バットケイブ(クラブ)

バットケイブ
地図
バットケイブのインタラクティブマップ
住所ディーン・ストリートソーホー、ロンドン
座標北緯51度30分48秒 西経0度07分57秒 / 北緯51.5134度、西経0.1326度 / 51.5134; -0.1326
タイプクラブナイト
イベント
工事
オープン1982年7月21日
閉鎖1985

バットケイブは、1982年にロンドン中心部のディーン・ストリート69番地で始まった週替わりのクラブナイトです。ここはイングランド南部ゴス・サブカルチャーの発祥地と考えられています。バットケイブの名前は、ゴシックロック音楽の初期のファンを指す「バットキャバー」という言葉にも由来しています。彼らはバットウィングの棺型のネックレスを身につけ、他のゴスクラブと区別していました。

歴史

オリジナルのバットケイブは1982年7月21日から毎週水曜日、ソーホーのディーン・ストリート69番地にあるガーゴイル・クラブで5か月間開催され、その年の12月に上層階が売却されたのに伴い撤退した。[ 1 ] [ 2 ]当初はニューウェイヴグラムロックを専門としていたが、後にゴシックロックに焦点を当てるようになった。[ 3 ]ハウスバンド、スペシメンのリードシンガーであるオリ・ウィズダムが[4] 、スペシメンのギタリスト、ジョン・クラインをアートディレクターに迎え、最初は制作マネージャーのヒュー・ジョーンズの協力を得て、夜の運営を担当した。常連客にはニック・ケイブ、ザ・キュアーロバート・スミススージー・スースティーヴン・セヴェリン、バウハウスのメンバー、マーク・アーモンド、フォータスのメンバーなどのミュージシャンやシンガーがいた。[ 3 ]小説家ルパート・トムソンは2010年の回想録『This Party's Got to Stop』の中でバットケイブのクラブナイトの様子を描いている。

数々のバンドがライブ演奏を披露し、専属DJのハミッシュ・マクドナルドが4時間のセットを披露した。1983年2月にクラブナイトの開催場所がレスター・スクエア28番地にあった旧サブウェイ・クラブに移った際には、ゲストDJがバーの脇に米軍のジープを停め、2階で司会を務めた(バットケイブはその年の後半にフーバーツに、1984年にはゴシップスに移転し、いずれもソーホーにあった)。参加バンドには、エレクトロニック・ミュージックのリーディング・バンドであるエイリアン・セックス・フィーンド[ 1 ]、 1970年代のグラムロックから影響を受けたホストのバンド、スペシメン[ 1 ] ハミッシュのバンド、セックスビート、そして後にゴシック・ロック、ダーク・キャバレーデスロックのムーブメントに影響を与えることになるセックス・ギャング・チルドレンなどがあった。ガーゴイルでは、バットケイブの旧劇場で8ミリ映画が上映され、時折、ミスター・スウィング・ザ・ファキールや泥レスリングといった一風変わったキャバレーも開催されていました。オリ・ウィズダムはフェイス紙にこう語っています。「私たちは頬を舐めたりしません。楽しんでいるんです。」[ 4 ]ミック・マーサーのゴシック・ロック誌のインタビューで、ジョニー(スラット)・メルトンはバットケイブについてこう語っています。

それは、田舎出身で人生にもう少し何かを求めていた変人たち、そして私のような田舎者にとって、まさに電球でした。変人、変人、性的倒錯者… キラキラと輝いて刺激的なものに惹かれる人は、必ず周りにいます。当時のバットケイブは、陰鬱でゴシックで、どんよりとしたグランジな場所ではありませんでした … アレイスター・クロウリーというより、ゴッサム・シティに近い場所でした。[ 5 ]

遺産

バットケイブはゴシックロックというジャンルとゴスのサブカルチャーの確立に重要な役割を果たした。[ 6 ]ジャーナリストのマイケル・ジョンソンは、バットケイブがゴスファッションを確立させたが、ゴシックロック音楽の発展にはそれほど大きな影響を与えなかったと述べた。[ 6 ]

1983年、ロンドン・レコード・レーベルから『 The Batcave: Young Limbs And Numb Hymns』と題されたアナログレコードが発売された。このコンピレーションには、スペシメン(「Dead Mans Autochop」)、セックスビート(「Sexbeat」)、テスト・デプト(「Shockwork」)、パティ・パラディン(「The Nuns New Clothes」)、ジェイムズ・T・パーシー(「Eyes Shine Killidiscope」)、ミート・オブ・ユース(「Meat of Youth」)、ブリリアント(「Coming Up for the Downstroke」)、エイリアン・セックス・フィーンド(「RIP」)、ザ・ヴェノメッツ(「The Dance of Death」)などが収録された。

参考文献

  1. ^ a b cソリーン、ポール(2017年6月7日)「バットケイブへ:アウトサイダーが自分らしくいられる1980年代のロンドンクラブ」 Flashbak.com 。 2019年6月7日閲覧
  2. ^ジョンソン、デイヴィッド(1983年2月1日)「69ディーン・ストリート:クラブカルチャーの誕生」ザ・フェイス』(第34号、26ページ、Shapersofthe80s.comで再掲載)2018年4月7日閲覧
  3. ^ a bロウイー、ニック。バットケイブでフィーンド夫妻と:異星人のセックス・フィーンドがゴスと結婚について語るTheQuietus.com 2010年9月8日
  4. ^ジョンソン、デイヴィッド(1983年2月1日)「69ディーン・ストリート:クラブカルチャーの誕生」ザ・フェイス』(第34号、26ページ、Shapersofthe80s.comで再掲載)2018年4月7日閲覧
  5. ^マーサー、ミック(1993年)『ゴシック・ロック』ロサンゼルス:クレオパトラ・レコード、ISBN 0-9636193-1-4
  6. ^ a bロブ、ジョン(2023年3月23日)『闇の芸術:ゴスの歴史』ラウダー・ザン・ウォー・ブックス、p. 251。バットケイブが存在しなかったとしても、ゴスは存在していただろう。おそらくキャンプやグラムロックの要素はなかっただろうが、それでも存在していただろう。フォノがなかったら、どうだったかは分からない。確かに、フォノはゴス特有の音楽スタイルの創造に大きな役割を果たした。一方、バットケイブは、テレビで放映されたこともあり、ゴススタイルの進化に貢献しただろう。