にも抵抗することに不満を抱いていました。それは、彼のパロディに出てくる他の言葉からも明らかです。「素敵な甘いシルクボンネットのメロディー…ドレスを着た円形クッションの椅子の耳に心地よい、素敵な香りのする音」^[3] 。ハイドンの第2楽章の冒頭の音符は非常にシンプルなので、アイヴズの意図に合致した選択でした。

ドナルド・スワンは、ユーモラスなホフヌング音楽祭のために、サプライズ交響曲の「サプライズ・バージョン」を作曲した。^[4]

参照

• 交響曲名一覧
• 18世紀と19世紀におけるティンパニの進化

注釈

1. 『ハイドン：二つの同時代の肖像画』 、ゲオルク・アウグスト・グリージンガー、ヴァーノン・ゴトワルス、アルバート・クリストフ・ディース訳・編（マディソン、ウィスコンシン大学出版局、1968年）、33ページ
2. ランドン 1976、149ページを参照。
3. シンクレア1999年、572-573頁。
4. 「インストゥルメンタル – ハイドンのサプライズ交響曲」. donaldswann.co.uk .

出典

• ランドン、HCロビンズ（1976年）。『ハイドン：年代記と作品集』第3巻。ブルーミントン：インディアナ大学出版局
• シンクレア、ジェームズ・B（1999年）『チャールズ・アイヴズ音楽解説目録』ニューヘイブン：イェール大学出版局、ISBN 0-300-07601-0。

外部リンク

• 交響曲第94番：国際音楽楽譜ライブラリー・プロジェクトの楽譜