アイスブレイク

サー・マイケル・ティペット作、サー・コリン・デイヴィスに捧げられたオペラ

アイスブレイク
マイケル・ティペット作曲のオペラ
台本作家マイケル・ティペット
言語英語
初演
1977年7月7日 (1977年7月7日

『アイスブレイク』は、サー・マイケル・ティペットによるオリジナル脚本と音楽による全3幕の英語オペラです1977年7月7日、コヴェント・ガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスで初演され、献呈者のコリン・デイヴィスの指揮により上演ました [ 1] [2]

オペラのタイトルの一つの意味は、凍り付いた北部の川の氷が実際に割れ、春の到来を告げるという現象を指している。[3] 作曲家は、このオペラの主題は「私たちが生きているステレオタイプから生まれ変わることができるかどうか」であると述べた。 ジョン・ウォラックは、この作品はティペットの初期のオペラと比較して「より広いスケールでステレオタイプの問題に取り組んでいる」と指摘し、また現代的な設定においてもそうであると述べた。[4] ティペット自身も、このオペラの出版された楽譜、 フランソワ・ヴィヨンの『振り子のバラード』の冒頭にこの一節を記している。 [ 5]

「我々の後に生きる兄弟たちよ、我々に対して心を固くしないで下さい。」

公演履歴

初演の翌年、キール歌劇場でドイツ語訳が上演された。ボストン・オペラ・カンパニーは1979年5月にサラ・コールドウェルの演出の下、3回上演した[6]。これはティペットのオペラとしてはアメリカ合衆国で初の本格的なプロダクションとなった[7] [3] 。 コヴェント・ガーデン・オペラは同年に再演したが、その後は1990年にロイヤル・アルバート・ホールで開催されたヘンリー・ウッド・プロムスでのコンサート公演まで上演されなかった。1990年のキャストによる録音が行われた。

バーミンガム・オペラ・カンパニーは、オペラの多くの群衆シーンで演技するアマチュア俳優を提供したバーミンガムの45の芸術・社会団体と提携し、2015年4月にバーミンガム中心部のディグベス地区にあるB12倉庫で5回のプロムナード形式の公演を行い、英国で2回目、全体では3回目のオペラ制作を行った。[8]グラハム・ヴィックが演出し、バーミンガム・オペラ・カンパニー合唱団とバーミンガム市交響楽団がアンドリュー・ゴーレイの指揮で参加した[9]

役割

役割 声の種類(作曲者による説明) 初演キャスト、1977年7月7日
、コヴェント・ガーデン・ロイヤル・オペラ・ハウス、
指揮:コリン・デイヴィス
アメリカ初演、1979年5月18日[6]
ボストン・オペラ・カンパニー
指揮:サラ・コールドウェル
1990年7月23日、ロイヤル・アルバート・ホールでのプロムス・コンサートの演奏、
ロンドン・シンフォニエッタ、ロンドン・シンフォニエッタ合唱団
指揮:デイヴィッド・アザートン
バーミンガム・オペラ・カンパニー、2015年4月
指揮:アンドリュー・ゴーレイ
50歳の教師レフ ベース ジョン・シャーリー=クィルク リチャード・フレドリックス デヴィッド・ウィルソン=ジョンソン アンドリュー・スレーター
彼の妻ナディア リリック・ソプラノ ヘザー・ハーパー アーリーン・サンダース ヘザー・ハーパー ナディーン・ベンジャミン
彼らの息子、ユリ バリトン トム・マクドネル ジェイク・ガードナー サンフォード・シルヴァン ロス・ラムゴビン
ユリのアメリカ生まれの白人のガールフレンド、ゲイル ドラマティック・ソプラノ ジョセフィン・バーストウ リー・マンロー キャロラン・ペイジ ステファニー・コーリー
ハンナ、病院の看護師、ゲイルの黒人の友人 豊かなメゾソプラノ ビバリー・ヴォーン シンシア・クレアリー シンシア・クレアリー クリスタル・E・ウィリアムズ
オリンピック選手、スポーツチャンピオン、ハンナのボーイフレンド テナー クライド・ウォーカー カーティス・レイアム トム・ランドル タウ・ププア
ハンナの病院の若い研修医、ルーク テノール ジョン・ドブソン ボナベンチュラ・ボットーネ ジョン=コリン・ギェンティ
中尉 バリトン ロデリック・ケネディ ドナルド・マクスウェル アダム・グリーン
アストロン、「サイケデリックメッセンジャー」 リリックメゾソプラノとハイテナー(またはカウンターテナー) ジェームズ・ボウマン クリストファー・ロブソン アンナ・ハーヴェイ、メイリ・リー

あらすじ

オペラの舞台に先立ち、ナディアは夫のレフがロシアの捕虜収容所に送られた後、赤ん坊の息子ユーリとともに移住していた。

第一幕

オペラは空港のラウンジで始まる。ロシアの反体制派レフは、20年間の投獄を終え、西側諸国に亡命中の妻ナディアと息子ユーリと合流するために到着する。空港にはユーリの恋人ゲイルと友人ハンナもおり、彼らもモハメド・アリのような黒人アスリート、オリンピオンの到着を待っている。レフとオリンピオンは別々に到着する。レフはナディアとユーリと再会するが、ユーリは大人になってからの父親に会ったことがないため、レフに距離を感じている。一方、ゲイルはオリンピオンに飛びかかり、ユーリは激怒してオリンピオンを攻撃するが、オリンピオンは彼を倒す。家に戻ると、ユーリは父親への怒りを露わにする

第2幕

オリンピオンのファンの間ではギャング同士の抗争が勃発し、黒人と白人の対立へと発展する。ゲイルとユーリはマスクをかぶり、マスクをかぶった白人の合唱団に溶け込む。黒人側でも、オリンピオンとハンナは同じ行動を取る。対立は暴動へと発展し、オリンピオンとゲイルは暴力の中で命を落とす。ユーリはかろうじて一命を取り留め、病院に搬送される

第三幕

死の淵に立たされたナディアは、ハンナにレフの面倒を見るよう頼む。幕間、サイケデリックな使者アストロンが現れ、麻薬漬けの群衆は彼を救世主と称える。アストロンはこれを退け、姿を消す。病院に戻ると、ユーリは手術を無事に終え、全身にギプスを巻かれている。ギプスが外され、ユーリは立ち上がる。ユーリはついに父親を抱きしめる

録音

参考文献

  1. ^ ディーン、ウィントン、「ロンドンの音楽:オペラ -アイスブレイク」(1977年9月)。 ミュージカル・タイムズ 118(1615):747~748ページ
  2. ^ ジョン・ロックウェル (1977年7月31日). 「ティペットの『アイスブレイク』」.ニューヨーク・タイムズ. 2020年7月3日閲覧
  3. ^ ab ジョセフ・ホロウィッツ (1979年5月22日). 「オペラ:ティペットのボストンでのアイスブレイク」.ニューヨーク・タイムズ. 2020年7月3日閲覧
  4. ^ ウォーラック、ジョン、「アイスブレイク」(1977年7月)。 ミュージカル・タイムズ 118(1613):pp.553、555-556。
  5. ^ バークヘッド、ジェーン、「ミュージック・レビュー」 - 『アイス・ブレイク』『フラワー・アンド・ホーク』(1980年12月)。 『ノート』(第2シリーズ)、37(2):427–429頁。
  6. ^ ab ジョン・ロックウェル (1979年5月6日). 「音楽:コンティグリアス、デュオ・ピアニスト」.ニューヨーク・タイムズ. 2020年7月3日閲覧
  7. ^ クリストファー・ポーターフィールド (1979年6月4日). 「Healing Spring」. Time . 2012年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ2007年8月4日閲覧。
  8. ^ オリバー・ソーデン (2015年4月3日). 「ティペットの『アイスブレイク』― 冷蔵保存から取り出す時が来た」.ガーディアン. 2020年7月3日閲覧
  9. ^ アンドリュー・クレメンツ (2015年4月5日). 「アイスブレイクレビュー ― 人種暴動と薬物中毒」ガーディアン紙. 2020年7月3日閲覧
  10. ^ マルコム・ヘイズ『レコード・レビュー』『ティペット:アイスブレイクテンポ(新刊)、181-32-33(1992年6月)。
  11. ^ アントニー・バイ、「Closing briefs」(レコードレビュー)。The Musical Times、84ページ(1992年)。

さらに詳しい情報

『マイケル・ティペットのオペラ』(イングリッシュ・ナショナル・オペラ/ロイヤル・オペラ オペラ・ガイド 29)、ジョン・カルダー、1985年。ISBN 0-7145-4061-7

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