ジョナサン・ウルフ・ミラー卿 CBE(1934年7月21日 - 2019年11月27日)は、イギリスの演劇・オペラ演出家、俳優、作家、テレビ司会者、コメディアン、医師でした。1950年代後半に医学の研修を受け、神経学を専門とした後、1960年代初頭にピーター・クック、ダドリー・ムーア、アラン・ベネットと共演したコメディ・レビュー『ビヨンド・ザ・フリンジ』で注目を集めました。
ミラーは1970年代にオペラの演出を始めました。1982年には「マフィア」風の『リゴレット』を上演し、舞台は1950年代のマンハッタン、リトル・イタリーでした。設立当初は国立劇場の副演出家を務め、後にオールド・ヴィック劇場の支配人となりました。BBCのドキュメンタリー番組の脚本家兼司会者として、10本以上の脚本家兼司会者として活躍し、イギリスとアメリカでテレビパーソナリティ、そして知識人として活躍しました。
ミラーはロンドンのセント・ジョンズ・ウッドで、コネのあるユダヤ人家庭で育った。リトアニア系で重度の関節リウマチを患っていた父エマニュエル(1892年 - 1970年)は軍の精神科医で、後にハーレー・ハウスの小児精神科医となった。母ベティ・ミラー(旧姓スパイロ)(1910年 - 1965年)はアイルランドのコーク州出身の小説家、伝記作家であった。ミラーには姉のサラ(2006年死去)がおり、長年テレビ業界で働き、無神論者のミラーが常に避けていたユダヤ教との関わりを持ち続けていた。子供の頃、ミラーは吃音症で注目を集めたがり、吃音を補うために外国訛りで話していた。彼はまた、ニワトリや蒸気機関車など、驚くべき物まねの才能を発揮しました。若き日のミラーは、ドナルド・ウィニコットを含む複数の児童精神科医による診察を受けました。10代の頃、彼は精神科医レオポルド・スタインとのセッションを何度も受けました。ミラーはセッションを楽しんでおり、「ただ哲学やヒューリング・ジャクソンの初期の神経学理論について語り合っただけだった」と述べています。[1]
ミラーはトーントン校に入学する前にいくつかの学校を転々としており[2]、その中には一時期ルドルフ・シュタイナー・スクール・キングス・ラングレー(ヴァルドルフ学校)に通い、アイビー・コンプトン=バーネットの姉妹2人から教わった時期もあった。彼はその頃のことを「全く何も学ばなかった」と語っている[3] [4]。ミラーは中等学校教育をロンドンのセント・ポールズ・スクールで終え[5]、そこで生物科学に対する幼い頃からの(そして最終的には生涯にわたる)興味を抱くようになった。12歳でセント・ポールズ・スクールに通っている間、ミラーはオリバー・サックスおよびサックスの親友エリック・コーンと出会い親友となり、この友情はその後の人生を通じて重要なものとなった。1953年、中等学校を卒業する前に、ミラーはBBCラジオ番組「アンダー・トゥエンティ・パレード」で何度かコメディを演じた 。[6]ミラーはケンブリッジのセント・ジョンズ・カレッジで自然科学と医学を学び(MB BChir 、1959年)、ケンブリッジの使徒の一員であり、キャストの3人のグランタ漫画家の1人でした。その後、ロンドンのユニバーシティ・カレッジ病院で研修を受けました。 [要出典]
医学を学んでいたミラーは、ケンブリッジ・フットライツに参加し、レビュー『アウト・オブ・ザ・ブルー』(1954年)と『ビトウィーン・ザ・ラインズ』(1955年)に出演した。これらのショー、特にミラーの演技は好評を博し、学業を続けながら数々のラジオやテレビ番組に出演するようになった。その中には、ロンドン・パラディアム劇場の『サタデー・ナイト・オン・ザ・ライト』、 『トゥナイト』、『サンデー・ナイト』への出演も含まれている。1959年に医師資格を取得し、その後2年間、病院の研修医として勤務した。セントラル・ミドルセックス病院では、消化器内科医フランシス・エイブリー・ジョーンズの研修医を務めた。
ミラーは、1960年8月にエディンバラ・フェスティバルで初演された風刺 レビュー 『ビヨンド・ザ・フリンジ』の脚本とプロデュースに携わった。この作品は、ミラー自身に加え、アラン・ベネット、ピーター・クック、ダドリー・ムーアらのキャリアをスタートさせた。1962年にショーがロンドンからブロードウェイに移転した直後、ミラーは同作品を降板し、 1965年にBBCの芸術番組『モニター』の編集者兼司会者に就任した。 『モニター』への就任は、ミラーがヒュー・ウェルドンにBBCの演出家養成コースへの参加を持ちかけたことがきっかけだった。ウェルドンはミラーに「経験に応じて習得していく」と約束した。[要出典]
ミラーが初めて舞台劇を演出したのは、 1962年にジョン・オズボーンの『Under Plain Cover』を演出した時だった。 [7] 1964年には、ニューヨークでアメリカの詩人ロバート・ローウェルの戯曲『The Old Glory 』を演出した。これはアメリカン・プレイス・シアターで初めて上演された戯曲であり、フランク・ランジェラ、ロスコー・リー・ブラウン、レスター・ローリンズが主演した。この作品は1965年に「最優秀アメリカ戯曲賞」を含む5つのオビー賞を受賞した。ランジェラ、ブラウン、ローリンズはそれぞれ賞を獲得した。[8] [9] [10] [11]
彼はBBCで『不思議の国のアリス』 (1966年)のテレビ版の脚本・製作・監督を務めた。その後、マイケル・ホーダーン主演の『口笛を吹けば君のところに来る』(1968年)を制作。これはM・R・ジェイムズの1904年の幽霊物語『ああ、口笛を吹けば君のところに来るよ、坊や』をテレビ化した作品である。また、ローレンス・オリヴィエ主演のナショナル・シアター・カンパニー制作の『ヴェニスの商人』のプロデューサーを務めた。後に助監督を辞任した。
ミラーは1970年から1973年までロンドン大学ユニバーシティ・カレッジで医学史の研究員を務めた。 1974年にはケント・オペラとグラインドボーン劇場でオペラの演出と制作も始め、続いて1978年にはイングリッシュ・ナショナル・オペラで『フィガロの結婚』の新作を手掛けた。オペラ演出家としてのミラーの他の仕事としては、『リゴレット』(1975年と1982年)やオペレッタ『ミカド』(1987年)がある。
ミラーは、医師、作家、そしてBBCテレビシリーズ『The Body in Question』(1978年)の司会者としての自身の経験を基に作品を制作した。[12]このシリーズは1979年の英国アカデミー賞( BAFTA )で最優秀ファクチュアル・テレビシリーズ賞と最優秀独創的番組・シリーズ賞の2部門にノミネートされたが、死体の解剖シーンが物議を醸した。彼は一時期、同性愛平等キャンペーン(Campaign for Homosexual Equality)の副会長を務めた。[13] 1971年には、エノック・パウエルと共に『The Dick Cavett Show』で英国への多民族移民を長々と擁護した。[14]
1980年、ミラーは苦境に立たされていたBBCテレビのシェイクスピア・プロジェクト(1978~1985年)に参加するよう説得された。彼はプロデューサーとなり(1980~1982年)、ジョン・クリーズ主演の好評を博した『じゃじゃ馬ならし』をはじめとする6作品を自ら演出した。1980年代初頭、ミラーはPBSの『ディック・キャヴェット・ショー』に頻繁に出演し、人気を博した。[要出典]
ミラーは1983年にBBCのテレビシリーズ『ステイツ・オブ・マインド』と関連書籍の脚本・司会を務め、同年、BBCが制作したジョン・ゲイの1728年作バラードオペラ『ベガーズ・オペラ』で、ロジャー・ダルトリー演じる無法者の主人公マクヒース役を演出した。また、エディンバラ・フリンジ・フェスティバルの理事長にも就任した。[要出典] 1984年、カナダのオンタリオ州ハミルトンにあるマクマスター大学でサンドラ・ウィテルソン博士に師事し神経心理学を学び、翌年サセックス大学の神経心理学研究員となった。 [要出典]
1990年、ミラーはBBCとカナダの共同制作作品である『Born Talking: A Personal Inquiry into Language』を執筆、上演した。4部構成のシリーズでは、言語の獲得と言語生成を取り巻く複雑さについて調査し、特に聴覚障害者が使用する手話に焦点を当てた。この関心は、友人のオリバー・サックスが聴覚障害者文化と聴覚障害者についての本『Seeing Voices』に没頭し執筆・出版したのと同時期であった。 ミラーはその後、テレビシリーズ『Madness』(1991年)と『Jonathan Miller on Reflection』(1998年)を執筆、上演した。5部構成の『 Madness』シリーズは1991年にPBSで放送された。このシリーズでは、狂気の簡潔な歴史と、精神医学研究者、臨床精神科医、およびセラピーセッション中の患者へのインタビューが取り上げられた。1992年、オペラ・オマハが、ミラー演出によるジョアキーノ・ロッシーニの1819年のオペラ『エルミオーネ』の米国初演を行った。 [要引用]
2002年、ミラーはデンマークのボーンホルム島レンネのレンネ劇場(1813年建造)で『コジ・ファン・トゥッテ』を演出した。2004年、ミラーはBBC Fourで無神論に関するテレビ番組『Atheism: A Rough History of Disbelief』(通称ジョナサン・ミラーの『Brief History of Disbelief』)を執筆・発表し、自身の無神論のルーツを探るとともに、世界の無神論の歴史を調査した。時間的な制約により収録できなかった同シリーズの個別の会話、討論、ディスカッションは、『The Atheism Tapes』と題された全6回シリーズで放送された。また、2004年2月にはBBC Twoの番組『What the World Thinks of God 』にも出演し、ニューヨークから出演した。オリジナルの全3回シリーズは2007年に米国の公共テレビで放送された。 [15]
2007年、ミラーはシェフィールドのザ・クルーシブルで『桜の園』を演出した。これは彼にとって10年ぶりのイギリス舞台作品となった。また、マンチェスターとブリストルではモンテヴェルディの『オルフェオ』 、東京では『ばらの騎士』を演出した。さらに、2007年にはイギリス各地で「ジョナサン・ミラーとの対話」と題した講演を行い、1時間にわたり自身の人生について語り、その後、聴衆からの質問に答えた。さらに、帝国戦争博物館でカモフラージュに関する展覧会の企画も手掛けた。ロンドンの王立芸術協会(2007年7月4日)ではユーモアについて、大英図書館では宗教について講演した(2007年9月3日)。[要出典]
2009年1月、12年間の休養を経て、ミラーはイングリッシュ・ナショナル・オペラに復帰し、1930年代を舞台にした作品として知られる『ラ・ボエーム』を自ら演出しました。2010年7月には、シンシナティ・オペラで同作が上演され、ミラー自身も演出を担当しました。

2010年9月15日、ミラーは他の54人の著名人とともに、ガーディアン紙に掲載された公開書簡に署名し、ベネディクト16世の英国公式訪問に反対する旨を表明した。[16] 2011年4月と5月には、カナダのバンクーバーでヴェルディの『椿姫』を演出し、 [17] 2012年2月と3月にはワシントンD.C.でモーツァルトの『コジ・ファン・トゥッテ』を演出した。 [18]
2015年11月25日、ロンドン大学はミラーに名誉文学学位を授与した。[19]
ミラーは1956年にレイチェル・コレットと結婚した。2人の間には2人の息子と1人の娘が生まれた。 [ 20 ] 1961年から亡くなるまで、彼は北ロンドンのカムデン・タウンにあるグロスター・クレセントに住んでいた。[21] 2017年にアルツハイマー病と診断され、2019年11月27日に85歳で亡くなった。[22] [23]彼の遺灰は2022年10月21日にハイゲート墓地の東側、カール・マルクスの墓の向かいに埋葬された。 [24]
ミラー氏は40年以上にわたり、ロンドン、ニューヨーク、フィレンツェ、ミラノ、ベルリン、ミュンヘン、チューリッヒ、バレンシア、東京などの都市で50以上のオペラを指揮してきました。
「僕は子供の頃、両親からキスされたことも、抱きしめられたことも一度もなかった」と彼は『In the Psychiatrist's Chair』に出演した際にアンソニー・クレアに語った。