謙虚さ(コラディーニの彫刻)

Sculpture by Antonio Corradini

謙虚さ
アーティストアントニオ・コラディーニ
1752
中くらい大理石
位置ナポリサンセヴェーロ礼拝堂

アントニオ・コラディーニによる「慎み深さ貞潔」イタリア語 La Pudicizia)、あるいは「ベールに包まれた真実」は、ロココ時代の1752年に完成した彫刻です。コラディーニはライモンド・ディ・サングロから、ナポリサンセヴェーロ礼拝堂に母の記念碑を制作するよう、この大理石の彫刻は今もそこに残っています。

作品について

コラディーニは主にヴェネツィアで制作していたが、 1752年に亡くなる前にウィーンとナポリにも滞在した。「慎み深さ」は、コラディーニが生涯を通じて発展させ洗練させた主題である、ベールをかぶった裸婦のシリーズの最後を飾る作品である。大理石という媒体に対する彼の熟達は、彼の依頼作品において、人間の肉体の上に一見重さを感じさせない布を巧みに表現していることに見て取れる。「慎み深さ」は礼拝堂の台座の上に置かれており、時には[いつ? ]空間の美しさ[どの? ] と、それを取り囲む他の様々な芸術家 [ 誰? ] によって制作された彫像の美しさの中に [ どのよう]埋もれしまうことがある。ライモンドはこの記念碑に、彼がまだ一歳にも満たない時に早すぎる死を遂げた母親を描写することを望んだ。[1]

この像の絵はナポリの高層ビルの壁に描かれています。

視覚的な特徴

作品の詳細

この人物像はコントラポストの姿勢をとっており、一方の足にもう一方の足よりも体重をかけている。このポーズによって、彼女は人間のような性質と、まるで演技の真っ最中であるかのような動きを与えている。彼女の古典的な衣服が体に落ちる様子も、この動きを表している。18世紀イタリアの芸術家たちは、コラディーニのように、動きの描写に特に興味を持っていた。彼女は見る者から顔を背け、透明なベールで目を隠している。ベールは重そうに見えるが、透けて見える。胸を強調するためにちょうどよく胸の上にかかっているが、同時に陰部も覆っているため、露骨に性的な印象を与えない。彼女は露出しているが、衣服によって比喩的に守られている。彼女のしなやかな体は流動的で、滑らかで完璧な人間である。これらの理想的な性質から、彼女はこの世のものではない神聖な女性であるという印象を受ける。

サンセベロ礼拝堂

「慎み深さ」は、コラディーニがサンセヴェロ礼拝堂のために完成させた2体の彫刻のうちの1体で、どちらも10体からなる「美徳」シリーズの一部です。ベールをかぶった女性像は慎み深さを体現しているだけでなく、知恵の象徴とも考えられます。これは、エジプトのサイスにあるベールをかぶったイシス像への明確な言及です。[1]この古代像には「我は過去、現在、そして未来である…」という引用文が刻まれていると言われています。[2]この寓意は「慎み深さ」の知恵の側面をさらに強調し、この像はしばしば「ベールに包まれた真実」と呼ばれます。ひびの入った銘板などのシンボルは、彼女の人生があまりにも短く終わったことを示しています。像の台座には、キリストが庭師の姿でマグダラのマリアに現れ、家族にとってキリスト教の信仰が重要であることを描いた聖書の場面を描いたレリーフがあります。コラディーニの他の作品は「礼儀作法」で、これも美徳シリーズの一部です。「デコルム」は、ライオンの皮をまとった若い男性の裸体を描いた作品です。コラディーニは礼拝堂に「ヴェールをまとったキリスト」の制作も依頼されていましたが、コラディーニが急逝したため、ジュゼッペ・サンマルティーノが代わりに完成させました。サンマルティーノの2体の彫像は、他の8体の彫像と共にサンセヴェロの壁面に並んでいます。「モデスティ」は本来の配置のまま設置されているため、鑑賞者は本来の配置で彫像を見ることができます。

後援

この一連の美徳像は、サンセヴェーロの第7代公子ライモンド・ディ・サングロの依頼により制作されました。芸術の世界では後援が不可欠であり、作品を購入する人のビジョンを伝えることを目的としています。ライモンドは科学と芸術への関心で知られていました。ライモンドは18世紀半ばにこの教会を取得し、今日の姿へと改築しました。[3]彼は霊廟の設計に非常にこだわり、最高の芸術家と考えた人々を雇いました。ロココ様式の視覚的テーマは、天井画、大理石の墓、レリーフ彫刻など、装飾が施された建物に反映されています。

ベールをかぶった人物

バルベリーニ宮殿にあるコッラディーニのヴェスタ・ヴァージン・トゥッチャ

コラディーニは、その長い生涯を通じて、ベールをまとった人間の姿に興味を抱いていた。彼の作品の題材は主に女性で、寓意的なものが多かった。[4]初期の作品は、古典的な手法で厚く覆われた人物像を描いていたが、その後、技術を磨くにつれて、薄く半透明の大理石の層をベールとして用いるようになった。[要出典]後者の例であり、コラディーニが「モデスティ」のモデルとした作品の一つに、1743年にローマで制作された「ウェスタの聖母トゥッチア」がある

参照

注記

  1. ^ ab “Statues of the Virtues - Modesty”. Statues and Anatomical Machines . 2018年3月28日. 2018年3月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年10月22日閲覧
  2. ^ ファーバー、「ヴェール」、234
  3. ^ ダゴスティーノ『サンセヴェーロの第二王子の墓』 228。
  4. ^ 「ヴェールをかぶった女性(信仰?)」。展示物アトラスデータベース。ルーブル美術館2019年10月5日閲覧。

参考文献

  • Artstor. 「ベールをかぶった女性」 2017年11月9日アクセス(購読が必要)
  • ダゴスティーノ、パオラ (2013). 「サンセヴェロ第二公子の墓:ニューヨーク国立デザイン美術館クーパー・ヒューイット所蔵17世紀ナポリ絵画補遺」. West 86th: A Journal of Decorative Arts, Design History, and Material Culture . 20 (2). シカゴ大学出版局: 226– 232. doi :10.1086/674730. ISSN  2153-5531.
  • ファーバー, M. (2007). 『文学記号辞典』ケンブリッジ大学出版局. pp.  234–35 . ISBN 9780521870429. 2018年10月22日閲覧
  • 「美徳の彫像:謙虚さ」サンセヴェーロ礼拝堂美術館。 2019年9月22日閲覧
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