| 夏には | |
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| アーティスト | ピエール＝オーギュスト・ルノワール |
| 年 | 1868 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 85 cm × 59 cm（33インチ × 23インチ） |
| 位置 | アルテ・ナショナルギャラリー、ベルリン |
『夏』 （フランス語： En été）は、ピエール＝オーギュスト・ルノワールが1868年に描いた油彩画で、 20歳頃の リズ・トレオの肖像画
主題
トレオは1866年から1871年頃までルノワールの付き添いだった。彼は少なくとも23回彼女を描いており、[1]その中には1867年に描いた『日傘をさすリーズ』も含まれている。これはルノワールにとって最初の批評的な成功作であり、 1868年のパリのサロンで賞賛された。この成功がルノワールに再び彼女を描こうというインスピレーションを与えたのかもしれないが、今度はよりインフォーマルなスタイルで描いていた。
説明
この絵画は縦85センチメートル（33インチ）×横59センチメートル（23インチ）で、若い女性の半身像を正面から描いたものです。彼女はカジュアルな服装で、壁際の椅子に座り、おそらくバルコニーに面した場所のようです。背後には緑の葉が描かれています。女性の姿は丁寧に描かれていますが、背景は大胆な色彩の太い筆致で、太陽の光に照らされた葉を思わせるようなラフな描写となっています。細い赤いヘアバンドが彼女の髪を顔から後ろにまとめ、暗いウェーブのかかった髪が肩と白いボディスにゆったりと垂れ下がっています。ボディスの右側のストラップは肩から落ちており、深いネックラインを形成しています。彼女は遠くを見つめ、鑑賞者の右側を見つめています。裸の腕は膝の上に置かれ、赤と白の縞模様のスカートの上に置かれています。右手には数枚の緑の葉を持っています。絵画の左下にある椅子の一部に「A. Renoir」の署名があります。
影響とスタイル
この絵は、ウジェーヌ・ドラクロワのロマン主義絵画、特に1823年の絵画『墓地の孤児の少女』 (この絵画では、被写体の胴着も片方の肩に垂れ下がっている)、およびギュスターヴ・クールベの写実主義作品からインスピレーションを得ている。これは、ルノワールのスタイルが、より形式的なスタジオ絵画からより自由な印象派スタイルへと移行した例である。この作品は、1869年のサロン・ド・パリに「En été, étude 」というタイトルで出品されたが、「étude」(フランス語で「習作」)という言葉が付け加えられたのは、背景の自由な印象派スタイルに対する批判をかわすためであった。背景は、1867年の絵画『日傘をさしたリーズ』のような、完成したサロン絵画(またはタブロー)ほど完成度が高くなかった。
由来
誰がルノワールからこの絵画を購入したかは不明だが、1873年3月に美術評論家のテオドール・デュレが無名の美術商から購入し、その後、収集家のフランソワ・デポー（1853-1920）が購入した。1906年に競売にかけられ、1907年に銀行家マルクス・カッペルの妻マチルデ・カッペルの寄付金によってベルリンのアルテ・ナショナル・ギャラリーが購入した。
参照
注記
- ^ ヒメネス、ジル・バーク (2013). 『アーティストモデル辞典』 ルートレッジ. pp. 526-528. ISBN 9781135959210。
参考文献
- ドイツ語版Wikipediaのテキストを一部ベースにしています
- 印象派：絵画と政治、ジョン・ハウス、pp.48-49。
- ピエール＝オーギュスト・ルノワール：ラ・プロムナード、ジョン・ハウス、p. 17.
