1947年のフランク・シナトラ

クルーナーとは、1920年代に生まれた、滑らかで親密な歌い方をする歌手のことです。このクルーナー調の歌い方は、マイクの改良によって、より静かな音や、以前よりも幅広い周波数帯域を拾えるようになったことで可能になりました。これにより、歌手はより広いダイナミックレンジを利用でき、近接効果を効果的に利用できるようになりました。この親密さを暗示する歌い方は、女性、特に当時「ボビーソックス」と呼ばれていた若者のサブカルチャーに非常に魅力的だったと言われています。クルーナー調の歌い方は、ビッグバンドで演奏する歌手の間で発展し、1940年代から1960年代後半にかけて最盛期を迎えました。

クルーニングの典型は、アル・ボウリー、ビング・クロスビー、ルディ・ヴァリー、フランク・シナトラといった当時のジャズ・ボーカリストたちである。しかし、シナトラは自身やクロスビーを「クルーナー」とは考えていなかった。[1]ラス・コロンボといった他のパフォーマーも、この用語を否定した。[2]

歴史

ジーン・オースティン
「クルーンを学ぼう」
ビング・クロスビーは1933年の録音で、ささやくような歌い方を披露している。
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このポピュラーなボーカルスタイルは、ラジオ放送と電気録音の出現と同時期に生まれました。マイクが登場する前は、歌手は劇場の後部座席に声を届けなければならず、非常に大きな声で歌わなければなりませんでした。マイクの登場により、よりパーソナルなスタイルが可能になりました。[3] アル・ボウリー、ビング・クロスビー、ジーン・オースティン、アート・ギルハム、そして一部の説ではヴォーン・デ・リース[4] [5]がクルーニングスタイルの発明者としてしばしば挙げられますが、このスタイルを広く普及させたのはルディ・ヴァリーでした。 [3]

ニューヨーク市のナイトクラブから流れる「こんにちは、みなさん」という流れるような挨拶で始まる彼の人気ラジオ番組で、彼は清潔な服装の大学バンドのミュージシャンたちに囲まれ、腕にサックスを抱え、彫像のように立っていた。

— イアン・ウィットコム[3]

彼の最初の映画『放浪者の恋人』は「男は彼を憎む！女は彼を愛する！」というセリフで宣伝されたが[3]、彼の成功は「ヴァレー危機」の警告をマスコミにもたらした。「メイン州出身のパンク」で「垂れ声」の彼は、彼のボードビルショーで「叫び声をあげ気絶する女性たちの群衆を撃退」するために騎馬警官を必要とした[6] 。

ペリー・コモ、1946年10月

1930年代初頭までに、「クルーナー」という言葉は軽蔑的な意味合いを帯びるようになった。[3]ボストンのウィリアム・オコンネル枢機卿とニューヨーク歌唱教師協会（NYSTA）は、共にこの歌唱形式を公然と非難した。オコンネルは「下劣」「退廃的」「冒涜的」「非アメリカ的」と呼び、NYSTAは「腐敗」と付け加えた。[3]ニューヨーク・タイムズ紙でさえ、クルーナーは単なる一時的な流行に過ぎないと予測した。同紙は「彼らは仕方がないからそう歌うのだ。彼らのスタイルは時代遅れになりつつある…クルーナーはまもなくタンデム自転車、麻雀、ミニゴルフと同じ道を辿るだろう」と記した。 [3]声域はテノール（ヴァレー）からバリトン（ラス・コロンボ、ビング・クロスビー）へと変化した。[3]それでも、1931年にディック・ロバートソンが発表したレコード「クロスビー、コロンボ、ヴァリー」は、ラジオを通じて家庭に持ち込まれた「これらの公敵」と戦うよう男性に呼びかけました。[3]

女性クルーナー歌手

クルーナーという用語は、世界中の女性歌手、特に低いアルトの声を持つ女性歌手に使われてきた。最初の例としては、 1930年にヴァイタフォンの短編映画3本に出演した白人アメリカ人歌手リー・モースが挙げられる。1930年にクリーブランド・プレイン・ディーラー紙に掲載された漫画には、男性歌手4名と女性歌手7名が「オールアメリカン・クルーナー・イレブン」として紹介されていた。ブルース歌手のルース・エッティングをはじめ、ヘレン・モーガン、リビー・ホルマン、バーナディーン・ヘイズ、アネット・ハンショウなどがこのグループに所属していた。[7] 1950年には、テレサ・ブリューワーやパティ・ペイジのヒット曲により、さらに数名のアメリカ人女性歌手がクルーナーと呼ばれるようになった。アニタ・オデイによる「テネシー・ワルツ」は、クルーナー風の歌として1951年にヒットした。女性クルーナーの成功は1956年まで続いたが、1957年にビルボードが黒人と白人に分かれていたポップチャートを統合したことで男性ヒット曲が増加し、人気は衰えた。[8]黒人アメリカ人ブルース歌手ニーナ・シモンは、 1960年代と1970年代の活動からクルーナーとして評価されてきた。[9]

カントリー歌手

ビング・クロスビーによってカントリー・ソングが普及したことにより、クルーナー調の歌い方はカントリー・ミュージックにおいて永続的な要素となった。[10]クロスビーは1940年にボブ・ウィルス・アンド・ヒズ・テキサス・プレイボーイズが録音した「サン・アントニオ・ローズ」をカバーし、ミリオンセラーを達成した。1942年にはペリー・コモが「テキサスの奥深く」で大ヒットを記録し、コモに大きな影響を与えたクロスビーはこの曲をカバーし、同年全米チャートで第3位にまで押し上げた。エディ・アーノルド、ジム・リーブス、レイ・プライスは、カントリー・クルーナーのスタンダード曲で特によく知られている。[11] [12] [13]

ディーン・マーティンは、リプリーズ・レコードで働いていた時期に録音したカントリー・ミュージックと結び付けられ、一方、同じくイタリア系アメリカ人のクルーナーであるコモは、ナッシュビルでカントリー・プロデューサーのチェット・アトキンスと数枚のアルバムを録音した。カントリー以外の常連クルーナーも、カントリー・ソングのポップ・バージョンでヒットを記録した。トニー・ベネットは、1951年にハンク・ウィリアムズの「Cold, Cold Heart 」のカバーでビルボードのナンバーワン・ヒットとなった。コモは、1953年にスリム・ウィレットのカントリー・チャートのトップに躍り出て、レイ・プライスのカントリー・ヒットでは4位となった「Don't Let the Stars Get in Your Eyes」のカバーでナンバーワン・ヒットを記録した。ガイ・ミッチェルは、1959年にレイ・プライスのカントリー・ヒット「Heartaches by the Number」でナンバーワン・ヒットを記録した。イギリスのエンゲルベルト・フンパーディンクは、1967年に「リリース・ミー」でイギリスで1位を獲得した。この曲も、プライスが1954年にすでに有名にしていた曲である。1970年には、クリス・クリストファーソンが書いた曲「フォー・ザ・グッド・タイムズ」で、プライスはアメリカで1位のカントリーヒット、ホット100で11位を獲得した。その後、コモのカバーは1973年にイギ​​リスのシングルチャートで7位に達した。

グレート・アメリカン・ソングブックの現代のクルーナー

参照

参考文献

注記

  1. ^ CBSスペシャル「シナトラ伝説」収録『It Was A Very Good Year』（1965年）
  2. ^ 「ラス・コロンボは歌わない」ミルウォーキー・ジャーナル、1931年11月1日。 2010年6月24日閲覧。[永久リンク切れ]
  3. ^ abcdefghi イアン・ウィットコム. 「クルーナーズの到来」.アメリカのポピュラー音楽調査. サム・ヒューストン州立大学. 2010年6月24日閲覧。
  4. ^ 『ラジオの父: リー・ド・フォレストの自伝』 1950年、351ページ。
  5. ^ アーヴィング・セッテル『ラジオの図解史』 58ページ、グロスセット＆ダンラップ（1967年）。
  6. ^ ピッツ、マイケル、ホフマン、フランク (2002) 『クルーナーズの台頭：ジーン・オースティン、ラス・コロンボ、ビング・クロスビー、ニック・ルーカス、ジョニー・マーヴィン、ルディ・ヴァリー』 大衆娯楽史研究第2号 メリーランド州ランハム：スケアクロウ・プレス、32ページISBN 0-8108-4081-2. OCLC  46976469。
  7. ^ マクラッケン、アリソン（2015年）『本物の男は歌わない：アメリカ文化におけるクルーニング』デューク大学出版局、250頁。ISBN 9780822375326。
  8. ^ バーグスマン、スティーブ（2023年）『オール・アイ・ウォント・イズ・ラヴィング・ユー：1950年代の人気女性歌手』ミシシッピ大学出版局、39ページ。ISBN 9781496848802。
  9. ^ コールズ、アレックス（2023年）『クルーナー：シナトラからナズまで、心から歌う』リアクション・ブックス、119ページ。ISBN 9781789148305。
  10. ^ ビング・クロスビー、「I'm an Old Cowhand」、1933年から1944年のオリジナル・モノラル録音、ASV Mono、Living Era、1995年。
  11. ^ Flippo, Chet (2008年5月8日). 「NASHVILLE SKYLINE: Remembering Eddy Arnold」. Country Music Television . 2008年5月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年9月5日閲覧。
  12. ^ Dauphin, Chuck (2014年8月1日). 「billboard.com: カントリー・クルーナー、ジム・リーヴスの死去50周年記念トリビュート」Billboard . 2014年9月6日閲覧。
  13. ^ Wilonsky, Robert (2013年12月16日). 「dallasnews.com: 影響力のあるカントリー歌手レイ・プライスが87歳で死去」 . 2014年9月6日閲覧。
  14. ^ Kolgraf, Jackie (2024年7月19日). 「ハリー・コニック・ジュニア、『ハリーとサリーが出会ったとき…』が人生を変えたことを振り返る」SiriusXM . 2024年9月2日閲覧。
  15. ^ Bream, Jon (2007年8月19日). 「マイケル・ブーブレ、呪いと魅力を放つクルーナー」シアトル・タイムズ. 2024年9月2日閲覧。
  16. ^ 「『ファミリー・ガイ』からシナトラまで：セス・マクファーレンがシアトル交響楽団とジャズを演奏」シアトル・タイムズ2016年4月5日 . 2024年9月2日閲覧。
  17. ^ ホールデン、スティーブン (2008年9月3日). 「It Brings Back the Sound of Music So Tender」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN  0362-4331 . 2024年9月2日閲覧。
  18. ^ Moore, Jessica (2014年9月3日). 「ラスベガス出身の10代の歌手はクラシック音楽のルーツを持つ新進気鋭のスター」News3LV . 2024年10月11日閲覧。
  19. ^ アレクサンドラ・プレティトーレ「デニス・ヴァン・アーセン：次世代ジャズ・アイコン」ザ・トーチ誌。 2024年10月11日閲覧。

さらに読む

  • ゲイリー・ギディンズ『ビング・クロスビー：ポケットいっぱいの夢：初期 1903–1940』ボストン：リトル・ブラウン・アンド・カンパニー、2001年。