| パワーアウト | ||||
|---|---|---|---|---|
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2004年1月26日 （2004年1月26日） | |||
| 記録された | 2003年4月～2003年5月 | |||
| スタジオ | Electrical Audio、イリノイ州シカゴ | |||
| ジャンル | ポストロック | |||
| 長さ | 43 : 25 | |||
| 言語 | 英語、フランス語、スペイン語、ドイツ語 | |||
| ラベル | 乞食の宴会 | |||
| プロデューサー | スティーブ・アルビニ | |||
| エレクトレレーン年表 | ||||
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| 『ザ・パワー・アウト』からのシングル | ||||
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『ザ・パワー・アウト』（The Power Out）は、イギリスのロックグループ、エレクトリレーンの2枚目のアルバムである2004年にToo PureからCDとLPでリリースされた。2003年初頭にイリノイ州シカゴでスティーヴ・アルビニによってレコーディングされた。アルバムのリードシングル「オン・パレード」は大学ラジオでヒットした。 [1]批評家からは概ね好評だったものの、商業的にはメインストリームには届かず。
背景
Too Pureと契約
バンドのデビューアルバム『Rock It to the Moon』は、流通、プロモーション、露出が限られていたため、商業的な反響は限定的でした。バンドは続く作品のために、ベガーズ・グループのメンバーであるToo Pureと契約しました。ドラマーのエマ・ゲイズは、新しいレーベルには「非常に多くの人材と部門があり、だからこそ、ニューアルバムへの反響が増えるだろうと確信していました」と説明しています。[2]
批評家たちはまた、ステレオラブやザ・フェイス・ヒーラーズなど他のレーベルのアーティストの多くとToo Pureが類似点を持っているため、Electrelaneにぴったりだとコメントした。[3] [4]
生産
バンドは『ザ・パワー・アウト』のプロデューサーとしてスティーヴ・アルビニを起用した。当初、ミア・クラークがオール・トゥモローズ・パーティーズ（ATP）音楽フェスティバルへの出演権を得るためにアルビニに連絡を取った。出演者はすでに埋まっていたが、アルビニはバンドに返信し、将来一緒に仕事をしたい場合は連絡するように伝えた。[2]バンドはイリノイ州シカゴにあるスティーヴ・アルビニのエレクトリカル・オーディオ・スタジオを訪れ、2003年4月から5月にかけて3週間の休みなくアルバムをレコーディングした。[5]
エレクトレレーンは引き続きプロデュースを担当し、アルビニはレコーディングとミキシングを担当しました。『Rock It to the Moon』ではオーバーダブとPro Toolsミキシングを採用し、アルビニは飾り気のない完全アナログレコーディングで知られ、エフェクトは最小限に抑えていました。『The Power Out』でもこの手法が採用されました。
コンテンツ
『ザ・パワー・アウト』は、おそらく「驚くべきユニークな」「スタイルの寄せ集め」という特徴を最もよく表していると言えるだろう。[6] [7]このアルバムの主要なスタイルのテーマは、しばしば重複するが、外国語と文学的言及である。
アルバムのオープニング曲「Gone Under Sea」は全曲フランス語で歌われている。続く「On Parade」は、ラドクリフ・ホールの1928年のレズビアン小説『孤独の井戸』にインスピレーションを得ている。「The Valleys」の歌詞の大部分は、ジークフリート・サッソンの1917年の詩「故郷への手紙」（『老猟師』所収）から引用されている。[2] 5曲目のタイトル「Take The Bit Between Your Teeth」も『孤独の井戸』への言及である。文学的な言及は6曲目の「Oh Sombra!」にも続く。この曲のスペイン語の歌詞は、16世紀のカタルーニャの詩人フアン・ボスカン・アルモガヴェルのソネットである。最後に「This Deed」のドイツ語の歌詞は、フリードリヒ・ニーチェの『自由な科学』からの引用で、最後に「Hände hoch!」という叫び声が続く。 （または「手を上げろ！」）。歌詞の内容は、ほぼ全曲インストゥルメンタルだったバンドの以前のアルバムからの脱却を反映している。
音楽的には、このアルバムは歌詞ほど多様性に富んでおらず、エレクトレレーンはいつものクラウトロック風の演奏だが、楽曲は前作よりも伝統的なポップスの構造に則っていると言えるだろう。エレクトレレーンの音楽的特徴から最も顕著な逸脱は、 「The Valleys」にシカゴのアカペラ・アンサンブルが参加していることだろう。これは、この曲に1960年代のゴスペル賛美歌を想起させるためである。[6]最後の2曲ではサックスとピアノが使用されている。
批評家の反応
| 総合スコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| メタクリティック | 78/100 [8] |
| レビュースコア | |
| ソース | 評価 |
| オールミュージック |   [3] |
| ブレンダー |  [9] |
| エンターテインメント・ウィークリー | A− [10] |
| ガーディアン | [11] |
| ロサンゼルス・タイムズ | [12] |
| モジョ | [13] |
| オブザーバー | [14] |
| ピッチフォーク | 7.5/10 [15] |
| 質問 | [16] |
| ノーカット | [17] |
『ザ・パワー・アウト』に対する批評家の評価は概ね非常に好意的だった。バンドによる他言語や文学的引用の使用はギミックと評されることもあったが、それらは価値のあるギミックだと評価された。[18]このアルバムは前作よりも焦点が絞られており、[3]オブザーバー紙のエマ・ウォーレンは「活気はあるが本質的に限定的なインストゥルメンタル4ピースバンドから、いかにしてメジャーリーグへと変貌を遂げたかを示す素晴らしい例」と評し、ニューヨーク・タイムズ紙は「素晴らしい」と評した。[19]
トラックリスト
特に記載がない限り、すべての曲はElectrelaneによって作曲されました。
- 「海底へ消えた」 – 3:12
- 「オン・パレード」 – 2:35
- 「谷間」（エレクトレレーン、ジークフリート・サッソン） – 5:20
- 「鳥」 – 3:53
- 「歯の間にビットを入れる」 – 4:58
- 「ああ、ソンブラ！」 (エレクトレレーン、フアン・ボスカン・アルモガーベル) – 2:58
- 「笑いの登場」 – 3:42
- 「この行為」（エレクトレレーン、フリードリヒ・ニーチェ） – 3:24
- 「愛は築き上げる」 – 5:24
- 「必要なのはただ一つ」 – 4:33
- 「あなたは私を膝から崩れ落ちさせる」 – 3:24
アルバムの一部のバージョンには、次のボーナス トラックが含まれています。
- 「アイム・オン・ファイア」（ブルース・スプリングスティーン） – 2:16
- 「船乗りに祈りを教える」 – 3:16
人事
- ヴェリティ・サスマン– ギター、キーボード、サックス、ボーカル、合唱アレンジ
- エマ・ゲイズ – ドラム
- ミア・クラーク– ギター
- レイチェル・ダリー – ベース
- シカゴ・アカペラ– ボーカル
- スティーブ・アルビニ–エンジニア
- スティーブ・ルーク –マスタリング
リリース履歴
| 地域 | 日付 | ラベル | 形式 | カタログ |
|---|---|---|---|---|
| イギリス | 2004年1月26日 （2004年1月26日） | 純粋すぎる | CD | ピュア 142CD |
| 12インチLP | ピュア 142LP | |||
| アメリカ合衆国 | 2004年2月3日 （2004年2月3日） | 純粋すぎる、乞食の宴 | CD | ピュア142 |
参考文献
- ^ 「Listen2This: The Charts」. Entertainment Weekly . 2004年3月19日. 2011年6月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年2月14日閲覧。
- ^ abc Draper, Jimmy (2004年9月15日). 「Electre'lady land: All-woman UK band Electrelane mess with our heads」. San Francisco Bay Guardian . 2008年2月14日閲覧。
当初は反応が鈍かったにもかかわらず、アメリカがElectrelaneの異例のエクレクティックなサウンドに好意的に受け止め始めているのも、全く驚くことではない。「ファーストアルバムが埋もれてしまったのは残念でしたが、明らかに（アルバムを聴いてもらうために）協力してくれる人が少なかったんです」と、1998年にサスマンと共にバンドを結成したゲイズは、ブライトンの自宅から電話で説明した。「今はベガーズ・グループがいて、彼らは巨大です。たくさんのメンバーと部門を抱えています。だからこそ、ニューアルバムにはもっと多くの反響があるだろうと確信していました」
- ^ abc Phares, Heather. 「The Power Out – Electrelane」. AllMusic . 2019年7月5日閲覧。
- ^ Edwards, Tom (2004). 「Electrelane: The Power Out」. Drowned in Sound . 2004年6月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年2月14日閲覧。
- ^ Carew, Anthony (2004年3月23日). 「エレクトラネは声を見つける」Neumu . 2008年2月14日閲覧。
- ^ ab Ott, Chris (2004年3月2日). 「Electrelane: The Power Out」. Pitchfork . 2008年2月14日閲覧。
- ^ ウォーレン、エマ（2004年2月1日）「エレクトレレーン：停電」オブザーバー紙。 2008年2月14日閲覧。
- ^ 「Electrelane著『The Power Out』のレビュー」Metacritic 2019年7月5日閲覧。
- ^ Hsu, Hua (2004年3月). 「Electrelane: The Power Out」. Blender (24): 117. 2004年6月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月5日閲覧。
- ^ 「Electrelane: The Power Out」。エンターテイメント・ウィークリー誌「Listen 2 This」付録。2004年2月。16ページ。
- ^ サリバン、キャロライン（2004年1月30日）「エレクトレレーン：停電」ガーディアン紙。 2019年7月5日閲覧。
- ^ ホックマン、スティーブ（2004年4月11日）「フォローアップは伝統を超える」ロサンゼルス・タイムズ。 2019年7月5日閲覧。
- ^ 「Electrelane: The Power Out」Mojo (123): 102. 2004年2月。
- ^ Warren, Emma (2004年2月1日). 「Electrelane: The Power Out」. The Observer . 2004年2月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月5日閲覧。
- ^ Ott, Chris (2004年3月1日). 「Electrelane: The Power Out」. Pitchfork . 2014年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月5日閲覧。
- ^ 「Electrelane: The Power Out」Q (212): 102. 2004年3月。
- ^ “Electrelane – The Power Out”. Uncut (81): 71. 2004年2月. 2008年10月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月5日閲覧。
- ^ ミロン、ダン (2005年1月26日). 「Electrelane: The Power Out」.スタイラス・マガジン. 2008年2月14日閲覧。
- ^ サンネ、ケレファ（2004年4月3日）「4つの言語で歌い、1つの言語で表現しない」ニューヨーク・タイムズ。 2008年2月14日閲覧。
