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インカー(フィニッシャーまたはエンベリッシャーと呼ばれることもある)[1]は、伝統的なアメリカンコミック制作における二人の線画家のうちの一人である。漫画家で理論家のスコット・マクラウドは、その代表作『 Understanding Comics』の中で、伝統的にインカーの領域であった線の最終仕上げを、6段階の創作プロセスにおける「表面」段階に分類し、これが作品において鑑賞者に最も直接的に現れる側面であると指摘している。[2]
ペンシラーが鉛筆で絵を描いた後、インカーは鉛筆、インクペン、または黒インクの筆を使って輪郭線を描き、装飾を施します。伝統的な印刷工程では、印刷機では鉛筆で描かれた絵を再現できなかったため、インキングは不可欠でした。別の専門家であるレタラーは、テキストや吹き出しの「インキング」を担当し、カラリストはインカーから提出された最終的なインキングされた作品に色を塗ります。[3]
ワークフロー
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インキングは文字通り鉛筆の線をなぞることも含まれますが、機械的な模写というよりも創造的な解釈の行為です。インカーは、線に適切な太さを加えたり、陰影を付けて視覚的なコントラストを生み出したり、その他の芸術的な選択を行うことで構成を微調整します。鉛筆画は、使用するグラファイトの硬さやアーティストが加える圧力に応じてさまざまなグレーの色合いになりますが、インクの線は一般的に黒一色になります。したがって、インカーは鉛筆の陰影を、たとえば狭い間隔の平行線、フェザリング、クロスハッチングなどのインクのパターンに変換する必要があります。その結果、鉛筆画家の作品の最終的な見た目は、インカーによって大きく異なります。
経験豊富なインカーと初心者のペンシラーがペアを組むことで、解剖学的な誤りやその他の誤りの修正、表情の修正、その他様々な方法で作品の変更や改善を行うこともあります。あるいは、インカーがページの基本レイアウトを作成し、他のアーティストに詳細なペンシラーの作業を依頼し、その後自らインクを塗ることもあります(ジョー・サイモンがジャック・カービーのインクを塗った際[4]や、マイケル・T・ギルバートがペンシラーのP・クレイグ・ラッセルと共同で『エルリック・オブ・メルニボネ』シリーズを制作した際によく行われていました)。
ここで述べるペンシラーとインカーの区分は、ペンシラーとインカーが出版社によってそれぞれ独立して雇用されている場合に最もよく見られる。アーティストが自分のアシスタントを雇う場合、役割はそれほど構造化されていない。例えば、アーティストがキャラクターの顔のインクをすべて塗りつぶし、アシスタントに背景のインクを任せる、あるいはインカーとより共同作業するといった具合である。ニール・アダムスのアーティスト・スタジオ集団「クラスティー・バンカーズ」では、1人のインカーがキャラクターの頭部、別のインカーが体部、そして3人目が背景の装飾を担当していた。[5]インキング・デュオのエイキン&ガーヴィーも同様の配置で、1人が人物のインクを塗り、もう1人が背景のインクを塗っていた。
ヨーロッパでは、芸術を鉛筆とインクに分けることはあまり一般的ではなく、有名な芸術家は、通常、自分の作品にインクとレタリングを施します。
デジタルインク
コンピュータを使ってデジタルでインクを描くことは可能です。Adobe Illustrator、Photoshop、Inkscape、Corel Painter、Manga Studioといった強力な描画・編集ツールを使いこなせるようになったことで、この手法はより一般的になりつつあります。デジタルで正確にインクを描くには、グラフィック タブレットとスタイラスペンが最も一般的に用いられます。ベクターベースのプログラムを使用すれば、解像度の変化によるピクセル化を防ぐことができます。しかし、このプロセスはより時間がかかります。
2015年現在、[update]一部の企業はスキャンした鉛筆画をFTPサイトに掲載しています。インカーはそれをダウンロードし、青色で印刷し、インクを塗ってスキャンし、完成したページをFTPサイトにアップロードして企業がダウンロードできるようにします。この手順は企業の時間と送料を節約しますが、アーティストはコンピュータ機器に費用を費やす必要があります。
歴史
コミックブックの黎明期には、インカーはしばしば見習いで、経験豊富なアーティストに雇われ、ページ制作を手伝っていました。コミックブックの黎明期には、多くの出版社が「パッケージャー」を雇って書籍全体を制作していました。サイモンやカービー、ボブ・ケインといった「スター」クリエイターの名前は各ストーリーの冒頭に掲載されることはよくありましたが、出版社はアシスタントをクレジットすることはあまりありませんでした。初期には、作品のクリエイターは作品に携わっている間はクレジットされていましたが、他のアーティストに交代すると、名前はクレジットされませんでした。一部のパッケージャーは、カービーのような一流の才能を持つアーティストにストーリーのスタイルとペースを作り上げさせ、その後、インキング、レタリング、彩色をほとんど無名の、そして低賃金のクリエイターに任せて仕上げるという、流れ作業型の書籍制作手法を導入しました。
締め切りのプレッシャーと作品の見た目の一貫性へのこだわりから、1人のアーティストがペンシルを担当し、他の1人または複数のアーティストがインキングを担当するようになりました。 1960年代以降のマーベル・コミックでは、ペンシルアーティストがコマごとにストーリーのプロットを細分化して作成する責任を負っていました。そのため、ストーリーテリングに長けたアーティストは、インキングを他の人に任せることで、できるだけ多くの作品を手掛けることが奨励されていました。一方、作家が脚本の形でコマごとにプロットを作成する他の会社では、より多くのアーティストが自ら作品のインキングやレタリングを担当していました。ジョー・クバート、ジム・アパロ、シェルドン・メイヤー、アレックス・トスなどのアーティストは、通常、吹き出しの配置をページの不可欠な部分と見なして、自分の作品に鉛筆、インク、レタリングを施していました。また、ビル・エヴェレット、スティーブ・ディッコ、カート・シャッフェンバーガー、マーフィー・アンダーソン、ニック・カーディなどのアーティストは、ほぼ常に自分の作品にインクを施していました(時には他の鉛筆画家の作品にも)。しかし、ほとんどのアーティストは、ルー・ファイン、リード・クランドール、ウィル・アイズナー、アレックス・トスのように自分の作品の経験豊かなインク担当であっても、時には他のアーティストを雇ったり、自分の絵にインクを塗らせたりしていました。アーティストによっては、より多くのページを鉛筆で描き、インク塗りを他の人に任せることで、より多くの収入を得ることができました。異なる作業方法を持つ異なるアーティストは、鉛筆とインクの両方を使用する方が利益が出ると考えるかもしれません。なぜなら、自分でインクを塗れば鉛筆画に情報や詳細を少なくして、インクの段階で詳細を入れられるからです。
黄金時代のコミックのほとんどにはクレジットがないため、当時のインカーの多くは忘れ去られています。名前が知られているインカーであっても、経歴をまとめるのは困難です。チック・ストーン、ジョージ・パップ、マーヴィン・スタインといったインカーは、この時代に数千ページものページを彩りましたが、そのほとんどは未だに身元が特定されていません。
クレジット
1960年代初頭、マーベル・コミックは各刊行物でインカーのクレジット表記を開始し、他の出版社もこれに追随し始めた。これにより、ディック・エアーズ、ジョー・シノット、マイク・エスポジート、ジョン・セヴェリン、シド・ショアーズ、トム・パーマーといったフィニッシャーは、ペンシラーとしてだけでなく、インカーとしても名声を得ることができた。さらに、カービーとシノット、カート・スワンとマーフィー・アンダーソン、ジーン・コーランとパーマーといったペンシラーとインカーのコンビは、コミックの読者やファンの注目を集めた。
業界賞
2008年、マーベルとDCコミックスのインカーであるボブ・アーモンドは、インキングの技術を称え、アート全体の認知度向上を図るためにインクウェル・アワードを設立しました。インクウェル・アワードは大きな注目を集め、ジョー・シノット、ネイサン・マッセンギル、ティム・タウンゼントといった著名なインカーが会員やアソシエイトとして名を連ねています。
著名なインカー
- ダン・アドキンス
- マイク・オールレッド
- マーフィー・アンダーソン
- テリー・オースティン
- ブレット・ブリーディング
- ヴィンス・コレッタ
- ヴィンス・デポーター
- トニー・デズニガ
- マイク・エスポジト
- ジョー・ジエラ
- ディック・ジョルダーノ
- アル・ゴードン
- ダン・グリーン
- マーク・アーウィン
- ビリー・グラハム
- クラウス・ヤンソン
- ジョージ・クライン
- ポール・ニアリー
- ケビン・ナウラン
- トム・パーマー
- ジミー・パルミオッティ
- ブランコ・プラヴシッチ
- ヨーゼフ・ルビンシュタイン
- ジョー・シノット
- アレックス・トス
- フランク・フラゼッタ
- ジョン・リヴセイ
- マーク・マッケナ
- フランク・ミラー
- ボブ・スミス
- カール・ストーリー
- アート・ティバート
- ラデ・トヴラジヤツ
- デクスター・ヴァインズ
- スコット・ウィリアムズ
- アル・ウィリアムソン
- ウォーリー・ウッド
- バーニー・ライトソン
著名なペンシラーとインカーのパートナーシップ
- カート・スワン/ジョージ・クライン- DCのスーパーマンシリーズに数十年にわたって携わった。退役海軍中佐RAベンソンは「シルバーエイジを象徴する決定的なスーパーマンのイメージを生み出したのは、スワンとクラインの二人だった」と記している。[6]
- カート・スワン/マーフィー・アンダーソン- 特に1970年代初頭のスーパーマンシリーズでは、このチームはしばしば「スワンダーソン」と呼ばれていました。[7]
- ジャック・カービー/ジョー・サイモン– おそらく最初の真のコンビで、全盛期にはキャプテン・アメリカ、レッドスカル、サンドマンとサンディ、マンハンター、ボーイ・コマンドー、ロマンス漫画など多くの作品を生み出した。[4]
- ジョン・セヴェリン/ウィル・エルダー– EC戦争とSF
- ジャック・カービー/ディック・エアーズ- エアーズはおそらくカービーの最も多作なパートナーであり、マーベルのスーパーヒーロー時代が始まる前に2人は数百ページに及ぶ西部劇やモンスターの物語を制作した。[8]
- ジャック・カービー/ジョー・シノット–ファンタスティック・フォーの初期
- ジャック・カービー/マイク・ロイヤー- ロイヤーはカービーの1970年代初期の作品の多くを手掛けた
- ロス・アンドル/マイク・エスポジート– 2人はDCとマーベルで40年以上にわたり、ショーケース、ワンダーウーマン、メタルメン、アメイジング・スパイダーマンなどの作品で断続的に協力してきました。
- ディック・エアーズ/ジョン・セヴェリン–サージェント・フューリー
- ジーン・コラン/シド・ショアーズ– 1960 年代のデアデビル
- ジョン・ブセマ/トム・パーマー– 1960年代のアベンジャーズ
- ニール・アダムス/トム・パーマー– 1960年代後半のX-メンとアベンジャーズ
- ニール・アダムス/ディック・ジョルダーノ– 1960年代後半から1970年代前半の『バットマン』、『ディテクティブ・コミックス』、『グリーン・ランタン/グリーン・アロー』
- ジーン・コーラン/トム・パーマー–デアデビル、 ドラキュラの墓、ドクター・ストレンジ
- ジョン・バーン/テリー・オースティン–アンキャニィ・X-メンのシリーズ
- フランク・ミラー/クラウス・ヤンソン– 『デアデビル』と『バットマン:ダークナイト・リターンズ』
- ジョージ・ペレス/ロメオ・タンガル–ニュー・ティーン・タイタンズ
- ロン・フレンツ/ブレット・ブリーディング– 多くのプロジェクトに携わったが、最も有名なのは 1980 年代後半の『アメイジング・スパイダーマン』、『マイティ・ソー』、そして 1990 年代後半の『アベンジャーズ ネクスト』である。
- スティーブン・R・ビセット/ジョン・トートレベン– アラン・ムーアの『スワンプシング』
- ジム・リー/スコット・ウィリアムズ–アンキャニィ・エックス・メン、ワイルドキャッツ、オールスター・バットマン、ロビン・ザ・ボーイ・ワンダー
- ジョー・ケサダ/ジミー・パルミオッティ– 多くのプロジェクト、特にアッシュとデアデビル
- エド・マクギネス/デクスター・ヴァインズ– 「eDex」として知られ、[9]彼らは、シビル・ウォー、スーパーマン/バットマン、JLAクラシファイドなどでパートナーを組んできました。
- ブライアン・ヒッチ/ポール・ニアリー–マーク・ミラーが書いた「ザ・アルティメッツ」での活躍で知られる。
- グレッグ・カプロ/ ダニー・ミキ – 1990 年代半ばのトッド・マクファーレンの「スポーン」での活動で知られています。
- ジャン・デュルセマ/ダン・パーソンズ– 2000 年代初頭のダークホーススターウォーズ コミック『リパブリック』、『レガシー』、『ジェダイの夜明け』で知られる。
参照
参考文献
- ^ 「Bullpen Bulletins」、Marvel Two-in-One #52 (Marvel Comics、1979年6月)。
- ^ マクラウド、スコット (1993). 『コミックを理解する:見えない芸術』 ハーパー・ペレニアル. p. 170–172. ISBN 978-0060976255。
- ^ Fox, Margalit (2013年4月5日). 「『バットマン』と『フラッシュ』のリバイバー、カーマイン・インファンティーノが87歳で死去」ニューヨーク・タイムズ.
- ^ ab 「アメリカンコミック界の偉大なインカー20人:第16位 ジョー・サイモン」アトラス・コミックス。2009年2月13日アクセス。
- ^ マイケル・ネッツァー「クラスティー・バンカーの生涯と時代」マイケル・ネッツァー・オンライン、2007年9月17日。2012年2月10日アーカイブ、Wayback Machine。2008年7月5日閲覧。
- ^ キャプテンコミックスフォーラムの以前の投稿[1] 最終アクセス日2006年10月12日。
- ^ Gelbwasser, Mike. (2020年5月8日). 2009年2月13日にアクセス.
- ^ 「アメリカンコミック界の偉大なインカー20人:第6位 ディック・エアーズ」アトラス・コミックス。2009年2月13日アクセス。
- ^ ジェームス・レディントン(2005年4月15日)「スーパーマン/バットマン・クリエイティブ・チームが全国で唯一出演するローカル・コンベンション」Wayback Machineに2011年5月15日アーカイブ。Comics Bulletin。
外部リンク
- アトラス・コミックス(小売業者)。「アメリカン・コミックの偉大なインカー20人」
- ブレヴォート、トム. 「インカーの仕事」Marvel.com (2007年6月19日)