ジェイコブ・シェーファー | |
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יעקב שײפער | |
| 生まれる | (1888年10月13日)1888年10月13日 |
| 死亡 | 1936年12月1日(1936年12月1日)(48歳) ブロンクス、ニューヨーク、アメリカ合衆国 |
| 職業 | 作曲家、大工、合唱指揮者 |
ジェイコブ・シェーファー(イディッシュ語:יעקב שײפער、1888年 - 1936年)は、ロシア生まれのユダヤ系アメリカ人の作曲家、政治活動家、聖歌隊指揮者であり、1910年代から1930年代にかけて活躍した。[ 1 ] [ 2 ]晩年の20年間は共産主義者であり、シカゴとニューヨークで労働者オーケストラや聖歌隊を数多く設立・運営した。なかでも最も有名なのはフライハイト・ゲザング・ファラインである。シェーファーは数多くのカンタータ、オラトリオ、歌曲集を作曲し、それらはシェーファーが指揮したアンサンブルや、アメリカ各地の関連演奏グループによって演奏された。[ 3 ] [ 4 ]
シェーファーは1888年10月13日、ロシア帝国ヴォルィーニ県クレメネツ(現在はウクライナのテルノピリ州)で生まれた。[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]ヤコブはユダヤ人の木工職人の家庭に生まれた。父親のモイシェ・ドヴィドはハシディズムの信者で、多くの伝統的な歌やニグニームを知っており、母親はハニア・チャヴァという名前だった。[ 3 ] [ 5 ] [ 8 ](父親は姓をソイフェル(סופר)と綴り、ヤコブも移住後も時々そのように綴っていた。[ 5 ] )ヤコブはヘデルで学び、伝統的なユダヤ教の教育を受けた。[ 2 ] [ 5 ]地元のハシディズム音楽の世界に浸かっていたヤコブは、有名なカンター、特に歌のピアノ伴奏というアイデアに興味を持つようになったが、この新たな興味を発散する方法がなかった。[ 5 ] 10歳のとき、新しいカンターのヤンクル・ドロホビッチが町にやって来た。ヤコブの母親は、ヤコブを生徒兼助手として引き受けるよう説得し、ヤコブはすぐにドロホビッチの聖歌隊のソリストになった。[ 5 ] [ 6 ] [ 2 ]ヤコブは彼から記譜法、作曲、発声法の基礎を学んだ。[ 5 ]ドロホビッチがオーストリア=ハンガリー帝国のブロディにあるシナゴーグのラビになるために去ったとき、ヤコブは、結婚式で短期間演奏するだけだと聞いていた両親の反対に反して、助手として彼に従った。[ 5 ] [ 2 ]さらにドロホビッチは、ヤコブが自力で国境を越えてロシアに戻ることはできないと告げ、彼の出国を許可しなかった。それでも、3年間そこで暮らした間、ヤコブはそこで学校に通う同級生から歴史、数学、ドイツ語の非公式な教育を受けた。[ 5 ] [ 2 ]そこで彼は初めて社会主義政治に触れた。[ 5 ] 3年後、ヤコブが偽りの口実でブロディに連れてこられ、ドロホビッチによって強制的に滞在させられていたことが明らかになると、彼はクレメネツの自宅に戻ることを許された。[5 ]帰国した時、彼は16歳で、場違いな気持ちになっていた。彼は肉屋の見習いになるという申し出を断り、父親の木工工房で働き、自分の時間を使って音楽、ロシア語、政治を学ぶことを選んだ。 [ 2 ] [ 5 ]
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1905年頃、彼はクレメメッツに合唱団を設立しようとしたが、あまり成功しなかった。[ 2 ] 1908年に彼は一般ユダヤ人労働同盟に参加した。[ 5 ]彼は、上流階級の出身である地元の女性ソニア・エフラットと家族の反対を押し切って関係を持ち、彼女は彼に音楽への興味を追求するよう奨励した。[ 2 ] [ 5 ]クレメメッツでは環境が満足のいくものではなく、彼女の家族の敵意から逃れることもできなかったため、彼らはブレーメンに行き、そこから1910年に米国に移住した。[ 6 ] [ 2 ] [ 5 ]ボルチモアに短期間滞在した後、彼らはシカゴに定住し、そこでヤコブは再び大工として働き始めた。[ 9 ]彼は大工の工房でケリッシュという男性と出会い、彼と音楽に対する興味を共有し、彼が初めて音楽の仕事を得るのを手伝った。[ 9 ]ジェイコブはすぐに代役歌手やシナゴーグの聖歌隊のパートタイムの指揮者として働き始め、地元の音楽家サミュエル・エプスタインのもとで音楽理論を学び続けました。[ 6 ] [ 2 ] [ 9 ] 1911年に彼は人生で初めて自分のピアノを購入することができました。[ 9 ]
シカゴでの最初の数年間、彼は世俗の合唱団を設立しようと何度か試みたが、失敗に終わった。[ 2 ]そのうちの一つは1911年後半に設立されたもので、当時若い会員の獲得に努めていたヘブライ協会の資金提供を受けたものだった。[ 9 ]しかし、協会は合唱団がリハーサルしていた労働者の歌に反応せず、支援を撤回した。[ 9 ]後に彼が指揮したポアレ・ザイオンと提携していた労働者合唱団も、同様にすぐに解散した。[ 9 ]とはいえ、この時期に彼はピアノ伴奏者、新進気鋭の作曲家、シナゴーグ合唱団の指揮者として人気が高まり、良い成績を残すことが期待できた。[ 9 ]
シェーファーが大工仕事を辞め、完全に音楽に専念することを決めたのは1914年のことだった。[ 6 ] [ 10 ] 1914年の夏、シカゴのユダヤ人社会主義者の間で、政治的に活動的な歌唱団 (イディッシュ語: סאָציאַליסטישן געזאַנג-פאַראײן sotsialistishn gezang-farayn ) を設立するというアイデアについて広範な議論が行われた。[ 10 ]多少の懸念があったものの、アルベター・リングが独自の合唱団を設立する意向を明らかにしたため、社会主義者は実際に歌唱団を設立し、さまざまなシナゴーグの合唱団から多数の歌手を招待した。[ 10 ]シェーファーは、左翼の労働者であり、信頼できる指揮者でもあったため、そのリーダーに採用された。[ 10 ] [ 11 ]こうして彼は、アメリカ合衆国で最初のユダヤ人フォーク合唱団の一つの設立に協力することになった。[ 2 ] [ 12 ]
歌唱協会の財政的後援者たちは、彼がグループに自分の曲を持ってきて歌わせようとしたとき、最初は不安だった。しかし、彼の編曲が上手で人気が出ると、すぐに支援し始めた。[ 10 ]彼はすぐに系列のマンドリンオーケストラを設立し、これら2つのアンサンブルの音楽の作曲と編曲に専念した。[ 2 ] 1915年4月、歌唱協会はベラルーシの社会主義詩人アヴロム・レシンの詩に基づいた彼の最初のオラトリオ「殉教者の血」を演奏した。 [ 10 ] [ 2 ]コンサートは予想を上回る完売となった。[ 10 ]同年11月には次作「ベイン・ハシュモッシュ」が発表された。[ 10 ]彼は第一次世界大戦中シカゴに滞在した。[ 7 ]彼の次のプロジェクトは18のイディッシュ民謡を編曲することであり、1916年2月に合唱団はアンテルナショナルやラ・マルセイエーズなど社会主義集会の定番曲とともにこれを演奏した。[ 10 ]その後、彼は合唱団の支援者とイデオロギー上の論争に巻き込まれ、1920年まで主要な作品を作曲しなかった。[ 10 ]この間の作曲の空白は、1917年1月に妻ソニアがちょっとした手術中に突然亡くなったことにも起因すると言われることがある。[ 10 ] [ 2 ]彼はまた、同年後半に自分の父親の死を知った。[ 10 ]
家庭に不幸があったにもかかわらず、シェーファーは仕事に打ち込み続けた。1917年12月、ニューヨークからブントのイベントで講演するために訪れていたモイサイ・ジョセフ・オルギンと出会った。 [ 10 ]オルギンは合唱協会に非常に感銘を受け、後にシェーファーらが他の都市で同様の合唱団を設立するのを支援した。[ 10 ]この後、シェーファーはシカゴ、ニューヨーク、ニュージャージーを旅行し、ニューヨークのハルフェ合唱団やニュージャージー州パターソンの合唱団など、様々な合唱団を指揮した。彼がシカゴを離れている間、彼のシカゴでの活動はH・スターンが引き継いだ。[ 10 ] [ 2 ]また、アーベター・リングの学校で音楽教師となり、デイヴィッド・メネスに師事して音楽理論を学んだ。[ 2 ] 1919年にシカゴに戻り、社会主義交響楽団を設立して合唱協会の指導に復帰した。[ 2 ] [ 10 ]彼は1920年に母親をシカゴに連れてきたが、母親は6ヶ月以内に病気になり亡くなった。[ 10 ]
1921年までに協会は社会党と決別し共産党と連携した。シェーファーはオルギンの提案に従って、協会の名前を「自由歌唱協会」に改名した。[ 2 ] [ 12 ]シェーファー自身もこの頃に共産党に入党し、彼の作曲テーマは十月革命やソビエト計画とより密接に結びつくようになった。[ 12 ] [ 2 ]この新時代の彼の最初のプロジェクトはアレクサンダー・ブロークのテキストに基づいており、シェーファーは1922年にこれを発展させて「十二人」というオラトリオを作曲した。[ 12 ]歌唱協会は1923年にそれを上演した。これは彼の最も野心的な作品であり、後に彼のニューヨーク合唱団でも主要曲となる。[ 2 ]シカゴにいる間に、彼は次の作品「Tsvey brider (二人の兄弟、 I.L.ペレツの作品に基づく)」も作曲し、歌唱協会もそれを演奏した。

1922年から1923年にかけて、彼はスタインバーグ夫妻と暮らしていた。妻のレナ(リア)は聖歌隊の一員で、夫のサイモン(シュロモ)は歌手ではなかったものの、運営の補助役を務めていた。[ 12 ] [ 13 ]そのころ、彼とレナは交際を始めたが、レナはサイモンと別れたため、数年にわたって二人の間で公の論争や訴訟が起きた。[ 12 ] [ 14 ] [ 15 ]その公の論争が原因で、シェーファーは1924年頃にシカゴを離れニューヨークへ移ったが、新作を発表するためにシカゴとニューヨークを行き来し続けた。
ニューヨークで、彼は1924年にオルギンの支援を受け、同じく「フライハイト・ゲザング・ファライン」と名付けられた新しい合唱団の初演奏会に非常に感銘を受けた。作曲家のラザール・ヴァイナーがこの合唱団を創設し、初期の指揮者も務めたが、シェーファーが共同創設したという資料もある。[ 12 ]シェーファーはこの合唱団のために作曲を始め、やがて指導的役割も担うようになった。 [ 12 ]ニューヨーク合唱団のメンバーの多くは衣料品工場の労働者だった。[ 16 ]シェーファーはすぐにシカゴでやったように、マンドリンの伴奏オーケストラ「フライハイト・マンドリン・オーケストラ」を創設した。彼はまた、この時にはすでに「フライハイト」と提携した歌唱団体となっていたパターソン、ニュージャージー、ブランズウィックの合唱団でも再び指導的立場に立った。[ 17 ]ニューヨークでの最初の2年間、シェーファーはフランク・パターソンに師事して音楽理論も学んだ。[ 1 ]彼の指揮の下、合唱団はすぐに大きく成長し、彼の作品による注目すべきコンサートを何度か開催した。1926年にはメッカ寺院で「ツヴェイ・ブリデル」、 1927年4月にはカーネギーホールで「ディ・ツヴェルフ」など、シカゴで作曲された作品も演奏された。 [ 12 ] [ 2 ]
1925年にシェーファーは、国際労働者秩序の指導の下で別の組織であるユダヤ人労働者音楽同盟(イディッシュ語:דער ייִדיש-מוזיקאַלישער אַרבעטער-פאַרבאַנד )の設立に協力し、拡大する「フライハイト」歌唱協会のネットワークの調整と支援に役立った。[ 17 ] [ 18 ]同盟はまた、シェーファーの編曲を出版し、遠方の関連合唱団が演奏できるようにするなどし、音楽的または組織的な問題について彼らと協議もした。[ 17 ] 1928年に彼は、メキシコで離婚しニュージャージーでシェーファーと再婚したレナと共に一時シカゴに戻り、再び彼の合唱団とオーケストラの指導者となった。[ 17 ]しかし、メキシコからの離婚届は有効とみなされなかったため、サイモン・スタインバーグの告訴により彼は逮捕された。[ 17 ]ニューヨークとシカゴの合唱協会がスタインバーグに支払うために多額の資金を集めた後で、彼はようやく告訴を取り下げた。[ 17 ]彼とレナはニューヨークに戻った。[ 17 ] 1929年のもう一つの困難は、ニューヨーク支部の創設者でシェーファーと指揮を分担していたラザール・ヴァイナーが社会党の綱領を準備した後に共産党と対立したことであった。[ 17 ]ヴァイナーは党から追放され、 「フライハイト」合唱団での指導者の地位を失った。[ 17 ]
1930年、合唱団はカーネギーホールで新作オラトリオ『10月』を初演した。[ 17 ] [ 19 ]この「革命的なオラトリオ」には、ナサニエル・ブッフヴァルトがイツィク・フェファー、ライブ・クヴィトコ、ペレツ・マルキッシュ、モリス・ローゼンフェルドらの作品から選んだ詩が組み込まれていた。 [ 20 ] [ 2 ]

1932年、シェーファーはソ連の詩人イツィク・フェッファーの招待でハリコフを訪れ、そこでウクライナ・フィルハーモニー管弦楽団とハリコフとキエフの合唱団の支援を受けて『10月』を初演した。1933年にはモスクワに行き、ニューヨークの合唱団を代表して国際プロレタリア音楽家会議に出席した。[ 2 ] [ 1 ] [ 21 ]ニューヨークの合唱団によるソ連ツアーの提案もあったが、結局実現しなかった。[ 2 ] 1933年5月にニューヨークに戻ると、合唱団はカーネギーホールで再びコンサートを行った。シェーファーはシカゴ、デトロイト、トレドなどさまざまな場所をツアーした。[ 22 ] 1933年以降、シェーファーはチャールズ・シーガー、ヘンリー・カウエル、エリー・ジークマイスター、アーロン・コープランド、マーク・ブリッツシュタインらを含む作曲家集団「作曲家集団」のメンバーでもあった。[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]共産党系のデゲイター・クラブから派生したこの集団の主な役割は、労働者合唱団「フライハイト」のような労働者合唱団のために、新しく急進的な音楽を作曲することだった。熟練した指揮者としてシェーファーは、他の集団メンバーに対し、労働者階級の歌手がもっと歌いやすく、理解しやすいように音楽を簡素化するよう促した。[ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]
彼の最後の代表作は『ストライキと反乱』( A bunt mit a statshke)である。この作品は、ソ連の音楽学者モイセイ・ベレゴフスキーが収集した音楽を通して、労働者の生活の様相を描き出そうとした。[ 29 ]シェーファーが1937年に死去した後、マックス・ヘルフマンがシェーファーの後任となり、合唱団によって演奏された。また、1938年にも再演された。 [ 29 ] [ 30 ]
シェーファーは1936年12月1日にブロンクスの自宅で心臓発作で亡くなった。[ 8 ] [ 1 ] [ 6 ]彼の葬儀は67番街のセントラルオペラハウスで行われ、1万5000人以上が参列した。[ 31 ]彼はニューヨーク州サフォーク郡のニューモンテフィオーレ墓地に埋葬された。[ 31 ]
シェーファーの死後も、フライハイト歌唱団は彼の作品の演奏を続けた。1937年12月には、公共事業促進局の資金援助を受けて、シェーファー、ジョージ・ガーシュイン、ヘンリー・キンボール・ハドリーの合同追悼行事でも演奏した。[ 32 ]そして翌年、ユダヤ人労働者音楽同盟からシェーファーの伝記が出版された。これは、シカゴでシェーファーと共に政治活動に携わった長年の友人、イスラエル・ベル・バイリンによって執筆されたもので、彼は以前からシェーファーの伝記を書くことを約束していた。[ 5 ]同盟からはその後も、1952年に出版されたシェーファーの作品集『Ich Her a Kol 』や、1962年に彼の死後20周年を記念したイラスト入りの追悼本など、他の書籍も出版された。[ 33 ] [ 34 ]