アムズゴテキスタイル
ソチストラワカコミュニティ博物館に展示されているアムズゴの手編みのウィピル

アムスゴ織物は、メキシコのゲレロ州とオアハカ州に住むアムスゴ先住民によって作られる織物です。この工芸の歴史は先コロンブス期にまで遡り、その歴史は今でも多くのアムスゴ、特にソチストラワカの人々は伝統的な衣装を着ていることからよく保存されています。しかし、安価な市販の布地の導入により、手の込んだデザインの手織りの布地は一般的な衣料品の素材としては太刀打ちできず、この工芸は危機に瀕しています。20世紀以降、アムスゴの織工たちは主に家庭用の布地を作ってきましたが、コレクターや観光客など、彼らの製品を専門とする市場も開拓してきました。

この発展における主要な担い手の一つが、リアア・リャア協同組合です。同協同組合は、アムスゴ織物の商業化だけでなく、デザインと伝統技法の保存にも取り組んでおり、アスカポツァルコにあるメトロポリタン自治大学（UAM）などの組織と提携しています。ほとんどの織物は、今でも伝統的なデザインと技法、そして主に綿などの天然繊維と染料を用いて作られています。

アムズゴス

アムズゴ族の女性たちがウィピルを着て、織物用の糸を準備している。

アムスゴ族はゲレロ州南東部とオアハカ州南西部の境界地域に住んでおり、その約80%はゲレロ州に住んでいる。大半はオアハカ州のサン・ペドロ・アムスゴス、プトラ、サンタ・マリア・イパラパ、ゲレロ州のソチスラワカ、オメテペックの各自治体に住んでいる。[1] [2]この地域は暑く、起伏の多い地形で熱帯林が広がり、乾季には葉が落ちる。多くの小川や小川がある。アムスゴ族はトウモロコシ、豆、唐辛子をベースにした自給自足の農業を営んでおり、ゴマや熱帯果物などの換金作物も栽培している。この地域は純粋なアムスゴ族ではなく、トリキス、トラパネック、ミシュテカ、チャティーノ、ナワ族も暮らしている。[1]

アムスゴ族は、特にサン・ペドロ・アムスゴスではTzjon nonと呼ばれ、「織物の民」を意味します。[1] [2]アムスゴ語の話者は約3万5000人います。宗教はカトリックですが、病気や雨や干ばつを引き起こしたり治したりする善霊と悪霊を信じるなど、先住民族の要素も持っています。アムスゴ族の最大のコミュニティは、ゲレロ州のソチストラワカ市にあります。急な丘の上の狭い通りには、多くの家がアドベ造りで建てられています。ここのアムスゴ族は、食べ物、家族構成、言語、宗教的信仰など、自分たちの文化のほとんどを維持してきました。1996年以来、ソチストラワカは地域の社会的、政治的、経済的発展を促進するために、アムスゴ族の地域集会を主催しています。町にはコミュニティ博物館もあり、ヒスパニック以前の遺品が多数展示されています。子供たちはスペイン語とアムスゴ語の両方で初等教育を受けています。[3]

織物は、陶磁器などの他の手工芸品と同様に、アムズゴの文化と経済の重要な部分を占めている。[3]機織りは骨が折れ、時間がかかる作業であるが、ほとんどのアムズゴの女性は、農作業や家事と並行して機織りを行っている。なぜなら、機織りによって家計が入り、トウモロコシ、豆、カボチャ、綿花を栽培する畑での男性の労働だけでは十分ではないからである。[3] [4]綿は、経済的価値だけでなく、人体と調和し、手触りが柔らかいと考えられているため、アムズゴの人々から高く評価されている。[4]ソチストラワカの住民のほとんど、特に女性は、今でも伝統的な衣装を着ている。[3]これらの中で最も有名なのは、アムズゴ語で「チェイノ」と呼ばれる、一種の長いチュニックであるウィピルである。この言葉は、女性を覆う布を意味し、着用者の表現であると考えられている。[4] [5]フイピルには日常用と特別な機会用の2種類があり、どちらも精巧に装飾することができます。[5]

保存とマーケティング

人気美術館のリアア・リャアのフアナ・サンタ・アナ・ゲレーロ。

アムスゴの家庭で作られる織物のほとんどは、今でも家族で使うためのもので、特にウィピルはそうである。[6 ]しかし、機械で織られた布ははるかに安価であり、伝統的な手織りの布は日常着として家庭以外の市場で競争できないため、この工芸は危機に瀕している。[4] 20世紀後半から、ウィピルやその他の伝統衣装の販売は、人類学者などの学者、祝日に着用する裕福なメキシコ人女性、そしてソチストラワカに買い付けに訪れる世界各地の観光客など、専門市場をターゲットにしてきた。[3] [7]

アムズゴ織物の生産と保存活動はソチストラワカで最も盛んで、最も古く複雑なデザインは、この町で最も年長の織工にしか知られていない。[1] [6]この町の織工たちは、これらのデザインを保存し、若い世代に伝える努力を重ねてきた。[1]アムズゴ織物の保存と振興における大きな進展の一つは、1996年に設立されたリアア・リャア協同組合である。この名称はアムズゴ語に由来し、「花の素材」を意味する。[8]現在、協同組合には59人の組合員がおり、59家族、合計約160人が参加しているが、そのうち男性はわずか40人である。[1]この協同組合は、中間業者を介さず、より直接市場に高値で販売するとともに、天然繊維と染料を用いた伝統的なデザインと技術の保存活動を促進するために設立された。[4] グループは精巧なウィピル、ブラウス、スカート、レボゾ、ベッドカバー、テーブルクロス、ナプキンを織り、それらを商品化するために協力しています。[8]しかし、最も重要なのは、アムズゴの女性とコレクターの両方が使用するウィピルです。[4]

アムスゴ族は、自分たちの織物に「原産地呼称」を取得するための措置を講じており、この様式の織物はアムスゴの領土でのみ真正に生産されるものとしている。これはタラベラ陶器に与えられている原産地呼称に似ている。 [8] また、政府やその他の支援を受けて、商品化を目的としたパンツやラグなどの新デザインや新製品の創出にも取り組んでいる。[4] [7]その一つが、Liaa' Ljaa'とアスカポツァルコ首都圏自治大学との協力であり、アムスゴの織物やアムスゴ文化のその他の側面の保存を目的としている。UAM図書館にはオリジナルの織物のコレクションに加え、衣類やその他の織物に使用されている244種類の伝統的デザインのカタログがあり、ソチストラワカ地域博物館が所蔵する写真も掲載されている。この協力は、複雑で時間がかかり、製作コストも高いためめったに行われない伝統的デザインの保存に取り組んでいる。[1]

ソチストラワカの織工たちは、その活動に対して支援と賞を受けています。支援機関には、DGCPの国民芸術プログラム、先住民族開発委員会、そして文化基金プログラムなどがあります。文化基金プログラムには、「文化基金」と呼ばれるプログラムがあり、最も古く複雑な伝統的なデザインが忘れ去られないよう、再編・登録することを目指しています。[6]

地域の織り手の多くが、その作品で賞を受賞しており、その中には協同組合全体に贈られた2004年のPremio Nacional de Ciencias y Artesも含まれています。 [6]作品はゲレーロ州立博物館などの美術館で展示されています。[9]エステラ・ピネダは、スペインで開催された第16回イベロアメリカ工芸品展に、植物染料で染めたコヨチ綿で作ったウィピルで参加し、最優秀織物賞を受賞しました。使用された植物には、藍、マリーゴールド、バラなどが含まれています。[10]フロレンティーナ・ロペス・デ・ジェズスは、2001年にユネスコのラテンアメリカ・カリブ海地域手工芸賞で2位を獲得しました。 [7]

デザイン

アムスゴ織物の刺繍や織りのデザインは重要な意味を持ち、世代から世代へと受け継がれてきました。[1] [11] ソチストラワカで作られた布に見られるデザインは、最も伝統的なものの一つです。[4]その模様は、様々なアムスゴのコミュニティとアムスゴのアイデンティティを識別し、アムスゴの織り手たちは、そのデザインを一種の「アルファベット」とみなしています。 このデザインの使用は、織りのプロセス自体とともに、この人々の文化遺産の一部です。[8] いくつかのデザインは、コデックスやヒスパニック以前の文化で見られるイメージにまで遡ることができます。[4]デザインのほとんどは、ゲレロ州コスタチカ地域の、特にソチストラワカ近郊の動植物に基づいています。これらには、ペタテマットの模様、透かし細工、太陽、星、山、川、犬、馬、ロバ、亀、水生昆虫、鳥、双頭の鷲、さまざまな花などがある。[3]「パタ・デ・ペロ」（サンタカタリーナ川沿いに生える一種の葉）、「フローレス・デ・ピエドラ」（石の花）、「クルバス・デ・コラ・デ・トルトゥーガ」（亀の尾のカール）、「フローレス・デ・ピナ」（パイナップルの花）、「パタス・デ・ガト」（猫の足）などの模様を作り出す数式がある。これらの模様は、ウィピル（毛布）、ブラウス、スカート、ナプキン、レボソ、ドレスに見られる。[7] S字型の模様は女性を表し、間接的に地球も表す。[5] もう一つの一般的なモチーフは双頭の鷲で、この地域の多くの神話に基づいている。[1] UAMのデザイナー、ベアトリス・ヒメネスの協力を得て作成された新しいデザインもあります。[7]

プロセス

バックストラップ織機でレボゾを織るアムズゴ族の女性

他の多くの先住民族コミュニティと同様、人々は幼い頃から手工芸品の作り方を学び、ほとんどの男の子はハンモックや網を織ることを学びますが、女の子は母親や祖母から背負い織機で布を作ることを学びます。 [6] [12]糸、染料、布を織るのに使用する道具のほとんどは天然のもので、綿、木、さらには針のように機能する鳥の骨も含まれます。[6]白い綿の使用が増えていますが、最も伝統的な品種は「コユーチェ」と呼ばれ、天然の茶色です。名前は「コヨーテ」に由来し、その色が動物の毛色に似ていることから付けられました。[4]この種類の綿は世界の他のどこでも使用されていませんが、以前よりも使用量は少なく、多くの作品でまったく使用されていません。[1] [8]この綿は、他の作物とともにアムズゴの人々自身によって栽培されています。綿繊維はまた、カカロシュチトルと呼ばれる地元の植物の繊維と混ぜられることも多いです。[4] [5]染料はコチニール色素、ナンチェ（Byrsonima crassifolia）とアーモンドの木の枝、干し草 から作られています。 [5]

通常、幅45cmの布で作られたウィピルは、1日4時間作業して約4ヶ月で完成します。販売価格は約2,500ペソです。[7]作品はすべて一点もので、全く同じものは2つとありません。[6]

綿花を布に加工する工程は、スペイン以前の時代とほぼ同じです。まず、綿花の原繊維を洗浄し、叩解することから始まり、マラカートと呼ばれる支持された紡錘（小さなカップの中で回転する、大きな無渦巻き紡錘）を使って糸に紡ぎます。糸は束に巻き取られ、染色されます。[3] [6]

経糸が巻かれ、それによって作られる布の長さと使用される色の一部が決定される。織りはバックストラップ織機で行われる。経糸の一方の端は木の棒に固定され、もう一方の端は木の棒またはロッドに保持され、その棒は織り手の背中に回されたベルトによって固定される。織りは、経糸の半分を持ち上げて、シャトルが通過するスペースまたはシェッドを作成することによって行われる。2つの異なるシェッドを作成するために、織り手は、経糸の半分が通過するシェッドロッドと呼ばれる木の棒と、経糸のもう半分が通過する別の木の棒に結び付けられた紐のヘルドを使用する。明るい色の余分な緯糸を使用することで、布にいくつかのデザインが織り込まれる。[6] 4つの主要な織り技法がある。シンプルなフイピルは、布の両面に見える追加または補助的な緯糸を使用して錦織りで作られる。ナプキンやテーブルクロスは片面が完全に滑らかです。別の種類のウィピルは、ガーゼ織りの部分があります（ガーゼとは、レノ撚りで固定された目の粗い布です）。4つ目の種類は、ダイヤモンド型のデザインが施されたコンチャ・デ・アルマジロと呼ばれるガーゼ織りです。 [1]

フイピル用の布は、複雑で装飾的な手縫いで縫い合わされています。[6] 布に織り込まれた模様に加えて、衣類やナプキンなどには、幾何学模様や動物などを描いた刺繍が施されます。[3]ほとんどの刺繍は、安価な市販の糸を使って行われます。[5]

フロレンティーナ・ロペス・デ・ヘスス

ソチストラワカ出身のアムスゴ織工として最も有名なのは、フロレンティーナ・ロペス・デ・ヘススである。彼女は、この地域の他の少女たちと同じように、母親が綿糸を操りながら機を織る様子を見守っていた。成人すると、タフタ織り、単織り、タレトン（タフタの一種）、ガーゼ織りなどの技法を習得した。彼女の得意とする織り方は、様々な色の錦織りの緯糸を用いて模様を形成するガーゼ・ブロケードである。当初は常設の店を持たなかったため、作品は友人間で販売するか、特注で制作していた。1980年代から作品が賞を受賞し、オメテペックでも販売を始めた。主な受賞歴には、1991年の「Por siempre el rebozo」、1994年のブロケード部門での「Las Manos de México」などがある。[13]

ウィキメディア・コモンズには、アムズゴ織物に関連するメディアがあります。

参考文献

  1. ^ abcdefghijk Gonzalo J. Alarcón Vial (2009 年 10 月 22 日)。 「Rescate de una tradición: estudio del lenguaje gráfico en la trama textil Amuzga」 [伝統の救出: アムズゴ織物のグラフィック言語の研究] (スペイン語)。イタリア: パレルモ大学。2012 年4 月 15 日に取得。
  2. ^ ab John P. Schmal. 「オアハカ：多様性の地、2」. Artes e Historia . ヒューストン、テキサス州：ヒューストン文化研究所. 2012年4月15日閲覧。
  3. ^ abcdefgh 「Donde se tejen los colores」[色を織りなす場所]. Reforma（スペイン語）. メキシコシティ. 2001年1月28日. p. 6.
  4. ^ abcdefghijk エドゥアルド・グリーソン。 「Artesanía amuzga en Xochistlahuaca (Guerrero)」[ソチストラワカ (ゲレーロ州) のアムズゴの手工芸品] (スペイン語)。メキシコシティ：メキシコ・デスコノシド誌。2012 年4 月 15 日に取得。
  5. ^ abcdef ""Con el alma en un hilo. Textiles amuzgos de Xochistlahuaca", impresionante colección de huipiles" ["With the soul in one thread. Amuzgo textiles of Xochistlahuaca," impressed of huipils]. Azteca 21 (スペイン語). メキシコシティ. 2008年12月26日. 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年4月15日閲覧。
  6. ^ abcdefghij フェルナンド・ガルシア・アルバレス。 「Las tejedoras de sueños de Xochistlahuaca」[ソチストラワカの夢を織る者たち] (スペイン語)。メキシコ: Dirección General de las Culturas Populares。 2015 年 6 月 22 日のオリジナルからアーカイブ。2012 年4 月 15 日に取得。
  7. ^ abcdef ルピタ・アギラール (2004年2月28日). 「Reclaman indigenas apoyo」[先住民の要求支援].レフォルマ(スペイン語). メキシコシティ. 4ページ.
  8. ^ abcde オートノマ メトロポリターナ大学。 「Estudio del lenguaje grafico en la trama textil Amuzga Rescate de los diseños tradicionales amuzgos de Xochistlahuaca, Gro. de uso en los Textiles elaborados en telar de cintura」 [Amuzgo テキスタイルのグラフィック言語の研究 ゲレーロ州ソチストラワカからの伝統的な Amuzgo デザインの救出バックストラップ織機で作られる織物に使用] (スペイン語)。ユネスコ。 2014 年 9 月 13 日のオリジナルからアーカイブ。2012 年4 月 15 日に取得。
  9. ^ マリソル・ウェンセス・ミナ (2008年12月13日)。 「Muestran la tradición textil de Xochistlahuaca en Chilpancingo」[展示伝統：チルパンシンゴのソチストラワカの織物]。ラ・ホルナダ・デ・ゲレーロ（スペイン語）。チルパンシンゴ。 2008 年 12 月 16 日のオリジナルからアーカイブ。2012 年4 月 15 日に取得。
  10. ^ “Obtuvo Estela Pineda en España Premio al Mejor Oficio de Arte Textil. ​​Afirma que en cada huipil confeccionado va algo de ella missma” [エステラ・ピネダがスペインでPremio al Mejor Oficio de Arte Textilを受賞]。NOTIMEX (スペイン語)。メキシコシティ。 2008 年 12 月 16 日。
  11. ^ “El textil mexicano tradicional” [メキシコの伝統的な織物]. Artes e Historia (スペイン語). メキシコ: CONACULTA. 2012年5月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年4月15日閲覧。
  12. ^ “アムズゴス - ツヨン・ノン”.メキシコ: デサローロ・デ・ロス・プエブロス・インディヘナス国立委員会。 2009 年 10 月 22 日。2013 年 12 月 15 日のオリジナルからアーカイブ。2012 年4 月 15 日に取得。
  13. ^ フェルナンデス・デ・カルデロン、カンディダ編。 （2003年）。メキシコ民俗芸術の巨匠たち: Fomento Culture Banamex のコレクションより(第 2 版)。メキシコシティ: Fomento Culture Banamex、AC、  359–360ページ。ISBN 968 5234 09 4。
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Amuzgo_textiles&oldid=1194294502」より取得