エルンスト(フリードリヒ)・クラマー (1898年12月7日(チューリッヒ/スイス) - 1980年9月7日(リュシュリコン/スイス))は、スイスの造園家であり、1945年以降最も有名なヨーロッパの庭園建築家の一人で、ヨーロッパの現在の造園建築に大きな影響を与えました。
エルンスト・クラマーはチューリッヒの著名な庭園設計事務所で庭師としての技術を学び、そこでリヒャルト・ノイトラの親友であり、当時スイスで最も重要な庭園設計家の一人であった造園家グスタフ・アマンに師事しました。1929年に独立開業したクラマーは、主に裕福な顧客の個人庭園を設計し、ロマンチックで絵画的なスタイルを確立しました。彼は特に、スイス南部のティチーノ州に造られた素朴な庭園に興味を持っていました。
クレイマーは、バウハウスのメンバーであったヨハネス・イッテンとスイスの彫刻家マックス・ビルが率いる工作連盟のチューリッヒ支部のメンバーであり、庭園デザインの現代的な手法にますます興味を持つようになった。1950年頃、クレイマーは劇的にスタイルを変え、近代建築の庭園を設計し始めた。多くの現代スイス人芸術家との友情と協力、そして近代建築への強い関心が、庭園建築における新しい言語を見つけようとする彼の意志を強めた。特に、クレイマーの企画展プロジェクトは、ヨーロッパにおける近代庭園建築の最も注目すべき作品の一つである。最も印象的なのは、国内外の庭園展への彼の貢献であり、例えば、チューリッヒG|59(1959年)での初の全国庭園展や、ハンブルクのIGA国際庭園博覧会(1963年)などである。彼の庭園の抽象的な基本構想、余分な装飾の放棄、具体的で幾何学的な形状の要素の使用は、彼の専門家の同僚たちをかなり苛立たせ、彼の国際的な名声を高めた。
チューリッヒで開催された第1回スイス園芸博覧会G59のために1959年に建てられたクレイマーのガルテン・デ・ポエテン(詩人の庭)は、エリザベス・B・カッスラーの名著『近代庭園と風景』 (MOMA 1964年)で描かれています。この庭園はおそらくクレイマーの職業人生で最も重要な作品です。61歳のとき、この庭園建築家はスイスで最初の全国庭園ショーのために詩人の庭の設計を依頼されました。彼は自然を模倣するのではなく、最小限の手段と最大限の抽象化で作業しました。カッスラーはこのデザインを次のように説明しています。「三角形の土の塚と階段状の円錐は正確に縁取りされ、草で覆われ、静かな池がそれを倍増させています。この庭は庭というよりも歩くための彫刻であり、場所に左右されない抽象的な土の形と、素材の性質とは異質な鋭い突起があります。」わずか数年後、ランドアートまたはアースワークと呼ばれる新しい急進的な芸術形態が米国のアートシーンに登場し、印象的でほとんど古風とも言える幾何学的な地球の彫刻を生み出しました。これは、現代の造園家にとって最も重要なインスピレーションの源の一つとなっています。
エルンスト・クラマーは、スイスの近代建築界で最も重要な建築家たちと緊密に協力して建設した、他にも多くの注目すべきプロジェクトを手がけました。また、リチャード・ノイトラが設計した住宅用の庭園も2つ現存しています。クラマーの顧客には、スイスで最も影響力のある一族や、ロシュ・ケミカルズやチバ・ケミカル・インダストリーズといった企業が含まれていました。その輝かしい生涯の仕事によって、クラマーはミニマリスト・アートやランドアートがランドスケープ・アーキテクチャーに与えた現代的な影響について、深い議論の土壌を築いただけでなく、大胆な庭園設計によって、スイスの近代ランドスケープ・アーキテクチャーのプロファイル形成に貢献し、ヴィリー・ノイコム、フレッド・アイヒャー、ディーター・キーナストといったスイス出身の若い後継者たちの作品にも大きな影響を与えました。