| 無限の形が最も美しい | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2015年3月25日 (2015年3月25日) | |||
| 記録された | 2014年8月~10月 | |||
| スタジオ |
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| ジャンル | シンフォニックメタル | |||
| 長さ | 78 : 36 | |||
| ラベル | 核爆発 | |||
| プロデューサー | トゥオマス・ホロパイネン | |||
| ナイトウィッシュのスタジオアルバム年表 | ||||
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| Endless Forms Most Beautifulからのシングル | ||||
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『Endless Forms Most Beautiful』は、フィンランドのシンフォニックメタルバンド、 Nightwishの8枚目のスタジオアルバムである。2015年3月25日に日本、3月27日にアルゼンチンとヨーロッパのほとんどの国、3月30日にイギリス、3月31日にアメリカで発売された。このアルバムは、シンガーのFloor Jansenが参加したバンド初のアルバムであり、 Troy Donockleyがフルタイムメンバーとして参加した初のアルバムでもある。また、重度の不眠症のためバンドを休養していたドラマーのJukka Nevalainenがいない初のアルバムでもある。ドラムはWintersunとSwallow the SunのKai Hahtoが担当した。このアルバムは、 6人組としての最初のアルバムリリースであるにもかかわらず、Nightwishのメンバーは5人しか参加していない。
想像力と空想をテーマにした前作『イマジナエルム』とは異なり、『Endless Forms Most Beautiful』は科学と理性に焦点を当てています。チャールズ・ダーウィンとリチャード・ドーキンスの進化論に焦点を当て、アルバム後半では彼らの著書からの一節が引用されています。両作家はアルバムの楽曲に影響を与えており、『祖先の物語』は『Endless Forms Most Beautiful』に、『地上最大のショー:進化の証拠』は『地上最大のショー』にインスピレーションを与えています。パトリック・ロスファスの小説『風の谷のナウシカ』にインスピレーションを得た「Edema Ruh」など、いくつかの曲は依然として空想的なテーマを扱っています。
アルバムからのファーストシングル「Élan」は、2015年2月9日に発表された[ 1 ](発売日の4日前)。[ 2 ]「Endless Forms Most Beautiful」は、4月17日にセカンドシングルとして発表され、その後5月8日に歌詞ビデオと共にリリースされた。[ 3 ] [ 4 ]
2011年後半にアルバム『イマジナエラム』をリリースした後、バンドは2012年1月にアネット・オルゾンをヴォーカリスト、トロイ・ドノックリーを非公式メンバーとして迎えて『イマジナエラム・ツアー』を開始した。9月28日、デンバー公演前にオルゾンが体調を崩し、エリーズ・ライドとアリッサ・ホワイト=グラズ(それぞれアマランテとジ・アゴニストのヴォーカリスト)が代役を務めた。翌日、オルゾンはソルトレイクシティでナイトウィッシュとの最後のパフォーマンスを行った。
翌日、オルゾンはブログで、相談もなくリドとホワイト=グルズに交代させられたことに不満を表明した。翌朝、彼女は解雇された。オルゾンの脱退を発表する声明の中で、ナイトウィッシュは残りのツアー期間、オルゾンの代わりとしてフロール・ヤンセンを紹介した。 [ 5 ]
2013年10月のツアー後、バンドはヤンセンとドノックリーが正式メンバーになったことを発表した。[ 6 ]アルバムは2014年5月に発表され、ホロパイネンは自身のウェブサイトで、アルバムはおそらく2015年1月末に完成し、デモは2015年7月から配布されるだろうと投稿した。 [ 7 ]
『Endless Forms Most Beautiful』は、主に博物学者チャールズ・ダーウィンの研究にインスピレーションを得た作品です。作詞家のトゥオマス・ホロパイネンによると、アルバムタイトルはダーウィンが1859年に著した『種の起源』の最後の段落に由来しており、そこには共通の祖先からあらゆる生物への進化を描写する「endless forms most beautiful」という言葉が含まれています。[ 8 ] [ 9 ]
生命のさまざまな力が、もともと少数の形、あるいは 1 つの形に吹き込まれたという見方には、壮大さがあります。そして、この惑星が一定の重力の法則に従って回転し続ける間に、非常に単純な始まりから、最も美しく最も素晴らしい無数の形が進化し、進化し続けているのです。
アルバムのタイトルには『Élan』や『The Greatest Show on Earth』などが検討されたが、ホロパイネンは後者は「もったいぶった」すぎると考え、最終的にバンドは『Endless Forms Most Beautiful』を選んだ。[ 10 ]
トゥオマスは、ファンにはアルバムをランダムに聴くのではなく、最初から最後まで(映画を見るように)聴いてほしいと語った。[ 11 ]トゥオマスによると、『Endless Forms Most Beautiful』のコンセプトは「非常に緩い」もので、「人生の美しさ、存在の美しさ、自然、科学がすべてだ」という。[ 11 ]彼はこのアルバムを『Imaginaerum』になぞらえ、「前作は想像力の力へのトリビュートだった。『Endless Forms Most Beautiful』は科学と理性の力への同等のトリビュートになるだろう」と語った。[ 11 ]
ナイトウィッシュの他のアルバムと同様に、『Endless Forms Most Beautiful』は主にトゥオマス・ホロパイネンが作曲し、2002年からはシンガー兼ベーシストのマルコ・ヒエタラが副作詞を担当している。ヒエタラの歌詞の一部はアルバムに収録されている。[ 12 ]ホロパイネンは最初のデモを録音した後、これらの曲について次のように語っている。「まだ楽曲を詳細に分析するには時期尚早だが、このアルバムは再びあらゆる可能性を探求し、新人のフロア(ヤンセン)とトロイ(ドノックリー)の最高の才能を引き出すことになるだろう。そして、アルバムにはひそかに全体を通して流れるテーマが生まれた。」[ 13 ]ホロパイネンは、初のソロアルバム『 Music Inspired by the Life and Times of Scrooge』の曲作りと並行して、このニューアルバムの作曲に取り組んだ。彼は主に夜遅くから朝にかけて作業した。「このアルバムでは、午後6時以降に曲を書いたことはないと思う。」[ 14 ]

新メンバーのヤンセンとドノックリーはニューアルバムにおける役割について話し合った。ヤンセンは「[ホロパイネンの]スタイルはもちろん変わっていないが、彼が僕やトロイやマルコの歌声を聴いて、それらのパートが本当にしっくりくるものがある。同時に彼は僕に新しいことをやるように促してくれるので、僕も自分のサウンドの中に新しい音や境界を見つけようとし、『これを試してみよう!』と言う。すると大抵は、それがぴったり合うんだ」と語った。[ 15 ]ホロパイネンは「僕が持てる全てを使って僕に挑戦してきた。高音、低音、柔らかな音、何でもありだが、間違いなく低音や非常に柔らかく親密な音だ」と語った。アルバムにオペラ風の歌唱が含まれるかと聞かれると、ヤンセンは「そうだが、それほど多くはない」と答えた。バンドは時折オペラ風のバックボーカルも含め、様々なスタイルを試した。[ 16 ]ホロパイネンは後に、彼女の声がより重厚な曲にも柔らかな曲にも合うと考え、ボーカルに挑戦したことを認めた。[ 11 ]別のインタビューで彼は、バンドがいくつかの曲でオペラ風のボーカルを試したが、「何かしっくりこなかった。これらの物語や曲には、そのような歌い方は必要ないと思った。フロアを含め、私たち全員にとって、そのような歌い方をやめるのが正しいアプローチだと感じた。歌やソロなどにおいて、できるからという理由だけで、あるいはただ見せびらかすために、曲の前で謙虚になることは非常に重要だ」と語った。[ 17 ]
ヤンセンは以前のバンド「アフター・フォーエバー」と当時所属していた別のバンド「リヴァンプ」で作曲家・作詞家として活動していたが、ナイトウィッシュのファーストアルバムの作詞・作曲には関わっていない。「音楽がとても素晴らしいので、自分が積極的に作詞作曲に参加する必要性を感じていません。まずは曲と音楽が大切で、自分のエゴで参加したいというわけではありません。でも、もし自分が参加したり、創造的な意見を出し、何かを加えられたら、もちろん嬉しいです。もちろん、自分の中に創造的なエネルギーがあって、それを何らかの形で表に出さなければならないのですが、そこでリヴァンプの出番です。」[ 18 ]ホロパイネンによると、「彼女はきっと多くの解釈やアレンジ、そしてポジティブなエネルギーをもたらしてくれるでしょう。」[ 19 ]ドノックリーは自身の役について、「[ホロパイネン]は、特にパイプに関しては挑戦的なパートを書いています。パイプはスタイルや伝統の一部なので、楽器の限界を押し広げるのは私にとって常に楽しいことです。しかし、飽和点に達するわけではありません。すべての曲にパイプが使われているわけではありません。」と述べている。[ 20 ]
ナイトウィッシュはこのアルバムのスタイルを「よりバンド重視」と評している。[ 16 ] [ 21 ]ギタリストのエンプ・ヴオリネンはリハーサル開始直後、「年齢のせいか分からないが、見せびらかす必要性がさらに薄れた。曲に真摯に向き合い、自分の才能を誇示したいという気持ちが薄れた」と語った。[ 22 ]ホロパイネンは「Weak Fantasy」「Yours Is an Empty Hope」、そしてタイトル曲を挙げ、前2作よりもヘヴィで、[ 11 ]ベースとギターがより際立っていると評した。ヤンセンはこれを「100%ナイトウィッシュ」なアルバムと評した。[ 16 ]
ホロパイネン、ヒエタラ、そしてオーディオエンジニアのテロ(ティーシー)・キンヌネンは、2014年4月下旬から5月14日まで12曲入りのデモを録音した。[ 13 ] [ 19 ]バンドはその後数ヶ月にわたり、フィンランドのエノにある、雪と木々に覆われた隔離された地域にある「キャビン」を借り、「サマーキャンプ」と呼んでリハーサルとレコーディングを開始した。[ 23 ]アルバムのブックレットによると、場所はロスコ・キャンプ場だった。[ 24 ]ナイトウィッシュはリハーサルからレコーディングに直行し、[ 12 ]ヤンセンによれば、「バンド全体の雰囲気がレコーディングにも反映された」という。[ 16 ]
ドノックリーは作業環境について、「言葉で表現するのは難しい。この場所の静けさ、静寂、地質、生物…こんな場所は見たことがない。素晴らしい場所だ」と語った。ヤンセンは「私は環境にとても敏感なんだ。街の真ん中に、ピカピカで素晴らしいスタジオを置いて、何週間もインスピレーションを得られるような場所には行かない方がいい。でも、ここのような場所はそうしてくれる。私は自然が好きだし、静けさも好きだ。何時間も作業して、その後はリラックスできるんだ」と語った。[ 25 ]ヒエタラはレコーディングスタジオと比較した「サマーキャンプ」の長所と短所を次のように説明した。「すべてが準備されていて、いつでも好きなときにレコーディングできるのがいい。準備ができたら、録音して聴くだけ…実際のスタジオは防音されているので安全だ。外の騒音を気にする必要がない。[ここでは]雷鳴があっても、ボーカルトラックに聞こえる」。[ 20 ]ヤンセンはこう語っている。「僕たちはそれぞれ小さな小屋を持っていて、そこで寝て、プライバシーも確保できた。それに、配偶者や子供、友人などを招き入れることもできた。メインハウスの一つにリハーサルスタジオを作り、その上の階にレコーディングスタジオを作った。7月初めにリハーサルが始まったんだけど、最初は楽器のベースから始めるって言ってたけど、僕は好奇心から見学したんだ。すごく面白かったからそのまま居座っちゃった。そのおかげで、ナイトウィッシュがリハーサルで比較的新しいこととして、ボーカルに関してもっと詳しく詰める時間が増えたんだ。」[ 16 ]
2014年8月6日、ドラマーのユッカ・ネヴァライネンは重度の不眠症のため、次のアルバムとツアーに参加しないことを発表した。これは、ナイトウィッシュにとって彼抜きの初のアルバムとなる。[ 26 ]「この1ヶ月、不眠症のために、ミュージシャンとしての義務を、自分が望むように、そして音楽にふさわしい精密さで果たすことができないことが明らかになりました。そのため、次のアルバムのレコーディングとそれに続くツアーの間、ナイトウィッシュのドラマーとしての職務から身を引くことにしました。バンドの日常業務は引き続き担当しますが、最も大切で最も重要な演奏は、当面の間不可能です。将来がどうなるかは時が経てば分かるでしょう。個人的なレベルでは、この決断は言葉では言い表せないほど悲しいものです。幸いなことに、少し距離を置いて見てみると、これは『ただ』人生の絶え間ない、避けられない浮き沈みの一部なのです。」ネヴァライネンは、メロディック・デス・メタル・バンドのウィンターサンとスワロー・ザ・サンのドラマーであり、長年ナイトウィッシュのドラム・テクニシャンを務めた親友のカイ・ハトが、アルバムで彼の代わりに参加する予定だと語った。[ 27 ]
8月24日、バンドはドラムのレコーディングが完了したと報告した。[ 28 ]その後、バンドは他の楽器のレコーディングが完了したことを発表した。ベースは9月1日、ギターは9月6日、ヤンセンとヒエタラのボーカルは9月26日に行われた。[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]ホロパイネンはレコーディングが予定より早く終わったことに驚いた。「今回はすべてがとてもよくリハーサルされていたからだと思います。私たちはよりバンドらしく作業しようと努めました。」[ 15 ] 9月28日、ナイトウィッシュはオーケストラ、合唱団、パーカッションのレコーディングのため、3ヶ月間の「サマーキャンプ」を終えてロンドンに向かうと報告した。[ 32 ]
10月8日、ナイトウィッシュはピップ・ウィリアムズとオーケストラと共にエンジェル・レコーディング・スタジオでレコーディングを行った。オーケストラと仕事をしたことがなかったヤンセンは、「演奏者たちのプロ意識、指揮者のジェームズ・シアマン、スタジオ・エンジニア、そしてピップの素晴らしいアレンジに驚嘆した」と語った。[ 33 ] 10月14日、彼らは依然としてロンドンに滞在し、合唱団(メトロ・ヴォイシズを含む)と打楽器のレコーディングを行っていた。[ 34 ]ホロパイネンによると、「この人たちと仕事をするのは6回目か7回目になるだろう。この数年間で彼らの実力を実感してきた。だから、もはや驚きではないが、それでも驚かされることは変わらない。彼らのプロ意識の高さは信じられないほどだ。しかし、さらに重要なのは、彼らが自分たちの仕事にやりがいを感じていることだ。10年以上も一緒に仕事をしてきた彼らは、今でもその意欲に満ちている。」[ 35 ] 10月16日、ナイトウィッシュは進化生物学者で作家のリチャード・ドーキンスがアルバムにゲスト参加すると発表した。[ 36 ]ホロパイネンはドーキンスに手紙を書いたが、2週間後にドーキンスはメールでこのバンドのことは聞いたことがないと返信した。[ 17 ]彼はインターネットで彼らの曲をいくつか聴いて興味を持った。[ 10 ] [ 17 ]彼のパート「The Greatest Show on Earth」[ 37 ]はオックスフォードのハッツオフスタジオでマイケル・テイラーによって録音された。[ 24 ]
アルバムのミックスは、ホロパイネンと長年の協力者であるミッコ・カルミラとテロ・キヌネンによって、2014年10月29日に開始されました。[ 38 ] 12月16日、ナイトウィッシュはミックスが完了したと報じました。[ 39 ]マスタリングは、 2015年1月にフィンヴォックスのミカ・ユッシラによって行われました。[ 24 ]
「Shudder Before the Beautiful」はリチャード・ドーキンスの言葉で始まり、歌詞には「世界の美しさと世界が提供するすべてのもの」が含まれている。[ 40 ]ホロパイネンにOnceやOceanbornを思い出させるように、この曲では彼とギタリストEmppu Vuorinenが約15年ぶりに対決している。[ 40 ]「Weak Fantasy」は主にヒエタラが作詞し、アルバムの中でホロパイネンが最もヘビーな曲と考えられている。[ 40 ]一部の宗教が人生を制限することを批判する歌詞は[ 41 ]ヒエタラとの共作でもある(彼は元々はインストゥルメンタル(アコースティックギター中心)だった[ 42 ]パートをバンドが長すぎると感じたため、ヒエタラが共作した)。[ 41 ] 2016年の後のインタビューで、彼はこの曲についてさらにコメントし、「アコースティックギターでケルト民族音楽の要素を取り入れた興味深いメタルソングといくつかの興味深いパートを組み合わせたもの」だと述べた。[ 42 ]ライブ中、バンドの後ろのスクリーンには「wake up or die(目覚めよ、さもなくば死ね)」というメッセージが映し出される。ドノックリーによると、この歌詞は彼とホロパイネンのお気に入りの映画『レリジュラス』から引用されたという。 [ 43 ]
「エラン」は「人生の意味について。それは人それぞれ違うものかもしれない。時折訪れる『自由落下』に身を委ね、人里離れた道を恐れないことが大切だ」という曲である。[ 44 ]この曲はアルバムのトラックリストには入らなかったが、バンドが作業を開始した後、ホロパイネンはこの曲を気に入った。ドノックリーとヒエタラの提案を受け、彼は「エデマ・ルー」を「エラン」に差し替え、アルバムのファーストシングルとした。[ 40 ]当初は「ユアーズ・イズ・アン・エンプティ・ホープ」(ヒエタラとの共作で、アルバムで最もヘビーな曲の一つとも評されている)のレコーディングに迷っていたものの、[ 40 ]ホロパイネンはこの曲の主題に「インスピレーション」を感じた。[ 21 ]リスナーの解釈を「台無し」にしたくなかったため、歌詞の説明は控えた。[ 10 ] [ 21 ]ヒエタラによれば、この曲は「『その時』ではなく『今ここ』を生きる」ことを探求しているという。[ 41 ]
「Our Decades in the Sun」はバンドの両親に捧げたバラード[ 40 ]である。ホロパイネンは、その繊細さと親密さゆえに「おそらく最も作曲が難しかった曲」だったと語り、バンドメンバーはリハーサルとレコーディング中に涙を流した。ドノックリーが重要な役割を担うケルト音楽の「My Walden」は、ホロパイネンによれば『イマジナエラム』収録の「I Want My Tears Back」の続編である。ヘンリー・デイヴィッド・ソローの著書『ウォールデン』にインスピレーションを得ている。「Endless Forms Most Beautiful」はドーキンスの著書『祖先の物語』にインスピレーションを得ており[ 40 ]、 「Edema Ruh」はパトリック・ロスファスの『風の谷のナウシカ』に登場する旅芸人の一団を指しており[ 40 ]、アルバムのために最初に書かれた曲である。[ 10 ] [ 45 ]
「アルペングロー」はホロパイネンによって「究極のナイトウィッシュ・ソング」と称され、「キャッチーなコーラスと中毒性のあるギターリフ」を備えた「素敵な小曲」と評された。[ 40 ]また、彼はアルバムのためにラブソングを書きたいと思った結果、物語を伝える新たな角度を見つけたいという特別な意図が生まれたと述べ、ボン・ジョヴィの「オールウェイズ」のような「ひどい曲」が既に十分存在していることと対比させている。ホロパイネンによると、驚き、憧れ、死といった普遍的なテーマに取り組むための最も重要な秘訣は、それぞれの感情や物語を音楽に翻訳する新しい方法を常に見つけることだという。[ 46 ] [ 47 ]
「シャルバト・グラの目」は歌詞付きのインストゥルメンタルで、ホロパイネンがシャルバト・グラの象徴的な写真の複製が掲載されたナショナルジオグラフィック誌を買った後に書かれた。[ 11 ]彼はその写真が「私に多大な衝撃を与えた。あの目、あの野性的で、野生的で、同時に恐れを知らず、そして恐ろしい目。私はその写真の本質を曲の一つで捉えたいと思った」と語っている。[ 11 ]この曲は戦争中の子供たちについて歌ったつもりだったが、彼は歌詞に苦労した。ドノックリーの提案を受けて、ホロパイネンは遠くの声と子供の合唱だけを加えることに決め、[ 11 ] [ 40 ]そしてそれはアルバムの前半と最後のトラックの間の休憩として機能していると語った。
ナイトウィッシュの楽曲の中で最も長い「地上最大のショウ」は、 リチャード・ドーキンスの同名著書(曲名の由来)と同様に、「自然淘汰による生命と進化」について言及している。[ 11 ]また、ドーキンスの『虹を編む』第1章からの引用が2つと、ダーウィンの『種の起源』の結びの言葉も含まれている。この曲には、 『怒りの日』、 クリスティアン・ペッツォルトの『メヌエット ト長調』 、ヨハン・セバスチャン・バッハの『トッカータとフーガ ニ短調 BWV 565』、メタリカの『エンター・サンドマン』からの短い抜粋が用いられており、男性合唱団によるチベット聖歌は、人類の進化における音楽と芸術の進化を示唆していると思われる。ホロパイネンによると、バンドは全曲をライブで演奏する可能性は低いが、途中で「バンドセクション」を演奏する可能性はあるとのことである。[ 11 ]ライブ中、バンドの後ろのスクリーンには人々の写真が映し出される。そのほとんどはストックフォトだが、中にはメンバーの親族を描いたものもある。[ 43 ]彼はこれを「これまでで最も野心的なこと」と呼び、この曲はもともと30分以上あったと語った。[ 21 ]ホロパイネンによると、このアルバムは「9人の素晴らしいサポートアクトが参加し、休憩を挟んでメインアクトが演奏される」(「地球上で最も偉大なショー」)という。[ 40 ]ヒエタラもこの曲は「おそらく私たちが一緒にやってきたことの集大成だ」と語った。[ 42 ]
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック | |
| About.com | |
| ブラバーマウス | |
| デンジャードッグ音楽レビュー | |
| ガーディアン | |
| メタルストーム | |
| ミュージックレビューレーダー | 4/5 [ 54 ] |
| 究極のギター | |
『Endless Forms Most Beautiful』は2015年3月下旬に発売された。日本で最初に発売されたのは3月25日、[ 56 ]ヨーロッパ大陸とアルゼンチンでは3月27日、[ 57 ] [ 58 ]イギリスでは3月30日、[ 59 ]アメリカでは3月31日だった。 [ 58 ] 11曲を収録した通常版(CDとデジタルダウンロード)に加え、アルバムはカラー違いのダブルLP、インストゥルメンタルCD付きのデジブック版、そして2種類のイヤーブック版としても発売された。イヤーブック版の1つには、トラックのインストゥルメンタル版とオーケストラ版を収録したCDが、デラックス版イヤーブックにはビニールLPが付属していた。[ 58 ]
このアルバムは好評を博した。ガーディアン紙のドン・ローソンによると、ナイトウィッシュがあまり奇抜ではないテーマを採用したことで「これまでで最も野心的で自信に満ちたアルバム」となったと述べ、ホロパイネンのソングライティングを称賛した。ローソンは、ヤンセンについて「オペラ的なアクロバットと、率直でソウルフルな抑制の間で絶妙なバランスを保っており、特に耳に残る曲『エラン』で顕著だ」と評した。 [ 52 ]メタル・ストーム誌は『エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル』を「素晴らしい曲が詰まった素敵なアルバム」であり、「バンドの新時代を大げさに宣言するような大げさな試みではない」「賢明な判断だ」と評した。このオンラインマガジンは、ヤンセンのボーカルを称賛し、ReVampでの以前の作品と比較して、彼女の声にどれほど挑戦的な要素が加えられているかを称賛した。彼女は「柔らかく甘い側面、低音、静かなセレナーデ、そしてさらに荒々しい側面」を駆使している。[ 53 ]
ソロモン・エンシナはこのアルバムをメタル・インジェクションにおけるバンドの最高傑作と評したが、「Élan」、「Alpenglow」、「Endless Forms Most Beautiful」は繰り返しが多く陳腐だと感じた。[ 60 ]デンジャードッグ・ミュージック・レビューの創設者クレイグ・ハートランフトは、Endless Forms Most Beautifulを「かなり素晴らしい」と評した。彼はこのアルバムを「あなたが知っていて愛しているナイトウィッシュ:息を呑むようなアレンジに壮大なオーケストレーションと美しいボーカルが組み合わさった」と評した。[ 51 ]ミュージックレビューレーダーは「Endless Forms Most Beautifulで[ナイトウィッシュ]は独自の個性的で独創的なスタイルへと進化した」と評し、「次のアルバムを待ち遠しく思う」と語った。[ 54 ]アルティメット・ギターのレビューチームによると、このアルバムを完全に理解するには何度か聴く必要があるが、「おそらくナイトウィッシュの作品の中で最も完成度が高く、よく書かれたアルバム」だという。彼らは「地球上で最も偉大なショー」というタイトルは大げさだと考えていたが、「ナイトウィッシュがこれまでやったことの中で一番真実に近い」と考えていた。[ 55 ]
アルバム発売から5年後、2つの発見がバンドとアルバムにちなんで命名された。 2020年7月10日、古生物学キュレーターのアディエル・A・クロンプメーカー博士によって、タニドロミテス・ナイトウィショラムと呼ばれる新種のカニが発見され、バンド、特にアルバムにちなんで命名された。[ 61 ] 2020年8月12日、米国ペンシルベニア州で発見されたアルペングロー・ロックシェルターと呼ばれる先史時代の岩陰も、特にアルバムの9曲目「アルペングロー」にちなんでナイトウィッシュにちなんで命名された。[ 62 ]
2021年にはメタル・ハマー誌によって史上3番目に優れたシンフォニック・メタル・アルバムに選出された。 [ 63 ]
すべての歌詞は、特に記載がない限りTuomas Holopainenが書きました。すべての音楽は、特に記載がない限り Holopainen が作曲しました。すべてのリードボーカルは、特に記載がない限りFloor Jansenが担当しています。
| いいえ。 | タイトル | 歌詞 | 音楽 | リードボーカル | 長さ |
|---|---|---|---|---|---|
| 1. | 「美の前に震えよ」 | 6時29分 | |||
| 2. | 「弱いファンタジー」 |
|
| ヤンセンとヒエタラ | 5:23 |
| 3. | 「エラン」 | 4時45分 | |||
| 4. | 「あなたの希望は空虚だ」 |
| ヤンセンとヒエタラ | 5:34 | |
| 5. | 「太陽の下で過ごした私たちの10年」 |
| 6時37分 | ||
| 6. | 「私のウォールデン」 |
| ジャンセンとトロイ・ドノックリー | 4:38 | |
| 7. | 「無限の形、最も美しい」 | 5:07 | |||
| 8. | 「浮腫ルー」 | ジャンセンとドノックリー | 5時15分 | ||
| 9. | 「アルペングロー」 | 4時45分 | |||
| 10. | 「シャルバート・グラの目」 | ドノックリー | 6時03分 | ||
| 11. | 「地球上で最も偉大なショー」
|
| ヤンセンとヒエタラ | 24:00 | |
| 全長: | 78:36 | ||||
リードボーカルトラックの仕様を除くすべての情報はアルバムブックレットより。[ 24 ]
ナイトウィッシュ
追加人員
| メトロボイス
児童合唱団 – ロンドン・ヤング・ミュージシャンズ
|
生産
グランドール管弦楽団
週足チャート | 年末チャート
|
| 地域 | 認証 | 認定ユニット数/販売数 |
|---|---|---|
| フィンランド ( Musiikkituottajat ) [ 106 ] | プラチナ×2 | 43,742 [ 106 ] |
| スイス(IFPIスイス)[ 107 ] | 金 | 10,000 ^ |
^出荷数は認証のみに基づいています。 | ||
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