トーマス・M・メッサー | |
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1985年のメッサー | |
| 誕生 | トーマス・マリア・メッサー ( 1920-02-09 )1920年2月9日 |
| 死去 | 2013年5月15日(2013-05-15)(享年93歳)[ 1 ] |
| 市民権 | アメリカ合衆国 |
| 学歴 | ティール・カレッジ、ボストン大学、ソルボンヌ大学、ハーバード大学で美術史と博物館学の修士号を取得 |
| 著名な | 1961年から1988年までソロモン・R・グッゲンハイム財団理事 |
| 配偶者 | レメディオ・ガルシア・ヴィラ (1948– ) |
トーマス・マリア・メッサー(1920年2月9日 – 2013年5月15日) は、ニューヨーク市のソロモン・R・グッゲンハイム美術館とイタリア・ヴェネツィアのペギー・グッゲンハイム・コレクションを含むソロモン・R・グッゲンハイム財団の館長を27年間務め、ニューヨーク市の主要な芸術機関の館長としては最長の在任期間でした。[ 2 ] [ 3 ]
チェコスロバキアで生まれ育ったメッサーは、1944年に米国市民権を取得し、第二次世界大戦中は米国陸軍に従軍した。ハーバード大学で美術史と博物館学の修士号を取得した。1947年から1961年にかけて、美術館や博物館の管理職を歴任し、最後にはボストン現代美術館の館長を務めた。1961年にはニューヨークのグッゲンハイム美術館の館長に就任。批評家や芸術家からの懐疑にもかかわらず、フランク・ロイド・ライト設計の螺旋状のグッゲンハイム美術館が、美術作品を展示する場として有用であることを立証した。メッサーは在任中、特にペギー・グッゲンハイムに彼女のコレクションをグッゲンハイム財団に寄贈するよう説得するなど、美術館のコレクション拡大に尽力した。1988年に引退し、フリーランスのキュレーター、教育者、執筆者、講演者となった。[ 3 ] [ 4 ]
メッサーはチェコスロバキアのブラティスラバで生まれ、プラハで育った。母親は音楽家の家庭に生まれ、父親は美術史家でドイツ語教授だった。[ 5 ] 1939年9月2日にイギリスに向けて出航するまでプラハで化学を学んだが、翌日イギリスはドイツに宣戦布告し、メッサーが乗っていた船アテニア号は魚雷攻撃を受けて沈没した。メッサーは救出され、すぐにアメリカに渡り、ペンシルバニア州グリーンビルのティール大学に交換留学生として入学した。その後、マサチューセッツ州のボストン大学で現代語学に転向し、1942年に卒業した。[5] ニューヨークの戦時情報局で軍事情報の多言語監視員および尋問官として働いた後、アメリカ陸軍に入隊し、1944年にアメリカ市民権を取得し、1944年から1945年にかけて海外で戦闘に参加した。[ 2 ] [ 6 ]
戦後、メッサーはドイツのミュンヘンにある米国軍政庁に勤務し、パリのソルボンヌ大学で初めて美術を学んだ。 [ 5 ] 1947年に学位を取得して米国に戻り、レメディオ・ガルシア・ビジャ(2002年没)と結婚した。[ 6 ] 1949年から1952年まで、ハーバード大学で美術史と博物館学の修士号を取得するために1年間休職した期間を除き、ロズウェル博物館・美術館センターの館長を務めた。[ 6 ]その後、 1956年までアメリカ芸術連盟の副館長、後に館長を務めた。[ 2 ] 1957年から1961年まで、ボストン現代美術館の館長を務め、その間の一部の期間はハーバード大学で近代美術を教えた。[ 2 ] [ 6 ]
メッサーがグッゲンハイム美術館の館長に就任したのは1961年。当時、フランク・ロイド・ライト設計の建物は、傾斜した曲線の壁を持つ独特な螺旋状のスロープ・ギャラリーで展示を行うという難題を抱えており、美術館の美術展示能力に疑問が投げかけられていた。[ 3 ]メッサーは就任直後の1962年、グッゲンハイム美術館の絵画とハーシュホーン美術館から借り受けた彫刻を組み合わせた大規模な展覧会を開催するというリスクを冒した。[ 3 ]特に立体彫刻は、「地獄の円形地理学に酷似した美術館でこのような展覧会を開催するという問題」を伴っていた。床の傾斜と壁の曲率が組み合わさって厄介な錯覚を生み出すため、垂直な物体は「酔ったようによろめいて」傾いて見えるからである。[ 4 ]
グッゲンハイム美術館の空間では、この組み合わせがうまく機能することが判明したが、メッサーは当時を振り返り、「怖かった。これが最後の展覧会になるかもしれないと半ば感じていた」と述べている。[ 3 ]メッサーは先見の明を持っており、前年に小規模な彫刻展を開催した。その際に、彼は特別な台座を特定の角度で設置することで、空間の奇妙な幾何学的形状を補正する方法を発見した。そのため、作品は実際には垂直ではないものの、垂直に見えるようにした。[ 4 ]以前の彫刻展では、このトリックはアレクサンダー・カルダーのモビールという作品では不可能であることが判明した。その作品のワイヤーは必然的に垂直に垂れ下がり、傾いた床という方向感覚を失わせる状況の中で「幻覚を思わせる」ものだった。[ 4 ]
1963年、メッサーは美術商ジャスティン・K・タンハウザーから重要な個人現代美術コレクションを美術館のために購入しました。[ 5 ] [ 7 ]これは元々73点で構成されていました。[ 8 ] [ 9 ]タンハウザーの未亡人ヒルデは1981年と1991年に美術館のタンハウザーコレクションに追加の作品を寄贈しました。[ 10 ]メッサーの勧めで、1976年にペギー・グッゲンハイムは彼女の美術コレクションとイタリアのヴェネツィアにある邸宅、パラッツォ・ヴェニエ・デイ・レオーニを財団に寄贈しました。[ 5 ] [ 11 ] 1979年の彼女の死後、300点を超える重要な作品のコレクションは1980年にペギー・グッゲンハイム・コレクションとして一般公開されました。 [ 12 ] 1985年以降、グッゲンハイム財団は隔年で開催されるヴェネツィア・ビエンナーレの米国館も運営しています。1986年、財団はパラディオ様式のパビリオンの建物を購入しました。[ 12 ] [ 13 ]
メッサーは1980年[ 14 ]から1988年[ 6 ]までグッゲンハイム財団の理事を務めた。彼は1987年11月にグッゲンハイムからの引退を発表し、選考委員会は1988年までに後任としてトーマス・クレンズを選出した。 [ 3 ]メッサーの引退発表は、グッゲンハイム美術館の50周年記念式典と重なった。記念展には「グッゲンハイムで展示を行ったほぼすべての外国人アーティストがメッサーに敬意を表すために飛行機で訪れた」[ 15 ] 。
1990年からはフリーランスのキュレーター、教師、作家、芸術コンサルタントとして活動した。[ 6 ]メッサーは2013年5月15日にニューヨーク市の自宅で93歳で亡くなった。[ 5 ]