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捜索者 | |
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| 背景情報 | |
| 起源 | リバプール、イギリス |
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| 活動年数 |
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| ラベル | 英国:私たち: |
| メンバー |
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| 過去のメンバー | |
| Webサイト | the-searchers.co.uk |
サーチャーズは1959年にリバプールで結成されたイギリスのロックグループです。マージービートシーンの一員として、 1960年代のブリティッシュインヴェイジョン時代に活躍し、 [1] [2] 、 「スイーツ・フォー・マイ・スウィート」、「ラブ・ポーション・ナンバー9」、「シュガー・アンド・スパイス」、「ニードルズ・アンド・ピンズ」、「ドント・スロー・ユア・ラヴ・アウェイ」、「ホエン・ユー・ウォーク・イン・ザ・ルーム」、「ホワット・ハヴ・ゼイ・ドゥン・トゥ・ザ・レイン」、「グッバイ・マイ・ラブ」などのヒット曲を残しました。サーチャーズは、スウィンギング・ブルー・ジーンズと並んで、ビートルズに次いでリバプール出身で2番目に米国でヒットを飛ばしたグループとなった。1964年3月7日、サーチャーズの「Needles and Pins」とスウィンギング・ブルー・ジーンズの「Hippy Hippy Shake」がともにホット100にランクインした。2025年6月、サーチャーズは68年間の活動を経て、バンドの「最後のショー」として初めて グラストンベリー・フェスティバルに出演した。
バンドの歴史
起源
1959年にギタリストのジョン・マクナリーとギタリスト兼歌手のマイク・ペンダーによってリバプールでスキッフル・グループとして結成され、バンド名は1956年のジョン・フォード監督の西部劇映画『捜索者』に由来している。[3]
このバンドは、マクナリーが1955年に結成したスキッフル・グループ「ザ・アーミー・ジェネレーションズ」を前身としています。マクナリーの友人であるロン・ウッドブリッジがボーカル兼ギター、トニー・ウェストがベース、ジョー・ケネディがドラムを担当していました。1957年3月、ギタリストのブライアン・ドーランが加入しました。1959年、ザ・アーミー・ジェネレーションズは「ザ・サーチャーズ」に改名しました。ウッドブリッジ、ウェスト、ドーランが興味を失った後、マクナリーとケネディにペンダーとリードシンガー兼ベーシストのトニー・ジャクソンが加わり、新メンバーで「トニー・アンド・ザ・サーチャーズ」として活動を開始しました。
1960年代~1980年代初頭
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1960年、ジャクソン、ペンダー、マクナリーに新ドラマーのクリス・カーティスとリードシンガーのジョニー・サンドンが加わった。バンドはジョニー・サンドン・アンド・ザ・サーチャーズとしてリバプールのアイアン・ドア・クラブで定期的に演奏するようになった。[4]
サンドンは1961年後半にバンドを脱退し[5]、レモ・フォーに加入した[6]。グループはザ・サーチャーズという4人組に落ち着き、ジャクソンがリードシンガーとなった。彼らはアイアン・ドア、ザ・キャバーン、そしてリバプールの他のクラブで演奏を続けた。多くの類似バンドと同様に、彼らは一晩に異なる会場で3回もの公演を行うこともあった。彼らは1962年7月からハンブルクのザンクト・パウリ地区にあるスター・クラブと128日間、毎晩1時間3回の公演を行う契約を結んだ[5]。
バンドはアイアン・ドア・クラブでのレジデンシー公演に戻り、そこでセッションのテープを録音しました。これがきっかけとなり、トニー・ハッチをプロデューサーに迎え、パイ・レコードとのレコーディング契約が締結されました。トニー・ジャクソンをメインボーカルに迎え、ペンダーとカーティスがサポートするファースト・シングル「スウィーツ・フォー・マイ・スウィート」は1963年に全英チャートで1位を獲得し、バンドはビートルズに次ぐ、ジェリー・アンド・ザ・ペースメーカーズと並ぶ「マージービート」ブームの先駆者として確固たる地位を築きました。ジャクソンとペンダーが主にボーカルを務めたファースト・アルバム「ミート・ザ・サーチャーズ」は1963年8月にリリースされ、翌月には全英アルバム・チャートで2位に達しました。[7]トラックリストは若干変更され、ソニー・ボノとジャック・ニッチェがジャッキー・デ・シャノンのために書いた「ニードルズ・アンド・ピンズ」が収録されました。このアルバムは1964年6月に全米アルバム・チャートで22位を記録しました。[8]
アメリカでは、最初のシングルはマーキュリーから、2番目はリバティから発売されたが、どちらも成功しなかった。その後、アメリカに拠点を置くカップ・レコードと契約を結び、アメリカでレコードを配給することになった。
その後、フィリップス・レコードは、以前保有していたブレンダ・リーのヒット曲「スウィート・ナシンズ」のカバー音源をリリースし、バンドは落胆した。この音源はイギリスのチャートでは下位に沈んだものの、バンドの勢いを削ぐことはなかった。
1964年の映画『サタデー・ナイト・アウト』では、このグループがサウンドトラックのタイトル曲を演奏した。[9]
ハッチはいくつかのレコーディングでピアノを演奏し、バンドのイギリスで2位となったヒット曲「シュガー・アンド・スパイス」をフレッド・ナイチンゲールというペンネームで作曲したが、当時彼はこのことをバンドには秘密にしていた。カーティスはこの曲(主に初期のヒット曲の主要な部分をリメイクしたもの)を気に入らなかったようで、歌うことを拒否した。ジャクソンが再びリードボーカルを務めたが、カーティスは後にヴァース間の特徴的な高音ハーモニーのボーカル部分を歌うことに同意した。ジャクソンが歌った「ラブ・ポーション・ナンバー9」は、1965年にカップ・レコードからアメリカでヒットした最初のLPからシングルカットされ、イギリス以外では発売されなかった。

マイク・ペンダーは、次の2枚のシングル「Needles And Pins」と「Don't Throw Your Love Away」でメインリードボーカルを担当し、両曲ともイギリスのチャートで1位を獲得した。どちらの曲もクリス・カーティスが共同リード/ハイハーモニーボーカルとしてフィーチャーされているが、エド・サリバン・ショーとNMEポール・ウィナーズコンサートでそれぞれ演奏されたこれらの曲のライブ映像では、ペンダーとジャクソンがカーティスのボーカルサポートを受けながら、近いハーモニーでリードボーカルを歌っているのがわかる。両曲とも、実際には6弦ギター2本だった独特の12弦エレキギターの音もフィーチャーされている。このボーカルハーモニーと12弦エレキギターの組み合わせは、アメリカのバンド、ザ・バーズに重要な影響を与えることになる。
ヒット曲「Needles And Pins」の後、ベーシストのトニー・ジャクソンはリードシンガーから3枚目のアルバム「Sho' Know A Lot About Love」でのみ共同リードボーカルを務めることを許され、バンドを脱退した。代わりにサーチャーズのハンブルク時代の友人で、クリフ・ベネット・アンド・ザ・レベル・ラウザーズのメンバーだったフランク・アレンが加入した。ジャクソンはその後ソロアーティストとしてパイと契約し、ザ・ヴァイブレーションズのバックバンドを率いて数枚のシングルをリリース。最初のシングル「Bye Bye Baby」は1964年にイギリスでチャートインした。また「Love Potion No. 9」も再録したが、チャートインには至らなかった。サーチャーズがジャクソンとレコーディングした最後のシングルは「Some Day We're Gonna Love Again」であった。[10]
フランク・アレンのバンドでのデビューシングルは、ジャッキー・デシャノンの「When You Walk in the Room」のカバーで、ジョン・マクナリーの実際の12弦リッケンバッカーギターをフィーチャーしており、イギリスで第3位に達し、続いて「What Have They Done to the Rain」、「Goodbye My Love 」、「Take Me For What I'm Worth」( PFスローン作曲)がイギリスのチャートでヒットした。1965年と1966年には、「He's Got No Love」、「When I Get Home」、ローリング・ストーンズの「Take It Or Leave It」とホリーズの「Have You Ever Loved Somebody」のカバーなど、それほど有名ではないイギリスのチャートヒットが続いた。サーチャーズの初のLPトラック「 Ain't Gonna Kiss Ya 」(ジャクソンが歌っている)を収録したEP「Ain't Gonna Kiss Ya」も1963年にチャートインした。
サーチャーズのセカンドアルバム『シュガー・アンド・スパイス』は1963年後半に急いで発売され、ファーストアルバムなどで使われなかった曲とセカンドシングルが収録されていた。パイはその後も『イッツ・ザ・サーチャーズ』 (1964年)、『サウンズ・ライク・サーチャーズ』、そして最後に『テイク・ミー・フォー・ホワット・アイム・ワース』(共に1965年)をリリースした。1966年から1967年にかけては、パイの格安レーベル「マーブル・アーチ」から、セカンドアルバムの廉価版「ゴールデン・ギニア」と、コンピレーションアルバム『スマッシュ・ヒッツ』および『スマッシュ・ヒッツ Vol.2』が、その後の新曲収録アルバムの代わりに発売された。1970年になっても、マーブル・アーチは1964年に発売されたグループのサードアルバム 『イッツ・ザ・サーチャーズ』の編集版を発売した。
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クリス・カーティスがボビー・ダーリンの「When I Get Home」を選んだことは、バンドの基準からするとチャート上位には入らなかった。このことがバンドにおける選曲担当としてのカーティスの立場をある程度揺るがし、トニー・ジャクソン脱退時に既に明らかになっていた音楽方針や方向性をめぐる内部対立が再燃し、カーティス脱退にも一因となった可能性が高い。カーティスは主任作詞家、選曲家、そして重要な高音ハーモニーボーカルを務め、看板メンバーであり、主要な広報担当者でもあったため、この脱退は大きな痛手であった。カーティスは1966年4月にバンドを脱退し、キース・ムーンの影響を受けたジョン・ブラントが後任となった。1970年1月にはビリー・アダムソンが後任となった。カーティス脱退後、フランク・アレンが高音ハーモニーを担当した。1967年、カーティスはキーボード奏者のジョン・ロードとギタリストのリッチー・ブラックモアと共にラウンドアバウトという新バンドを結成した。カーティスのこのプロジェクトへの関与は短命に終わった。ラウンドアバウトは翌年 ディープ・パープルへと進化した。
音楽スタイルが進化するにつれ、サーチャーズは時代の流れに乗ろうと努め、ローリング・ストーンズ(「テイク・イット・オア・リーヴ・イット」)やホリーズ(「ハヴ・ユー・エヴァー・ラヴド・サムバディ」)のカバーを録音した。ホリーズはイギリスでマイナーヒットとなったが、ポール&バリー・ライアンによるホリーズのカヴァーが、両者に大きなヒットをもたらした可能性は低い。彼らはシングルのA面曲を書き始め、最初はカーティス=ペンダーの「ヒーズ・ゴット・ノー・ラヴ」でストーンズ風のギター・フックを持ち、後にペンダー=アレンの「セカンドハンド・ディーラー」を制作した。これはパイ・レコードの最後のシングルとなり、レイ・デイヴィス風の「観察」的な曲であった。しかし、1967年に当初の契約が満了したため、パイ・レコードはバンドとの契約を解除した。これ以降、チャートで成功を収めることはなかった。
バンドはリバティ・レコードとRCAレコードでレコーディングを続け、イギリスの「チキン・イン・ア・バスケット」ツアー・サーキットで活動した。1971年には「デズデモーナ」でアメリカでマイナー・ヒットを記録した。RCAビクターのイギリス支社との契約により、ヒット曲を再録音したアルバム『セカンド・テイク』(1972年)が制作され、後にRCAインターナショナル・レーベルから『ニードルズ・アンド・ピンズ』として廉価版が再発された。しかし、このアルバムは、同時期に発売されたパイのオリジナル・ヒットを集めたコンピレーション・アルバム『ゴールデン・アワー・オブ・ザ・サーチャーズ』の影に隠れてしまった。ニール・セダカの「ソリティア」やビージーズの「スピックス・アンド・スペックス」のカバーを含む新曲をレコーディングしたにもかかわらず、これらはほとんど宣伝されずにRCAシングルとして発売され、当時は新作の多くは発売されず、RCAは後にバンドと契約を解除した。
グループは1970年代を通してツアーを続け、期待通りの往年のヒット曲に加え、ニール・ヤングの「サザン・マン」のライブバージョンなど、現代的な楽曲も演奏した。1979年、サイアー・レコードとマルチレコード契約を結び、バンドは成功を収めた。アルバムは『ザ・サーチャーズ』と『プレイ・フォー・トゥデイ』(イギリス以外では『ラブズ・メロディーズ』と改題)の2枚をリリース。どちらのアルバムも批評家から高い評価を受け、オリジナル曲に加え、アレックス・チルトンの「セプテンバー・ガールズ」やジョン・フォガティの「オールモスト・サタデー・ナイト」といったカバー曲も収録された。しかし、プロモーション活動は限定的で、ラジオでのオンエアもほとんどなかったため、チャート入りは果たせなかった。ファースト・アルバムはリリース後すぐに改訂され、数曲が追加され、1曲(ボブ・ディランの「カミング・フロム・ザ・ハート」のカバー)が削除され、ジャケットも刷新された。
しかし、アルバムのリリースはグループのキャリアを復活させた。それ以降のコンサートでは、往年のヒット曲と好評だった新曲が交互に演奏されたからだ。サイアーのシングル「ハーツ・イン・ハー・アイズ」は、ザ・レコードのウィル・バーチとジョン・ウィックスが作曲し、彼ら独特の12弦ギターとボーカルのハーモニー・サウンドを現代風にアレンジした作品で、ラジオでオンエアされた。一方、PRTレコードは、グループの60年代のバックカタログを積極的に宣伝し、『ザ・サーチャーズ・ファイル』や『スポットライト・オン・ザ・サーチャーズ』といったコンピレーション・アルバムを、サイアーのアルバムと共にライブ会場で販売し、グループの再評価を促した。[11]
ジョン・マクナリーによると、バンドはサイアーの3枚目のアルバムをレコーディングするためにスタジオに向かう準備ができていたが、レーベルの再編により契約が解除されたと知らされたという。
1981年、バンドはPRTレコード(旧レーベルPye)と契約し、アルバムのレコーディングを開始した。しかし、最終的にリリースされたのはシングル「I Don't Want To Be The One」[12]と「Hollywood」の2曲のみだった。彼らはこれを宣伝するため、当時としては珍しかったイギリスのテレビ番組「The Leo Sayer Show」に出演したが、このシングルはラジオではほとんど放送されず(Sireのシングル同様)、ほとんどのレコード店では取り扱われなかった。[要出典]残りの曲は、1曲を除いて1992年のアルバム『The Searchers 30th Anniversary Collection 1962-1992』に収録された。
1980年代半ば~2025年
1985年12月にロンドンで行われたフェアウェル公演の後、マイク・ペンダーはグループを脱退し、新しいバンドを結成しました[13]。現在はマイク・ペンダーズ・サーチャーズ(元々は常設バンドでしたが、現在は必要に応じて雇われたミュージシャンで構成されています)としてツアーを行い、サーチャーズの曲と自身の新曲を演奏しています[14] 。マクナリー、アレン、アダムソンは、ペンダーの後任として、元ファースト・クラスのボーカリスト、スペンサー・ジェームズを採用しました[13]。
1988年、ココナッツ・レコードはサーチャーズと契約し、アルバム『ハングリー・ハーツ』をリリースした。このアルバムには「ニードルズ・アンド・ピンズ」と「スウィーツ・フォー・マイ・スウィート」の最新リメイクに加え、ライブで人気の「サムバディ・トールド・ミー・ユー・ワー・クライング」が収録されている。このアルバムは大ヒットとはならなかったものの、バンドの注目を集め続けた。[15]
バンドはアダムソンに代わってエディ・ローテがドラムを担当し、ツアーを続け、その間、イギリスのコンサート・サーキットで1960年代に最も人気のあるバンドの一つとみなされていた[誰によって? ] 。しかし、2010年、エディ・ローテは歌手のジェーン・マクドナルドと婚約した後、サーチャーズを脱退し[16]、2月26日にスコット・オタウェイが後任となった。ローテは2021年3月26日に67歳で亡くなった[17]。
サーチャーズのオリジナルベーシスト、トニー・ウェスト(1938年リバプール生まれ)は、2010年11月11日、マージーサイド州ハイタウンで72歳で眠っている間に亡くなった。[18] 1970年から1998年までバンドのドラマーだったビリー・アダムソンは、2013年11月11日、フランスで69歳で亡くなった。[19] 2017年9月、ジョン・マクナリーが脳卒中を起こし、回復のために2か月間バンドを離れた。[20]
2018年、ザ・サーチャーズはバンドの引退を発表し、2019年3月31日でお別れツアーを終了した。[21]再結成ツアーの可能性を否定しなかったが[22]、2021年にはバンドのウェブサイトで、今度はドラマーのリチャード・バーンズを迎えて2023年にさらなるお別れツアーを行うことが発表された。[23] 2023年8月、フランク・アレンはバンドが2024年にさらに別のお別れツアーを行うことを発表した。 [24] [25]サーチャーズのオリジナルドラマー、ジョー・ケネディは後にアメリカ海軍に勤務した。彼は2023年11月21日、81歳で亡くなった。[26]ドラマーのジョン・ブラントは2024年3月13日に亡くなった。[27] [28]
2025年、バンドは6月にイギリスツアーを行うことを発表し、その中にはグラストンベリー・フェスティバルへの初出演を含む最後の出演も含まれていた。[29] 2025年6月、オリジナル・ボーカリストのロン・ウッドブリッジが亡くなったことが発表された。[30]サーチャーズは2025年6月27日、グラストンベリー・フェスティバル2025で最後のパフォーマンスを行った。[31]
メンバー

最終ラインナップ
- ジョン・マクナリー– リードギター、バックボーカル(1959–2025)
- フランク・アレン– ベース、バックボーカル、リードボーカル(1964–2025)
- スペンサー・ジェームス– リードボーカル、リズムギター、ギターシンセサイザー(1985–2025)
- リッチー・バーンズ – ドラム、バックボーカル(2023–2025)
元メンバー
- ロン・ウッドブリッジ – リードボーカル(1959–1960; 2025年死去)
- ブライアン・ドラン – リードギター(1959–1960)
- トニー・ウェスト – ベース(1959–1960; 2010年死去)
- ジョー・ケネディ – ドラムス(1959–1960; 2023年死去)
- ジョニー・サンドン– リードボーカル(1960~1962年、1996年死去)
- マイク・ペンダー– リードボーカル、バックボーカル、リードギター、リズムギター(1960–1985)
- トニー・ジャクソン– リードボーカル、バックボーカル、ベース(1960–1964; 2003年死去)
- クリス・カーティス– ドラム、バックボーカル(1960–1966; 2005年死去)
- ジョン・ブラント – ドラムス(1966–1970; 2024年没)
- ビリー・アダムソン– ドラムス(1970–1998; 2013年死去)
- エディ・ローテ – ドラム、バックボーカル(1998年~2010年、2021年死去)
- スコット・オタウェイ– ドラム、バックボーカル(2010–2019)
ラインナップ
| 1955年~1957年(陸軍世代) | 1957年 - 1959年(1959年1月までは『アーミー・ジェネレーションズ』、1959年1月以降は『捜索者』) | 1960年 – 1962年2月 | 1962年2月~1964年7月 |
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| 1964年8月~1966年5月 | 1966年5月~1970年1月 | 1970年1月 – 1985年12月 | 1985年12月~1998年11月 |
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| 1998年11月 – 2010年2月 | 2010年2月~2019年3月 | 2019年3月~2023年4月 | 2023年4月~2025年6月[24] [25] [32] |
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解散 |
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タイムライン

ディスコグラフィー
サーチャーズの中心となるカタログは9枚のスタジオアルバムから成っている。[33]
スタジオアルバム
- 1963年 –ミート・ザ・サーチャーズ
- 1963年 –シュガー・アンド・スパイス
- 1964年 –捜索者
- 1965年 –サウンズ・ライク・サーチャーズ
- 1965年 –私をどう評価するか
- 1972年 –セカンドテイク
- 1979年 –捜索者
- 1981年 –今日のためにプレーする
- 1988年 –ハングリー・ハーツ
参考文献
- ^ “Welcome”. Merseybeatnostalgia.co.uk . 2020年8月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月28日閲覧。
- ^ “The Searchers”. Merseybeatnostalgia.co.uk . 2020年8月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月28日閲覧。
- ^ “The Searchers' History”. Rickresource.com. 2020年8月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年10月11日閲覧。
- ^ “The Searchers 60s Pop Group Official Website”. The-searchers.co.uk . 2011年10月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月28日閲覧。
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さらに読む
- 「サーチャーズ・ストーリー ― 60年代と70年代 ― 栄枯盛衰」The-searchers.co.uk . 2011年10月11日閲覧。
- フランク・アレン (2009). 「The Searchers and Me」. Thesearchersandme.com . 2011年10月11日閲覧。
- マコーマック、ピーター.「The Searchers History」Needles & Pins (2005). 2005年6月18日閲覧
- Fabgear、「トミー・クイックリー&ザ・レモ・フォー」、ブリティッシュ・ビート・ブーム
- 「ザ・システム」の共著者、マイク・プラット