
ハワード・ロバーツ(1843年4月8日 - 1900年4月19日)はアメリカの彫刻家であり、生涯の大半をペンシルベニア州フィラデルフィアで過ごした。 1876年のフィラデルフィア万国博覧会当時、彼は「最も優れたアメリカの彫刻家」と評された[ 1 ]が、作品数は少なく、すぐにオーガスタス・セント=ゴーデンスらに名声を奪われた。
彼の作品はペンシルバニア美術アカデミー、フィラデルフィア美術館、米国議会議事堂などのコレクションに収められています。
裕福な旧フィラデルフィアの家庭に生まれたロバーツは、ペンシルベニア美術アカデミーで彫刻家ジョセフ・A・ベイリーに師事した。彼は同じくフィラデルフィア出身の芸術家トーマス・エイキンズと同時代人で、1866年に二人はパリの国立高等美術学校に入学し、彫刻家オーギュスタン=アレクサンドル・デュモンに師事した。エイキンズはロバーツを友人とはみなしておらず、「フィラデルフィア出身の金持ちだが不愉快な若者で、何の理由もなく私の敵になるのがふさわしいと考えた男」と呼んでいた。[ 2 ]それでも、ロバーツはエイキンズにモデルを務めた可能性があり、[ 3 ]また、ロバーツはエイキンズとメアリー・カサットの和解を仲介した。[ 4 ]ロバーツは彫刻家チャールズ・ガメリーに師事し、1869年にフィラデルフィアに戻った。
1871年にPAFAの新館の設計コンペで優勝した建築家フランク・ファーネスは、絵画と彫刻のスタジオを設計する際に、パリ出身の2人の天才少年、ロバーツとイーキンスに助言を求めた。[ 5 ]
ロバーツの最初の主要作品は、ナサニエル・ホーソーンの小説『緋文字』に触発された、等身大の3分の2の大きさの大理石の群像『さらし台のヘスター・プリンとベビー・パール』(1869-72年)である。この作品は1872年にペンシルベニア美術アカデミーで展示された。[ 6 ]ロバーツは1873年にパリに戻り、大理石に彫るためのヒュパティア(チャールズ・キングズリーの同名小説のヒロイン) の石膏を携えてパリを去った。

ロバーツはパリで新しい彫刻「ラ・プルミエール・ポーズ」(1873-76)の制作を開始した。 [ 7 ]これはおそらく、来たる1876年の百年祭博覧会の展示作品としてヒュパティアの代わりとなるものだったと思われる。 [ 8 ] : 44 彼は約18ヶ月かけて粘土で新しい作品の型を取り、[ 8 ] : 44 フランスで石膏で鋳造した。[ 9 ] : 87 ロバーツはフィラデルフィアで知り合ったドイツ人の石工アルフレッド・シュタウフ[ 10 ]に大理石のカットを依頼した。 [ 8 ] : 45 1875年、ロバーツは「ラ・プルミエール・ポーズ」の石膏をドイツのシュタウフに預け、[ 11 ]「ヒュパティア」の石膏をフィラデルフィアに持ち帰った。[ 9 ] : 89 同時代の新聞記事によると、ヒュパティアは1877年にフィラデルフィアで「ドイツ人」によって大理石に彫られ、美術史家デイヴィッド・ゼリンはそのドイツ人がシュタウフではないかと推測している。[ 8 ] : 58, 64
1876年フィラデルフィア万国博覧会に出品された「ラ・プルミエール・ポーズ」は、博覧会が5月10日に開幕してから約1週間後に船でフィラデルフィアの港に到着した。数日後、ニューヨーク・ヘラルド紙の特派員は、ロバーツがフィラデルフィアのスタジオでこの作品の最終仕上げを行っていると報じた。[ 12 ]ロバーツは「ラ・プルミエール・ポーズ」で金メダルを受賞したが、[ 13 ]これはアメリカの彫刻家が受賞したわずか3つのメダルのうちの1つである。[ 9 ]批評家のウィリアム・J・クラークは 次 のように評している。
アメリカ国務省には、ハワード・ロバーツの「プルミエール・ポーズ」ほど高度な技術的品質を特徴とする彫刻作品はなかった。この作品は、フランス国務省で展示された素晴らしいパフォーマンスとほぼ同等に、パリの流派の産物であった。… 題材は、画家のアトリエで初めて衣服を脱いでポーズを取ろうとする若い女性であり、彫刻家は、椅子の背もたれの支柱に装飾として加えたグロテスクな喜劇的かつ悲劇的な仮面によって、この状況が喜劇的側面と悲劇的側面の両方を持っているという認識を示している。… しかしながら、この像は数多くの技術的困難を克服して完全な勝利を収めたものであり、その技術的品質だけでも特に検討に値する。… しかしながら、その技巧は全体を通して非常に優れているため、詳細な分析を試みるにはほぼ終わりのない作業となるだろう。[ 14 ]
ロバーツは、アメリカ人の趣味をイタリア風新古典主義からフランスのボザール様式のリアリズムへと転換させるのに貢献した。[ 9 ] : 86 1877年から1878年にかけて、米国議会議事堂のペンシルバニア州を表す彫像をめぐる、アメリカ人彫刻家30名による全国デザインコンペで、ロバーツが審査員全員一致で選ばれた。[ 15 ]伝統的な英雄的な作品を制作するのではなく、彼はカジュアルな服を着て、膝の上に抱えた 蒸気船の模型の可能性について深く考え込む、考え深げな若きロバート・フルトンをモデルにした。
ロバート・フルトンの像がハワード・ロバーツによって粘土で完成しました。フルトンは労働者の服装をしており、右手に持った小さな模型に見入っており、前腕は露出しています。椅子の周りには道具が置かれています。この模型は州議会に承認されました。[ 16 ]
これはまさにトーマス・エイキンズがウィリアム・ラッシュとそのモデルを描いた絵画で行っていたことと類似しており、単に偉人を称賛するのではなく、彫刻家であり発明家でもある彼の成功に至った芸術的/知的過程を描いている。
美術史家デイヴィッド・セリンは、ロバーツがアルフレッド・スタウチをイタリアに派遣し、ロバート・フルトンのためにカラーラ大理石を選ばせたのではないかと推測している。[ 8 ]:66 スタウチはフィラデルフィアに戻り、「チェスナット・ストリートのスタジオで、芸術家の毎日の監督の下、大理石で作品の大まかな形を作りました。ロバーツ自身が仕上げを施し、顔を切り出しました。」[ 8 ]:66 ロバート・フルトンの像は、1883年2月26日に除幕され、米国議会議事堂の彫像ホールに設置された。[ 8 ]:66
1876年6月1日、ロバーツはヘレン・ポーリン・デイビス・ルイス(1853年 - 1938年)と結婚し、2人の子供をもうけた。
ロバーツは1894年にフィラデルフィアのアトリエを閉鎖し、妻と息子と共にパリに戻った。1900年、57歳でパリで突然亡くなった。1905年には、ペンシルベニア美術アカデミーで彼の追悼展が開催された。[ 19 ]
ハワード・ロバーツ(1845-1900)は、1876年の百年祭博覧会で「ラ・プルミエール・ポーズ」と呼ばれる人物像を出品しました。これはアメリカ彫刻における近代フランス様式の顕著な最初の例であり、大きな関心を集めました。ロバーツの作品は、ヘスター・プリン、ヒュパティア、ロトの妻、エレノアといった理想の胸像や彫像、あるいは小像でほぼ全てを占めていますが、フランス様式を導入したという栄誉も彼にはあります。[ 20 ]
