方言コーチは、カメラの前での演技（映画、テレビ、コマーシャル）、舞台（ストレートプレイ、スタンダップコメディ、ミュージカル、オペラ）、ナレーション（ラジオドラマ、アニメーション、オーディオブック、ビデオゲームなど）など、作品の文脈で登場人物の声と話し方のパターンを作り上げるために俳優をサポートする技術アドバイザーです。
仕事の範囲は、プロダクションごとに、またプロダクション内の俳優ごとに大きく異なります。方言コーチのタスクには、地域的、社会的、または特異なパターンに耳を傾けながら現実世界の声を調査すること、俳優の探求のために一次ソースの録音をキュレーションすること、俳優のボーカルデザインプロセス中にガイダンスとフィードバックを提供すること（場合によっては監督や脚本家からのインプットを含む）、セットまたはポストプロダクション（映画/テレビ/コマーシャル）、レコーディングセッション中（ナレーション）、または本番およびプレビュー（舞台）でのセリフの実行とボーカルパフォーマンスのモニタリングが含まれます。方言コーチは通常、明瞭さ、一貫性、および信頼性についてコメントを提供します。方言要素は主にキャラクターや世界に質感を加えるために配置される場合もありますが、時にはプロダクションによって信憑性が懸念されることもあります。そのような場合、方言コーチは、観客の中のネイティブスピーカーが経験する可能性のあるボーカルの変化をモニタリングする任務を負います。何よりも、コーチは、俳優の声の変形作業が俳優や観客の気を散らさないように、パフォーマンスの障害を取り除くよう努めます。
オンカメラ制作においては、言語、文化、劇作に深い知識を持つ方言コーチが、セリフやその他の書き言葉（標識用など）のトランスクリエーションやブラッシュアップに携わる場合があります。多くの場合、ネイティブスピーカーの言語コンサルタントや文化アドバイザー（現場の言語・文化モニターを含む）のサポートを受けます。言語学の知識を持つ方言コーチは、人工言語（略して「人工言語」）の設計を依頼されることもあります。
方言コーチの権限は監督の権限とは大きく異なりますが、コーチと監督は緊密な協力関係を築くことがよくあります。コーチは、オンカメラ制作においては、ライティング、ポストプロダクション、グラフィック、小道具、カメラセット、さらには衣装（例えば、衣装に言語要素が登場する場合）など、他の部門のメンバーからも相談を受けることがあります。
演劇界以外では、方言コーチは、放送ジャーナリスト（ニュースキャスターやニュースリーダーなど）のスピーチトレーニング、俳優以外の演説家の存在感や話し方の指導、歌手の発音の課題や馴染みのない言語でのトーンや発音のバランスの調整などにも雇用されています。
用語
英語圏のエンターテイメント業界の多くでは、発音コーチの主な呼称として方言コーチが残っています。ただし、スピーチコーチなどの他の呼称も使用されています。英国では、方言コーチはボイスコーチまたはアクセントコーチとも呼ばれますが、米国では、ボイスコーチという用語は、ボーカルコーチ、つまり歌唱コーチの仕事をしている人、またはリハーサルや公演の前に舞台俳優に高度なリラックス状態を誘導するテクニックを指導する人を指す傾向があります。方言コーチは、この意味でのボイスコーチとしてのトレーニングを受けていることが多く、上半身の共鳴の配置、表現の可用性、適切な投射に関連する呼吸のサポートや発声練習に関する指導を行う場合があります。[1] [2] [3]また、ヨガ、動き、アライメント、バランスなどの全身運動を統合した発声ウォームアップを指導することもあります。多くの実践者は、このような練習は声帯の緊張を軽減するのに役立つと考えています。特に、屋外や、マイクやPAシステムなどの電子増幅装置がない大規模な会場で激しい感情を表現する際に効果的です。[4]映画、テレビ、コマーシャルの撮影現場では、このような練習をする時間はほとんどありませんが、声の出し入れが必要な場面（スクリーン上、舞台、ナレーション）では、専門的な発声訓練を受けた方言コーチを雇うことができます。
例えばシェイクスピア作品のように、高度な表現が必要とされる作品の場合、テキストコーチに相談することがあります。方言コーチの多くはテキストコーチも兼任しています。英国では、テキストコーチングはボイスコーチの仕事の一部と見なされることもあります。
方言コーチの中には、オペラ歌手が比較的馴染みのない言語で歌詞を発音できるよう指導するディクションコーチという専門分野を持つ人もいます。かつては、ディクションコーチという言葉は、特に映画において、発音コーチと並んで、アクセントやスピーチの指導にも一般的に使われていましたが、その用法は国によって異なります。
方言コーチの中には、演技コーチやセリフコーチ（歴史的には「セリフディレクター」と呼ばれることもある）として追加のトレーニングを受けた人もいますが、これらの職業は方言コーチの職業とは異なります。
採用と管理
オンカメラプロダクション
映画やテレビ番組の制作において、方言コーチは通常、プリプロダクション中にラインプロデューサーによって雇用され、主要撮影初日よりかなり前にキャストの準備を開始します。主要撮影中に従事する場合、制作に代わってコーチ候補を募集するのは、ユニット制作マネージャー、制作マネージャー、制作スーパーバイザー、制作コーディネーター、または場合によってはエグゼクティブプロデューサーです。ポストプロダクション中にのみ従事する場合、コーチはポストプロデューサーによって直接雇用されることもあります。雇用プロセスのどの段階でも、コーチは、テレビ番組の場合はショーランナーまたはスタッフライター、長編映画の場合は映画監督によって面接を受ける場合があります。方言コーチは、どのキャストとも一緒に仕事をすることができますが、特に有名な俳優と仕事をするために雇われることが多いです。多くの場合、俳優またはその代理人は、制作側に特定のコーチを雇うように依頼します。
コーチがどのように雇用されるにせよ、クリエイティブスタッフは多くの場合、プロセスの早い段階で方言コーチに相談します。これは、方言コーチに全体的なクリエイティブビジョンを伝え、俳優をできるだけ早くスタートさせて、最初の撮影日の前に俳優がキャラクターの声に完全に溶け込む時間を確保するためです。雇用されると、コーチは通常、リモート、セット、制作事務所、俳優自身の自宅、あるいはビデオチャットによるリモートなど、数回のセッションで俳優を準備します。連続ドラマのコーチは、エピソードディレクターとコーチが会う機会がない場合や、撮影の直前まで撮影台本が確定しない場合、また土壇場でのキャスティング決定や俳優の都合による制約で事前のコーチングのスケジュールが困難な場合があるので、特に柔軟性が求められます。
制作中は、キーとなる第 2 助監督がコーチング セッションの調整を行うのが一般的です。多くのクリエイターは、コーチに読み合わせやストーリー会議、制作会議 (キー コーチまたは部門責任者を務めている場合)、および少なくともいくつかのファースト チームのリハーサルに同席するよう依頼します。ファースト チームのリハーサルの後、ショットの準備中にコーチには、指導する俳優の様子を確認する機会が与えられることがよくあります。コーチには、多くの場合、楽屋が割り当てられますが、ロケ地では、ベースキャンプにあるキャスト トレーラー近くのハニーワゴン、ダブル バンガー、またはトリプル バンガーの一室が割り当てられます。撮影現場では、方言コーチにワイヤレス ヘッドセットが支給され、ビデオ ビレッジ内の椅子 (定期的に撮影現場にいる場合は専用) が提供されます。多くのコーチ（全員ではない）は、監督やスクリプト・スーパーバイザーとの連絡を容易にするためにビデオ・ビレッジに常駐しています。特にセリフが方言やポストプロダクションチームに馴染みのない言語で話されている場合、コーチはコーチから発音や明瞭さに関するメモを取るよう依頼されることがあります。また、必要に応じて、特に脚本の直前の変更など、オンセット・コーチがテイクの合間に俳優とやり取りすることもあります。その後、コーチはダビングやポストプロダクションの過程で新しいセリフを拾うために呼び戻されることもあります。俳優が直接現場にいられない場合は、遠隔地のスタジオからのフィードを介して行われることもあります。[5]
舞台作品
舞台制作において、方言コーチは通常、プロデューサーまたはゼネラルマネージャーが契約条件を交渉した上で、演出家または芸術監督によって招聘されます。コーチは、演出家との会議や、キャスト全体または個別のコーチングセッションを調整する制作ステージマネージャーと密接に連携します。コーチは、リハーサル、部分公演、本公演に同席し、俳優にメモを渡すこともあります。コーチングは通常、リハーサルプロセス全体を通して行われますが、特に俳優がセリフを覚え始める前と、ショーがパフォーマンススペースに搬入された後に行われます。代役は、主演俳優と一緒に、またはショーがプレビューに入った後にコーチングを受ける場合があります。コーチングは、公演中、限定的に継続される場合があります。
地位と補償
映画・テレビ業界では、方言コーチの報酬は非常に高い。[6]コーチは、映画での活躍や連続テレビ番組への多大な貢献に対して、画面上でクレジットされるのが通例である。クレジットの文言は、制作現場の具体的な要件によって異なる場合がある。方言コーチは、しばしば特殊で繊細な課題への対応を求められるため、コーチ向けの契約書には、制作スタッフの役職としては一般的ではない条件が含まれることがある。そのため、方言コーチは「上層部」でも「下層部」でもなく、「上層部」であるという格言が生まれた。
アイルランド共和国、南アフリカ、英国、米国では、方言コーチは依然として組合に加入していない制作スタッフのごく少数派であり、これらの管轄区域では、彼らの契約内容は制作会社ごとに実質的に異なる場合があります。オーストラリアとニュージーランドでは、映画や舞台のセットで雇用されている方言コーチは、メディア・エンターテイメント・アート・アライアンス（Media, Entertainment and Arts Alliance）の管轄下にあります。カナダの英語圏の映画やテレビ番組の場合、方言コーチはカナダ映画テレビラジオ芸術家連盟（Alliance of Canadian Cinema, Television and Radio Artists）の組合に加入していますが、カナダのフランス語圏の制作会社では、方言コーチはUnion des artistesの組合に加入していないため、団体交渉協定の対象外となります。
演劇において、俳優の方言や役柄の声を磨くコーチは、通常、デザイナーと同等の報酬を求めており、方言コーチ、ボイス・スピーチ・ディレクター、あるいは演出家から役柄間の一貫した声の世界の構築と調整を依頼された場合は、方言デザイナーとしてクレジットされることもあります。カナダ、アイルランド共和国、南アフリカ、イギリス、アメリカ合衆国では、方言コーチは公演において組合に加入していません。
映画芸術科学アカデミーには方言指導を組み込んだ会員組織はなく、またテレビ芸術科学アカデミーにもコーチに正会員資格を与える 同業団体はない。
低予算制作のコスト削減
予算の制約により、学生映画や低予算の舞台劇、ショーケース劇場、資金の少ない独立系映画やウェブシリーズの製作者は、方言コーチを雇わず、代わりに低賃金またはボランティアのネイティブスピーカーのモデルを雇うことがある。これは、俳優が専門家の指導や監視なしに、模倣によって方言を学び、アクセントを維持し、アクセントで演技できるようになることを期待しているからである。そのようなケースでは、キャストメンバーがコーチに支払うこともあり、監督と相談することもあるが、スタッフを雇うことは通常キャストメンバーの責任とは見なされていない。他のケースでは、俳優が市販のトレーニング教材や、ネイティブスピーカーによる口述歴史やインタビュー、その他の台本のあるスピーチの録音をホストしているウェブベースの音声アーカイブ[7] [8] [9]を使用して、方言を独学しようとすることがある。[10]このようなアーカイブの多くは、音韻的にバランスのとれた物語の文章をネイティブスピーカーが録音したものも提供しており、特に「Comma Gets a Cure」[11]は、英語の語彙セットと方言を学ぶ人にとって興味深い可能性のある他の音韻パターンを中心に構成されています。[12]
就職の見通し
英語圏には、演劇コースに関係する音声・スピーチトレーナーが何百人もいるが、彼らは一般に使われる舞台方言のストックを管理しているかもしれないが、方言指導を専門とするトレーナーははるかに少ない。インターネット・ムービー・データベースで方言トレーナーをウェブ検索すると、世界中で活動している映画・テレビのトレーナーのリストが100人未満しか表示されず、その大半はクレジットの有無に関わらず最近の仕事がほとんどない。場合によっては、コーチが映画、テレビ、コマーシャルで方言トレーナーとして副業をしながら、劇団の専属音声・スピーチディレクターやオーディションの個人トレーナーなどとして副業をしていることもある。[13]エンターテイメント業界の多くの側面と同様に、方言トレーナーの分野への参入は非常に競争が激しい。英語圏のエンターテイメント業界以外では、方言トレーナーはあまり一般的ではなく、機会はさらにまれである。
専門団体
方言コーチ、特に演劇教育プログラムを教えるコーチは、オーストラリア音声協会、英国音声協会、国際音声センター、音声およびスピーチトレーナー協会などの専門団体で活躍することがあります。
参照
注釈と参考文献
- ^ フィッツモーリス、キャサリン（1997年）「呼吸は意味である」ハンプトン、マリアン＆アッカー、バーバラ（編）『The Vocal Vision』 247-252ページ。ニューヨーク：アプローズ・シアター＆シネマ・ブックス。ISBN 978-1-55783-282-5。
- ^ ローデンバーグ、パッツィー（2002年）『俳優は語る：声とパフォーマー』ニューヨーク：パルグレイブ・マクミラン、ISBN 0-31229514-6。
- ^ リンクレイター、クリスティン (2006). 『自然な声を解放する：声と言語の実践におけるイメージと芸術』改訂版. ニック・ハーン. ISBN 1854599712。
- ^ これらの主張は、管理された臨床試験で厳密に検証されていません。
- ^ ブレイズ、シンシア（2003年）。映画のためのコーチング方言。R.ダル・ヴェラ編『Voice and Speech Review：映画、放送、eメディアのコーチング、そしてプロフェッショナルな音声・スピーチトレーニングにおけるその他の現代的課題』、 26-32ページ。ニューヨーク：Applause Books。ISBN 1557835225。
- ^ ツェン、エイダ. 「方言コーチの仕事を得るにはどうすればいいですか？」www.latimes.com . ロサンゼルス・タイムズ. 2023年2月6日閲覧。
- ^ 国際英語方言アーカイブ. [1]
- ^ ビジュアルアクセント＆方言アーカイブ、メリーランド大学
- ^ BBCボイス
- ^ スピーチアクセントアーカイブ
- ^ ジル・マカロー＆バーバラ・サマービル（2000年）『カンマは治る』（ダグラス・N・オノロフ編）[2]
- ^ Honorof, Douglas N. (2003). アクセント習得における参照母音と語彙セット. R.Dal Vera (編)『Voice and Speech Review: Film, Broadcast and e-Media Coaching and Other Contemporary Issues in Professional Voice and Speech Training』, 106-122. ニューヨーク: Applause Books. ISBN 1557835225。
- ^ コップ、ジニー (1997). 『方言ハンドブック：方言の役割の学習、研究、そして実践』オーランド、フロリダ州: Voiceprint Pub. ISBN 0965596060。
