エナジー（ディスクロージャーのアルバム）
| エネルギー | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2020年8月28日 ( 2020-08-28 ) | |||
| 記録された | 2018～2020年 | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 43:02 | |||
| ラベル | 島 | |||
| プロデューサー | 開示 | |||
| 開示の時系列 | ||||
| ||||
| エナジーからのシングル | ||||
『エナジー』（すべて大文字で表記）は、イギリスのエレクトロニックミュージックデュオ、ディスクロージャーの3枚目のスタジオアルバムである。 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] 2020年8月28日にアイランド・レコードよりリリースされた。
このアルバムは2015年の『Caracal』以来のフルアルバムであり、後に『 Energy』のデラックス版に収録された5曲入りEP『Ecstasy 』以来のメジャーリリースとなる。デラックス版には、アメリカのシンガーソングライター、カリードとの2つのヒットシングル「Talk」（カリードの2枚目のスタジオアルバム『Free Spirit 』に収録）と「Know Your Worth」も収録されている。さらに、このアルバムには、ケリス、チャンネル・トレス、アミネ、スロータイ、ミック・ジェンキンス、ファトゥマタ・ディアワラ、ブリック・バッシー、ケラーニ、シド、コモンなど、数人のシンガーソングライターとのコラボレーションが収録されている。
遅延を経て、Energyは最終的に2020年夏にリリースされました。これは、COVID-19パンデミックのさなか、Disclosureが人々の心に響くことを期待した「ポジティブなメッセージ」を込めたためです。このアルバムは音楽評論家から概ね好評を博し、デュオの音楽の多様性と力強いコラボレーションの選択を称賛しましたが、一部からは歌詞の弱点を指摘する声もありました。Energyのサウンドは、ハウス[ 5 ]にダンス[ 6 ] 、 [5 ]、R&B [ 5 ] 、 [ 7 ]、そしてアフリカの影響を受けたスタイルなどの国際的な音楽の要素が混ざり合ったものと評されています。[ 5 ] [ 8 ] [ 9 ]
このアルバムは第63回グラミー賞で最優秀ダンス/エレクトロニック・アルバムにノミネートされた。[ 10 ]収録曲「My High 」は2021年のグラミー賞で最優秀ダンス・レコーディングにノミネートされた。[ 11 ]
背景
ディスクロージャーは2015年9月に『Caracal』をリリースし、「イギリス国外でもファン層を拡大するのに役立った。勢いに乗るために急いで何かをリリースする必要があったため、 『セカンドアルバム症候群』のようなものがあったと彼らは言う。ザ・ウィークエンドや当時人気急上昇中のロードを含むゲストアーティストは、彼らのペースを緩め、R&B色の強いサウンドに傾倒したいという願望と一致した。批評家からは賛否両論の評価を受けたが、商業的には実りあるものだった。ガイが指摘するように、「マディソン・スクエア・ガーデンに連れて行ってくれたんだ！」。ハワードは「あのアルバムを振り返ることで多くのことを学びました。音楽的には、アルバムの中に少し恥ずかしい部分があります。考えすぎて、ちょっと工夫しすぎた部分もあります。今回のニューアルバムでは、もう少し自由にやりたかったのです」と語った[ 7 ]。
2013年から2016年にかけて331回のライブを行った後、2人は2017年に活動休止を決めた。「兄弟にとって、それは幸運でした。ガイは数ヶ月間東南アジアを旅し、ハワードは故郷のリーゲイトに留まり、農業を始めました。」ガイは語る。「あの活動休止は本当に良かったと思っています。精神的な健康上の理由からでした」とガイは語る。「口には出さなかったし、はっきりとは言っていませんが、私たちは疲れ果てていて、ツアー以外の場所から人生と音楽のインスピレーションを得る必要がありました。最初の2枚のアルバム、そしてそれ以前のEPやシングルは、決して急いで作ったわけではありませんが、非常に短い期間で制作しました。最初のアルバムを作るには一生を費やす必要があると言われますが、私たちにはどちらもそんな時間はありませんでした。だからこそ、そうするのが正しいと感じたのです。でも今回は、頼りになる、そして待っていてくれる確固たるファンベースがあることを知っていました。」[ 7 ]
2018年12月、ディスクロージャーはMoonlight EPで復帰した。[ 12 ]
コンセプト
ディスクロージャーは「どの曲が成功し、どの曲が失敗に終わったかを決めたのは、エネルギーという一言だった。[...] 『エネルギー』というタイトルは、ただとても明るくて前向きだからというだけではなく、曲の構成方法によるものだ。[...] 私たちにとってエネルギーという言葉は、部屋にあるエネルギーともっと関係があり、それはまるで10分が曲の成功と失敗を分けるようなものだった。」と語った。[ 13 ] [ 6 ] [ 14 ]
発達
『Energy』は2019年に作曲、録音、完成し、[ 7 ]ディスクロージャーがプロデュースを担当した。各曲はゼロから作られ、[ 15 ]「すべてのトラックが非常に速く書かれた。だから、毎日、毎週、毎月思いつく曲ではないので、たくさんの曲を書かなければならなかった」[ 13 ]ハワードは「プロセス全体を通して士気は非常に高かった」と付け加えた[ 6 ] 。
ディスクロージャーは『Energy』のために「200曲くらい書いてその中からベスト10曲を選ぶ」ことを望んでいた。[ 6 ] NMEのトーマス・スミスは「このアルバムの雰囲気を決定づけたのは、必死の作曲プロセスだった。[ディスクロージャーは]作曲の初期段階で200曲ほど書き上げており、一番早く思いついた曲から進めていくことにした。彼らが取り組んだ200曲強のコレクションのうち、約15%がこのアルバムと最近リリースされたEP 『Ecstasy』でリリースされた。」と書いている。 [ 7 ]
エスクァイア誌のインタビューで、ディスクロージャーはアルバムの制作過程について次のように語っている。「選ばれたのは、すぐに思いついた曲たちだ。『これはクラブでヒットするだろう。これはラジオでかかるかもしれない』というようなことはなかった。スタジオでできる限り楽しく、楽に、どこからともなく何かが湧き出てくるときに曲を作ることが大切だった。」[ 6 ]
ガイはアルバムの「国際的な」感覚についてこう語っている。「このレコードでは、間違いなく幅を広げる必要があると感じていました。私とハワードのお気に入りのアーティストは、二人とも大好きなのですが、同じことを二度やることは滅多にありません。そして、驚くほど多様な音楽ジャンルを持つアフリカは、私たちがあまり探求したことのないものでした。[...] [ Energy ]では、よりパーカッシブな方向に進むのは自然な流れでした。」[ 6 ]
ハワードはスタジオでの作業について次のように語っている。「僕らの一番好きな作業方法は、僕らが何も持たずにスタジオに向かい、彼らも何も持たずに、全員同時にゼロから何かを作り出すことだ。そうすることで、僕らは皆、同じ雰囲気になれる。僕とガイが来て座り、ガイがビートを作り始めると、僕はコードを弾き始め、一緒にメロディーを書き始める。すると、すぐに全員がシンクロできるんだ。」[ 6 ]
構成
43分の『Energy』は、Disclosureのアルバムの中で2番目に短いアルバムです（最短は2023年リリースの『Alchemy』で、37分）。スタンダード版のアルバムトラックリストには11曲が収録されています。デラックス版には、Disclosureの5曲入りEP 『Ecstasy 』 （2020年2月28日発売）、Khalidとのコラボレーション曲「Talk」と「Know Your Worth」、そして6枚目のシングル「Birthday」のリミックス2曲を含む9曲が追加されています。
『Energy』は「様々な音楽ジャンルの起源を前面に押し出したディアスポラ的なサウンド」を披露している。 [ 16 ]そして「[ディスクロージャー]が本能に従い、最も早く現れたメロディー、コーラス、ビートを受け入れるよう促した」。[ 12 ] NMEのトーマス・スミスは「『Energy』で、彼らは自らの過去を行き来し、より原始的な瞬間をビッグネームとのコラボレーションで融合させている。目がくらみ、度肝を抜かれるような聴きものだ」と評した。[ 7 ]このアルバムのエネルギーは「官能的」、「バイブ」、「感情的」で、シド、ケラーニ、ブリック・ベイシー、ミック・ジェンキンスらのトラックが収録されている。[ 15 ]ディスクロージャーは、以前ファースト・スタジオ・アルバム『Settle 』（2013年）の「When a Fire Starts to Burn」でもフィーチャーされていたエリック・トーマスとこのプロジェクトで再タッグを組んだ。
ジャンル
ローリングストーン誌のジョン・フリーマンは「アフリカのポップスの伝統に根ざした歌手たち」を擁するこのアルバムを「今回最もエキサイティングな展開の一つ」と呼んだ。[ 5 ]エスクァイア誌のマディソン・ヴェインは『エナジー』を「パーカッシブでヒップホップの影響を受けたグローバルな音楽の受容」と呼び、「2020年最大のダンスアルバムになるかもしれない」と述べた。[ 6 ]
『Energy』のメインサウンドは「四つ打ち」ハウスミュージックをルーツとし、そのスタイルのいくつかのサブジャンル、R&B、アフロポップを取り入れている。Slant Magazineのライター、チャールズ・ライオンズ＝バートは、「ガイとハワードのローレンス兄弟は、ゲストリストに黒人アーティストのみを起用し（ほとんどが黒人で、カメルーンとマリ出身者が2人いる）、ヒップホップ、R&B、西アフリカのポップロックの長いスタイルの歴史を踏まえながら、独自のハウスミュージックをこれらの多様なスタイルに適用し、すべてをシンクロさせ、爆発的で豊かなレイヤーを持つパーティーレコードに仕上げている」と述べている。[ 16 ] DIYのジェネッサ・ウィリアムズは、これらの曲を「ラップとアフロビートにより重点的に取り組んでいる」と総括している。 [ 8 ]また、このアルバムでは、ディスクロージャーがドラムンベースにも挑戦していることがわかる。[ 16 ]
文化の盗用に関する質問に答えて、ガイは使用された音楽サンプルはすべてそのルーツに忠実に従ったものであり、音楽の協力者たちは仕事に対して適切な報酬を受け取ったと述べた。[ 7 ]
歌
「泡立ち、遊び心があり、アップビートな」オープニング曲「Watch Your Step」は、「カリスマ性のあるブレイクビーツの陽気な曲」で、シンデレラを基調としたディスコハウスへと「薄くクリスピーなディストーションをかけた」サウンドへと「変化」する。ソウルフルなエレクトロニカと風変わりなシンセサイザーに乗せて、ケリスは「ダンスフロアの女王としての地位を確固たるものにした」。[ 5 ] [ 7 ] [ 9 ] [ 17 ] [ 15 ] DJチャンネル・トレスは、ダフト・パンクやネプチューンズを彷彿とさせる「ラベンダー」に乗せて「息を呑むような喉を鳴らし」、自信に満ち溢れている。ディスコ調のこの曲は、インダストリアル風の魅力的なインストゥルメンタルでテンポが速い。[ 5 ] [ 12 ] [ 15 ] [ 18 ] [ 16 ]アミネとスロータイをフィーチャーした「マイ・ハイ」は、「軽薄で」「印象的なほど容赦ない」サンバ-ヒップハウスの曲で、「ダンスフロアを熱狂させることを意図した」曲で、ギザギザのベースラインがアシッドなうねりに歪んでいる。[ 5 ] [ 9 ]
「UKガレージの影響を受けた」"Who Knew?"は、ミック・ジェンキンスの"ソウルフルなボーカル"と"昔ながらの"ボコーダー風エフェクト"を"枕のように柔らかい"シンセサイザーに乗せてミックスしている。[ 5 ] [ 9 ]ディスクロージャーは、ミック・ジェンキンスの" Jazz "でのラップをきっかけに彼と仕事をしたいと考えていたが、彼の"美しいファルセットの歌声"で兄弟を驚かせた。彼らは「"Who Knew?"でもそのエネルギーを存分に発揮した。[...]彼の声は音楽と見事に調和していたからだ。ツーステップのビートにシンセが加わると、彼はサウンドに輝きを与える空間を与えてくれた。」[ 15 ]ガーディアン紙のアレックス・ペトリディスは、ファトゥマタ・ディアワラをフィーチャーした"Douha (Mali Mali)"を「アルバムのハイライトであり、90年代のフィルターを多用したフレンチハウスを、きらびやかで自然と陶酔感あふれるサウンドに仕上げている」と評した。[ 9 ]この曲は「重低音、レーザーザップノイズ、フィルタースイープ」が特徴的な、推進力のあるアフロビートの曲です。マリ出身のアーティストは、バンバラ語で「生々しいボーカル」で歌い、「故郷とアフリカ系移民への頌歌」を歌っています。[ 5 ] [ 16 ] [ 14 ]
次は「Fractal」。バブルガムを吹き込んだエレクトロソウルのインタールードで、ずらしたアルペジオでブリッジへと向かいます。[ 16 ] [ 17 ] [ 19 ] EDM IdentityのJessica Masekは「Fractal」を「エーテル的」で「超冷静」と評しました。[ 15 ]インタールード「Fractal」と、後に収録される「Thinking 'Bout You」は、90年代の伝統的なブームバップのインストゥルメンタル曲と考えられています。[ 20 ]カメルーンの歌手ブリック・バッシーの「シルキー」で「荘厳な」ボーカルが特徴のグルーヴ感のあるエレクトロファンク「C'est ne pas」は、ベース、ビート、エフェクト、スキャットを多用したミニマルな楽曲です。[ 5 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 15 ] [ 21 ]元々は8分間の[ 6 ]スタジオジャムとして構想されていましたが、バッシーはボーカルテイクで母国のいくつかの方言（フランス語を含む）を部分的に取り入れ、それぞれの要素を借用しています。[ 12 ] [ 15 ]ラテン風の脈動するタイトルトラックには、「エラント」なホイッスル、「ガタガタ」と鳴るコンガドラム、カウベル、シンセオルガンが使われています。[ 5 ] [ 7 ] [ 20 ]
次の2曲は「創造的な広がりをじっとりと示唆している」。[ 9 ]ぼんやりとした「Thinking 'Bout You」は、70年代初期のカナダのブルーアイドソウル（レディの1976年のシングル「You're Still the One」）を「剃刀で切り裂き」、「美しい」弦楽器が「天国のような」感触を与えている。「Birthday」は、ケラーニとジ・インターネットのシドの「魅惑的な」ボーカルが楽しめる、ドリーミーなエレクトロR&Bのスロージャムである。[ 5 ] [ 9 ] [ 17 ] [ 22 ] 「Reverie」は「90年代のシカゴ」を「口直し」するようなコールバックで、コモンをフィーチャーしており、ボンゴと水っぽいシンセのしずくによるドリーミーなニューエイジファンクジャムに乗せて「ポジティブ思考の哲学を吐き出す」 。 [ 5 ] [ 8 ]この曲はオルタナティブヒップホップのサウンドである。[ 12 ]
ディスクロージャーは、「バースデイ」の制作にあたって、シドと共同で曲を書き、「ブランディ、モニカ、アリーヤの雰囲気を目指した。まさにその日の私たち全員がそう感じていた」とコメントしている。その後、彼らはデュエットでうまくいくと考え、シドはケラーニに連絡することを表明した。「だから、私たちは『ええ、もちろん』って感じで、それは無理だろうと思った。でも2週間後、ケラーニから連絡があったんだ」[ 23 ] 。
歌詞
これらの曲には「人間性とユーモア」の要素が認められた。[ 12 ]ローリングストーン誌のジョン・フリーマンは「多くの曲が繋がりや魅力、お互いの体への強い引力などを扱っている」と指摘した。[ 5 ]
ケリスは「気取って歩く」ようなオープニングトラック「ウォッチ・ユア・ステップ」で、「リスナーを巻き込み」 、ダンスフロアで「孤独から抜け出し、解き放つ」よう促す。「あなたが踊る時、私は足元に気をつけなければならない／今、あなたがしていることが私を踊らせている／あなたと一緒に」。「ラベンダー」では、チャンネル・トレスはリスナーに「もっと近づこう、ベイビー」と誘い、その後「ボーイズに手拍子を戻すように言って」とふざけて歌い上げる。[ 16 ]
批評家からハイライトとして特に取り上げられた、ファトゥマタ・ディアワラとの「ドゥーハ（マリ・マリ）」は、ディアワラの愛する故郷マリと、そこで人々が直面する苦難を支援するために作られた。彼女はマリの伝統言語であるバンバラ語で歌っている。マリでは音楽が危機に瀕しており、音楽が神聖なのは様々な理由からだと彼女は語る。その一つは、音楽が祖先とのコミュニケーションや繋がりの手段であることだ。バンバラ語で「ドゥーハ」は「痛み」を意味するが、この曲は明るく高揚感に満ちている。ディアワラは「私たちの問題の解決策を見つけるために」意識的にこの曲を作った。「私たちは問題に泣きつくのではなく、踊りながら向き合う必要がある」のだ。[ 15 ] [ 18 ]
タイトル曲「Energy」には、インスピレーションを見つけるという「高揚感のあるメッセージ」を伝える歌詞が含まれている。「今、私たちはそれを次のレベルへと引き上げる/今、あなたは無敵だと感じるべきです。」[ 20 ]「Birthday」は、元恋人の誕生日にまだ気にかけていることを示すために電話をかけますか、それとも放っておく方が良いですか？という問いに触れている。 [ 15 ]「Reverie」では、コモンは自己改善について「健全で高揚感のある」詩を提供している。「空想に浸って/より良い自分が見える/愛とメロディーのような天国のようなもの/私の中に住む天使の高みへ。」[ 20 ]
ボーカル
このアルバムのボーカルパフォーマンスは「息づかい」、「喜び」、「荘厳」、「震える」、「生々しい」、「魅惑的」、「絹のような」、「心地よい」、「ソウルフル」と評価された。[ 5 ] [ 7 ] [ 9 ] [ 12 ] [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] [ 19 ] [ 21 ]
アートワーク
スラント誌は『エナジー』のカバーアートを「崩壊しつつある統一された大陸に埋め込まれた、ディスクロージャーの特徴的なマスク姿のシルエット」と評した。 [ 16 ]クリエイティブデザインスタジオ、スタジオ・モロスがアルバムとシングルのアートワークを制作した。3D画像はニック・ハミルトンが制作し、カラム・サドラーがデジタルレタッチを担当した。 [ 24 ] [ 25 ]
シングル
Khalidとの「Know Your Worth」は2020年2月4日にリードシングルとしてリリースされ、続いて2020年2月24日に「Ecstasy」がリリースされました。両曲はデラックス版にのみ収録されています。3枚目のシングル「Energy」は、2020年5月21日にリリースされ、アルバムバージョンの曲（4:53）と短縮版（3:50）を含む2トラックシングルとしてリリースされました。AminéとSlowthaiとの「My High 」は、2020年7月3日に4枚目のシングルとしてリリースされました。短縮版（3:12）とミュージックビデオの2トラックシングルとして発行されました。Fatoumata Diawaraとの5枚目のシングル「 Douha (Mali Mali) 」は、2020年7月29日にリリースされ、これも短縮版（2:51）とミュージックビデオの2トラックシングルとしてリリースされました。 6枚目のシングル「バースデー」（ケラーニとシドとのコラボレーション）は、2020年8月26日にリリースされた。[ 26 ]
リリース
『Energy』は2020年8月28日にデジタルダウンロードとストリーミングプラットフォームでリリースされた。アルバムのリリースは幾度か延期されたが、ディスクロージャーは『Energy』の「ポジティブなメッセージ」を理由に、2020年夏にリリースすることを決定した。[ 13 ]『Energy』は、ディスクロージャーがキャリア初期に締結した3枚組アルバム契約の完結編となる。[ 14 ] 『 Energy』のデラックス版には、2020年2月28日にリリースされたEP 『Ecstasy』に収録されている全5曲も収録されている。
マインクラフトメタバース
ディスクロージャーは2020年8月28日、Energyの付随コンテンツである「Minecraftエクスペリエンス」をリリースした。彼らはこれを「 Minecraft内で最大の没入型音楽アクティベーション」と呼んでいる。[ 27 ]メタバースには、7つの気候に広がる山々、ゆらめく小川、深い洞窟、森林が登場し、アルバムの音楽的多様性を反映することを意図している。また、3つの地下クラブもアンロック可能。2つは現実世界の象徴的な会場（ロンドンのPrintworksとイビサのDC10）にインスパイアされたもので、3つ目はガイのキッチンをモデルにしている。アイランド・レコードとデザイン集団ブロックワークスと共同で制作されたこのマップ（1億以上のブロックで構成）には、プレイヤーが探すことができる隠しトラック（ディスクロージャーの過去の曲の8ビットリミックスを含む）と、このエクスペリエンスのスコアとなるディスクロージャーのメガミックスが含まれている。サーバーは1週間稼働すると発表されており、その後、プレイヤーはEnergyにインスパイアされたコンテンツをダウンロードできる。[ 23 ] [ 28 ]
批評家の反応
| 総合スコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| 何か良い音楽はありますか? | 7.1/10 [ 29 ] |
| メタクリティック | 72/100 [ 30 ] |
| レビュースコア | |
| ソース | 評価 |
| オールミュージック |   [ 31 ] |
| 衝突 | 8/10 [ 19 ] |
| 手作り | [ 8 ] |
| ギグワイズ | [ 17 ] |
| ガーディアン | [ 9 ] |
| 最適な適合線 | 5/10 [ 32 ] |
| NME | [ 12 ] |
| オブザーバー | [ 21 ] |
| ピッチフォーク | 6.5/10 [ 18 ] |
| ローリングストーン |  [ 5 ] |
| スラントマガジン | [ 16 ] |
『Energy』は概ね好評を博した。主流メディアのレビューに100点満点の標準化評価を付与するMetacriticでは、 15件のレビューに基づき、アルバムは平均72点を獲得した。 [ 30 ]批評家たちは、Disclosureのジャンルの多様性、コラボレーション、そしてより明るい楽曲を称賛した一方で、歌詞を批判し、アルバムが徐々に勢いを失っていると指摘した。[ 9 ]
NMEのトーマス・スミスは次のように書いている。「10年のキャリアを経て、ローレンス兄弟は嵐を乗り越え、批判を振り払い、クラブ向きのニューアルバム『Energy』を発表した。これは輝かしい復活作だ。43分という長さは、彼らにとってこれまでで最も短く、かつ最もシャープなアルバムだ。無駄なビートや過剰なジャムセッションはなく、ケリス、ケラーニ、コモンといったビッグネームに加え、パンクの荒くれ者スロータイやカリフォルニアのプロデューサー、チャンネル・トレスといった時代を象徴する豪華ゲストボーカリストによる、きらめくハウスアンセムが満載だ。このアルバムは最終的にはフェスティバルのメインステージのBGMとなるだろうが、その削ぎ落とされたアプローチは、ツアー先の小規模な会場へのラブレターにもなっている。」[ 7 ]
好意的なレビューの中で、ローリングストーン誌のジョン・フリーマンは「ディスクロージャーはダンスフロアの盛り上がりを鋭く理解している」と評し[ 5 ] 、 DIY誌のジェネッサ・ウィリアムズは『エナジー』を「彼女たちの最も得意とするところであり、私たちがもっと求めているのは、目の前の高揚感を過度に考えすぎない、モチベーションを高め、空高く届くようなアンセムだ」と評した[ 8 ] 。スラント誌のチャールズ・ライオンズ＝バートは「『エナジー』は、魅力的で喜びに満ちたビートとボーカリストの直接的な訴えかけで、聴く者の注意を引きつける」と評した[ 16 ]。クラッシュのライター、ジョシュ・クロウは、楽曲ごとの分析で「『エナジー』では、このデュオがこれまでのコンフォートゾーンから抜け出し、これまで未開拓だった様々なアーティスト、ジャンル、テーマに取り組んでいる。彼らはアーティストとしてのビジョンとアプローチを心から洗練させ、タイトル曲のメッセージである『あなたの集中力が向かうところに、あなたのエネルギーが流れる』に沿っている」と述べている[ 19 ]。
ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスは賛否両論の批評で、次のように述べている。「コロナウイルスの影響でナイトクラブが閉鎖されている中、このイギリスのポップハウス・デュオの3枚目のアルバムは、意図せずして悲しげな雰囲気を漂わせている。[...] 『Energy』が、少なくとも一時的には、奇妙に憂鬱なサウンドになってしまったのは、明らかにディスクロージャーのせいではない。近い将来には手の届かない、気ままな快楽主義の世界への賛歌の連続だ」。ペトリディスは後にこう付け加えている。「しかしながら、今のところディスクロージャーは自分たちの路線に固執することに概ね満足しているようだ。クラブでの通常のサービスが再開され、歌詞がそれほど物悲しくなくなるまでは、商業的に彼らのキャリアを維持できるはずだ」。[ 9 ]ピッチフォークのライター、チャル・レイヴンズは『Energy』の前半の明るい部分を高く評価し、「Douha (Mali Mali)」を特に高く評価したが、アルバム後半は「勢いが衰えている」と感じた。[ 18 ]
賛否両論の批評の中で、ザ・ライン・オブ・ベスト・フィットのジャック・ブレイは『エナジー』を「ディスクロージャーとしては失敗作のようなアルバムで、安全策を選んだ結果、考えすぎで未発達な印象を受ける平凡なアルバムになった」と総括した。[ 32 ]
商業的パフォーマンス
『エナジー』は米国ビルボードのダンス/エレクトロニックアルバムチャートで3位にデビューし、ディスクロージャーにとってトップの座を逃した最初のスタジオアルバムとなった。[ 33 ]
トラックリスト
すべてのトラックはDisclosureによってプロデュースされました。
| いいえ。 | タイトル | ライター | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「Watch Your Step」（ケリスと共演） | 3:49 | |
| 2. | 「ラベンダー」（チャンネル・トレスと共演） |
| 4:49 |
| 3. | 「マイ・ハイ」（アミネ、スロータイと共演） |
| 4:54 |
| 4. | 「Who Knew?」(ミック・ジェンキンスと共演) |
| 3:49 |
| 5. | 「ドゥーハ（マリ・マリ） 」（ファトゥマタ・ディアワラと） |
| 4:54 |
| 6. | 「フラクタル（インタールード）」 |
| 2:06 |
| 7. | 「Ce n'est pas」 (with Blick Bassy ) |
| 5:54 |
| 8. | "エネルギー" |
| 4:53 |
| 9. | 「Thinking 'Bout You（インタールード）」 |
| 2時00分 |
| 10. | 「バースデイ」（ケラーニとシドと共演） |
| 3:39 |
| 11. | 「Reverie」（Commonと） |
| 2:15 |
| 全長: | 43:02 | ||
| いいえ。 | タイトル | ライター | 長さ |
|---|---|---|---|
| 12. | 「エクスタシー」 |
| 5:04 |
| 13. | 「トンド」（エコ・ルーズベルトと共演） |
| 5:28 |
| 14. | 「大切なことを表現する」 |
| 4:24 |
| 15. | 「エトラン」（エトラン・フィナタワと共演） |
| 5:09 |
| 16. | 「近づいて」 |
| 3:57 |
| 17. | 「自分の価値を知れ」（カリードと共演） |
| 3:01 |
| 18. | 「トーク」（カリードによる演奏） |
| 3:17 |
| 19. | 「バースデイ（ディスクロージャー VIP リミックス）」（ケラーニとシドと共演） |
| 4:46 |
| 20. | 「バースデイ（MJコール・リミックス）」（ケラーニとシドと共演） |
| 4時20分 |
| 全長: | 82:28 | ||
注記
- 「Energy」はすべて大文字で表記されています。
サンプルクレジット
- 「Lavender」には、Jason Scott による「Disco Freq」サンプル パックのサンプルが組み込まれています。
- 「My High」、「Who Knew?」、および「Reverie」には、Jeremy Sylvester によるサンプル パック「90s Garage Tools Vol 1-6」からのサンプルが含まれています。
- 「Energy」には、エリック・トーマスのスピーチ「Think About What You Are Thinking About」と「Amazing」のサンプルが組み込まれており、フランク・リコッティとジョン・フィディが書いた「Brasilia」のサンプルも含まれています。
- 「Thinking 'Bout You」にはリチャード・ワミル作詞の「You're Still The One」からのサンプルが収録されています。
- 「Ecstasy」には、Aquarian Dream が演奏する「Do You Realize」と「Fantasy」のサンプルが含まれています。
- 「Tondo」には、Eko Roosevelt が演奏した「Tondoho Mba (Guts Edit)」のサンプルが含まれています。
- 「Expressing What Matters」には、ボズ・スキャッグスが演奏した「Lowdown」のサンプルが含まれています。
- 「Etran」には、Etran Finatawa が演奏する「Heeme」のサンプルが含まれています。
- 「Get Close」は、GGNトークショーのスヌープ・ドッグのサンプルを体現しています。
人事
クレジットはTidalより引用。[ 35 ]
ミュージシャン
- マーク・サマーズ– ドラムス(1)
- ガイ・ローレンス– プログラミング（全トラック）
- ハワード・ローレンス- プログラミング（全トラック）、バックボーカル（2、6）
- ケリス– ボーカル(1)
- チャンネル・トレス– ボーカル(2)
- スロータイ– ボーカル(3)
- アミネ– ボーカル(3)
- ミック・ジェンキンス– ボーカル(4)
- ファトゥマタ・ディアワラ– ボーカル(5)
- ブリック・バッシー– ボーカル(7)
- ケラーニ– ボーカル(10, 19, 20)
- シド– ボーカル(10, 19, 20)
- コモン– ボーカル(11)
- エコ・ルーズベルト – ボーカル、インストゥルメンタル・アンサンブル(13)
- エトラン・フィナタワ– ボーカル、楽器アンサンブル(15)
- カリード– ボーカル(17, 18)
- MJコール– リミキサー(20)
テクニカル
- スチュアート・ホークス – マスタリング・エンジニア(1–16, 19, 20)
- デール・ベッカー – マスタリング・エンジニア(17, 18)
- ガイ・ローレンス – ミキサー（全トラック）、音楽制作（17、18）
- デニス・コシアック – ミキサー（17、18）、レコーディングエンジニア（17、18）、ボーカルプロデューサー（17、18）
- ジョン・カステリ – ミキサー(17, 18)
- イングマール・カールソン – ミックスエンジニア(17, 18)
- Josh Deguzman – ミックスエンジニア(17、18)
- マーク・サマーズ – レコーディング・エンジニア(1)
- アイラ・グリラック – レコーディング・エンジニア（1、3、4、10、11、19、20）
- チャド・ゴードン – レコーディング・エンジニア(2)
- ジミー・ネイプス– 音楽プロダクション(17, 18)
- ヘクター・ベガ – アシスタント・マスタリング・エンジニア(17, 18)
チャート
週足チャート
| 年末チャート
|
認定資格
| 地域 | 認証 | 認定ユニット数/販売数 |
|---|---|---|
| イギリス（BPI）[ 54 ] | 銀 | 60,000 ‡ |
‡販売+ストリーミングの数値は認証のみに基づいています。 | ||
参考文献
- ^シュトラウス、マシュー (2020年8月26日). 「ディスクロージャー、ケラーニとシドとの新曲「バースデー」を公開：試聴」 .ピッチフォーク. 2020年8月26日閲覧。
- ^ピーコック、ティム (2020年5月21日). 「ディスクロージャー、ニューアルバム『エナジー』を発表、タイトル曲のビデオを公開」 .
- ^ミドルトン、ライアン。 「ディスクロージャー、コモン、シド、ケラーニ、チャンネル・トレス参加のニューアルバム『ENERGY』の詳細」マグネティック・マガジン。
- ^ 「ディスクロージャーがニューアルバム『ENERGY』を発表」2020年5月21日。
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p qフリーマン、ジョン（2020年8月28日）「ディスクロージャーは『エナジー』でラジオ向きのハウスミュージックをさらに洗練させている」「ローリングストーン誌」2020年8月28日閲覧。
- ^ a b c d e f g h i Vain, Madison (2020年8月27日). 「情報開示の計画通りに物事が進まなかった。それが成功の秘訣だ」 . Esquire . 2020年8月31日閲覧。
- ^ a b c d e f g h i j k lスミス、トーマス（2020年8月28日）「開示：表紙について - 「『ラッチ』を何度も何度も作ることを望む人もいる」. NME . 2020年8月28日閲覧。
- ^ a b c d e f Williams, Genessa (2020年8月28日). 「DISCLOSURE - ENERGY」 . DIY . 2020年8月29日閲覧。
- ^ a b c d e f g h i j kアレックス・ペトリディス（2020年8月28日）「Disclosure: Energy review – accidental elegies for empty dancefloors」ガーディアン紙。2020年8月28日閲覧。
- ^ “グラミー賞 2021: ポピー、アルカ、BTS とノア・サイラスが最高の指名を獲得; ミラ・ラス・メホレスが再評価” . MOR.BO (スペイン語)。 2020 年 11 月 24 日。2020 年11 月 24 日に取得。
- ^ 2021年グラミー賞ノミネート：完全リスト
- ^ a b c d e f g hスミス、トーマス (2020年8月28日). 「ディスクロージャー – 『ENERGY』レビュー：スーパーマッシュブラザーズが原点回帰のダンスフロア・ダイナマイトをもたらす」 . NME . 2020年8月29日閲覧。
- ^ a b cオーブリー、エリザベス (2020年8月22日). 「DisclosureのEcstasy – EPがApple Musicで配信」 . NME . 2020年8月30日閲覧。
- ^ a b c d J. Horowitz, Steven (2020年8月5日). 「Disclosure are back and full of energy」 . Entertainment Weekly . 2020年8月31日閲覧。
- ^ a b c d e f g h i j kマセック、ジェシカ（2020年8月28日）「ディスクロージャー、ニューアルバム『エナジー』で境界を破る」「 . EDMアイデンティティ. 2020年8月30日閲覧。
- ^ a b c d e f g h i j kライオンズ＝バート、チャールズ（2020年8月23日）「レビュー：ディスクロージャーの『Energy』は燃え上がるような、豊かなレイヤーを持つパーティーアルバムだ」スラント・マガジン。2020年8月29日閲覧。
- ^ a b c d eフォーチュン、エミリー（2020年8月27日）。「限界に挑戦する兄弟からの大胆な復帰」Gigwise。2020年8月29日閲覧。
- ^ a b c d Ravens, Chal (2020年8月30日). 「Disclosure: ENERGY Album Review」 . Pitchfork . 2020年8月31日閲覧。
- ^ a b c d Crowe, Josh (2020年8月28日). 「Disclosure - ENERGY」 . Clash Music . 2020年8月29日閲覧。
- ^ a b c dホフマン、ティム（2020年8月26日）「アルバムレビュー：ディスクロージャーが解き放つ、伝染力のある『エネルギー』」「 . RIFF Magazine . 2020年8月30日閲覧。
- ^ a b c Morris, Damien (2020年8月30日). 「Disclosure: Energy review – a sensational album」 . The Observer . 2020年8月30日閲覧。
- ^ヘフラー、ジェイソン (2020年8月24日). 「ディスクロージャーとケラーニのコラボレーション曲『エナジー』のプレビューを聴こう」 . Edm.com - 最新のエレクトロニック・ダンス・ミュージック・ニュース、レビュー、アーティスト. 2020年8月30日閲覧。
- ^ a b Rose, Mitchell (2020年8月26日). 「DisclosureがKehlaniとSydをフィーチャーした最後のシングル『ENERGY』を公開、Minecraftの新作体験の詳細も」 Dancing Astronaut . 2020年8月30日閲覧。
- ^ 「Energy - Studio Moross」 . Studio Moross . 2022年1月2日閲覧。
- ^ 「disclosure energy artwork - Nic Hamilton」 . Nic Hamilton . 2022年1月2日閲覧。
- ^ 「Disclosure – Singles & EPs」 . Apple Music . 2020年8月29日閲覧。
- ^ 「ディスクロージャー、ニューアルバムのためにMinecraftでデジタルワールドを構築」 ABC ( Triple J ) 2020年8月26日. 2020年8月30日閲覧。
- ^ 「Disclosure Energy Minecraft Experience – 今すぐプレイ」Disclosure Official . 2020年8月28日. 2020年8月31日閲覧。
- ^ 「Energy by Disclosureのレビュー」 AnyDecentMusic ? 2021年8月25日閲覧。
- ^ a b「Energy by Disclosure Reviews and Tracks」 Metacritic 2020年8月29日閲覧。
- ^ 「Energy - Disclosure | アルバム | AllMusic」 . AllMusic .
- ^ a bブレイ、ジャック（2020年8月28日）「ディスクロージャー、3回目の外出で考え過ぎ、発展不足」『ザ・ライン・オブ・ベスト・フィット』。 2020年8月29日閲覧。
- ^ 「エナジーチャートの歴史（ダンス／エレクトロニックアルバム）」ビルボード、2020年9月11日。 2020年9月14日閲覧。
- ^ 「エナジー[CD]」 .ユニバーサル ミュージック ジャパン。2020 年9 月 7 日に取得。
- ^ 「Credits / ENERGY (Deluxe) / Disclosure」 . Tidal . 2020年8月28日. 2020年9月21日閲覧。
- ^「 Australiancharts.com – Disclosure – Energy」Hung Medien. 2020年9月5日閲覧。
- ^「 Ultratop.be – Disclosure – Energy」（オランダ語）Hung Medien. 2020年9月4日閲覧。
- ^「 Ultratop.be – Disclosure – Energy」（フランス語）Hung Medien. 2020年9月4日閲覧。
- ^「 Disclosure Chart History (Canadian Albums)」. Billboard . 2020年9月9日閲覧。
- ^「 Dutchcharts.nl – Disclosure – Energy」（オランダ語）Hung Medien. 2020年9月4日閲覧。
- ^「 Lescharts.com – Disclosure – Energy」Hung Medien. 2020年9月8日閲覧。
- ^「 Offiziellecharts.de – Disclosure – Energy」（ドイツ語）。GfK Entertainmentチャート。2020年9月4日閲覧。
- ^「 2020年9月4日の公式アイルランドアルバムチャート – トップ50」。オフィシャルチャートカンパニー。2020年9月4日閲覧。
- ^ “ディスクロージャー” .オリコン。2022 年2 月 24 日に取得。
- ^「 Charts.nz – Disclosure – Energy」Hung Medien. 2020年9月5日閲覧。
- ^「 2020年9月4日の公式スコットランドアルバムチャート – トップ100」。オフィシャルチャートカンパニー。2020年9月4日閲覧。
- ^「 Swisscharts.com – 開示 – エネルギー」Hung Medien. 2020年9月9日閲覧。
- ^「 2020年4月9日の公式アルバムチャート – トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2020年9月4日閲覧。
- ^「 Disclosure Chart History ( Billboard 200)」。ビルボード。2020年9月9日閲覧。
- ^「ディスクロージャーチャート履歴（トップダンス/エレクトロニックアルバム）」ビルボード。2020年12月5日閲覧。
- ^ 「2020年末のトップダンス/エレクトロニックアルバム」ビルボード。2020年12月5日閲覧。
- ^ 「2021年末のトップダンス/エレクトロニックアルバム」ビルボード。2021年12月5日閲覧。
- ^ 「2022年末のトップダンス/エレクトロニックアルバム」ビルボード。2023年4月16日閲覧。
- ^ 「英国のアルバム認証 - 開示 - エネルギー」英国レコード産業協会。 2022年8月20日閲覧。
