劇場の各部

公演会場の構成要素

劇場には様々な種類がありますが、共通する3つの主要な部分があります。劇場は主に「ハウス」と「ステージ」の2つのセクションに分かれており、多くの劇場にはバックステージエリアもあります。「ハウス」は公演を観る観客が座る場所で、「ステージ」は実際に公演が行われる場所です。バックステージエリアは通常、制作者や公演に出演する人のみ立ち入りが禁止されています。

劇場の種類

アリーナ：大きな開口部があり、非常に大きなグループを収容できる座席を備えています。座席レイアウトは、円形劇場、またはプロセニアム劇場と似ていますが、舞台にはプロセニアムアーチはありません。ほとんどの場合、演奏スペースは仮設の舞台装置（ライザー）で作られ、観客の最前列より数フィート高く設置されています。
ブラックボックスシアター：明確な上演エリアを持たない、装飾のない空間。座席は固定されていないことが多く、特定の作品の要求に合わせて部屋を再構成できる。通常、座席と上演スペースは同じ階にある。
プロセニアム: 観客はプロセニアムアーチと呼ばれる入口によって区切られた演奏エリアに直接面します。
円形劇場：演技エリアは四方を観客席で囲まれています。
スラスト: 演奏エリアは劇場内に突き出ており、3 つの側面に観客席があります。
トラバース：細長い競技エリアの両側には観客席が設けられています。ファッションショーのランウェイのようなデザインです。

舞台

公演が行われる劇場のエリアを舞台と呼びます

舞台指示または舞台位置

演者と舞台装置が空間内をどのように移動するかを把握するため、舞台は演者の観客からの視点に基づいて複数のセクションに分割されます。動きはブロッキングによって振り付けられます。ブロッキングとは、演出家が俳優の舞台上の動きを同期させ、これらのポジションを活用できるようにするために作成された、舞台上で組織化された動きです。

舞台上: 観客から最も遠い舞台上のエリア。
舞台下: 観客に最も近いステージの領域。
ステージ左: 舞台下（観客席側）を向いて、演者から見て左側のステージエリア
舞台右: 舞台下（観客席側）を向いて、演者の右側にある舞台のエリア
センターステージ: 演奏エリアの中心
センターライン: ステージの正確な中心を示す、上から下まで伸びるプレイエリア上の仮想的な参照線。
舞台上: 観客から見える演奏エリアの部分。
舞台外: 演奏スペースの周囲で、観客からは見えないエリア。通常、袖、クロスオーバー、ヴォムなど、演奏者のみがアクセスできるが観客はアクセスできないスペースを指します。

複数の方向に観客がいるパフォーマンススペースの場合、通常、1 つの方向が任意に「ダウンステージ」として示され、他のすべての方向はそのポイントを参照します。

舞台構成

エプロン: プロセニアムアーチの前の舞台領域。小さい場合もあれば、突き出し舞台の場合は大きい場合もあります。
舞台裏: 舞台に隣接する劇場のエリア。舞台袖、クロスオーバー、楽屋など、出演者と技術者のみがアクセスできます。通常、これは舞台から直接アクセスできるエリアを指し、コントロールブースやオーケストラピットなどのスペースは含まれません
クロスオーバー: 観客から見えないように、演者や技術者が舞台の両側を移動するために使用するエリア。舞台上にフラットやマスキング、ドレープなどで作られることもあります
石膏線: プロセニアムアーチの位置を示す、演奏エリア上の仮想的な基準線。通常、石膏線はプロセニアム壁の背面（舞台上面）を横切って引かれます
ポータルまたはプロセニアムアーチ: 伝統的な西洋劇場において、観客と舞台を区切るプロセニアム舞台上のオープンフレーム。
プロンプトコーナー: プロセニアムの片側にあるエリアで、舞台監督がショーの合図を出し、出演者に指示を出します
レーキ: パフォーマンススペース（ステージ）にある、観客席から離れて上がる傾斜。
安全幕: プロセニアムのすぐ後ろに設置される、グラスファイバー、鉄、または類似の素材でできた重い耐火カーテン。
シェル: 音楽演奏の際に観客に向けて音を反射するように設計された、硬く、取り外し可能な表面
スモークポケット: 安全幕を収納するために設計されたプロセニアムの垂直溝
スラストステージ: プロセニアムアーチの前方に突き出たパフォーマンススペースで、通常は三方から観客が配置されます
袖: 舞台デッキの一部でありながら、舞台の外側（観客の視界外）にあるエリア。袖は通常、脚で覆われています。袖のスペースは、出演者の入場準備、舞台装置の変更のためのセットの保管、舞台係の作業エリアとして使用されます。また、袖にはフライシステムなどの技術的な設備も設置されています

更衣室には化粧台、椅子、鏡が備え付けられております。

ハウス

クニャジェフスコ・スルプスカ劇場の舞台からの眺め。コントロールブース、バルコニー、キャットウォークが見えます

ハウスとは、演奏スペースや舞台裏のエリアとみなされないあらゆるエリアを指します。劇場の外では、ロビー、クローク、チケットカウンター、トイレなどが含まれます。より具体的には、ハウスとは劇場内で観客が着席するあらゆるエリアを指します。通路、オーケストラピット、コントロールブース、バルコニー、ボックス席などもこれに含まれます。

オーケストラピット：バレエ、フォークダンス、オペラ、ミュージカルなど、生演奏が必要な公演では、オーケストラはステージ前方下方のピットに配置されます。ピットは通常、幅4～6フィート（1.2～1.8メートル）、長さ20～40フィート（6.1～12.2メートル）、奥行き6～10フィート（1.8～3.0メートル）の大きな開口部です。オーケストラピットの中には、ピットの床をステージと同じ高さまで上げることができるリフトやエレベーターを備えたものもあります。これにより、楽器の移動などが容易になります。オーケストラピットには、取り外し可能なピットカバーが付いていることが多く、ピットの急勾配をなくして安全性を高めるとともに、上部の演技エリアを広げます。多くの場合、オーケストラピットの前面には格子やサウンドポートが組み込まれており、最前列の観客は壁によってオーケストラと隔てられながらも音楽を聴くことができます。オーケストラピットは観客に最も近い場所です。
オーディトリアム：劇場において公演鑑賞のために指定されたセクション。観客席、バルコニー、ボックス席、ロビーからの出入口が含まれます。通常、コントロールブースはオーディトリアムの後方に配置されますが、公演の種類によっては、オーディオミキシングがステージに近い座席内に設置されることもあります。
嘔吐室: 座席列の下または後ろに位置する通路。
コントロールブース：劇場内の、技術機材、フォロースポット、照明、サウンドボードの操作のために指定されたセクション。舞台監督の席が設けられることもあります。コントロールブースは、観客の邪魔にならない（または最小限に抑えられる）よう、つまり光漏れや騒音を防ぐよう、演奏エリアを遮るものなく見渡せるよう劇場内に設置され、通常は密閉された空間となっています。
キャットウォーク: キャットウォークは劇場の天井に隠された部分で、照明や音響など劇場の多くの技術的機能をここから操作することができます。

フロント

ロビー：劇場内のロビーは、一般の人が外から入場するための部屋です。チケットカウンター、クローク、売店、トイレなどは、通常ロビー内、またはロビーのすぐそばにあります。
チケット売り場：会場への入場券を一般に販売する場所
マーキー: 施設の名前、劇場の名前、およびその会場に出演するアーティストの名前が記載された看板。

舞台裏

劇場の舞台や劇場本体の一部ではないエリアは、舞台裏とみなされます。これらのエリアには、楽屋、グリーンルーム、舞台裏のエリア（袖など）、クロスオーバー、フライレールまたはラインセット、調光室、ショップ、保管エリアなどが含まれます。

マンハッタンのパラマウント劇場の楽屋の鏡に映るデューク・エリントン（1946年）
楽屋：キャストがかつらを装着し、メイクを施し、衣装に着替える部屋です。劇場の規模によって、男性用と女性用の楽屋がそれぞれ1つずつの場合もあれば、複数（キャスト1人につき1つ）ある場合もあります。広い劇場では、主役のキャストは専用の楽屋を持ち、脇役は1～2人、バックコーラス役は10～15人ほどのキャストと楽屋を共有することがよくあります。楽屋には通常、ヘアドライヤー、ストレートアイロン、カーラーなどのヘアケア用品用の電源コンセントが多数設置されています。また、照明付きの鏡も設置されています。メイク落とし用の洗面台があり、シャワーとトイレが併設されている場合もあります。衣装の保管には、ロッカーや衣装ラックが一般的に使用されます。公演によっては、特に舞台の合間に長い休憩を取る出演者など、スペースの制約や騒音の問題から、楽屋が予備のグリーンルームとして使用されることもあります。
グリーンルーム：舞台裏のラウンジ。俳優やその他の出演者が、舞台や楽屋で待機する場所。
クロスオーバー：クロスオーバーとは、劇場において、俳優が観客に見られずに舞台の片側の袖から反対側の袖へ移動できるように設計された通路、部屋、またはキャットウォークのことです。劇場の一部として設置される場合もあれば、建物から出なければならない場合もあり、また、一時的なクロスオーバーを作るためにセットに偽の壁が備え付けられている場合もあります。トラップルーム、オーケストラピット、あるいはフロント・オブ・ハウスなどもクロスオーバーとして使用できます。
フライシステム: フライシステムは、ロープ、カウンターウェイト、滑車、およびその他の同様のツールのシステムであり、フライタワー/フライスペースと呼ばれるステージ上の大きな開口部から「飛ばす」ことで、技術スタッフがセットピース、ライト、およびマイクをステージに素早く出し入れできるように設計されています。
キャットウォーク: キャットウォークは、照明や音響など、劇場の多くの技術的機能を操作できる高架プラットフォームです。
調光室：劇場の照明装置に電力を供給する調光ラックが設置されている舞台裏の部屋。調光ラックは専用の部屋に設置されていないことが多く、機械室、コントロールブース、キャットウォーク、あるいはブロードウェイ、ツアー公演、企業イベントなどでよくあるようにステージ脇に設置されることもあります。調光器がステージ上に設置されている場合、このエリアは「ディマー・ビーチ」と呼ばれます。イギリスでは「ディマー・シティ」と呼ばれています。
ショップと保管場所：劇場には、利用可能なスペースに応じて、古い舞台装置や衣装、照明・音響機器を保管するための専用保管場所が設けられる場合があります。また、劇場には照明、舞台装置、衣装、音響の専用ショップが設置されている場合もあります。これらのショップでは、各公演に合わせてショーの各要素が製作・準備されます。
コールボード: 文字通り、コンタクトシート、スケジュール、リハーサル時間の変更など、演劇作品に関する情報が掲載される舞台裏の掲示板。
トラップルーム：多くの大型劇場の舞台下にある広大なオープンスペース。このトラップルームでは、舞台の床面を水平にしたり、追加の電気機器を設置したり、そして最も重要な点として、舞台上にトラップドアを設置したりすることができます（トラップルームの名前の由来）。通常は未完成で、収納スペースとしても使用されることが多いです。また、クロスオーバーの代わりとして使用されることもよくあります。

参考文献

ポール・カーター（1994年）『バックステージ・ハンドブック：イラスト入り技術情報年鑑』サリー・フリードマン・カーター序文、ジョージ・チャン挿絵（第3版）。シェルター・アイランド、ニューヨーク州：ブロードウェイ・プレス。ISBN 978-0-91174729-4 OCLC 32108801
サンダース、T. (2018).舞台技術入門 - commonknowledge . パシフィック大学出版局. 2023年8月5日閲覧. https://commons.pacificu.edu/work/sc/b2e02743-2b36-4018-821c-55daa5305cf6

外部リンク

ウィキメディア・コモンズにある劇場の一部に関連するメディア