サム41は、1996年にオンタリオ州エイジャックスで結成されたカナダのロックバンドです。バンドの最終的なメンバーは、デリック・ウィブリー（リードボーカル、リズムギター、キーボード）、デイブ・バクシュ（リードギター、バックボーカル）、ジェイソン・マッカスリン（ベース、バックボーカル）、トム・サッカー（リズム＆リードギター、キーボード、バックボーカル）、フランク・ズモ（ドラム）でした。

1999年、サム41はアイランド・レコードと国際レコード契約を結び、2000年に初のEP『Half Hour of Power』をリリース。2001年にはデビューアルバム『All Killer No Filler』をリリース。アルバムからの最初のシングル「Fat Lip 」が主流の成功を収め、ビルボードのモダン・ロック・トラック・チャートで1位を獲得し、現在でもバンドの最も成功したシングルとなっている。アルバムからの次のシングル「In Too Deep」と「Motivation」も商業的に成功した。 『 All Killer No Filler』はアメリカとイギリスでプラチナ認定され、カナダではトリプル・プラチナを獲得した。2002年には『Does This Look Infected?』をリリースし、これも商業的にも批評的にも成功した。シングル「The Hell Song」と「Still Waiting」はどちらもモダン・ロック・チャートで上位にランクインした。

バンドは2004年に次のアルバム『Chuck 』をリリースし、シングル「 We're All to Blame」と「Pieces」をリードした。アルバムは成功を収め、Billboard 200で10位に達した。2007年、バンドは『Underclass Hero』をリリースした。これは賛否両論の評価を受けたが、バンドのこれまでで最もチャート入りしたアルバムとなった。また、これはバンドのAquarius Recordsでの最後のアルバムとなった。バンドは2011年にIsland Recordsからアルバム『 Screaming Bloody Murder』をリリースし、前作の商業的成功には及ばなかったものの、概ね好評を博した。バンドの6枚目のスタジオアルバム『13 Voices』は、 Hopeless Recordsから2016年にリリースされた。ヨーロッパで15万枚を売り上げたこのアルバムに対して、 IMPALAはダブルゴールド賞を受賞した。バンドの7枚目のスタジオアルバム『オーダー・イン・デクライン』は2019年7月19日にリリースされ、Hopeless Recordsからリリースされた最後のアルバムとなった。8枚目にして最後のスタジオアルバム『ヘヴン・ヘル』は、2024年3月29日にRise Recordsからリリースされた。バンドは2025年3月に解散し、最後のワールドワイド・ヘッドラインツアーとカナダ音楽の殿堂入りを果たした。

バンドは毎年100回以上の公演を行い、長期にわたる世界ツアーを開催し、そのほとんどが1年以上に及んだ。ジュノー賞に7回ノミネートされ、2003年にはグループ・オブ・ザ・イヤー、2005年にはアルバム『 Chuck』でロック・アルバム・オブ・ザ・イヤーを2度受賞した。また、「Blood in My Eyes 」でグラミー賞の最優秀ハードロック／メタル・パフォーマンスにノミネートされた。結成から2016年まで、サム41はカナダで31番目に売れたカナダ人アーティストであった。[1]

歴史

1994–1998: 形成期

サム41は、1994年にデリック・ウィブリー氏とグラント・マクヴィッティ氏によってウィーザーやニルヴァーナに影響を受けて結成されたバンド、カスピアを起源としている。時が経つにつれ、バンドのドラマーはスティーブ・ジョクス氏に交代し、音楽はNOFX、特に1991年のアルバム『リブド』に影響を受けるようになった。この変化は当初のサウンドとは音響的にあまりにもかけ離れていると感じた彼らは、新しいバンドを結成してサウンドを変えることを決意した。その理由は、自分たちのサウンドが「昔は聴いていたが、今は聴いていない90年代初期のロックミュージックに似ている」からだった。[2] [3]バンドはカレンダーを見て、夏休みが始まってからワープド・ツアーの日まで何日が経過したかを数え、41日目であることに気づき、「サム41」という名前を選んだ。[2]バンドは1996年9月28日にスーパーノヴァのバンド対抗戦で新名称を初公開した。[2] [4] [5]この名称を使用した最初のメンバーは、ウィブリー、ジョクス、マクヴィティ、ジョン・マーシャルだった。[3]もう一人の初期のメンバーはベーシストのリチャード・ロイで、すぐにマクヴィティと交代した。[6]

彼らの最初のテレビでのライブパフォーマンスは、トレーラーパークボーイズのスターでありカナダ人のコメディアンでもあるジョナサン・トーレンズが司会を務めるカナダのティーントークショー「ジョノビジョン」のジョノパルーザで行われたものだった。[7]

バンドは1996年のジョノパルーザでマネージャー兼プロデューサーでバンドトレブル・チャージャー のリードボーカルでもあるグレイグ・ノリと出会い、 [4]ウィブリーはノリを説得して自分のバンドの演奏を見に行かせた。[4] ノリはバンドの曲にもオリジナルボーカルのジョン・マーシャルにも納得せず、ウィブリーにボーカルを務めるよう勧めたがマーシャルは脱退した。[6] [4] ウィブリーがリードボーカルとリズムギターに転向したことで、エクセター高校の同級生でデリックとスティーブの友人でもあるデイブ・バクシュがリードギタリストとして加入した。 [6]ニューブランズウィックでのバンド初のツアー中、バンドはフォード・エコノラインのバンがF-150に側面衝突されるという瀕死の交通事故に巻き込まれた。バンを運転していたロイは帰宅後バンドを脱退した。[6] [8]マーク・スピコルクは1998年に短期間バンドの新ベーシストを務めたが、1999年にバンドの友人でありエクセター高校の生徒でもあるジェイソン・マッカスリンに交代した。 [9] [10] 1996年、バンドはレンのオープニングアクトを務めた。[4]

1998～2000年:30分のパワー

1998年、バンドはコンパクトカセットにデモテープを録音し、レコード会社に送り、レコーディング契約を得ることを希望した。[4]

1999年から2000年にかけて、バンドはいくつかの新曲をレコーディングした。[11] [12]『The Introduction to Destruction』と、後に『Cross The T's』と『Gouge Your I's』のDVDには、バンドが劇場の前で「 Makes No Difference 」に合わせてダンスを披露する様子を収めた、自らレコーディングした映像が収録されている。 [11] [12]

1999年にアイランド・レコードと契約した後、サム41の最初のEP「Half Hour of Power」は2000年6月27日にリリースされました。[13]バンドの最初のシングルは「 Makes No Difference」で、2つの異なるミュージックビデオがありました。[14]最初のビデオはメジャーレーベルに送られたビデオクリップを使用して編集され、2番目のビデオではバンドがハウスパーティーで演奏している様子が見られました。[15]アルバムはカナダでプラチナ認定されました。[16]

2001～2003年:すべてが最高、無駄がないそしてこれは感染しているように見えますか?

サム41の初のフルアルバム『オール・キラー・ノー・フィラー』は2001年5月8日に発売された。[17] [18]このアルバムは大成功を収め、2001年8月に全米レコード協会からプラチナ認定を受けた。 [19]アルバムからのファーストシングル「ファット・リップ」は[20] [21] [22]チャートでも商業的にも大きな成功を収め、米国のビルボード・モダン・ロック・トラック・チャートで1位を獲得したほか、世界中の多くのチャートで1位を獲得した。[23]この曲は現在でもバンドの最も成功した曲である。「ファット・リップ」の後、アルバムからは「イン・トゥー・ディープ」と「モチベーション」という2枚のシングルが発売された。[20] [17] [24]「イン・トゥー・ディープ」はモダン・ロック・トラック・チャートで10位に達し、「モチベーション」は同じチャートで24位に達した。[25]このアルバムはビルボード200チャートで13位、トップカナディアンアルバムチャートで9位を記録した。 [26]このアルバムは商業的に成功し、アメリカ、イギリスでプラチナ、カナダでトリプルプラチナに認定された。[27] [28]アルバム名は、スタジオで働いていたエンジニアのジョー・マクグラスの最初の反応に由来する。[29]

バンドは2001年のほとんどをツアーに費やし、その年に300回以上のコンサートを行った後、スタジオに戻って次のアルバムをレコーディングした。[30]バンドは2001 Vans Warped Tour [31]とCampus Invasion Tour [32]に参加した。2002年4月、バンドはSum Like it Loud Tourと呼ばれる1か月に及ぶツアーを行った。[30]

2002年5月3日、『スパイダーマン』が公開され、サム41のファーストアルバム『ハーフ・アワー・オブ・パワー』収録曲「What We're All About」の拡張バージョンが使用された。[33]この曲はアルバムの中で「Dave's Possessed Hair」という別の短い曲と組み合わされていた。この曲はアルバムでは「Dave's Possessed Hair/It's What We're All About」として収録されている。[34]

2002年10月、バンドは1ヶ月に及ぶ「サム・オン・ユア・フェイス・ツアー」というツアーを行った。[35] 2002年11月26日、バンドはセカンドアルバム「Does This Look Infected?」をリリースした。 [36] [37]スペシャルエディションにはDVD「Cross The T's and Gouge Your I's」が付属していた。ウィブリーはこのアルバムについて「前作と同じようなアルバムは作りたくない。バンドがアルバムを繰り返し出すのは大嫌いだ」と語っている。[38]このアルバムはよりハードでエッジの効いたサウンドを特徴とし、歌詞はよりシリアスな展望を描いている。[39]このアルバムはビルボード200チャートで32位、トップ・カナディアン・アルバム・チャートで8位を記録した。[40]カナダではプラチナ、アメリカではゴールドに認定された。[41] [42]

アルバムからの最初のシングルは「Still Waiting」で、[43]モダン・ロック・トラック・チャートで7位まで上昇した。[25] [43] [44]セカンド・シングル「The Hell Song」はチャートで13位まで上昇した。[25]「The Hell Song」のミュージック・ビデオでは、バンドのメンバーが自分の写真や、コーン、キッス、AC/DC、スヌープ・ドッグ、デスティニーズ・チャイルド、オジー・オズボーン、シャロン・オズボーン、パメラ・アンダーソンなどの他のアーティストの写真が印刷された人形を使用している様子が描かれている。[45] 3枚目のシングル「Over My Head (Better Off Dead)」のビデオは、カナダとバンドのウェブサイトでのみ公開され、バンドのライブショットがフィーチャーされている。[46]このビデオは、グループのライブDVD 「Sake Bombs and Happy Endings」（2003年）のボーナス・コンテンツとしても収録されている。 [45]バンドは3枚目のスタジオアルバムをレコーディングする前に、アルバムのプロモーションのために再び長いツアーを開始した。[20]

2004～2005年:チャック

2004年5月下旬、バンドは英国の慈善団体ウォー・チャイルドの支部であるウォー・チャイルド・カナダと共にコンゴ民主共和国を訪れ、同国の内戦の影響を記録した。[47]戦闘は1年半近く停戦状態にあったが、到着から数日後、バンドが滞在していたホテル近くのブカブで戦闘が勃発した。 [48] [49]バンドは戦闘が収まるのを待ったが、収まらなかった。[50]国連平和維持活動家のチャールズ・「チャック」・ペルティエは、ホテルの宿泊客を戦闘地帯から避難させるため、装甲車による輸送を要請した。[50]約20時間後、輸送車が到着し、バンドと40人の民間人は安全な場所に避難した。[50]

「私たち全員に責任がある」
チャックの「 We're All to Blame」のサンプル。[49]「We're All to Blame」はスラッシュメタルのサウンドが特徴です。[51]
このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。

サム41はペルティエに敬意を表して次のアルバムを『チャック』と名付け、2004年10月12日にリリースした。[49] [52]このアルバムはビルボード200チャートで10位にランクインした。[ 53]また、カナダのアルバムチャートで最高2位を記録した。 [54]このアルバムは好評を博し、[55] [56]カナダではプラチナ、米国ではゴールドに認定された。[57] [58]

アルバムからのファーストシングルは「We're All To Blame」[59]で、オルタナティブ・エアプレイ・チャートで最高10位を記録した。[60]続いて「Pieces」[61]がカナダのチャートでトップに達した。[62] [63] [64] 2004年、バンドはグッド・シャーロットと共同ヘッドライナーとして北米ツアーを行った。[65]バンドはモトリー・クルーの「カーニバル・オブ・シン」サマーツアーにオープニングアクトとして参加した。[66]

バンドのコンゴでの体験を扱ったドキュメンタリーは、「Rocked: Sum 41 in Congo」という映画として制作され、後にMTVで放映された。[67] [68] [69] [70]ウォー・チャイルドは、2005年11月29日に米国とカナダでDVDをリリースした。[67] [68] [69 ] [70]アルバムのリリース後、バンドは2006年までグッド・シャーロットとツアーを行った。[71] 2005年12月21日、サム41は日本でライブアルバム「Happy Live Surprise 」をリリースした。 [72] [73]このCDには、オンタリオ州ロンドンで録音されたコンサートの完全版が収録されている。[73]同じCDは、2006年3月7日にカナダで「Go Chuck Yourself」というタイトルでリリースされた。[72] [73]バンドはライブの前に「子供には不適切」とみなされるビデオを流した。[74]一部のビデオの暴力的な内容をめぐって論争が巻き起こった。[74]

2006–2008: バクシュの離脱と下層階級の英雄

2006年5月10日、デイヴ・バクシュはマネージメントを通じた声明で、より「クラシックメタル」なサウンドを持つ自身の新バンド、ブラウン・ブリゲードで活動するため、サム41を脱退すると発表した。 [4] [75]バクシュは脱退の理由として「創造性の違い」を挙げたが、バンドとは依然として良好な関係にあると主張した。[75] 翌日、ウィブリーはバクシュの正式な脱退を確認し、バンドはツアーギタリストを交代させるのみで、そのギタリストはバンド内での決定権はなく、ビデオ、写真撮影、アルバムにも参加しないと発表した。[76]バンドはバクシュの後任として、ゴブのフロントマン兼ギタリスト、トム・サッカーを雇った。[4] [76]

2008年3月7日、クラブオキシジェンでライブ演奏するサム41

2007年4月17日、バンドはiTunesで「March of the Dogs」という曲をリリースした。[77] [78]ウィブリーはこの曲で比喩的に「大統領を殺した」ため、米国から国外追放すると脅された。[78] [79]バンドの4枚目のスタジオアルバム「Underclass Hero」は2007年7月23日にリリースされた。[80]

アルバムは、最初のシングルとタイトルトラックである「アンダークラスヒーロー」をバックに、2007年7月24日にリリースされました。[78] [77] [81]賛否両論のレビューにもかかわらず、[82]アルバムは商業的に成功し、ビルボード200で7位にデビューし、 [53]ビルボードロックアルバムチャートで1位を獲得し、バンドのこれまでのアメリカのチャートで最高の順位となりました。[83]また、カナダのアルバムチャートで1位を獲得し、 [54]オルタナティブアルバムチャートでも1位を獲得しました。[84]アルバムからは、「ウォーキングディザスター」[85]と「ウィズミー」の2つのシングルがリリースされました。[86] アンダークラスヒーローはカナダでプラチナ認定を受けました。[87] 2007年9月15日、バンドはイエローカードと共にハウスオブブルースのヘッドライナーを務めました。[88]

2007年10月、バンドはカナダのバンド、フィンガー・イレブンと共にカナダツアー「ストレングス・イン・ナンバーズ・ツアー」を開始した。ダイ・マネキンがサム41の各公演のオープニングアクトを務めた。[89]ツアー中、ウィブリーは椎間板ヘルニアを患った。[89]その結果、バンドは残りの公演をキャンセルした。[89]ウィブリーが怪我から回復した後、バンドは2008年3月にアンダークラス・ヒーロー・ツアーを継続し、7月上旬に次のアルバムの準備を始めるまでツアーを行った。[90]

SUM 41は2008年11月に日本でベストアルバム『血と酒と涙の8年』をリリースした。[91]このアルバムには未発表曲「Always」と、バンドのミュージックビデオを収録したDVDが収録されている。[91] 3月17日、バンドはアルバムの世界版『All the Good Shit』をリリースした。[92] [93]

2009年～2012年：サッカーの公式到着と血まみれの殺人の叫び

2009年7月、バンドはオフスプリングのShit is Fucked Up Tourのオープニングアクトを務めた。[94]ドラマーのスティーブ・ジョクスは、トム・サッカーが正式にサム41のメンバーとなり、作曲とレコーディングに参加することを認めた。[95] 2009年11月5日、ウィブリー氏はバンドのMySpaceページにブログを投稿し、ギル・ノートンがバンドの次のアルバムのプロデューサーに就任し、アルバム用に20曲がすでに書かれていることを発表した。[96]トム・サッカーとのインタビューでは、ニューアルバムの曲の仮タイトルがいくつか発表されており、「Panic Attack」「Jessica Kill」「Like Everyone Else」などが含まれている。[97]ニューアルバムのプリプロダクションは2009年12月に13日間かかり、バンドは2010年1月26日に正式にスタジオ入りし、パーフェクトサウンドスタジオでレコーディングを開始した。新しいスタジオアルバム『Screaming Bloody Murder』[98]は2010年後半のリリースが見込まれていたが、2011年初頭まで延期された。 [99]バンドは2010年のワープドツアーに参加する直前の2010年6月24日にレコーディングを終えた。バンドがツアーに出ている間に、ニューアルバムはミキシングとマスタリングのポストプロダクション段階に入った。[99]新曲「Skumfuk」は2010年7月6日にオンラインでリークされた。 [100] Canoe.caとのインタビューで、スティーブ・ジョクスは、プロデューサーのギル・ノートンが当初ニューアルバムのエンジニアとして雇われたが、彼は1週間しか滞在しなかったため、サム41がレコードをセルフプロデュースしたと語った。[99] 2010年10月から11月にかけて、バンドはイーストパック・アンチドート・ツアー [de]のヘッドライナーを務めた。[101] [102]

2010 年のVans Warped Tourで演奏する Sum 41 。

アルバムからのファーストシングル「Screaming Bloody Murder」は、2011年2月7日に米国でリリースされました。[103] [104] 2011年2月28日、アルバムからの別の新曲「Blood in My Eyes」がAlternative Pressで無料ストリーミング配信されました。[105]アルバム「Screaming Bloody Murder」は2011年3月29日にリリースされました。 [106] [107] [108] 2011年5月28日、Sum 41はDirecTVのGuitar Center Sessionsでライブセットを披露しました。 [109 ]このエピソードには、番組司会者のニック・ハーコートへのインタビューが含まれていました。[109]

「ベイビー・ユー・ドント・ワナ・ノウ」はアルバムからの2枚目のシングルとしてリリースされた。[110] 1枚目のシングル「スクリーミング・ブラッディ・マーダー」のミュージックビデオも制作されたが、内容とバンド幹部とのトラブルにより未発表となった。[111]

2011年8月9日、サム41はライブアルバム『Live at the House of Blues, Cleveland 9.15.07』をリリースした。これは、前作『Underclass Hero』のツアー中に、2007年9月15日にオハイオ州クリーブランドで行われたショーのライブ録音である。[112] 1週間後、バンドがVans Warped Tourの一環として米国ツアー中だったが、3公演を行った後にウィブリーが再び背中を負傷したため、残りの公演はすべてキャンセルせざるを得なくなった。[113]バンドの公式サイトでは、ウィブリーが治療を受ける間、2011年の今後のツアー日程をすべて無期限に延期すると発表された。[113] 2011年、サム41は「Blood in My Eyes」でグラミー賞の最優秀ハードロック/メタルパフォーマンスにノミネートされたが、フー・ファイターズに敗れた。[114] [115] [116]

2012年2月、バンドはアルバムからの3枚目のシングル曲「 Blood in My Eyes 」のミュージックビデオを、マイケル・マクシス監督とともにロサンゼルスで撮影した。[117]ビデオは2012年9月10日に正式にリリースされた。[118]

2012年11月から12月にかけて、バンドは2002年のアルバム発売を記念してアメリカをツアーする「 Does This Look Infected? 10周年記念ツアー」を行った。 [119] [120] [121]

2012年11月26日、バンドのメンバーは2013年のツアーを休止し、新しいアルバムの制作を始めることを明らかにした。[122]

2013–2018: 継続的なラインナップの変更と13の声

2015年、デイブ・バクシュ（上）がサム41に再加入し、フランク・ズモ（下）がバンドの新ドラマーとして採用された。

2013年3月から4月にかけて、バンドはビリー・タレントと共にデッド・サイレンス・ツアーの共同ヘッドライナーを務めた。[123] 2013年4月18日、ドラマーのジョクスは自身の公式Facebookページでバンドを脱退することを発表し、[124] [125] [126]ウィブリーがバンドの唯一の創設メンバーとなった。[127]

2014年5月16日、デリック・ウィブリーは自身のウェブサイトで、過度の飲酒により肝不全と腎不全に陥ったことを明らかにした。また、新曲のアイデアがいくつかあり、バンドはまもなく新アルバムの制作を開始する予定だとも述べた。[128] 2014年6月9日、ウィブリーは自身のFacebookページで、自宅スタジオでSum 41の新曲を制作し、新曲のレコーディングの準備を進めていると述べた。[129]

2015年7月9日、バンドはカムバックアルバムのためのプレッジミュージックキャンペーンを開始した。 [130] 2015年7月23日、バンドはオルタナティブ・プレス・アワードでカムバック公演を行い、元リードギタリストのデイブ・バクシュが脱退から9年ぶりにバンドのステージに登場した。[131] [132]バンドのセットリストにはDMCもゲストとして参加した。 [133 ]また、ストリート・ドラム・コーのフランク・ズモが新ドラマーとして紹介された。[134]サム41は2015年8月14日にバクシュのバンドへの公式復帰を認めた。[133] 2015年12月26日、サム41はインスタグラムのプロフィールで2つの新曲を予告した。[133]

バンドは2016年のワープド・ツアーに出演した。[135] 2016年5月11日、グループはHopeless Recordsと契約したことを発表した。[136] [137] 2016年6月6日、バンドは6枚目のアルバムを『13 Voices』と名付け、2016年10月7日にリリースすると発表した。[138]同日、彼らはアルバムのトラックリストとカバーアートも公開した。[138]次のアルバムからの最初の曲「Fake My Own Death 」は、 Hopeless Recordsの公式YouTubeチャンネルを通じて、2016年6月28日にミュージックビデオとともにリリースされた。[139] [140]この曲は2016年10月3日にスティーヴン・コルベアとのレイト・ショーで披露された。 [141]アルバムの最初の公式シングル「ウォー」は2016年8月25日にリリースされた。[142] [143] 2016年9月29日には、トラック「ゴッド・セイヴ・アス・オール（デス・トゥ・ポップ）」が公式リリースされた（ライブミュージックビデオと共に）。[144] [145] IMPALAはヨーロッパで15万枚を売り上げ、このアルバムにダブルゴールド賞を授与した。[146] [147]

2016年9月29日、バンドが2016年のケラング！ツアーのヘッドライナーを務めることが発表された。[148] [149] 2016年10月から2017年8月まで、バンドは13 VoicesのサポートとしてDon't Call It a Sum-Backツアーを行った。バンドは南北アメリカ、[150]ヨーロッパ、[151]アジアで約100回のショーを行った。[152]バンドはファンを招待して「Goddamn I'm Dead Again」のミュージックビデオを撮影し、2017年5月3日にリリースした。 [153] 2017年4月、バンドはパパ・ローチと共に2017カナダツアーの共同ヘッドライナーを務めた。[154] 2017年4月から5月まで、バンドはピアス・ザ・ベールと共にWe Will Detonateツアーの共同ヘッドライナーを務めた。[155]グループは2018年に『 Does This Look Infected』 15周年記念ツアーに乗り出した。[156] [157]

2019～2021年:注文の減少

2019年4月から5月にかけて、バンドは「No Personal Space Tour」と呼ばれる親密なツアーに乗り出した。[158] 2019年4月、バンドはソーシャルメディアを通じて新曲での復帰を発表した。 [ 159] [160] 2019年4月24日、彼らはHopeless Recordsからシングル「Out for Blood 」をリリースした。[160] [161]同日、バンドは7枚目のスタジオアルバム「Order in Decline」を2019年7月19日にリリースすることも発表した。[159] [160] [162]

アルバムからの2枚目のシングル「A Death in the Family」は、2019年6月11日にミュージックビデオとともにリリースされました。 [163] [164] 2019年6月18日には、3枚目のシングル「Never There」がビデオとともにリリースされました。[165] [166] 2019年7月8日には、4枚目のシングル「45 (A Matter of Time)」がビデオとともにリリースされました。[167] [168] 2019年7月18日、バンドはシリウスXMスタジオで「For Whom The Bell Tolls」、「Enter Sandman」、「Master Of Puppets」を含むメタリカの曲のメドレーを演奏しました。[169] [170] [171]

2019年9月、バンドは「オーダー・イン・ディクライン・ツアー」と呼ばれる北米ツアーを開始した。[172] [173] 「オーダー・イン・ディクライン」のサポートに加えて、ツアーはスタジオアルバム「チャック」の15周年記念も兼ねて行われた。[172] [174] 2019年11月から12月にかけて、バンドはオフスプリングと共同ヘッドライナーツアーを行った。[175] [176] 2021年5月28日、バンドは「キャッチング・ファイア」のNothing,Nowhereをフィーチャーしたバージョンをミュージックビデオとともにリリースした。[177] [178] [179]

2022～2025年:天国 :x: 地獄、最後のツアー、カナダ音楽の殿堂入り、そして解散

2023年にRock im Parkで演奏するSum 41

2022年2月22日、バンドはシンプル・プランとのアメリカツアー「Blame Canada tour」を2022年4月から8月にかけて開催すると発表した。[180] [181] [182]

2022年3月23日、バンドは8枚​​目のスタジオアルバムとなるダブルアルバム『 Heaven :x: Hell 』を発表した。 [183]​​ [184] [185] [186] 『Heaven』はバンド初期のポップパンクサウンドに戻り、『Hell』はバンドの近年のヘビーメタルサウンドの継続となっている。[183]​​ [184] [185] [186]

2022年10月8日、サム41は「Does This Look All Killer No Fillerツアー」中にイタリアのボローニャにあるウニポルアリーナで公演を行い、14,000人以上の観客を集め、バンドにとってヨーロッパで開催したコンサートとしては過去最大規模となった。[187]

2023年2月22日、バンドは2023年10月22日にWhen We Were Youngに出演することが発表された。[188] [189] 2023年5月8日、バンドはHeaven :x: Hellのリリースと世界的なヘッドラインツアーの後、解散することを発表した。[190] [191]

2023年9月19日、ウィブリーがCOVID-19と肺炎のため入院したことが発表された。[192] [ 193] [194]翌日、治療に順調に反応し、退院したことが発表された。[195]退院したにもかかわらず、ウィブリーは「まだ危機を脱したわけではない」が「前向きに過ごしている」と述べた。[196] [197] 9月24日、バンドはLayloのウェブサイトを立ち上げ、ファンに「何かが起こる…」と示唆した。[198]

アルバムからのファーストシングル「Landmines」は、ミュージックビデオと共に2023年9月27日にリリースされた。この曲はバンド初期のポップパンクサウンドへの回帰であり、アルバムのHeavenサイドに収録されている。バンドはまた、Rise Recordsと契約したことを発表した。[199] [200]セカンドシングル「Rise Up」は、ミュージックビデオと共に2023年12月12日にリリースされた。[201] [202]この曲は、バンドの最近のよりヘビーメタルサウンドのスタイルであり、次のアルバムのHellサイドに収録されることを意味する。[201] [202]アルバムは2024年3月29日にリリースされた。[201] [202]

2024年1月16日、バンドは最後のツアーの日程を発表し、最後の公演は2025年1月30日にトロントのスコシアバンク・アリーナで行われることとなった。[203] [204]バンドは2024年2月8日にジミー・キンメル・ライブで「Landmines」を演奏した。 [205] [206] 2024年2月22日、バンドはアルバムからの3枚目のシングルとして「Waiting on a Twist of Fate」をリリースした。[207] [208]「Dopamine」のミュージックビデオはアルバムと同日の2024年3月29日にリリースされた。[209]

2025年に行われたカナディアン・プレス紙によるサム41のカナダ最終ツアー日程に関するインタビューで、マッカスリンとバクシュは、2023年初頭にウィブリーからメンバー全員に送られたメールでグループの解散を知ったと語った。[210] 2人ともショックを受け、ウィブリーと電話で直接話し合って初めてその決定を理解したという。[210]ウィブリーは、サム41をまとめる言い訳を何年も探していたが、 COVID-19パンデミックによる活動停止後、ツアー生活に戻ってからようやくバンドを解散するという決断に確信を持てるようになったと語った。[210]

2025年3月28日、バンドはレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンの「 Sleep Now in the Fire」のカバーをリリースした。[211]バンドは2025年3月30日、第54回ジュノー賞授賞式でカナダ音楽の殿堂入りを果たした。[212]創設メンバーのドラマー、スティーブ・ジョクスも殿堂入りを果たしたが、式典には出席しなかった。[213]殿堂入り後、バンドは2025年4月1日に「Radio Silence」の最後のミュージックビデオをリリースした。[214]

バンドのエージェントであるデイブ・シャピロは、 2025年5月22日にサンディエゴで飛行機事故により、元『プラダを着た悪魔』のドラマーであるダニエル・ウィリアムズとともに死亡した。[215] [216]

サイドプロジェクトとコラボレーション

『ハーフ・アワー・オブ・パワー』のリリース前、そしてデイヴ・バクシュとスティーブ・ジョクスが脱退するまで、サム41はライブ中に時折、ペイン・フォー・プレジャーという1980年代のヘヴィメタルバンドの別人格として演奏していた。[217]このバンドはサム41の「ファット・リップ」と「ウィア・オール・トゥ・ブレイム」のミュージックビデオに登場し、バンドの最初の3枚のリリースそれぞれに少なくとも1曲ずつ参加している。[218]ペイン・フォー・プレジャー名義でのグループの最も有名な曲は『オール・キラー・ノー・フィラー』に収録されている同名の曲で、ライブショーの定番曲であり、ドラマーのスティーブ・ジョクスがリードボーカルを務めている。2017年のドント・コール・イット・ア・サム・バック・ツアーでは、ペイン・フォー・プレジャーがショーの最後に登場し、ジョクスに代わってギタリストのトム・サッカーがボーカルを務めた。[217]

サム41は、ライブでもスタジオでも、MCシャン、テネイシャスD、[219] リュダクリス、[220] イギーポップ、 [221]ペニーワイズ、[222] ボウリング・フォー・スープ、 [222 ]アンライテッド・ロー、[223]マイク・シノダ、[224 ]トレブル・チャージャー、[225 ]ゴブ、[223]トミー・リー、[226] [227]ロブ・ハルフォード、 [227]ケリー・キング、[ 4]メタリカ、[228]ジャ・ルール、 [ 229 ] DMC、[230 ] ナッシング・ノーウェア[231]など、数多くのアーティストとコラボレーションしてきました。

『Does This Look Infected?』のツアーから間もなく、サム41はイギー・ポップのアルバム『Skull Ring』に抜擢された。[221]ウィブリーはこのアルバムからのファーストシングル「 Little Know It All 」を共作し、プロモーションのためイギーの『 Late Show with David Letterman 』に出演した。 [221] 2005年9月11日にケベック州ケベックシティで行われた公演の後、バンドはツアー活動を休止したが、2006年4月17日、サム41はイギー・ポップへのトリビュート公演に出演し、「Little Know It All」と「Lust For Life」でイギーと共演した。[232] [233] [234]

2006年のバンドのツアー休止中、ウィブリー氏はプロデューサーとしてのキャリアに集中し、アヴリル・ラヴィーンのアルバム『ザ・ベスト・ダム・シング』の2曲をプロデュースした。[235]ジョクズ氏はカナダのバンド、ザ・ミッドウェイ・ステートの監督として初のビデオをレコーディングし、[236]マッカスリン氏はH 2 Oおよびジュリエット・アンド・ザ・リックスのメンバーであるトッド・モース氏とサイドプロジェクトを開始した。[237]マッカスリン氏の2人組バンド、ザ・オペレーションMDは、 2007年初頭にデビューアルバム『ウィ・ハヴ・アン・エマージェンシー』をリリースした。 [237] 2022年、ウィブリー氏はシンプル・プランのシングル「Ruin My Life」にフィーチャーされた。 [238] [239] [240]

音楽スタイルと影響

「ファットリップ」
『オール・キラー・ノー・フィラー』収録の「ファット・リップ」のサンプル。「ファット・リップ」はバンドの他の楽曲と同様にポップパンクと評されている。[241]バンドの他の楽曲とは異なり、この曲ではヴァースにラップが含まれている。[242] [243]
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サム41は、ポップパンク、スケートパンク、パンクロック、ヘビーメタル、オルタナティブメタル、メロディックハードコア、オルタナティブロック、ポップロック、パンクメタル、アリーナロック、ハードロックなどと表現されている。[注 1]

2004年11月のインタビューで、デリック・ウィブリーは「自分たちをパンクだとは思っていない。ただのロックバンドだ。何か違うことをしたい。自分たちらしいことをしたい。それが僕たちにとっての音楽のあり方だ」と語っている。[265]デイヴ・バクシュもウィブリーの主張を繰り返し、「ただ自分たちをロックと呼んでいるだけだ…パンクと言うよりは言いやすい。特にパンクが何なのか分かっていると思っているガキどもの前ではね。ルールを作らないことを基本としたロックは、おそらく世界で最も厳しいルールブックの一つだ」と述べている。[266]

サム41の音楽スタイルはアルバムごとに一貫して変化している。[267]バンドのEP『Half Hour of Power』はポップパンク[34] [268] [269]やスケートパンクと評されている。[247] [268] 『All Killer No Filler』もポップパンク[20] [270] [271]やスケートパンク[272]と評されている（ただし「Pain for Pleasure」は純粋なヘビーメタルである）。[273] 『Does This Look Infected? 』はパンクロック[274]やポップパンク[270]やメロディックハードコア[259] やホラーパンク[259]やヘビーメタルと評されている。 [259] チャックはヘビーメタルとハードコアパンクに影響を受けたサウンドに移行し、[49] [275]批評家からはオルタナティブメタル、[267] スラッシュメタル[275] [267]メロディックハードコア[267]に分類されている。 Underclass Hero はバンドのポップパンクスタイルの復活であったが、[276]アコースティックギター、複雑なボーカルハーモニー、ピアノ、オルガンを多用することで初期の作品とは差別化を図っていた。[277] Screaming Bloody Murderでは、バンドはよりダークな方向へ向かった。音響的にはメタルへの回帰であったが、ガレージロックや、曲によってはプログレッシブロックの要素も取り入れていた。[267] 13 VoicesとOrder in Declineでもバンドはハードコアパンク、メタルコア、スラッシュメタルの要素を取り入れながら、よりヘビーな方向へ進み続けた。 [267]彼らの最後のアルバムであるHeaven :x: Hellは、バンドの初期のポップパンクサウンドへの回帰と、バンドの後期のヘビーメタルサウンドの継続の両方を特徴とするダブルアルバムです。 [278] [279]このアルバムは、スケートパンク、[280]オルタナティブロック、[280]オルタナティメタルとも評されました。[281]

バンドの曲の中には政治的・社会的な批評が含まれているものもある。「Still Waiting」はジョージ・W・ブッシュとイラク戦争に反対する曲である[282] [283]。「The Jester」と「March of the Dogs」もブッシュを批判している[78]。「45 (A Matter of Time)」はアメリカ大統領ドナルド・トランプを批判している[ 284] [285]。「Underclass Hero」は階級闘争についての曲であり、「Dear Father」と「Never There」はウィブリーの不在の父親について歌っている[286] [287] 。

Sum 41 に影響を与えたアーティストには、ウィーザー、スレイヤー、ポリス、ディーヴォ、メガデス、ペニーワイズ、リフューズド、ランシド、ノー・ユース・フォー・ア・ネーム、ヴァンダルズ、アンスラックス、カーカス、ディオ、ジューダス・プリースト、フー・ファイターズ、グリーン・デイ、NOFX、ラグワゴン、フェイス・トゥ・フェイス、ニルヴァーナ、ビートルズ(ジョン・レノンのソロ作品を含む)、エルヴィス・コステロ、ビースティ・ボーイズ、ラン・DMC、ロブ・ベースと DJ EZ ロック、メタリカ、ガンズ・アンド・ローゼズ、アイアン・メイデンなどがいます。[注 2] Sum 41 は、5 Seconds of Summer、Seaway、Dune Rats、Marshmello、PVRIS、Trash Boat、Neck Deep、the Vamps、Bully、Waterparks、Roamなどの現代のアーティストにインスピレーションを与えてきました。[注 3]

バンドメンバー

  • サウスサイド・フェスティバル2024でのSUM 41のライブ
  • デリック・ウィブリー
    デリック・ウィブリー
  • デイブ・「ブラウンサウンド」・バクシュ
    デイブ・「ブラウンサウンド」・バクシュ
  • ジェイソン・「コーン」・マッカスリン
    ジェイソン・「コーン」・マッカスリン
  • トム・サッカー
    トム・サッカー
  • フランク・ズモ
    フランク・ズモ

タイムライン

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

ツアー

受賞とノミネート

Sum 41 の受賞およびノミネートの厳選リスト。

注記

  1. ^ 音楽スタイル:
  2. ^ 影響を受けたもの:
  3. ^ 影響を受けたもの:

参考文献

引用

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出典

  • ウィブリー、デリック（2024年10月8日）『ウォーキング・ディザスター：天国と地獄を歩んだ私の人生』ニューヨーク：サイモン＆シュスター、ISBN 978-1-6680-4501-5。
  • 公式サイト
  • AllMusicのSum 41
  • CanadianBands.com エントリー