ピアノ協奏曲 ト長調（ラヴェル）
| ピアノ協奏曲 ト長調 | |
|---|---|
| モーリス・ラヴェル | |
 ラヴェル 1925年頃 | |
| カタログ | M. 83 |
| 作曲 | 1929 ～1931年 （1929年） |
| 献身 | マーガレット・ロング |
| 動き | 3 |
モーリス・ラヴェルのピアノ協奏曲ト長調は、 1929年から1931年にかけて作曲されました。このピアノ協奏曲は3つの楽章から成り、演奏時間は合計20分強です。ラヴェルは、この作品において深遠さではなく、モーツァルトやサン＝サーンスのように人々を楽しませることを目指したと述べています。ジャズやバスク地方の民俗音楽からも影響を受けています。
初演は1932年、パリでピアニストのマルグリット・ロンと作曲者ラムルー管弦楽団によって行われました。数ヶ月のうちに、この作品はヨーロッパの主要都市とアメリカ合衆国で演奏されました。世界中のピアニスト、オーケストラ、指揮者によって何度も録音されています。
背景と初演
この協奏曲はラヴェルの最後から2番目の作品である。彼は1906年にバスク地方のテーマに基づくピアノ協奏曲の構想を練っていた。[ 1 ] 1913年にこの構想に戻ったが、1914年に作曲を断念した。 [ 2 ] [ n 1 ]再び協奏曲を書こうと考えるまでには15年が経過した。1929年に構想を練り始めたが、そのキャリアを通して彼は遅く、骨の折れる作曲家であったため、[ 3 ]協奏曲が完成するまでにはほぼ3年を要した。彼はパウル・ヴィトゲンシュタインの委嘱により左手のための別の協奏曲ニ長調を締め切りまでに作曲する間、この協奏曲を保留せざるを得なかった。[ 4 ]
伝記作家アービー・オレンスタインは、ラヴェルが1928年のアメリカ旅行中に「ジャズ、黒人霊歌、そしてオーケストラの素晴らしさに感銘を受けた」と記している。[ 5 ]ジャズは1920年代初頭からパリで人気があった。ラヴェルが初めてジャズを聴き、楽しんだのは1921年のことであり、その影響は1927年に完成したヴァイオリンソナタやニ長調のピアノ協奏曲に伺える。[ 6 ] [注2 ] 1906年と1913年に提案されたバスク風のテーマは完全に放棄されたわけではなかった。同僚のギュスターヴ・サマズイユは、ラヴェルがト長調の協奏曲の外楽章にサマズイユの初期のアイデアを利用したと考えており、オレンスタインも同作品の冒頭テーマにバスクの影響が見られると指摘している。[ 9 ]
1931年10月に出版された音楽評論家ピエール・ルロワとのインタビューで、ラヴェルはこう語っている。
彼は新作の初演でソリストを務める予定だったが、疲労、体調不良、そして仕事の重圧から、初演をマルグリット・ロンに申し出、彼女に協奏曲を献呈した。フォーレやドビュッシーの作品の演奏で知られるロンは、以前からラヴェルに新作を依頼していた。ロンは1931年11月11日に完成した楽譜を受け取り、 1932年1月14日にサル・プレイエルで協奏曲を演奏した。ラヴェルはラムルー管弦楽団を指揮した。[ 11 ]
初演から数日後、ラヴェルとロングは協奏曲を携えてヨーロッパツアーを開始し、アントワープを皮切りにブリュッセル、ウィーン、ブカレスト、プラハ、ロンドン、ワルシャワ、ベルリン、アムステルダム、ブダペストなど16都市で演奏した。[ 11 ]北米での最初の演奏は1932年4月22日にボストンとフィラデルフィアで行われた。[ n 3 ]
計装
ラヴェルはルロワにこう語った。「オーケストラの組織を不必要に重くしないために、私はオーケストラの規模を縮小するよう指示した。通常の弦楽器に加えて、フルート1本、ピッコロ、オーボエ、アングレー、ファゴット2本、ホルン2本、トランペット1本、トロンボーン1本のみである」。[ 10 ]オレンスタインは、ラヴェル、あるいはルロワがクラリネット2本と打楽器の幅広いラインナップについて言及し忘れたと指摘している。[ 14 ] ピアノ以外の楽器の全リストは、ピッコロ、フルート、オーボエ、アングレー、E ♭クラリネット、B ♭と Aのクラリネット、ファゴット2本、 F のホルン2本、 C のトランペット、トロンボーン、ティンパニ、トライアングル、スネアドラム、シンバル、バスドラム、タムタム、ウッドブロック、ホイップ、ハープ、バイオリン16 本、ビオラ6 本、チェロ6本、コントラバス4 本です。
構造
この協奏曲は通常約22分間演奏されます。[ n 4 ]
I. アレグラメンテ
第１楽章はト長調で、2 2曲は鋭い鞭の音で始まり、続いて5つの異なる主題からなる提示部が続く。オレンスタインは、最初の主題はバスク地方の民謡を、2番目の主題はスペインの影響を、そして他の3つの主題はジャズの表現法に由来すると述べている。 [ 16 ]展開部（「活気に満ちた跳ねるような」）の後には、再現部へと続くカデンツァのようなパッセージが続く。このような協奏曲の楽章にはカデンツァが期待されるところ、ラヴェルは3つのカデンツァを書いている。最初はハープ、次に木管楽器、そして最後にピアノである。最後のピアノは提示部の第5主題に基づいている。展開部の素材の一部を再び用いた長いコーダで楽章は締めくくられ、一連の下降する長三和音と短三和音で終わる。[ 16 ]
II. アダージョ・アッサイ
ホ長調の緩徐楽章は3 4モーツァルト風の静謐さを持つこの曲は、前の楽章とは対照的に、三部形式で書かれた静かな主題である。ラヴェルはこの楽章について、「あの流れるようなフレーズ！小節ごとにどれほど練り上げたことか！死ぬところだった！」と述べている[ 17 ]。最初の主題はピアノで無伴奏で演奏される。ラヴェルはモーツァルトのクラリネット五重奏曲のラルゲットの主題をモデルにしたと述べているが、2000年に発表されたこの作品の分析において、マイケル・ラスは、モーツァルトのメロディーが20小節にわたって展開するのに対し、ラヴェルはさらに長い34小節のメロディーを構築し、一小節も繰り返さないと述べている[ 18 ] 。音楽学者のミシェル・フルーリーは、この冒頭を「荘厳なサラバンド風の長めの独白」と呼び、「不思議な催眠術的な特徴」は、3 4右手のメロディーの拍子記号と3 8伴奏の拍子記号[ 19 ] 。 （ただし、楽譜上の拍子記号は3/8拍子ではなく、すべての五線譜で3/4拍子であり、8分音符のペアによる一貫したビーミングによって強調されている。）30小節後（典型的な演奏では約3分[注5 ]）、ソロ・フルートがC ＃で登場し、オーボエ、クラリネット、フルートがメロディーを第2主題へと運ぶ。[ 19 ]フルーリーがわずかな不安感と呼ぶ、より不協和なエピソードが続く。オーケストラはゆっくりと上昇するコード進行を演奏し、ピアノパートは「虹彩のようなハーモニー」を構成する。イングリッシュホルン（コルアングレ）は、ピアノの「高音域の繊細なフィリグリー」の下で、冒頭の主題を再び導入する。[ 19 ]
III. プレスト
ト長調のフィナーレは2 4演奏時間は3曲中最も短い。典型的な演奏では4分弱である。[注 6 ]冒頭の軽快な4つの和音は、フルーリーが「クラリネットとピッコロの叫び声、トロンボーンのロバのような鳴き声、そして金管楽器の時折のファンファーレの華やかさに刺激された、止められない猛攻」と表現する展開を開始する。 [ 19 ]オレンスタインは、この冒頭がストラヴィンスキーの「ペトルーシュカ」やサティの「パレード」のカーニバル的な雰囲気を思い起こさせると述べている。ソロパートはピアノ演奏用に記された16分音符の連続で始まる。これは技術的に要求の厳しい組み合わせである。[ 20 ]音楽はいくつかの旋法を経て、楽章冒頭と同じ4つの和音で締めくくられる。[ 19 ]この作品の初演を評して、アンリ・プルニエールは「ジャズの精神がまさにこの最後の楽章に活気を与えている…しかし、それは極めて慎重に」と記している。[ 21 ]
録音
1932年に行われたこの協奏曲の最初の録音では、マルグリット・ロンがソリストを務め、パリの最高の演奏家たちによる特別オーケストラが演奏し、 [ 22 ]レーベルによれば、作曲者自身が指揮をとったとのことである。[ 23 ]実際、ラヴェルは録音セッションを監督し、より熟練した指揮者であるペドロ・デ・フレイタス・ブランコが指揮棒を握った。[ 22 ]
後世の多くの録音には次のようなものがある:
注釈、参考文献、出典
注記
- ^この協奏曲は「ザスピアク・バット（七つは一つ）」と名付けられ、七つのバスク州のテーマをそれぞれ用いた七つのエピソードからなる単一楽章の作品であった。 [ 2 ]
- ^ラヴェルは「ジャズの最も魅力的な部分は、その豊かで楽しいリズムである。…ジャズは現代の作曲家にとって非常に豊かで重要なインスピレーションの源であり、その影響を受けているアメリカ人がこれほど少ないことに私は驚いている」と述べた。 [ 7 ]音楽評論家のジョナサン・スウェインは、1932年にデュランが作曲したト長調協奏曲の第1楽章、数字10の直前のテーマが、ジョセフィン・ベイカーがパリで有名にした歌「J'ai deux amours」を彷彿とさせると指摘している。 [ 8 ]
- ^ボストンでのソリストはヘスス・マリア・サンロマ、指揮はセルゲイ・クーセヴィツキーのボストン交響楽団。 [ 12 ]フィラデルフィアでのソリストはシルヴァン・レヴィン、指揮はレオポルド・ストコフスキーのフィラデルフィア管弦楽団。 [ 13 ]
- ^クリスティアン・ツィメルマン、アルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリ、マルタ・アルゲリッチ、パスカル・ロジェの録音では、演奏時間はそれぞれ22分6秒、21分58秒、22分14秒、22分03秒である。 [ 15 ]
- ^前述のツィメルマン、ミケランジェリ、アルゲリッチ、ロジェの録音では、フルートはそれぞれ3分2秒、3分3秒、3分1秒、3分10秒で登場する。 [ 15 ]
- ^上記のツィメルマン、ミケランジェリ、アルゲリッチ、ロジェの録音では、この楽章はそれぞれ3分57秒、3分58秒、3分55秒、3分54秒である。 [ 15 ]
参考文献
- ^オレンスタイン（1991）、72ページ
- ^ a bオーレッジ、34ページ
- ^サックヴィル＝ウェストとショー＝テイラー、607ページ
- ^ニコルズ、313ページ
- ^オレンスタイン（2003）、10ページ
- ^オレンスタイン（1991）、198～199ページおよび202ページ
- ^ロジャース、M. ロバート「フランス音楽へのジャズの影響」『ザ・ミュージカル・クォータリー』 1935年1月号、64ページ
- ^「Building a Library」、BBCラジオ3、2015年2月14日。イベントは7分55秒に発生します。
- ^ニコルズ、328ページ
- ^ a bオレンスタイン（2003）485～486頁より引用
- ^ a bニコルズ、322ページ
- ^「音楽」、ボストン・グローブ、1932年4月23日、4ページ
- ^「ストコフスキーが奇妙なコンサートを開催」フィラデルフィア・インクワイアラー、1932年4月23日、10ページ
- ^オレンスタイン（2003）、486ページ
- ^ a b c DG CD OCLC 610629801、EMI CD OCLC 855933506、DG CD OCLC 655354721、Decca CD OCLC 11277617
- ^ a bオレンスタイン（1991）、204ページ
- ^ Russ、133ページより引用
- ^ラス、133ページ
- ^ a b c d eフルーリー、ミシェル. Ars CDへの注釈 ARS38178 (2015) OCLC 8051028520
- ^「Building a Library」、BBCラジオ3、2015年2月14日。イベントは34分10秒に発生します。
- ^プルニエール、アンリ、 La Revue musicale 1932年2月号、ロジャース、M. ロバート「フランス音楽へのジャズの影響」The Musical Quarterly 1935年1月号、68ページより引用
- ^ a bオレンスタイン（2003）、536ページ
- ^コロンビアの広告、グラモフォン、第10巻、p. xv
- ^「ラヴェル ト長調 ピアノ協奏曲」 WorldCat. 2020年6月19日閲覧。
出典
- ニコルズ、ロジャー（2011年）『ラヴェル』、ニューヘイブン（アメリカ）およびロンドン：イェール大学出版局、ISBN 978-0-300-10882-8。
- オレンスタイン、アービー (1991) [1975]。ラヴェル：人間であり音楽家。ミネオラ、アメリカ：ドーバー。ISBN 978-0-486-26633-6。
- オレンスタイン、アービー (2003) [1989].ラヴェル読本. ミネオラ、アメリカ: ドーバー. ISBN 978-0-486-43078-2。
- ロバート・オーレッジ（2000年）「異国情緒の喚起」デボラ・マワー編『ケンブリッジ・ラヴェル・コンパニオン』所収。ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 978-0-521-64856-1。
- ラス、マイケル (2000). 「ラヴェルとオーケストラ」. デボラ・マワー編『ケンブリッジ・コンパニオン・トゥ・ラヴェル』.ケンブリッジ: ケンブリッジ大学出版局. ISBN 978-0-521-64856-1。
- サックヴィル＝ウェスト、エドワード、デズモンド・ショウ＝テイラー (1955). 『レコードガイド』 ロンドン: コリンズ. OCLC 500373060 .
さらに読む
- ルイス、ケアリー（1965年8月）.ラヴェルのピアノ協奏曲集（M.Mus.）. ノーステキサス州立大学. OCLC 42709867. 2017年9月21日閲覧。
外部リンク
