タッシェンは、1980年にベネディクト・タッシェンによってドイツのケルンで設立された高級 アートブック出版社です。[4] 2017年1月現在、タッシェンはベネディクト・タッシェンと長女のマレーネ・タッシェンによって共同経営されています

タッシェンは、あまり知られていない芸術作品や画像を書店で入手できるようにすることに重点を置いています。フェティッシュな画像、クィア アート、歴史的なエロティカ、ポルノ、成人向け雑誌（プレイボーイ誌との複数の書籍を含む）など、物議を醸す可能性のある芸術作品や画像を、コミックの復刻版、アート写真、絵画、デザイン、ファッション、広告史、映画、建築などの書籍と併せて出版することで、より広く世間に公開してきました。[5]

タッシェンの出版物は、特大の書籍や限定版から小さなポケットサイズの本まで、様々なサイズで提供されています。また、カレンダー、アドレス帳、ポストカードセットも制作しています。

歴史

タッシェン本社（ケルン、ホーエンツォレルンリング53番地）

当社は、ベネディクトの漫画コレクションを出版するタッシェン・コミックスとして始まりました。[6]

1985年、タッシェンはサルバドール・ダリを最初のタイトルとして「ベーシック・アート」シリーズを発表しました。[7]現在、シリーズは100タイトル以上で構成され、最大30の言語で提供されており、それぞれが古典から現代まで、異なるアーティストを取り上げています。[8]その後もシリーズが続き、建築、デザイン、映画、ライフスタイルといった新しいテーマへと拡大しました。例えば、同社は「ベーシック・アート」と同じスタイルの「ベーシック・アーキテクチャ」シリーズも出版しており、歴史上最も著名な建築家の作品を取り上げています。[9]

アーティストの表現

2014年春、同社のベーシックアートシリーズは、女性アーティストの数が限られているとして、スウェーデンの公共メディアから批判を浴びました。当時、シリーズは95巻で構成されていましたが、そのうち女性に焦点を当てたのはわずか5巻でした。スウェーデンのマルメ美術館は、アーティストのディッテ・エイレルスコフとエヴァマリー・リンダールによるプロジェクトを受けて、この不均衡を初めて浮き彫りにしました。[10] [11] [12]評論家たちは、この不均衡は、伝統的に男性アーティストを重視してきた既存の美術史の規範におけるより広範な傾向を反映していると指摘しました。その後、TASCHENはシリーズを拡張し、フリーダ・カーロ[13]やヒルマ・アフ・クリントなどの女性アーティストを追加し、また、より広範なカタログを通じて、女性アーティスト、デザイナー、写真家に特化したさまざまなタイトルを出版しています。

ヘルムート・ニュートンSUMO

1999年、タッシェンはヘルムート・ニュートン SUMOで高級品市場に進出しました。[14]

署名入りで1万部限定のフォリオサイズの出版物はすぐに完売しました。後に20世紀に出版された最も高価な書籍となり、[15] SUMOの1号はオークションで30万4000ドルで落札されました。[16]

この本は、タッシェンの『GOAT - Greatest Of All Time』への道を開きました。これはモハメド・アリへのオマージュであり、デア・シュピーゲル誌はこれを「文明史上最大、最重量、最輝かしい印刷物」と評しました。[17]

その後も、荒木経惟、ピーター・ビアード、デイヴィッド・ホックニー、マーヴィン・E・ニューマン、デイヴィッド・ラシャペル、セバスチャン・サルガド、アニー・リーボヴィッツ、ローリング・ストーンズなどのコレクターズ・エディションが出版され、数年のうちに元の価格の10倍に達することもよくありました。[18]

ブックシリーズ

タッシェン・ベーシック・アート

1985年にサルバドール・ダリのモノグラフとともに創刊されたタッシェンのベーシックアートシリーズは、同出版社の最も有名で最も長く続くコレクションの一つとなっています。美術史の主要人物への手頃な価格の入門書として構想され、各巻は分かりやすいテキストと高品質の複製を組み合わせ、通常は複数の言語で出版されています。時を経てシリーズは100タイトル以上に拡大し[19]、レオナルド・ダ・ヴィンチ、フリーダ・カーロ、ジャン＝ミシェル・バスキア、草間彌生など、ルネサンスから現代までのアーティストを網羅しています。これらの書籍は美術館、書店、学術機関で広く配布されており、世界中の読者に学術的でありながら手頃な価格の概説を提供することで、美術出版へのアクセスの民主化に貢献したと評価されています。

ベーシックアートシリーズには現在、基礎的な建築書も含まれています。[20]

ビブリオテカ・ユニバーサリス

タッシェンの『ビブリオテカ・ユニヴァーサル』は、有名な美術作品を手頃な価格（約15ユーロ）のハードカバー（14 x 19.5cm）で収録したシリーズです。 [21]一般的に多言語対応で、英語、ドイツ語、フランス語のテキストと凡例が掲載されています。一部の書籍はスペイン語、イタリア語、ヨーロッパポルトガル語でも出版されています。

タッシェン・ベーシック・アーキテクチャー

タッシェン・ベーシック・アーキテクチャーは、タッシェンが発行する建築家に関する書籍シリーズです。各書籍では異なる建築家を取り上げ、その経歴と作品の写真が掲載されています。[22]

セクシーな本

2000年代初頭から、タッシェンはセクシーブックスラインでエロティックおよび性的テーマの書籍の独特なカタログを維持してきた。コレクションは、ヴィンテージエロティカのアンソロジー（エロティカ・ユニバーサリス、メンズマガジンの歴史）から現代写真（レン・ハン、アラキ・バイ・アラキ）、そしてザ・アート・オブ・ピンナップやセクシーレコードカバー（2025年）などのポップカルチャー調査まで多岐にわたる。[23] [24]これらの出版物はしばしばアーカイブ資料と批評的エッセイを組み合わせており、エロティックなイメージをより広い芸術、デザイン、そして大衆文化の歴史の中に位置づけている。物議を醸すことはあるものの、このラインは性的な内容をタッシェンの芸術および写真のモノグラフと同じデザイン品質と学術的な枠組みで扱っていることで知られている。[25]批評家たちは、このアプローチは、ピンナップイラスト、フェティッシュ写真、男性誌など、主流の出版から排除されたり、機関のコレクションで周縁化されたりすることが多かった視覚的伝統を保存し、正当化するのに役立ったと主張している。[26] [27]

所在地

1990年代半ばから後半にかけて、同社は他の都市に店舗を開設することで事業を拡大した。アルバート・エーレン、ベアトリス・ミリャーゼス、ジョナス・ウッド、マーク・ニューソン、マーク・グロッチャン、フィリップ・スタルク、トビー・ツィーグラーなどのアーティストやデザイナーとのコラボレーションで構想されたタッシェン書店の旗艦店は、以下の場所にある。

  • ベルリン
  • ビバリーヒルズ
  • ブリュッセル
  • ケルン
  • ダラス（タッシェン図書館）
  • ハリウッド
  • 香港
  • ロンドン
  • マドリード
  • マイアミ
  • ミラノ
  • パリ

同社は、ベルリン、ケルン、ロンドン、パリ、ロサンゼルス、香港に出版オフィスを構えている。[28] [9]

2014年から2018年の間、タッシェンはロサンゼルスに6,000平方フィートのアートギャラリースペースを所有し、キュレーションを行い、マイケル・ミュラー、ミック・ロック、エレン・フォン・アンワース、アルバート・ワトソンの展覧会を開催しました。[29]この出版社は世界中で250人以上のスタッフと多くのフリーランス編集者を雇用しています。[30] [31]

参考文献

  1. ^ TASCHEN. 「TASCHEN Books: お問い合わせ」。2017年11月12日閲覧
  2. ^ 「提携出版社 - 書籍流通 | Ingram Content Group」。2018年9月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年11月12日閲覧。
  3. ^ 「お客様」。Littlehampton Books Services。2017年11月12日閲覧
  4. ^ Taschen：本を作る芸術、Wayback Machineで2015年9月24日にアーカイブ。
  5. ^ デゲン・ペナー：タッシェン・ブックス最高責任者が新プロジェクトを明かし、『フィフティ・シェイズ』と1200万ドルの書籍について語る、ハリウッド・レポーター誌、2014年11月25日掲載
  6. ^ LinkedIn：会社概要
  7. ^ ベーシックアートシリーズ - TASCHENの定番書籍
  8. ^ 「ベーシックアートシリーズ2.0 – TASCHENの定番書籍」、TASCHEN。2018年2月8日。
  9. ^ ab Giles, Oliver.「Taschenが香港にアジア初の店舗をオープンした理由」、Hong Kong Tatler 。2018年11月13日閲覧。
  10. ^ 「Malmö Konsthall」、Konsthall.malmo.se。2014年5月8日時点のオリジナルからアーカイブ。2014年5月17日閲覧
  11. ^ NODE, アンドレ・パール（2014年4月25日）. 「Kunstkritikk — Taschen under Fire」. Kunstkritikk.com . 2014年5月17日閲覧。
  12. ^ 「About: Blank Pages – feminist history in the making at Malmö Konsthall」. Culturenordic.com. 2014年5月5日. オリジナルから2014年5月8日アーカイブ。 2014年5月17日閲覧。
  13. ^ 「失われた作品を含む、記録されたフリーダ・カーロの絵画をすべて集めた新刊書 ― 画像はこちら」. Artnet News . 2021年8月5日. 2025年8月29日閲覧。
  14. ^ ミカルス, スーザン. 「ベネディクト・タッシェンの危険なビジネス」.ウォール・ストリート・ジャーナル. 2018年11月13日閲覧
  15. ^ カリン・ネルソン：「Now Available in Small」、ニューヨーク・タイムズ、2009年8月23日、2017年9月13日閲覧。
  16. ^ マリーナ・カシュダン：「アーティスト・エディション・ブック」、ハウ・トゥ・スペンド・イット、2015年5月26日
  17. ^ トーマス・ヒュエトリン：「Alis letzter Sieg」、デア・シュピーゲル41/2003
  18. ^ TASCHEN：コレクターズ・エディション・カタログ 2013、ウェイバックマシンで2014年11月27日にアーカイブ。
  19. ^ 「Taschen Basic Art Series」、ミュージアム・ブックストア。2025年9月14日閲覧
  20. ^ 「TASCHEN Books」www.taschen.com 。 2025年9月14日閲覧。
  21. ^ 「Bibliotheca Universalis: The World in Books」、Taschenウェブサイト（2017年9月3日閲覧）。
  22. ^ ハンロン、パトリック。「タッシェンが素晴らしいブランド体験で書籍販売業界に革命を起こす方法」Forbes 。2018年11月13日閲覧。
  23. ^ 「コレクション：ディアン・ハンソン。TASCHEN Books」www.taschen.com 。2025年9月14日閲覧。
  24. ^ 「タッシェンのセクシーなレコードカバー集は、生意気な回顧録」Wallpaper*。2025年4月25日。 2025年9月14日閲覧。
  25. ^ Magazine、D.（2016年2月19日）「タッシェンのセクシーな書籍編集者、ディアン・ハンソンへの5つの質問」D Magazine 。2025年9月14日閲覧。
  26. ^ 「6巻構成の『男性誌の歴史』を覗いてみよう」InsideHook 。 2025年9月14日閲覧
  27. ^ 「彼女は脚を持っている、そしてそれをどう使うかを知っている」インタビューマガジン、2009年5月14日。 2025年9月14日閲覧。
  28. ^ デゲン・ペナー：タッシェン・ブックス最高責任者が新プロジェクトを明かし、『フィフティ・シェイズ』と1200万ドルの書籍について語る、ハリウッド・レポーター誌、2014年11月25日掲載
  29. ^ 「タッシェン、デヴィッド・ベイリーとローリング・ストーンズを迎えてグランドオープン」ハフィントン・ポスト、2014年12月17日
  30. ^ ジェシカ・ベレンズ：「タッシェンへの情熱」オブザーバー紙、2001年11月4日
  31. ^ 「LAポップアップギャラリーがオープン」タッシェン誌、2018年8月24日

参考文献

  • ベルンハルト、ブレンダン（2002年9月11日）「セックス＆ビューティー、アート＆キッチュ：ベネディクト・タッシェンの絶妙な騒乱」LAウィークリー。 2014年7月5日閲覧。
  • カークパトリック、デイビッド・D（2002年1月7日）「価格引き下げと供給過剰がアートブックハウスを危機にさらす」ニューヨーク・タイムズ。 2008年5月23日閲覧。
ウィキメディア・コモンズには、タッシェンに関連するメディアがあります。
  • 公式ウェブサイト