デイヴィッド・ウォラル(作曲家)

デビッド・ウォラル
2016年のウォラル
生まれる
デビッド・ロバート・ウォラル
1954年10月25日1954年10月25日
職業作曲家、ポリメディアアーティスト、情報音響化者、学者

デイヴィッド・ウォラル(1954年10月25日ニューカッスルNSW生まれ)は、オーストラリアの作曲家サウンドアーティストであり、データソニフィケーションサウンドスカルプチャーイマーシブポリメディア(1986年に彼が作った用語)、伝統的器楽作曲など、幅広いジャンルで活動している。 [ 1 ] [ 2 ]

バイオグラフィー

ウォラルは国際的に演奏活動と展覧会を行っています。シドニー大学ピーター・スカルソープロス・エドワーズに師事し、作曲を学びました。シドニー大学では数学西洋哲学も学びました。また、アデレード大学ではリチャード・ミールトリストラム・ケアリーに師事しました。

ウォーラルの創作活動は、器楽作曲や電子音響作曲、音響詩、PIPES(ポータブル没入型ポリメディアイベントスペース)を活用したサウンドインスタレーションなど、多岐にわたります。 [ 3 ]ポータブルイベントシアター(PET)とも呼ばれます。[ 4 ]彼はいくつかのコンピュータ言語のプログラマーで、音楽作曲、テキスト変換、音声化のためのソフトウェアを開発してきました。[ 5 ]彼の博士論文は、証券取引エンジンなどの大規模または高頻度の多変量データセット内の情報の音声化のためのソフトウェアフレームワークの開発に関するものでした。[ 6 ]

ウォーラルは 1979 年にメルボルン大学音楽学部に任命され、作曲を教え、コンピュータ音楽の研究を行った。作曲、オーケストレーション、20 世紀の技法、自由即興に加え、パーソナルコンピュータが登場する前の 1981 年には、メインフレーム コンピュータと MusicC (ディック ムーアの CMusic を発展させたもので、マックスマシューズの Music VであるCsoundの現存する最も近い子孫) 、ゲイリー リー ネルソンの Music Programming Library ( APLで記述) を使用した、オーストラリアで最初のコンピュータ音楽の学部課程を設計し、指導した。この時期の彼の音楽には、アルバート H. マッグス賞の委嘱によるImages for Two Pianosや、シーモア グループから委嘱を受けたアンサンブルとコンピュータ生成テープのためのGlass Games (この形式でのオーストラリア初の作品) がある。この時期の他の注目すべき作品には、Mixtures and re-collections...with fish scales scattered...などがある。

1986年、キャンベラ音楽学校の電子音楽スタジオのディレクターに任命された。1989年にはオーストラリア国立大学にオーストラリア芸術技術センター(ACAT)[ 7 ] [ 8 ]を設立し、設立責任者に就任、10年以上その職を務めた。当時、ACATはマルチメディア分野でオーストラリア初の大学院課程を開講した。マルチメディアは、電子音響音楽やコンピュータアニメーションと共に、電子芸術の一分野と考えられていた。[ 9 ] [ 10 ]この時期のウォーラルの作品は、電子音響(例えば、Harmone du Soir)、ポリメディア(例えば、Cords)、コンピュータアニメーションのサウンドトラック(例えば、En Passant Marcel Duchamp)が主流で、また、アコースティック楽器と電子音響(例えば、Air)を組み合わせることへの継続的な関心も表れている。

ウォーラルは1996年からOrganised Sound(ケンブリッジ大学出版局)の地域編集者を務めている。 2000年から2012年にかけては、独立した投資教育者、 [ 11 ]学者、フリーランスの実験作曲家(The Twinsなど)、研究者として活動し、人間の声(アコースティックとシンセティックの両方)(アルゴリズム詩の A doing resoundsや拡張テキスト読み上げ作品(アルヴィン・ルシエへのオマージュであるI am on the net through an interface different from the one which you use when you doなど)への関心が高まっているほか、大規模な共同制作Alien GardenなどのPIPES作品の継続的な開発にも取り組んでいる。

彼は、ドイツのエアランゲンにあるフラウンホーファー協会(フラウンホーファー統合システム研究所の国際オーディオ研究所)[ 12 ]の新興オーディオ研究グループの音響に関する上級研究員(2013~2017年)であり、睡眠時無呼吸の診断における音の応用[ 13 ]と大規模ネットワークの音響化[ 14 ]の研究に従事した。彼は現在、シカゴのコロンビア大学オーディオ芸術音響学科の教授(元学科長)であり[ 15 ] オーストラリア国立大学音楽学部の非常勤上級研究員でもある。[ 16 ]

彼の著書「Sonification design: From data to intelligible soundfields」は、Springer社のHuman–Computer Interaction Seriesから出版されている。[ 17 ]

ウォーラルは作曲や研究で様々な賞を受賞しており、オーストラリア、フランス、スペイン、米国、英国の大学でアーティスト・イン・レジデンスや客員研究員を務めた。最も有名なのは、 1996年にヨーク大学音楽学部のレヴァーヒューム・フェローを務めたことである。彼は、オーストラリア音楽評議会(現ミュージック・オーストラリア)の創設メンバーであり(Wayback Machineに2022年9月1日アーカイブ)、2009年に同評議会の名誉終身会員となった。また、エレクトロニック・ミュージック・ファウンデーションの創設メンバーでもあり、オーストラリア評議会の音楽および革新的プロジェクト(後のミクストメディア)委員会、オーストラリア音楽センター(彼が代表アーティストを務める)など、数多くの組織の理事会で務めた。[ 18 ] [ 19 ]彼は2010年から国際聴覚ディスプレイコミュニティ(ICAD) の理事を務めており、2016年から2019年まで会長に選出されました。[ 20 ]

注記

  1. ^ポリフォニーの概念に倣い、ポリメディアとは、異なるメディアを同時に統合することで多様な「メッセージ」を伝達する作曲ジャンルを指す用語です。このような作品は、聴覚、視覚、触覚、運動感覚、固有受容感覚など、2つ以上の感覚の機能的統合に依存しています。VR(バーチャルリアリティ)環境は、没入型ポリメディアの例です。
  2. ^実験的なポリメディア作品を上演するためのマルチチャンネルパフォーマンススペース。
  3. ^ポータブル没入型ポリメディアイベントスペース
  4. ^ PETSの実際の動作の概要
  5. ^ソニフィケーションのウェブサイト
  6. ^音響化と情報:概念、機器、技術
  7. ^ 「ACAT: オーストラリア芸術技術センター – ISEAシンポジウムアーカイブ」
  8. ^ ACATの概要。
  9. ^彼の退任後、センターはニューメディアアートセンターに名称を変更したが、その後廃止された。
  10. ^ゲイツ・スチュアート、E.「収束の頂点」への到達:オーストラリア国立大学ニューメディアアートセンターにおける教育モデルの定義
  11. ^マインド・ザ・マーケットLLC
  12. ^フラウンホーファーIIS
  13. ^ 「心電図信号の成分検出と音声化」2019年1月5日時点のオリジナルよりアーカイブ2019年1月4日閲覧。
  14. ^ネットソン
  15. ^コロンビア大学シカゴ校
  16. ^ [1] ANU音楽
  17. ^ Worrall, D. 2019. 音響設計:データから明瞭な音場へ
  18. ^「所属アーティスト」 2009年11月12日アーカイブ、Wayback Machine、経歴(2005年まで)、作品、オーストラリア音楽センターの記事
  19. ^ Chromaニュースレター第24号、18ページArchived 12 September 2009 at the Wayback Machine (150 KB ); Australasian Computer Music Association
  20. ^国際聴覚ディスプレイ協会

参考文献

  • バンド、R. 2001.『サウンド・スカルプチャー』シドニー:ファインアート出版、pp.36–37。
  • ベビントン、WE 1997(編)『オックスフォード・コンパニオン・トゥ・オーストラリアン・ミュージック』メルボルン、ニューヨーク:オックスフォード大学出版局、p.599。
  • ブロードストック、BE 1995.『サウンド・アイデア:1950年以降に生まれたオーストラリアの作曲家たち:彼らの音楽と思想へのガイド』シドニー:オーストラリア音楽センター、pp. 56–57.