レナード・コンスタント・ランバート（1905年8月23日 - 1951年8月21日）は、イギリスの作曲家、指揮者、作家であった。ロイヤル・バレエ団の初代音楽監督であり、ニネット・ド・ヴァロワ女史やフレデリック・アシュトン卿とともに、英国バレエを重要な芸術運動として確立する上で重要な役割を果たした。[1]

生涯を通じて指揮活動を含むバレエ活動に尽力したため、作曲活動は限定的でした。しかし、合唱、オーケストラ、ピアノ独奏のための作品『リオ・グランデ』は1920年代に広く人気を博し、現在でも定期的に演奏されています。その他の作品としては、ジャズの影響を受けた『ピアノ協奏曲』（1931年）、主要なバレエ音楽『ホロスコープ』（1937年）、そして一部の人にとって最高傑作と評される本格的な合唱仮面劇『サマーズ・ラスト・ウィル・アンド・テスタメント』（1936年）などがあります。

ランバートは音楽以外にも幅広い関心を持っていた。これは、音楽を他の芸術の文脈に位置づけた批評研究『ミュージック・ホー！』 （1934年）からも明らかである。彼の友人には、ジョン・メイナード・ケインズ、アンソニー・パウエル、そしてシットウェル夫妻などがいた。[2]ケインズにとって、ランバートはおそらくこれまで出会った中で最も聡明な人物であり、ド・ヴァロワにとって、彼は祖国がかつて持っていた最高のバレエ指揮者であり顧問であり、作曲家デニス・アピヴォアにとって、彼は音楽界で最も面白い人物であった。[3]

幼少期と音楽

ジョージ・ワシントン・ランバート作「画家の妻エイミーと息子コンスタント」

オーストラリアの画家ジョージ・ランバートとその妻エイミーの息子で、モーリス・ランバートの弟であるコンスタント・ランバートは、ウェスト・サセックス州ホーシャム近くのクライスト病院で教育を受けた。少年時代から素晴らしい音楽的才能を発揮し、13歳で最初の管弦楽曲を作曲した。1922年9月、ランバートは英国王立音楽大学に入学し、そこでラルフ・ヴォーン・ウィリアムズ、R.O.モリス、サー ・ジョージ・ダイソン（作曲）、マルコム・サージェント（指揮） 、ハーバート・フライヤー（ピアノ）に師事した。[4]同世代の生徒には、ピアニストのアンガス・モリソン、指揮者のガイ・ウォラック、トーマス・アームストロング（後に英国王立音楽アカデミー学長）、作曲家のギャビン・ゴードン、パトリック・ハドリー、ゴードン・ジェイコブがいた。[5]

クライスト病院の制服を着た11歳頃のランバート。父ジョージ・ランバートが描いた絵。

1925年（20歳）、セルゲイ・ディアギレフ率いるバレエ・リュス（1926年、ニジンスカ振付）のためにバレエ作品の作曲を依頼されるという、注目度の高い依頼を受けた。次作のバレエ作品（1927年、再びニジンスカ振付による新古典主義バレエ『ポモナ』）の大ヒットや、ウィリアム・ウォルトンとエディ・シットウェルによる物議を醸した『ファサード』の数々の公演（および録音）でのナレーターとしての参加により、数年間にわたり名声を博した。 [ 6]

ジャズの影響

ランバートの最も有名な作品は、 1927年に作曲された「リオ・グランデ」である。ピアノとアルト独奏者、合唱団、そして金管楽器、弦楽器、打楽器からなるオーケストラのための作品で、サッチェベレル・シットウェルの詩に基づいている。この作品は大きな成功を収め、ランバートは指揮者としてこの曲を2度録音した（1930年と1949年）。彼はアフリカ系アメリカ人の音楽に強い関心を持ち、「リオ・グランデ」には黒人合唱団が参加していたら理想的だったと述べている。[7]彼はジャズのリズムとそれをクラシック音楽に取り入れることに非常に肯定的な見方をしており、次のように述べている。

ジャズのリズムの最大の関心は、歌詞の設定への応用にある。ジャズの設定は、例えば17世紀初頭の曲のような柔軟性や繊細さは決して備えていないものの、その軽妙さと独創性は否定できない。…英語の歌詞を音楽的にうまく処理するには、19世紀ロマン派の作曲家に見られるものよりもはるかに多様でシンコペーションのきいたリズムが必要であり、今日の最高のジャズソングは、実際、その手法において、それ以降のどの音楽よりも15世紀後半の作曲家の音楽に近いと言える。[8]

ランバートは、ピアノソナタ（1929年）やピアノと9つの楽器のための協奏曲（1931年）といった作品でジャズへの関心をさらに深めることになる。これらの作品では、ガーシュインやポール・ホワイトマンの「シンフォニック・ジャズ」から、より緊張感と都会的なスタイルへと移行し、ポピュラーな要素と形式的な要素が密接に融合し、リズムはギザギザで極端、ハーモニーは時に無調に近づく。 [9]ピアノソナタの第2楽章は、ロンド形式のブルースである。[10]協奏曲の独特な室内楽のスコアリングは、ジャズバンドとシェーンベルクの「月に憑かれたピエロ」で使用されたアンサンブルを融合させたようなものとなっている。[11]

その後のキャリア

コンスタント・ランバートの肖像画、クリストファー・ウッド作、1927年。

ランバートは1931年にヴィック・ウェルズ・バレエ団（後のロイヤル・バレエ団）の指揮者兼音楽監督に任命されたが[1] 、作曲家としてのキャリアは停滞した。彼の代表作である合唱作品『サマーズ・ラスト・ウィル・アンド・テスタメント』 （1935年、トーマス・ナッシュの同名戯曲にちなむ）は、彼の最も感情的に暗い作品の一つであり、ジョージ5世の崩御後の世相の中では時代遅れとなったが、アラン・フランクは当時、これをランバートの「最高傑作」と称賛した[12] 。

第二次世界大戦は彼の活力と創造力に大きな打撃を与えた。彼は軍隊での現役勤務に不適格と判断され、数十年にわたる過度の飲酒が彼の健康状態を悪化させ、糖尿病を発症したことでさらに悪化した。糖尿病は晩年まで診断も治療もされなかった。ランバートの幼少期の経験（瀕死の敗血症を含む）は、彼に医療従事者への生涯にわたる嫌悪と恐怖を与えた。

ランバート自身は作曲家としては失敗したと考えており、サマーズ・ラスト・ウィル・アンド・テスタメントの失敗後、2つの主要な作品、バレエ音楽のホロスコープ（1938年）とテイレシアス（1951年）のみを完成させた。また、メアリーとジェラルディン・ペピン夫妻の一卵性双生児ピアノデュオのために書かれた、白鍵ピアノ連弾組曲「白いタッチのための3つの黒いピアノ」など、いくつかの小品もあった。[13]その代わりに、彼は主に指揮に専念し、1947年に辞任するまでロイヤル・バレエ団と緊密に協力した。彼は1951年に亡くなる直前まで客員指揮者として活躍し続けた。[1]

より幅広い文化的関心

音楽だけでなく、絵画、彫刻、文学にも精通していたランバートは[14] 、ジャズの重要性に対する認識において、当時の他のイギリスの作曲家の多くとは異なっていた。彼はデューク・エリントンの音楽に好意的に反応した。彼が「シリアス」なレパートリー以外の音楽にも積極的に取り組んでいたことは、1934年に出版された著書『ミュージック・ホー！ 』 [15]によく表れている。この著書は「衰退する音楽の研究」という副題が付けられており、英語で書かれた音楽批評の中で、最も機知に富みながらも、最も強い意見を持つ書の一つとして今もなお知られている。

ランバートの父はロシア生まれでアメリカ系であったが、自身を何よりもまずオーストラリア人だと考えていた。コンスタントはオーストラリアを訪れたことはなかったものの、常にオーストラリアとの繋がりを意識していた。ピアノ協奏曲（1931年）の初演では、イギリス生まれのピアニストではなく、シドニー生まれでブリスベンで音楽教育を受けたアーサー・ベンジャミンをソロパートに起用した。同性愛を認めていなかったランバートだが、ベンジャミンのオーストラリア人仲間であるロバート・ヘルプマンとは良好な協力関係を築いた。その後、彼は同じくオーストラリア出身の音楽家ゴードン・ワトソンに、自身の最後のバレエ作品『テイレシアス』の初演でピアノの名手役を託した。[16]

私生活

ロンドン、ブロンプトン墓地の墓碑

ランバートの最初の結婚は1931年8月5日、フローレンス・ケイとの結婚であった。[17]彼らの息子はザ・フーのマネージャーの1人、キット・ランバートで、友人で画家のクリストファー・「キット」・ウッドにちなんで名付けられた。[18]しかし、彼はすぐにバレエダンサーのマーゴ・フォンテインとオンオフを繰り返す関係になった。フォンテインの友人によると、ランバートは彼女の生涯の恋人であり、最終的に彼が自分と結婚することはないと悟ったとき彼女は絶望した。この関係のいくつかの側面は、フォンテインがプリンシパルダンサーを務めたバレエ「ホロスコープ」（1938年）に象徴されている。ケイと離婚した後、ランバートは1947年に芸術家のイザベル・デルマーと結婚した。デルマーは彼のバレエ「テイレシアス」の舞台装置と衣装をデザインした。彼の死後、彼女はアラン・ローソーンと結婚した。[19娘のアンは後にアニー・ランバートという芸名を名乗った。1930年代、ランバートはローリーン・グッダー（コンスタントの名付け親である女優クレオ・シルヴェストルの母）と長年の交際と友情を育んだ。ローリーンはソーホーのウォーダー・ストリートにあるシム・シャム・クラブでダンサー兼タバコ係として働いていた。二人の関係は1951年に彼が夭折するまで続いた。

彼の親しい友人には、マイケル・エアトン、サッチェベレル・シットウェル、アンソニー・パウエルなどがいた。パウエルの『時の音楽に舞い踊る』に登場するヒュー・モアランドの原型は、特に第5巻『カサノバの中華料理店』でモアランドが中心人物として登場する場面に見られる。[20]

ランバートは1951年8月21日、46歳の誕生日の2日前に、急性アルコール中毒を合併した肺炎と診断されていない糖尿病で亡くなり、ロンドンのブロンプトン墓地に埋葬された。[21]彼の息子キットも1981年に同じ墓に埋葬された。

主な作品

バレエ

合唱と声楽

オーケストラ

  • 鳥俳優 序曲（1924年）
  • 管弦楽のための音楽（1927年）
  • 英雄の射手座（1941年）

チャンバー

  • ピアノ、トランペット2本、ティンパニ、弦楽器のための協奏曲（1924年）
  • ピアノと9つの楽器のための協奏曲（1931年）

インストゥルメンタル

  • エレジアック・ブルース（1927年、編曲1928年）
  • ピアノソナタ（1930年）
  • ピアノのためのエレジー（1938）
  • Trois Pièces Nègres pour les Touches Blanches [白鍵のための 3 つの黒い小品]、ピアノ連弾 (4 手) (1949)

映画音楽

参考文献

  1. ^ abc 「コンスタント・ランバートの伝記」ロイヤル・オペラ・ハウス. 2019年2月20日閲覧。
  2. ^ モーション・アンドリュー (1996).ランバート家. ジョージ、コンスタント、キット.
  3. ^ スティーブン・ロイド.コンスタント・ランバート – リオ・グランデ川を越えて. 序文.
  4. ^ 「コンスタント・ランバート - バイオ、アルバム、写真 - ナクソス・クラシック音楽」ナクソス. 2019年3月11日閲覧。
  5. ^ ロイド、スティーブン（2015年）コンスタント・ランバート『リオ・グランデ川を越えて』32頁。
  6. ^ ドライバー、ポール（1980年9月）「ファサード再考」テンポ新シリーズ133/134（133-134）：3-9 . doi :10.1017/S0040298200031211. S2CID  251412618.
  7. ^ パーマー、クリストファー（1971年4月）「コンスタント・ランバート：追記」『ミュージック＆レターズ』52（2）：173-176 . doi :10.1093/ml/LII.2.173.
  8. ^ 「The Rio Grande (Lambert) - CDH55388 より - Hyperion Records - MP3 およびロスレス ダウンロード」。
  9. ^ ハーディ、リサ (2012). 『イギリスのピアノソナタ 1870-1945』 pp. 129–140.
  10. ^ イースターブルック、ジャイルズ(1995). 「Hyperion CDH55937 に関する注記」
  11. ^ 「ランバート、ピアノと9つの楽器のための協奏曲」。A Tune A Day。
  12. ^ フランク、アラン（1937年11月）「コンスタント・ランバートの音楽」『ザ・ミュージカル・タイムズ』78（1137）941-945 . doi :10.2307/923287. JSTOR  923287.
  13. ^ モーション・アンドリュー (1996). ランバート家. ジョージ、コンスタント、キット.
  14. ^パーマー、クリストファー（1974年4月）「 リチャード・シードによるコンスタント・ランバート評」『ミュージック＆レターズ』55 ( 2 ) : 241-242 . doi : 10.1093/ml/LV.2.241.
  15. ^ ランバート「ミュージック・ホー！ 」 2011年6月26日閲覧。
  16. ^ グレアム・スキナー、音楽学者 2013年4月9日アーカイブ、Wayback Machine
  17. ^ フォス、ヒューバート（1951年10月）「コンスタント・ランバート、1905年8月23日～1951年8月21日」『ザ・ミュージカル・タイムズ』92（1304）：449～ 451。
  18. ^ フォークス、セバスチャン（2010年1月26日）『致命的な英国人：三つの短い命』ランダムハウス、ISBN 978-1-4070-5264-9。
  19. ^ ヤコビ、キャロル（2021年2月）。『Out of the Cage: The Art of Isabel Rawsthorne』、ロンドン：The Estate of Francis Bacon Publishing。
  20. ^ パウエル、アンソニー (1976).回想録第4巻「ボールを転がし続けるために」 .
  21. ^ 「Brompton Cemetery Survey of London: Volume 41, Brompton」. British History Online . LCC 1983. 2025年5月20日閲覧。

参考文献

  • ドレッシャー、デレク（プロデューサー）。『コンスタント・ランバートを偲んで』、BBCラジオ3ドキュメンタリー、1975年8月23日放送。
  • ロイド、スティーブン著『コンスタント・ランバート：リオ・グランデ川を越えて』ウッドブリッジ：ボイデル・プレス、2014年。ISBN 978-1-84383-898-2。
  • マクグレイディ、リチャード.コンスタント・ランバートの音楽.ミュージック＆レターズ誌第51巻第3号、1970年7月
  • モーション、アンドリュー著『ランバート家：ジョージ、コンスタント＆キット』ニューヨーク：ファラー・ストラウス・ジルー、1986年。ISBN 0-374-18283-3。
  • リチャード・シェード著『コンスタント・ランバート』ロンドン、1972年、ISBN 9780903620017。
Wikiquoteにコンスタント・ランバートに関する引用があります。
  • フェイデッド・ページ（カナダ）のコンスタント・ランバートの作品
  • 国際音楽スコアライブラリプロジェクト（IMSLP）のConstant Lambertによる無料スコア
  • 「ジャズ・エイジ」、2007 年 11 月 6 日にグレシャム カレッジで行われたChamber Domaineによる講演とコンサート。Lambert のピアノのための 3 楽章組曲も含まれています (オーディオとビデオのダウンロードが可能)。
  • コンスタント・ランバート（1905–1951）、作曲家、指揮者、評論家。24枚の肖像画に描かれている（ナショナル・ポートレート・ギャラリー所蔵）。
  • IMDbのコンスタント・ランバート
  • コンスタント・ランバート：ディオニュソス的モダニスト、アンソニー・スミス博士、オーストラリア国立大学、博士論文 2017、アクセス日 2022-07-15