| グランプリ | |
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 ハワード・タープニングによる劇場公開ポスター | |
| 監督 | ジョン・フランケンハイマー |
| 著者 | ロバート・アラン・オーサー |
| 制作： | エドワード・ルイス |
| 主演 | ジェームズ・ガーナー エヴァ・マリー・セイント イヴ ・モンタン 三船 敏郎 ブライアン ・ベッドフォード ジェシカ ・ウォルター アントニオ ・サバト フランソワーズ・アルディ |
| 撮影 | ライオネル・リンドン |
| 編集者 | フレドリック・スタインカンプ、 ヘンリー・バーマン、 スチュワート・リンダー 、フランク・サンティロ |
| 音楽： | モーリス・ジャール |
制作 会社 | |
| 配布元 | メトロ・ゴールドウィン・メイヤー |
発売日 |
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実行時間 | 176分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 900万ドル |
| 興行収入 | 2080万ドル[1] |
グラン・プリは、1966年のF1レースの ドラマ映画で、ジョン・フランケンハイマーが監督し、エドワード・ルイスが製作し、ロバート・アラン・オーサーが脚本を担当し、フランケンハイマーがクレジットされていないストーリー協力をし、ウィリアム・ハンリーがリライトした。ジェームズ・ガーナー、エヴァ・マリー・セイント、イヴ・モンタン、ブライアン・ベッドフォード、ジェシカ・ウォルター、フランソワーズ・アルディ、アントニオ・サバトなど、国際的なアンサンブルキャストが。三船敏郎は、本田宗一郎にインスピレーションを受けたレースチームのオーナーとして脇役を演じている。この映画は、ライオネル・リンドンによってスーパーパナビジョン70で撮影され、プレミアでは70mmシネラマで上映された。そのユニークなレース撮影法は、この映画の主な魅力の1つである。
この映画には、実際のレース映像に加え、F1世界チャンピオンのフィル・ヒル、グラハム・ヒル、ファン・マヌエル・ファンジオ、ジム・クラーク、ヨッヘン・リント、ジャック・ブラバムといったドライバーがカメオ出演しています。その他、ダン・ガーニー、ロレンツォ・バンディーニ、ボブ・ボンデュラント、ルドヴィコ・スカルフィオッティ、リッチー・ギンザー、ヨアキム・ボニエ、ブルース・マクラーレン、ジョー・シファートといったドライバーも出演しています。[2]
1966年の興行収入トップ10の映画の一つである『グランプリ』は、その技術的功績によりアカデミー賞を3部門受賞した。[3]
プロット
この物語は、1966 年の F1 シーズンを題材にした架空の物語で、 4 人のF1ドライバーの運命を描いています。
- ジャン＝ピエール・サルティ（フェラーリ） - 2度の世界チャンピオンに輝いたフランス人ドライバーは、キャリアの終わりが近づき、レースそのものに対してますます懐疑的な見方を抱くようになっている。
- ピート・アロン（最初はジョーダンBRM、その後ヤムラ） - 過去の成功を繰り返し、無謀な二流ドライバーという評判を覆そうとするアメリカ人。彼は新興のヤムラモーターズと契約する。
- スコット・ストッダード（ジョーダンBRM） - ひどい事故で入院し、療養中のイギリス人ドライバー。不安定な結婚生活による感情的な混乱に対処しながら、再発する痛みに悩まされるようになる。
- ニノ・バルリーニ (フェラーリ) - カリスマ性がありながらも傲慢なイタリア人レーサー。フェラーリのナンバー2ドライバーであり、将来有望な新人であり、元世界バイクチャンピオンでもある。
この映画のサブプロットは、危険なライフスタイルを送るレーサーたちと同棲したり、愛したりしようとする女性たちを中心に展開する。既婚のサーティは、当初モータースポーツにほとんど興味のなかったアメリカ人雑誌ライターのルイーズ・フレデリクソンと不倫関係になる。アーロンはストッダードの不幸な妻パットと束の間の恋に落ちる一方、ストッダードは家系の歴史の影に隠れ、亡き兄の輝かしいレーシングの伝統に恥じない生き方をできるかどうか不安に苛まれる。
物語はイタリアグランプリで幕を閉じる。優勝者はワールドチャンピオンになる可能性が高い。物語が始まる直前にサルティの妻モニークが登場。彼女はルイーズと対面し、サルティが不幸な関係に終止符を打ちたいと願っているにもかかわらず、離婚は絶対に認めないと告げる。レース開始時、サルティの車は技術的なトラブルに見舞われ、他のドライバーたちは1位を目指して熾烈な争いを繰り広げる。サルティは派手なクラッシュで死亡。その報に応えて、フェラーリのチームメイトであるバルリーニはチームリーダーのマネッタによってコースアウトさせられ、ゴールラインまではアロンとストッダードの接戦となり、アロンがチェッカーフラッグを受ける。歓喜に沸くアロンは寛大にもストッダードを優勝壇上に招き入れるが、サルティの死のショックが祝賀ムードを台無しにする。映画は、アロンが一人、最後のサーキットのサーキットを歩く場面で終わる。
キャスト
- ジェームズ・ガーナー（ピート・アーロン役）
- ジャン＝ピエール・サルティ役のイヴ・モンタン
- ブライアン・ベッドフォード（スコット・ストッダード役）
- ニーノ・バルリーニ役のアントニオ・サバト
- 三船敏郎（矢村以蔵役）
- ポール・フリーズが八村選手の声を担当
- アゴスティーノ・マネッタ役のアドルフォ・チェリ
- クロード・ドーファン（ヒューゴ・シモン役）
- ジャック・ワトソン（ジェフ・ジョーダン役）
- ドナルド・オブライエン（ウォレス・ベネット役）
- 野戦医師としてのアルベール・レミ
- エヴァ・マリー・セイント（ルイーズ・フレデリクソン役）
- ジェシカ・ウォルター（パット・ストッダード役）
- フランソワーズ・アルディ（リサ役）
- エンツォ・フィエルモンテ（グイド役）
- モニーク・デルヴォー＝サルティ役のジュヌヴィエーヴ・ペイジ
- レイチェル・ケンプソン（ストッダード夫人役）
- ラルフ・マイケル（ストッダード氏役）
生産
ジョン・フランケンハイマー監督は後に、この映画を製作した際に「グランド・ホテルのような映画を作るか、テストパイロットのような映画を作るかの選択があった」が、前者を選んだと語っている。[4]スウェーデン人女優のハリエット・アンダーソンが当初女性主役にキャスティングされていたが、撮影1週間後にエヴァ・マリー・セイントに交代した。[5]
ハリウッドのスター仲間であるスティーブ・マックイーンとジョン・スタージェスも、レーサーの人生を描いた同様の映画の製作を計画しており、製作自体が競争であった。マックイーン/スタージェスのチームは当初『チャンピオンの日』というタイトルを掲げていた。[6]マックイーン/スタージェスのプロダクションはドイツのニュルブルクリンク・サーキットと独占契約を結んでいたため、フランケンハイマーはそこで撮影された27本のリールをスタージェスに引き渡さなければならなかった。しかし、フランケンハイマーはスケジュール的にはいずれにせよ先行しており、マックイーンのプロジェクトは様々な問題に直面した。彼のレーシング映画『栄光のル・マン』は1971年に公開された。
製作チームはまず、ダン・ガーニー、キャロル・シェルビー、元グランプリ世界チャンピオンのフィル・ヒルといったグランプリドライバーとのコネを活用し、それまで消極的だったヨーロッパの権威の突破口を開こうと尽力した。撮影の過程では、重要な練習走行を妨害し、実際のレーサーの活動を妨げなければならなかった。グランプリチームは当初、フェラーリから特に冷淡な反応に直面した。同社は映画が彼らの作品を過度にセンセーショナルにしてしまうことを懸念していた。フランケンハイマーはモンテカルロでの撮影後、約30分の詳細な映像をつなぎ合わせ、映画の製作を一時中断して、その短編をフェラーリの経営陣に送った。非常に好意的な反応を得たため、彼は前例のないアクセス権を得て、フェラーリの製造フロアで本物のレーシングカーと一緒に撮影することを許可された。監督はこの芽生えた関係を利用して、他の団体にも映画製作プロセスへの協力を促した。結果として、当時の実在のドライバーの多くがグランプリにカメオ出演し、中には俳優と一緒に短いセリフを話す者もいた。[7]
映画に登場するF1マシンは、ほとんどが当時のF1モデルに似せて作られたモックアップのF3マシンだが、実際のF1レースの映像も使用されている。[9]ヤムラモーターズは架空のレースチームであるため、プロデューサーはブルース・マクラーレンが新たに結成したマクラーレンチームと契約し、彼のマシンであるマクラーレンM2Bをヤムラのカラーに塗装した。[10] 使用された塗装スキームは、この時期に競っていた当時のホンダRA272マシンに使用されていたものと似せて設計された。マクラーレンがこれらのレースに参加できなかった2回、別のマシンが同じカラーに塗装された。スパでのボブ・ボンデュラントのBRMと、オランダGPのザントフォールトでの、マイク・スペンスのレグ・パーネルがエントリーしたロータス25 BRMである。
映像の一部は1961年ワールドチャンピオンのフィル・ヒルによって撮影された。彼は1966年の モナコとベルギーグランプリのいくつかのセッションで改造されたカメラカーを運転していた。[11]レーシングカーのスピードをリアルに撮影するため、この撮影の多くに使用されたカメラカーはフォードGT40であった。[12] [13]は、1960年代後半のル・マン24時間レースなどのレースを席巻したのと同じタイプの高速でパワフルな耐久レーシングカーである。これはF1の車載カメラを使った最も初期の実験であり、特に観客をレーサーの立場に置くことを目的とした一人称ショットの点でそうであった。 [7]
映画に出演した俳優たちの実際の運転能力は大きく異なっていた。ベッドフォードは全く運転できず、クローズアップのようなショットでしか車に乗っていなかった。制作会社のドライビングインストラクターは、彼の状況を「絶望的」と評した。モンタンとサバトは大きな課題に直面し、二人とも基本的なスキルさえ習得するのに苦労した。一方、ガーナーは優れた運転技術を発揮し、伝説のシェルビー・コブラ・ドライバー、ボブ・ボンデュランに師事した。映画出演をきっかけに、ガーナーの車への興味は大きく高まった。ガーナーのロードでの才能は非常に高く、ボンデュランを含む一部のプロドライバーは、映画製作に進んでいなければ、彼はグランプリドライバーとして成功していただろうと評した。実際、ガーナーは自身のフォーミュラ・レーシング・チームのスポンサーとなり、その様子は1969年のドキュメンタリー映画『レーシング・シーン』に収められている。グランプリでの役柄への情熱から、彼は燃料漏れで車が燃えるシーンで自らスタントを行った。 [7]ガーナーの車には高いロールバーが取り付けられており、シートはなかったが、これは当時のF3車に乗れるには彼の身長が高すぎたためである。
ジェームズ・ガーナー演じるキャラクターが着用する青と赤のヘルメットのデザインは、当時のニュージーランド出身のグランプリドライバー、クリス・エイモンのものとしばしば混同される。色が逆になっているためである。ブライアン・ベッドフォード演じるキャラクターのデザインは、実在の1966年BRMドライバー、ジャッキー・スチュワートと同じである。ベッドフォードは運転できなかったため、スチュワートがBRMを運転する映像を撮影するためである（スチュワートはバラクラバを顔にかぶっており、ベッドフォードではないことを隠す）。サルティのヘルメットはジョン・サーティースの、バルリーニのヘルメットはロレンツォ・バンディーニのヘルメットである。
映画に登場するサーキットには、モナコ・サーキット（モナコ）、クレルモン＝フェラン（フランス）、スパ・フランコルシャン・サーキット（ベルギー）、ザントフォールト・サーキット（オランダ）、ブランズ・ハッチ（イギリス）[14] 、モンツァ・サーキット（イタリア）などがある。ニュルブルクリンク （西ドイツ）、ワトキンス・グレン・インターナショナル（アメリカ）、アウトドローモ・エルマノス・ロドリゲス（メキシコ）も映画の中で言及されているが、映像は公開されていない。
実際のGPレースで使用されたカメラカーは、モナコではロータス・クライマックス、スパではマクラーレンM2Bフォードで、どちらも1961年F1世界チャンピオンのフィル・ヒルが運転した。モナコでは前方のみにカメラが設置され、スパではドライビングホイールを撮影するためのカメラがもう1台設置された。空中撮影はアルエットIIIヘリコプターから行われた。これらのショットは実際の道路に非常に近いところで撮影されたため、近くの木の枝葉がカメラマンの靴に染み付いてしまった。[7]演出されたレースの撮影では、改造されたフォードGT40やACコブラなど、他のカメラカーがいくつか使用された。
映画製作において様々な技術革新が行われたにもかかわらず、数々の困難が映画の制作を停滞させた。濡れた路面での撮影中、複数の車が制御不能に陥り、あるドライバーは肩の骨を骨折し、別のドライバーは家の2階の窓に激突しそうになった。制作チームは、予定外の事故を撮影中に最終版に収録することを何度も決定し、最終編集版に収まるよう、数時間後に現場に戻り、前後のシーンを撮影した。ストーリーの一部となる重大事故については、クルーは内部の損傷した車をかなり遠くまで撃ち出すことができる大砲のような特殊な装置を製作した。[7]
タイトルデザイナーのソール・バスは、ビジュアルコンサルタント、モンタージュ、タイトルを担当し、複数の分割画面を多用した。[15] [16]映画の制作中、フランケンハイマーとガーナーはBBCの番組『ウィッカーズ・ワールド』で、テレビタレントの アラン・ウィッカーからインタビューを受けた。[7]
受付
興行収入
この映画はアメリカ合衆国とカナダで2,080万ドルの興行収入を記録し、1966年の興行収入トップ10にランクインしました。劇場でのレンタル収入はスタジオに930万ドルをもたらしました。[1] [17] [18]
致命的
1966年の公開時、ニューヨーク・タイムズ紙の批評家ボズリー・クロウザーは、この映画を「サーキットで開催されるビッグレースの現場を鮮やかに撮影した、衝撃的で轟くレース映像の集大成。そこに巧みな撮影テクニックが加わり、観客はまるでその場にいるかのような錯覚に陥る。フランケンハイマー氏は、あらゆる角度から、そしてありとあらゆる距離から捉えたレーシングカーの壮大なショットを次々と繰り出し、まるで自分がその場にいるかのような臨場感を味わえる。オクタン価の高いレース編集は、車同士の高速カメラアングルを巧みに織り交ぜ、ドライバーの視点（POV）を長く捉えたアングル（コーナーリングに合わせて頭が動いてしまうのを防いでみてほしい…）、そして革新的な分割画面という手法によって、現代映画にはかつて見られなかったカーレース映像をさらに導入している。さらに、監督とソール・バスは、この巨大なスクリーンを時折、分割画面やモンタージュで埋め尽くし、レースシーンを躍動感あふれるものにしている。トリプル、クアドラプル…」と評した。パネルや画面いっぱいに広がるチェッカーボードなど…観客を視覚的にレースへの陶酔感を喚起させる刺激で満たす。一種の無作為な派手さだが、効果的だ」[16]。しかし、クロウザーは「この映画の大きな問題は…登場人物とその恋愛問題がステレオタイプで決まりきったものだということだ…観客は、あのキラーカーを運転する本物の男たちを除いて、グランプリレースで見るべきものはほとんどすべて見たような気分になる」と結論づけている。
バラエティ誌は本作を「映像（純粋な映画芸術）を通して、その基本的な力強さ、興奮、そして観客の興味を掻き立てるポテンシャルを引き出した稀有な作品の一つであり、アクション部門における華麗な技巧を欠いていたら、単なる作り話に過ぎなかっただろう」と評した。 [19]ロサンゼルス・タイムズ紙のフィリップ・K・シューアーは本作を「自動車レースを描いた新たな、決定版的、傑作映画」と呼び、3時間後には「もしかしたら内容が多すぎるかもしれないという感想を抱いたとしても、この映画は少なすぎるよりはましだと喜んで言える作品の一つだ」と付け加えた。 [20]ワシントン・ポスト紙のレオ・サリバンは「ジョン・フランケンハイマー監督の『グラン・プリ』は映画的革新によって生き生きと描かれ、興奮で何度も燃え上がる」と評した。 [21] ニューヨーカー誌のブレンダン・ギルは本作を「壮大で、勇敢で、目を眩ませ、耳をつんざくような、そして時には心臓が止まりそうになるほどの作品」と評した。 [22]マンスリー・フィルム・ブレティン誌は、「もちろん、車はすべての注目を集めているが、ドライバーとその私生活がパルプ・フィクションの域をはるかに超えていないことに少しがっかりする。しかし、スペクタクル・グランプリは全体として大成功を収めており、それが単なるスペクタクル以上のものではないという事実はほとんど問題にならない」と評した。 [23]
45年後、ブルーレイディスクで発売された際に、ニューヨーク・タイムズ紙は再びこの映画を批評し、デイブ・ケアは2011年に「純粋に技術的な観点から見ると、新しいディスクは美しく、鮮明で質感豊かな映像はオリジナルの65ミリスーパーパナビジョンフォーマットに忠実であり、轟音のような立体的なサウンドトラックを備えている。…しかし、映画として『グランプリ』は決してそれほど素晴らしいものではなかった。シネラマ劇場で指定席のロードショーアトラクションとして初めて上映されたこの作品は、1952年にこのフォーマットを導入した『 This Is Cinerama』というジェットコースターの176分バージョンに過ぎない。これは、観客が可能な限り運転席にシートベルトを締めて、F1ツアーの主要地点を高速で巡るツアーだった。」と述べている。[3]
レビュー集約サイトRotten Tomatoesでは、13人の批評家のレビューのうち92%が肯定的で、平均評価は10点満点中7.8点となっている。[24] 加重平均を採用しているMetacriticでは、 8人の批評家による評価に基づいて、100点満点中72点という「概ね好意的な」レビューが付けられている。[25]
2025年、ハリウッド・レポーター誌は『グランプリ』を1967年の最高のスタント映画として挙げた。[26]
賞賛
第39回アカデミー賞では、グランプリが最優秀音響効果賞（ゴードン・ダニエル）、最優秀編集賞、最優秀音響賞（フランクリン・ミルトン）を受賞した。[27] ジョン・フランケンハイマーは全米監督協会より監督賞にノミネートされた。
参照
参考文献
- ^ ab “Grand Prix, Box Office Information”. The Numbers. 2013年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年4月16日閲覧。
- ^ グランプリ（1966年） - キャストとクルー全員 Archived July 28, 2018, at the Wayback Machine . IMDb
- ^ ab Kehr, Dave (2011年5月20日). 「Start Your High-Def Engines」. The New York Times . 2011年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年9月5日閲覧。
- ^ Mann, R. (1982年9月26日). 「フランケンハイマー、加速する」.ロサンゼルス・タイムズ. ProQuest 153254062.
- ^ 「エドワード・ルイスへのインタビュー」Static.library.ucla.edu . 2024年6月12日閲覧。
- ^ 『 My Husband, My Friend』ニール・マックイーン・トッフェル著、A Signet Book、1986年。2008年5月15日アーカイブ、Wayback Machineより。thesandpebbles.com
- ^ abcdef「 Pushing the Limit: The Making of Grand Prix (DVD). New Wave Entertainment Television . 2011年10月24日閲覧。
- ^ “ピュイ・ド・ドーム: イヴ・モンタンとフランソワーズ・アルディがシャレード・サーキットで『グランプリ』を撮影していたとき”。フランスインフォ。 2018 年 9 月 18 日。
- ^ アームストロング、スティーブン・B.編（2013年3月22日）『ジョン・フランケンハイマー：インタビュー、エッセイ、プロフィール』スケアクロウ・プレス、102ページ。ISBN 978-0810890565映画のフランスグランプリは、実際のレースウィークエンドで撮影されなかった唯一のレースでした。
1966年の実際のフランスグランプリは、平坦で特徴のないランス・サーキットで開催されました。そのため、フランケンハイマーはクレルモン＝フェランで模擬レースを演出しました。これにより、多くのストーリー要素を埋め、一部の登場人物を肉付けするのに十分な時間を確保できました。
- ^ 「アクション！マクラーレン・アット・ザ・ムービーズ」マクラーレン・レーシング、McLaren.com、2016年5月23日。 2024年5月4日閲覧。
フランケンハイマーの芸術的自由は、マクラーレン初のF1マシンが白と緑という、通常は同ブランドとは無関係なカラーリングで登場した理由を説明するのに役立つ。
- ^ 「フィル・ヒル」。モータースポーツ誌アーカイブ。2016年2月23日閲覧。
- ^ “1965 FORD GT40 Mk1”. Racecarsdirect.com . 2023年8月28日.
- ^ ロニー・スペイン. 「FORD GT40 P/1027：概要履歴の記述」（PDF） . Rmd.be. 2024年6月12日閲覧。
- ^ ケント映画事務所 (1966年12月21日). 「ケント映画事務所グランプリ記事」. 2015年9月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年9月16日閲覧。
- ^ パーキンス、ウィル. 「グランプリ」. www.artofthetitle.com . 2019年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年8月17日閲覧。
- ^ ab Crowther, Bosley (1966年12月22日). 「ワーナーのグランプリに旗降ろし：イヴ・モンタン主演のオートレーサードラマ」.ニューヨーク・タイムズ. 2019年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月17日閲覧。
- ^ フィンラー、ジョエル・ワルド (2003). 『ハリウッド・ストーリー』ウォールフラワー・プレス. pp. 358–359. ISBN 978-1-903364-66-6。
- ^ ボープレ、リー（1968年5月15日）「スターに対する懐疑論の高まり」『バラエティ』1ページ。
- ^ 「映画評：グランプリ」バラエティ誌、1966年12月28日。6.
- ^ シューアー、フィリップ・K.（1966年12月23日）「『グランプリ』が運転席に」ロサンゼルス・タイムズ、第4部、5ページ。
- ^ サリバン、レオ（1967年5月25日）「『グランプリ』はエキサイティングなスペクタクル」ワシントン・ポスト紙K2。
- ^ ギル、ブレンダン（1966年12月31日）「現在の映画」『ニューヨーカー』60ページ。
- ^ 「グランプリ」.月刊映画速報. 34 (399): 57. 1967年4月.
- ^ 「グランプリ」.ロッテントマト.ファンダンゴメディア. 2024年9月16日閲覧。
- ^ 「グランプリ」Metacritic . Fandom, Inc. 2025年11月9日閲覧。
- ^ ドハティ、トーマス (2025年6月7日). 「オスカー授賞式100周年を振り返る、史上最高のスタント」.ハリウッド・レポーター. 2025年7月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “第39回アカデミー賞（1967年）ノミネート作品と受賞作品”. oscars.org . 2014年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年8月24日閲覧。
外部リンク
- IMDbグランプリ
- TCM映画データベースグランプリ
- AFI長編映画カタロググランプリ
- ロッテントマトでグランプリ
- AllMovieグランプリ
