
ウォルター・ブランドン・トーマス(1848年12月24日 - 1914年6月19日)[ 1 ]は、イギリスの俳優、劇作家、作詞家であり、喜劇『チャーリーのおばさん』の作者として最もよく知られている。
リバプールで演劇とは無縁の家庭に生まれたトーマスは、商社マンとして働き、時折ジャーナリストとしても活動した後、俳優になるという夢を実現しました。端役を次々と演じた後、個性派俳優として人気が高まりました。12作以上の戯曲を執筆し、中でも最も有名な『チャーリーの叔母さん』は、1892年にロンドンで初演され、1,466回の上演という、あらゆる演劇の歴史記録を塗り替えました。その後、世界中で数多くの作品が上演され、映画化やミュージカル化も数多く行われました。
トーマスは『チャーリーのおばさん』の驚異的な成功を再現することはなかったが、死ぬまで俳優、劇作家としてのキャリアを維持し、主に喜劇を演じたが、シェークスピアなどの劇では時折シリアスな役も演じた。

トーマスはリバプールのマウント・プレザントで、靴販売業者のウォルター・トーマス(1878年没)とその妻ハンナ(旧姓モリス)の3人兄弟の長男として生まれた。リバプール・インスティテュートで教育を受け、後にランカシャー州プレスコットの私立学校で 学んだ。[ 1 ] 14歳で英国海兵隊に入隊したが、6週間で買収され[ 2 ]、造船所の徒弟となった。[ 3 ]簿記を学び、地元リバプールの木材商の事務員となり、1875年に家族が当時住んでいた ハルで同様の職に就くまで働いた。
トーマスは時折ジャーナリズムの仕事で収入を補っていた。タイムズ紙によると、17歳の時に賛美歌作家のムーディーとサンキーを攻撃する「衝撃的なパンフレット」を出版したという。[ 3 ]しかし、彼の最大の情熱は演劇だった。ハルでアマチュアとして活動し、禁酒コンサートで歌と朗読を行い、ミュージックホールや応接室での催し物ではピアノを弾きながら自作の歌を歌っていた。[ 4 ]地元の実業家アルバート・ロリットの影響で、ロンドンのコート劇場でウィリアムとマージ・ケンダル夫妻と共演することになった。 [ 3 ] 1879年4月、30歳にして同劇場で『女王のシリング』のサンディ役で初めてプロの舞台に立った。[ 5 ]

端役を演じるのに加え、トーマスは執筆を続け、ケンダルズは彼の戯曲『同志たち』がB.C.スティーブンソンによって改訂された後、上演を引き受けた。この「新しく批評的な喜劇」は1882年にコート劇場で初演され、アーサー・セシル、D.G.ブーシコー、マリオン・テリーが出演した。[ 6 ]ケンダルズがチェルシーのコート劇場からウエストエンドのセント・ジェームズ劇場に移ったとき、トーマスも同行し、1885年まで彼らの劇団で端役を演じ続けた。その後、1886年半ばまで続いたロジーナ・ヴォークスの劇団のアメリカツアーに主役として参加した。 [ 5 ] [ 7 ] ロンドンに戻ってからも執筆を続け、1880年代半ばから後半にかけていくつかの戯曲をプロデュースし、脇役としても出演した。彼が初めて大きな注目を集めたのは、アーサー・ウィング・ピネロの『スイート・ラベンダー』である。[ 1 ] 銀行家のジェフリー・ウェダーバーン役で、「彼はすぐに年配男性の力強く精悍な代表として人気を博した」。[ 2 ]
1888年、40歳の誕生日の2日前、トーマスはダイヤモンド商ジェームズ・レバーソンとその妻ヘンリエッタの娘、マーガレット・ブランシュ・レバーソン(1865年 - 1930年)と結婚した。結婚はレバーソン家の宗教的理由による反対で長らく延期されていた。トーマスと妻の間には3人の子供が生まれた。エイミー・ブランドン・トーマス、ジェヴァン・ロデリック・ブランドン・トーマス(1898年 - 1977年)はそれぞれ演劇のキャリアを積んだが、シルビア・M・ブランドン・トーマス(1905年頃生まれ)はそうではなかった。[ 1 ] [ 8 ] [ n 1 ]
性格俳優として、トーマスは地方訛りの表現に長けているという大きな強みを持っていた。ある演技について、評論家のW・A・ルイス・ベタニーはこう記している。「方言はもちろん完璧だった。この俳優こそ、舞台で方言の達人として認められている唯一の俳優ではないだろうか?」[ 2 ] 。彼はこの時期、自作の戯曲『ハイランドの遺産』 (1888年)のタミー・タムソン役と、ピネロの『閣僚』 (1890年)のブルチービンのマクフェイル役という2つのスコットランド人役で好評を博した。後者の役では、「ほとんど何も言わずに、母親のエプロン紐に縛られた無骨な若いハイランダーを演じ、作品の中で最も面白い要素の一つとして際立たせた」[ 2 ] 。1891年、トーマスはテリーズ劇場 で上演された3本立て公演で、芸術的にも経済的にも目覚ましい成功を収めた。ジョージ・エドワーズ[ 2 ]の勧めで、彼は1,000ポンドを投じて3つの一幕劇を上演した。自作の『ランカシャーの船乗り』、ウィードン・グロスミスの『任務』、セシル・クレイの『パントマイムのリハーサル』である。[ 1 ] 彼は3つの劇すべてで重要な役を演じ、「ロマンチックな若い恋人、愉快な皮肉屋のモデル、そして重厚で間抜けな船長」として多才さを発揮した。[ 2 ]この作品は152回の公演が行われ、シャフツベリー劇場に移ってかなりの利益を上げた。[ 1 ]

トーマスの傑出したヒット作は喜劇『チャーリーの叔母さん』である。これは友人で俳優のW・S・ペンリーのために書かれたものである。後に二人は、プロットのどの程度がペンリーの創作で、トーマスの創作であるのか(もしあるとすれば)という点で意見が合わず(そして裁判にまで至った)。ペンリーは1894年にジャーナリストにこう語っている。「この芝居は私のアイデアで、ブランドン・トーマスが書いたものです。その後、私たちは田舎へ行って練り歩き、舞台で完成させました。」[ 9 ] ペンリーはプロデュースし、主役のファンコート・ババリー卿を演じた。ババリー卿は大学生で、友人のジャックとチャーリーに説得されてババリー卿の叔母の物まねをすることになった。この劇の初期の上演は、1892年2月29日のベリー・セント・エドマンズ公演を皮切りに、イングランドの地方を巡回公演された。 [ 1 ]ロンドンのロイヤルティ劇場が予期せず空席となり、ペンリーがそこを引き継ぎ、 1892年12月21日に『チャーリーの叔母』を初演した。ロンドンでの最初の数週間、トーマスは学部生の一人の慈悲深い父親であるサー・フランシス・チェズニー役を演じた。彼はその後の再演でも死の直前までこの役を定期的に演じた。この劇はすぐに成功を収め、1893年1月30日に規模の大きいグローブ座に移された。4年間で記録破りの1,466回の公演が行われ、1896年12月19日に閉幕した。[ 1 ] イギリスでは7つの劇団が同時に巡回公演した。[ 10 ]
この作品は英語圏全域で上演され、翻訳されて他の多くの国でも上演されました。[ 3 ] 1893年にはブロードウェイ で大成功を収め、その後も何度も再演されました。[ 11 ] 1894年にはドイツ[ 12 ]とフランス[ 13 ]で初演され、長年にわたり毎年クリスマスにベルリンで上演されました。[ 14 ] 1895年、ザ・シアターは『チャーリーのおばさん』が次々と国で上演されたことを記録しました。「ドイツからロシア、オランダ、デンマーク、ノルウェーへと渡り、各地で心から歓迎された。」[ 15 ] その後、数十年にわたって何度も再演され、映画やミュージカルにも翻案されました。[ 16 ]
性格俳優としてのトーマスのキャリアは順調に進み続けた。1892年にはコート劇場で、 W・S・ギルバート作『ハムレット』のパロディ『ローゼンクランツとギルデンスターン』、そしてBC・スティーブンソン作『フェイスフル・ジェームズ』にエラライン・テリスと共演。 [ 17 ] 1895年には『ライバルズ』の再演で、別の方言の役、サー・ルシウス・オトリガーを演じた。バーナード・ショーは、トーマスがこの役で成功したのは「主に、彼に期待されることをしないことによって」だと書いている。[ 18 ] トーマスが賞賛された他の役としては、ホール・ケインの『永遠の都』(1902年)のローマ教皇役や、ハーバート・ビアボーム・ツリーの『リチャード二世』のジョン・オブ・ゴーント役などがある。[ 1 ]
トーマスは戯曲を書き続けたが、 『チャーリーの叔母』ほどの成功を収めることはなかった。その後の作品には、『結婚』(1892年)、『輝きの女王』 (ドイツ語を翻案しエドワード・ヤコブフスキー作曲、1894年)、『剣士の娘』(フランスの戯曲を翻案しクレメント・スコット作曲、1895年)、『カーゾン通り22番地』 (1898年)、『女たちはとても真面目』(1901年)、『フォーシェット・アンド・カンパニー』(1904年)、『裁判官の記憶』(1906年)などがある。[ 19 ]彼はまた、「アライグマの歌」の作者および歌手としても有名であった。[ 3 ]
トーマスは1914年、ロンドンのブルームズベリーにある自宅で、短い闘病生活の後、65歳で亡くなりました。彼はブロンプトン墓地に埋葬されました。タイムズ紙の死亡記事には、トーマスの次のような言葉が引用されています。「偉大な俳優として名声を博したいと思っていました。もし名声を博すとしたら、『チャーリーのおばさん』の作者としてでしょう。」[ 3 ]
注記
参考文献