ハニーサックルバウアー

ハニーサックル・バウアー
アーティストピーテル・パウル・ルーベンス
年1609年頃
中くらいキャンバスに油彩
寸法178 cm × 136.5 cm (70インチ × 53.7インチ)
位置アルテ・ピナコテーク、ミュンヘン

『スイカズラの木陰』は、フランドルのバロック画家ピーテル・パウル・ルーベンスと最初の妻イザベラ・ブラントが1609年頃に描いた自画像である。夫婦は庭園の構図の中で上質な衣服をまとって座り、頭上にはスイカズラの蔓が置かれている。この二重肖像画の象徴性は、右手を握ること（dextrarum iunctio）や愛の庭という概念など、愛と結婚の意味を暗示するものである。 [ 1 ] [ 2 ]二人の人物のポーズと上質な衣服は、ルーベンスによる自己形成を表している。 [ 2 ]二人は1609年に結婚し、それはこの作品が制作されたのと同じ年である。最終的にこの作品はイザベラの父ヤン・ブラントに贈られ、後にデュッセルドルフのヨハン・ヴィルヘルム2世のコレクションとなった。 [ 2 ] [ 3 ]夫婦は17年間結婚生活を送り、イザベラが1625年に亡くなるまでに3人の子供をもうけた。 [ 4 ]彼女の死はルーベンスに大きな影響を与え、彼はその喪失感から死後肖像画を制作した。 [ 5 ]

説明

この絵は、スイカズラのアーバーとも呼ばれる木陰（wikt）に座る夫婦の全身像である。この肖像画の中で、夫婦は貴族階級の上品な衣装を身にまといながらも、さりげなく愛情のこもったポーズをとっている。[ 2 ]二人は愛と結婚の象徴に囲まれている。スイカズラと庭はどちらも伝統的な愛の象徴であり、右手を繋ぐこと（junctio dextrarum）は結婚による結びつきを表している。[ 6 ] [ 1 ]

象徴主義

スイカズラは長年にわたり様々な意味を持ってきました。中でも特に注目すべきは、今もなおこの花に結び付けられている意味は中世に始まったということです。[ 7 ]スイカズラが象徴する全体的な性質は、永続的な喜びという概念であり、また、堅固さと永続性という意味も持ち合わせていました。これはルーベンスの時代の絵画によく見られるシンボルとなりました。[ 7 ]

愛の庭は、この絵画が制作された頃、文学的な概念と象徴として広く用いられていました。当初のコンセプトは、中世の回廊庭園に存在した楽園の象徴から来ている可能性があります。[ 8 ]これに影響を与えた可能性のあるもう一つの要素は、ロマン・ド・ラ・ローズと、貴族社会における庭園の役割です。これらの場面では、女性は求婚者から崇拝の対象として描かれ、庭園は喜びと音楽に満ちています。[ 9 ]

この絵では、ルーベンスとイザベラが右手を繋ぎ、デクストラルム・イウンクティオという行為を行っている。デクストラルム・イウンクティオとは、夫婦の右手を繋ぐ儀式であり、古代ローマに起源を持つ。[ 10 ]このシンボルは、ルーベンスとイザベラの結婚生活における調和という概念を指している可能性が高い。[ 10 ]さらに、ルーベンスは自身を、左手を剣の柄に置いた貴族の紳士として描いている。[ 11 ]ここでのルーベンスの高貴な描写において、剣は重要な要素である。なぜなら、剣の所持はエリート階級の者だけに許された象徴だったからである。ルーベンスはネーデルラント総督の宮廷画家になった際に許可を得た。[ 2 ]

作品に見られる象徴は、貴族的な描写と象徴性から、ルーベンスの自己形成を示唆しています。これは、オレンジ色の絹のストッキング、宝石をちりばめた帽子、そして襟首に見られます。[ 2 ]注目すべき点の一つは、ボタンを外した襟です。これは、知的な縁によって成立した結婚を象徴しています。[ 2 ]イザベラは左手に扇を持ち、それは彼女の優しさと女性らしさの両方を象徴しています。[ 9 ]

二人の人物像のポーズは、彼らが身にまとう高貴な衣装に比べると、よりカジュアルで慎ましやかである。イザベラは地面に座り、謙遜の聖母を想起させ、貞淑な妻のイメージを形成している。[ 2 ]同時に、ルーベンスがイザベラに与えたポーズは、彼女への彼の配慮と、夫としての献身をも表している。[ 2 ]

歴史的背景

二人は1609年10月3日、アントワープの聖ミカエル修道院で結婚した。ルーベンスが8年間のイタリア滞在を終えてアントワープに戻って間もない頃だった。[ 12 ]ルーベンスは当時32歳、イザベラ・ブラントは18歳で、二人は3人の子供をもうけ、17年間の結婚生活の後、イザベラは1625年に亡くなった。[ 4 ]彼女はおそらく腺ペストで亡くなった。[ 9 ]イザベラが亡くなったとき、ルーベンスは大きな衝撃を受け、手紙を書き、彼女の死後に肖像画を描いた。この肖像画の中で、ルーベンスは永遠の友情と愛という不朽のメッセージを伝えている。

ルーベンスは1626年7月にピエール・デュピュイ に宛てた手紙の中で、この大きな喪失について次のように述べています。

イザベラ・ブラントの死後の肖像画

「……本当に私は素晴らしい伴侶を失いました。彼女は愛すべき、いや、愛すべき理由があって愛さなければならなかったのです。彼女は女性の欠点を全く持ち合わせていなかったのです。気まぐれな気質も、女性特有の弱さもなく、ただただ善良で誠実でした。そして、その美徳ゆえに、彼女は生前愛され、死に際しては皆から悼まれました。このような喪失は、私にとって深い悲しみに値するものです。そして、万病の真の治療法は時の娘よ、忘却であるならば、私は間違いなく彼女に助けを求めなければなりません。しかし、この喪失の悲しみと、私が生きている限り愛し、大切にしなければならない人の思い出を切り離すことは、とても難しいのです……」[ 5 ]

この二重肖像画の意味には、当時の人気の芸術理論や書籍、主にリーフデ・バート・クンストの概念やルーベンスによるこの絵画の構成における紋章本の使用など、他の重要な歴史的背景も寄与しました。

当時のネーデルラントにおいて、芸術における「愛は芸術を生む」という概念は、芸術理論の主要な構成要素でした。これは本質的に「愛は芸術を生む」と訳され、芸術は愛から発展することを意味します。この愛の概念は、芸術家にとって非常に重要です。 [ 2 ]この概念は、芸術や神への愛として表現され、夫婦愛とエロティック愛という2種類の愛を融合させています。言い換えれば、この概念は、芸術家とミューズ、そしてモデルの関係という概念を探求したのです。[ 2 ]ルーベンスのこの作品は、絵画、特に妻や配偶者をモデルとする概念と、その関係を物語の中で表現したこの概念の一例です。[ 2 ]

結婚という概念は、道徳的で立派な人物を象徴するものであったため、ルーベンスやこの時代の他の芸術家にとって重要な概念でした。ルーベンスは、オットー・ファン・フェーンによる「愛の家畜化」を題材とした有名で人気の高いエンブレム集『アモルム・エンブレマータ』（1608年）の影響を受けた可能性があります。[ 2 ]また、このエンブレム集の著者がルーベンスの師であり、彼に大きな影響を与えたことにも注目すべきです。[ 2 ]『アモルム・エンブレマータ』は、ラテン語・イタリア語・フランス語、ラテン語・英語・イタリア語、ラテン語・オランダ語・フランス語など、複数の言語で出版されました。[ 13 ]各版には、基本的に同じラテン語のモットーや引用文が掲載されており、印刷された図版も同じでした。[ 13 ]ファン・フェーンはエンブレム集の最初の編纂者ではありませんでしたが、このジャンルの人気をさらに高める要素を加えました。[ 13 ]キューピッドを通して伝えられたファン・フェーンの中心的なメッセージは、愛の至高性と結婚と愛の重要性でした。[ 13 ]この作品の構成も、アンドレア・アルチアートの『 Emblematum liber 』という題名のエンブレム集から引用されており、具体的には「 In fidem uxorium （夫婦の貞節）」というモットーと印刷されたイメージです。[ 9 ]

詳細

  • カップルのクローズアップ
    カップルのクローズアップ
  • イザベラ・ブラントのクローズアップ
    イザベラ・ブラントのクローズアップ
  • 彼らの手の詳細
    彼らの手の詳細

由来

この作品は、1609年にイザベラ・ブラントの父ヤン・ブラントと結婚した後、彼女に贈られました。 [ 2 ] 18世紀頃、この絵画はデュッセルドルフのヨハン・ヴィルヘルム2世・フォン・デア・プファルツのギャラリーコレクションに収蔵されました。[ 3 ]その後、デュッセルドルフ・コレクションに収蔵されていたルーベンスの『スイカズラの木陰』をはじめとする他の絵画は、 1805年にミュンヘンのアルテ・ピナコテーク美術館に相続財産として寄贈されました。 [ 3 ]

注記

  1. ^ a bハンス・ヴリーゲ『フランドル美術と建築 1585–1700』ニューヘイブン：イェール大学出版局（1998年）：121–122ページ。ISBN 0-300-07038-1
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n oメリオン、ウォルター・S.、ウッドオール、ジョアンナ、ゼル、マイケル編 (2017). Ut Pictura Amor : the Reflexive Imagery of Love in Artistic Theory and Practice, 1500-1700 . 第48巻 (第1版). ボストン:ブリル社. pp.  439– 447. ISBN 90-04-34646-5。
  3. ^ a b c「ディスプレイと美術史：デュッセルドルフ美術館とそのカタログ（ゲッティ研究所）」 www.getty.edu 。2023年4月20日閲覧。
  4. ^ a bフランシス、ヘンリーS.（1947）。ピーテル・パウル・ルーベンス作「イザベラ・ブラントの肖像」クリーブランド美術館紀要34 ( 10): 247-249.ISSN0009-8841 . 
  5. ^ a bマグーン、ルース・サンダース（1955年）『ピーテル・パウル・ルーベンスの手紙』（1971年版）ケンブリッジ、マサチューセッツ州：ハーバード大学出版局、pp.  135– 136。
  6. ^ Martin Schawe、アルテ・ピナコテーク・ミュンヘン、2位。ミュンヘン編: Prestel (2002): 76. ISBN 3-7913-2239-7
  7. ^ a bハイルマイヤー、マリーナ (2001). 『花言葉：シンボ​​ルと神話』 ミュンヘン、ロンドン、ニューヨーク:プレステル出版社36頁ISBN 3791323962。
  8. ^リードケ、ウォルター・A.；メトロポリタン美術館（1984年）『メトロポリタン美術館所蔵フランドル絵画』アメリカ合衆国：イェール大学出版局、180頁。ISBN 9780300086065。
  9. ^ a b c dパーティントン、マイケル・ジョン. 「ピーター・パウル・ルーベンス、ルーベンスとイザベラ・ブラント、ハニーサックル・バウアー – Smarthistory」 . smarthistory.org . 2023年4月21日閲覧。
  10. ^ a bハーシュ、カレン・K. (2010). 『ローマの結婚式：古代における儀式と意味』 ニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局pp.  199– 206. ISBN 9780521124270。
  11. ^ベルキン、98。
  12. ^クリスティン・ローゼ・ベルキン『ルーベンス』ロンドン：ファドン（1998年）：95-98頁。ISBN 0-7148-3412-2
  13. ^ a b c d "EPU - オットー・ヴァエニウス、アモルム・エンブレマータ (1608)" .エンブレム.hum.uu.nl 。2023 年5 月 8 日に取得。
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