| サムルノリ | |
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 ドイツ、ブレーメンでのサムルノリのパフォーマンス | |
| ネイティブ名 | 사물 놀이 |
| 文体の起源 | |
| 文化的起源 | 1970年代後半～1980年代初頭、韓国 |
| 代表的な楽器 | |
| サムルノリ | |
| ハングル | 사물놀イ |
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| 漢字 | 四物놀이 |
| RR | サムロリ |
| 氏 | サムロリ |
サムルノリ（韓国語： 사물놀이、直訳すると「 四つの物で遊ぶ」）は、韓国の打楽器音楽の一ジャンルです。韓国の伝統音楽、すなわち農耕儀礼音楽である農楽と、シャーマニズム音楽である舞楽を、屋内ステージ向けに 現代風にアレンジしたものです
その名の通り、サムルノリは、小さな銅鑼（クェングァリ）、大きな銅鑼（ジン）、砂時計型の太鼓（チャング） 、そしてブクと呼ばれる樽太鼓の 4 つの韓国の伝統楽器を使って演奏されます。
数十のプロ・アマチュアグループを擁するサムルノリは、 「韓国で最も成功した伝統音楽」と呼ばれています。[1]
歴史
サムルという言葉はもともと韓国仏教に由来し、寺院の儀式に欠かせない4つの楽器を指していました。木魚（モゴ）、梵鐘（ボムジョン）、法鼓（ボプゴ）、青銅銅鑼（ウンパン）です。[ 2 ]ノリという言葉は韓国語で「演奏する」という意味です。[ 1 ]
サムルノリは、韓国の農民の伝統的な儀式音楽であるノンガク（農楽）またはプンムルノリ（風物ノリ）を舞台用に現代風にアレンジしたものです。伝統的に、こうした音楽は精巧な衣装をまとった踊りを伴い、屋外で演奏されていました。サムルノリでは、音楽と、演奏中に着席する演奏者に重点が置かれています。[2] [3]
後のインタビューで、同グループの創設者兼芸術監督であるキム・ドクス（김덕수 ）は、伝統音楽を屋内会場で演奏するという選択は当時の政治状況によるものだと主張した。1970年代後半は、朴正煕大統領の統治末期であった。当時、大規模な集会は制限されており、韓国の伝統音楽は学生運動と結び付けられていた。公演を行うと逮捕される可能性もあった。[3]
サムルノリの初演は1978年2月22日、[4]ソウルの小劇場で行われた。[2] [4]初演メンバーにはキム・ドクス、キム・ヨンベ ( 김용배 )、チェ・ジョンソク ( 최종석 )、チェ・テヒョン ( 최태현 ) らがいた。このグループは以来、オリジナル・サムルノリ・グループ ( 원사물놀이패 ) と呼ばれ、このグループの子孫は現在もサムルノリ・ハヌリム ( 한울림예술단 ) として演奏している。[2] [5]当初、サムルノリは韓国の伝統音楽家の間で受け入れられることはなく、韓国の音楽学者 アラン・ヘイマンは、このジャンルと伝統的な地元の楽団とのつながりに疑問を呈した。民族音楽学者キース・ハワードは、「年配の音楽家たちは、カルテットの中に自分たちの知識に対する挑戦を感じていた。そのため、サムルノリは彼らに受け入れられるために苦労する運命にあった」と述べている。[1]
しかし、サムルノリはすぐに国内、特に都市部の若者の間で人気を博し[6] 、世界的にも人気を博しました。オリジナルのカルテットは東京公演や、1982年のフロリダ・ディズニーワールドリゾートのエプコットセンターのオープニングに招待されました。1984年には、キム・ヨンベがサムルノリを韓国国立国楽院に持ち込みました。1985年には、グループはヨーロッパツアーを開始しました[1] 。その後数十年にわたり、このジャンルを中心に多くの教授グループやアマチュアグループが誕生しました[1] 。現在では、サムルノリとは無関係のグループも数多く存在し、それぞれ独自のスタイルを持つものもあります[2] 。21世紀になると、サムルノリは韓国の公立学校、特に中学校レベルのカリキュラムに組み込まれました。ハワードはサムルノリを「韓国で最も成功した伝統音楽」と評しました[1] 。
1993年、最初のサムルノリ四重奏団は、内部対立、燃え尽き症候群、そして財政難により解散した。しかし同年、キムは「ハンウルリム」（韓国語： 한울림）と呼ばれる大規模なサムルノリオーケストラを設立した。 [7]このオーケストラはサムルノリの演奏振興に努めている。[8] [9]
影響
サムルノリの音楽は、プンムルノリの音楽、特にナムサダンのスタイルに大きく基づいています。ナムサダンとのつながりは、このジャンルの創始者自身がプンムルノリのスタイルに強く基づいており、プンムルノリに携わる家系の出身で、そのジャンルに携わる師匠から指導を受けたためです。例えば、キム・ヨンベの師匠とキム・ドクスの父親は、どちらもナムサダンの実践者であり、サムルノリの創作に深く関わっていました。彼らと他の数人は韓国を旅し、サムルノリに使用するための伝統的な農耕旋律を収集し、特に京畿道、忠清道、湖南地方、そして晋州三川浦農楽の旋律からインスピレーションを得ました。彼らは研究から継続的にフィードバックを得て、そこから得た旋律やアイデアを徐々に自分たちの楽曲に取り入れていきました。[2]
しかし、本来のプンムルとサムルノリにはいくつかの違いがあります。サムルノリは通常座って演奏されますが、プンムルノリはしばしば踊りを取り入れて演奏されます。また、プンムルノリは通常クェングァリ奏者がリードしますが、サムルノリはチャング奏者のリズムに左右されます。[1]
初期のグループは、韓国の伝統音楽、例えばムアク（韓国のシャーマンの儀式で使われる音楽）も取り入れていました。彼らはこの目的のために、韓国各地のシャーマンと協力し、音楽を学ぶためにキャンプで彼らと共に訓練することさえありました。[ 2]
二元論、特に陰陽の観点から見た二元論の概念は、サムルノリにおいて重要な意味を持つと考えられています。このジャンルの楽器とその使用法は、このテーマを用いて様々な解釈がなされています。[2]
注目すべきレパートリー
嶺南農楽（ヨンナム・ドウガク）は、アマチュアが最初に学ぶ曲であることが多く、民族音楽学者のキャサリン・イニョン・リーは、最も習得しやすい曲だと評しています。リーは、この曲は「韓国内外のアマチュアアンサンブルで最も演奏されているサムルノリ曲である可能性が高い」と記しています。 [7]この曲は、韓国の嶺南地方に伝わるプンムルのリズムパターンをアレンジしたものです。嶺南農楽は通常、ギルグナク( 길군악 ;道路 軍楽)、バンギルナク( 반길군악 ;半道 軍楽)、ダドゥレギ( 다드래 기 ) 、栄山ダドゥレギ( 영산 )の 6 つの異なるリズムセクションで構成されています。다드래기）、ヨンユルチェ（연결채）、ビョルダルゴリ（별달거리、文字通り 明るい月のシーン）、サンジンプリ（쌍진풀이）、およびメジ（맺이、動詞マエダ（맺다）から派生したもの）、意味「閉鎖」）。ビョルダルゴリでは、演者はチャントを叫びます。これはサムルノリのレパートリーの中で数少ないセリフのある部分の一つです。[1] [7]
参考文献
- ^ abcdefgh ハワード、キース（2015年10月28日）『サムルノリ：現代世界のための韓国打楽器』ラウトレッジ、ISBN 9781472462893。
- ^ abcdefgh 김、헌선。 「사물놀이」[サムルノリ]。韓国民俗文化事典（韓国語）。韓国国立民俗博物館。2024 年5 月 16 日に取得。
- ^ ab キム・ドクス（2006年9月7日）「Born to do it: キム・ドクスインタビュー」ソウル特別市（インタビュー）。ニールス・フットマンによるインタビュー。2008年3月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab 어、기선 (2023-02-22). 「[역사속 오늘리뷰] 2월 22일 사물놀이 시연」。일본셜리뷰 (韓国語) 。2024 年 5 月 17 日に取得。
- ^ “キム・ドクス、サムルノリ名人27年目”. KBS . 2008年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ヘッセリンク、ネイサン (2012). 『サムルノリ：現代韓国太鼓演奏と遍歴演奏文化の再生』シカゴ民族音楽学研究. シカゴ大学出版局. pp. 2– 3. ISBN 9780226330983。
- ^ abc Lee, Katherine In-Young (2018). Dynamic Korea and rhythmic form . Music/culture. Middletown, Connecticut: Wesleyan University Press. ISBN 978-0-8195-7706-1。
- ^ キム・ドクス（2020年5月21日）「インタビュー『サムルノリ』の達人が63年の伝統を振り返る」コリアタイムズ（インタビュー）。パク・ジウォンがインタビューした。
- ^ “キム・ドクス、サムルノリ師27年目”. KBS Global . 2008年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
外部リンク
- サムロリ - ソウル市公式観光
- 米国のPoongmul Archived 2007-09-10 at the Wayback Machine
- プンムルと米国のプンムルに関する情報
- ヨーロッパのサムルノリウェブサイト Archived 2008-03-16 at the Wayback Machine
- ドイツのサムルノリのウェブサイト
- フランスのサムルノリウェブサイト 2013年6月22日アーカイブ - Wayback Machine
