ジェニファー・フォックス（ドキュメンタリー映画監督）

ジェニファー・フォックス
2018年トライベッカ映画祭でのジェニファー・フォックス
生まれる1959年（66～67歳）
ペンシルベニア州ナーバース、米国
職業
  • 監督
  • プロデューサー
  • 作家
  • 撮影監督
活動年数1980年から現在
配偶者パトリック・リンデンマイヤー
Webサイトルミナス・マインド・プロダクション

ジェニファー・フォックス（1959年生まれ）は、アメリカの映画プロデューサー、監督、撮影監督、脚本家であり、A Luminous Mind Film Productionsの社長でもある。[ 1 ]彼女は初の長編ドキュメンタリー『Beirut: The Last Home Movie』でサンダンス映画祭の審査員大賞を受賞した。[ 2 ]彼女の2010年のドキュメンタリー『My Reincarnation』は、2010年にアムステルダム国際ドキュメンタリー映画祭（IDFA）でプレミア上映され、トップ20観客賞を受賞した。[ 1 ]

若いころ

ジェニファー・フォックスは1959年、ペンシルベニア州ナーバースのユダヤ人家庭に生まれた。[ 3 ]父親のリチャード・J・フォックスは、朝鮮戦争に従軍した米海軍パイロットで、ペンシルベニア州とニュージャージー州で不動産建設会社フォックス・カンパニーを共同設立した。[ 4 ]母親のジェラルディン・ディーツ・フォックスは、27歳の時に左耳の聴力を失った後、国立聴覚障害研究所（NIDCD）の設立に尽力し、1988年に国立聴覚研究財団（NOHR）を設立した。[ 3 ] [ 5 ]フォックスは5人兄弟の1人として、フィラデルフィアのクエーカー・ジャーマンタウン・フレンズ・スクールで小学校に通った。[ 6 ] [ 7 ]

フォックスは叔母の誕生日に映画『ファニー・ガール』を見て、幼い頃から映画監督になりたいと思っていた。 [ 8 ] 1980年にジョンズ・ホプキンス大学を卒業しクリエイティブ・ライティングの学位を取得し、1981年にニューヨーク大学を中退して『ベイルート 最後のホームムービー』を撮影した。 [ 1 ] [ 9 ]

キャリア

1981年、フォックスはニューヨーク大学を離れ、友人で同級生のギャビー・ブストロスに同行し、彼女の先祖代々の家をベイルートへ向かった。そこは200年の歴史を持つオスマン帝国の宮殿で、レバノン内戦中に爆撃されていた。[ 9 ]ここで彼女はドキュメンタリー『ベイルート：最後のホームムービー』（1987年）を撮影した。シネマ・ヴェリテ風のドキュメンタリーで、フォックスはブストロス一家が廃墟となった邸宅に住み続け、内戦を生き抜く様子を追っている。この映画は批評家から好評を博し、1988年のサンダンス映画祭で最優秀撮影賞と最優秀ドキュメンタリー賞の審査員大賞を受賞したが、フォックスは撮影後に心的外傷後ストレス障害（PTSD）を患った。 [ 10 ] [ 9 ]

フォックスの次のプロジェクトである「アメリカン・ラブ・ストーリー」（1999年）は、異人種間の関係に対する人種差別の彼女自身の経験からインスピレーションを得たものである。90年代初頭に黒人男性と交際していたときに、見知らぬ人や家族から人種差別を受けたことにショックを受け、ビル・シムズとカレン・ウィルソンの異人種間の関係についてのシネマ・ヴェリテのドキュメンタリーを制作することになった。10部構成のシリーズは、1999年9月12日にPBSで初放送され、5夜連続で放送された。[ 9 ]撮影は1年半以上続き、フォックスともう1人のクルーは、カップルの日常生活を記録するために、クイーンのアパートに引っ越した。1,000時間を超えるフィルムが生成されたこのドキュメンタリーは、ビルのミュージシャンとしての不安定なキャリアやカレンの健康状態の悪化から、子供を育てようとするカップルが直面した深刻な非難や排斥まで、あらゆることを網羅している。[ 11 ]この映画は2000年にグレイシー賞の最優秀テレビシリーズ賞を受賞し、ニューヨークタイムズ紙によって「1999年のトップ10テレビシリーズの1つ」に選ばれました。[ 1 ]

フォックスはその後5年間を、テレビドキュメンタリーシリーズとして制作された3作目のドキュメンタリー『フライング：自由な女の告白』（2006年）の撮影に費やした。この作品は6時間の物語から成っている。[ 12 ]個人的な回想録とシネマ・ヴェリテ風の撮影、「カメラを渡す」撮影、インタビュー、ナレーションを組み合わせ、フォックスは世界中の女性との関係において、女性としての自身のアイデンティティを理解しようと試みている。名前を明かさない南アフリカ人の既婚恋人との情事や彼女の家庭での育ちを中心に緩く構成されたこの作品には、フォックス自身の経験に加えて、世界中の女性たちへの1,600時間以上に及ぶインタビューや映像、そして彼女たちが女性であることの経験が盛り込まれている。[ 12 ] [ 13 ]フォックスが定義する「現代の女性の生活」を中心に展開される『フライング：自由な女の告白』は、[ 13 ] フォックスにとって一種のフェミニスト宣言となっている。[ 14 ]この映画自体も比較の質に関して批判を受けており、ゾーイ・ウィリアムズは抑圧の経験とフォックスの中心的な役割を比較することがそれほど生産的であるかどうか疑問視している。[ 15 ]

フォックスの4作目のドキュメンタリー映画『マイ・リインカーネーション』（2011年）は、20年かけて撮影された。『ベイルート：最後のホームムービー』の撮影と宣伝の苦労の後、フォックスは1989年に仏教の師ナムカイ・ノルブの秘書として同行し始めた。[ 16 ]彼の18歳の息子、イェシを紹介されたことをきっかけに、フォックスは彼らの生活を記録し始めた。他のプロジェクトに取り組むために離れた後、フォックスはナムカイと再会し、13年後にイェシと彼の父親が現代生活と伝統的信仰の融合とバランスを取ろうと奮闘する様子を撮影するために戻った。[ 17 ]この映画は、フォックスの当初の支援者の1人が断念した後、 Kickstarterキャンペーンで150,456ドルの資金を部分的に調達した。[ 16 ] [ 18 ]撮影の中断により、ドキュメンタリーはインタビュー中心のスタイルとシネマ・ヴェリテの間を変動している。この映画は、2006年6月21日にPBSのPOVシリーズで米国で初めて公開されました。

2018年、フォックスは自身の児童性的虐待の被害者としての体験にインスピレーションを得た映画『テイル』（2018年）を監督した。以前の作品とは異なり、この映画はドキュメンタリーではなく物語映画であり、脚本は実際の会話の書き起こしからインスピレーションを得ている。[ 6 ]この映画にはアカデミー賞受賞女優のローラ・ダーンが出演し、2018年1月20日にサンダンス映画祭で、 2018年5月26日にHBOでプレミア上映された。映画のプロットは、フォックス自身の虐待の歴史を認識し、それと格闘した経験を直接的に参照している。

『フライング：自由な女の告白』 の撮影に触発され、フォックスは少女時代のデート生活を思い出し始め、インタビューしていた女性たちが受けていたレイプや虐待の話と結びつけて考え始めた。[ 19 ]しかし、母親がフォックスが中学時代に書いた「物語」というタイトルの物語を見つけるまで、フォックスはその関係が性的虐待に該当することに気づかなかった。わずか13歳の彼女は、その関係は合意に基づくものだと考えており、大人になってからその物語を読み返すまでその考え方は変わらなかった。[ 6 ]

「私が聞いていた性的虐待の話は、まるで私自身の、いわゆる人間関係という小さな個人的な物語のようでした。まるで体中に大きな亀裂が走ったようでした。突然、私が心の中で特別で特別なものだと信じていたものが、実は特別なものではなかったことに気づきました。それは性的虐待のパラダイムだったのです。」[ 19 ]

脚本を執筆する中で、フォックスは「問題に基づいたフィクション」というアイデアを考案した。これは、ストーリーテリングを用いて「人々が学び、経験できる問題に深く入り込む」というものである。[ 8 ]ドキュメンタリー映画製作の経験を活かし、フォックスはこの映画の制作に幅広く協力し、メンタルヘルス支援者、弁護士、性的虐待の被害者、そして女性の実体験に働きかけ、物語を変化のためのツールへと変容させた。[ 8 ] HBOと協力して、フォックスは映画に付随するリソースウェブサイトと視聴ガイドを開発し、幼少期の性的虐待、トラウマの影響、記憶についての教育と対話の促進に役立てた。[ 8 ]

『The Tale』は、2018年のサンダンス映画祭で審査員大賞、ミュンヘン映画祭で最優秀国際映画賞、メルボルン国際映画祭で最優秀長編映画賞、2018年プライムタイムエミー賞で優秀テレビ映画賞にノミネートされました。

2023年3月、フォックスは1973年に性的虐待を受けたと主張するランニングコーチの名前をテッド・ナッシュと名指しした。ナッシュはボート競技のオリンピックメダリストであり、オリンピックのボートコーチとしても名を連ね、女子ランニングのコーチも務めていた。彼は2021年に亡くなっていた[ 20 ]。

ジェニファー・フォックスは教師であり、教育者でもあります。過去25年間、ニューヨーク市で継続的な授業を開催し、プロデュース、演出、脚本執筆、そして独自のビジュアル言語の創造に関する国際的なマスタークラスを主催しています。現在はニューヨーク大学の非常勤講師を務めています。

スタイルとテーマ

フォックスの初期作品の多くはシネマ・ヴェリテのスタイルで撮影されており、ピーター・ウィントニック監督のドキュメンタリー『シネマ・ヴェリテ：瞬間を定義する』では主要な映画監督の一人として取り上げられている。しかし、彼女のスタイルは純粋なヴェリテとは異​​なり、被写体の性格や心理をより深く掘り下げるために、インタビューを積極的に取り入れている。[ 21 ]インタビューとヴェリテの融合と、彼女の手持ち撮影による観察スタイルを組み合わせることで、登場人物の外見と内面の両方を描き出そうとする映画が生まれる。[ 22 ]

フォックスの研究の多くは、トラウマの理解に取り組んでいます。『ザ・テイル』や『フライング：自由な女の告白』といった映画では、トラウマが記憶と女性らしさとの関連で考察されています。どちらの作品でも、フォックスは過去のトラウマが人生と記憶をどのように形作るのかに関心を持ち、個人的な物語を通してその影響を検証しています。また、『ベイルート：ラスト・ホーム・ムービー』や『アメリカン・ラブ・ストーリー』といった映画では、現在進行形のトラウマのプロセスも探求しています。フォックスはドキュメンタリー映画を用いて、被写体が何をするかだけでなく、なぜそうするのかにも焦点を当てることで、トラウマが現代生活に与える影響を観察することがよくあります。

私生活

フォックスはスイス人の撮影監督パトリック・リンデンマイヤーと結婚している。[ 7 ]

賞と栄誉

フォックスの処女作『ベイルート 最後のホームムービー』は、 1988年のサンダンス映画祭で最優秀ドキュメンタリー映画賞のグランプリと最優秀撮影賞を受賞した。また、1988年にパリで開催されたシネマ・デュ・リール映画祭で最優秀ドキュメンタリー賞のル・プルミエ・プリも受賞した。2作目のドキュメンタリー『アメリカン・ラブ・ストーリー』は、最優秀テレビシリーズ賞のグレイシー賞を受賞し、 『ニューヨーク・タイムズ』、 『タイム』、『ニューヨーク・デイリー・ニュース』、『タイムアウト』、『ボストン・グローブ』で「1999年のトップ10テレビシリーズの1つ」に選ばれた。『マイ・リインカーネーション』はアムステルダム国際ドキュメンタリー映画祭で観客賞を受賞し、 2013年にはエミー賞にノミネートされた。彼女は、『ラブ・アンド・ダイアン』、『オン・ザ・ロープス』、『二重露出』、『カウボーイズ、弁護士、そしてインディアン』、『アブソリュートリー・セーフ』、『プロジェクト・テン 自由な南アフリカからの真実の物語』などの受賞歴のある映画をプロデュースした。さらに、彼女はアカデミー賞ノミネート作品『メッセンジャー』の共同脚本も手掛けました。最新作『テイル』は、エミー賞2部門にノミネートされ、サンダンス映画祭の審査員大賞を受賞しました。ダーバン国際映画祭では脚本賞と編集賞を受賞し、ローラ・ダーンはゴールド・ダービー賞とOFTAテレビ賞で映画／リミテッドシリーズ部門主演女優賞を受賞しました。

フィルモグラフィー

年 膜 クレジット
監督 ライター プロデューサー 撮影監督
1987 ベイルート：最後のホームムービーはい はい
1999 アメリカン・ラブ・ストーリーはい はい はい
1999 ロープの上はい
2002 愛とダイアンはい
2004 ミックスはい
2006 Busiを探していますはい はい
2006 フライング：自由な女の告白はい はい
2007 絶対に安全はい
2010 アップステートはい
2010 私の生まれ変わりはい はい はい
2011 マオリの天才少年はい
2011 猫ひっかき病はい
2014 彼女はコントロールを失ったはい
2015 パパ、行かないではい
2017 病的な楽観主義者はい
2018 物語はい はい はい
2018 残りは私が作りますはい

参考文献

  1. ^ a b c d「About Us | A Luminous Mind Production」aluminousmindproduction.com . 2018年11月14日閲覧。
  2. ^ 「ジェニファー・フォックス：アワード」 IMDb.com 2016年4月21日閲覧。
  3. ^ a bグレイ、エレン (2018年5月18日). 「HBOの『The Tale』で、ナーバース演じるジェニファー・フォックスはフィクションを通して、自身の厳しい真実の物語を語る」 . philly.com . 2018年11月14日閲覧。
  4. ^ 「リチャード・J・フォックス」。ニューホライズン評議会。2018年11月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年11月14日閲覧。
  5. ^ 「ジェラルディン・ディーツ・フォックス、患者アドボケート」 NIDCD 、 2018年10月25日。 2018年11月14日閲覧。
  6. ^ a b c Kaufman, Amy (2018年1月25日). 「ジェニファー・フォックスのドラマ『The Tale』が#MeTooをサンダンス映画祭にもたらす」 .ロサンゼルス・タイムズ. ロサンゼルス、カリフォルニア州. 2018年11月14日閲覧。
  7. ^ a bスクワイアズ、ボニー。「VILLAGE VIEW: HBO airs Jennifer Fox's powerful film」。メインラインメディアニュース。2019年6月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年11月14日閲覧。
  8. ^ a b c dフォックス、ジェニファー（2018年5月26日）「性的虐待の被害者としての私の闘いが、いかにして『The Tale』となり、世界を変えたいと願う映画になったのか ― ゲストコラム」Deadline。2018年11月14日閲覧。
  9. ^ a b c dペファーマン、ナオミ (1999 年 9 月 9 日)。「ジェニファー・フォックス アーカイブ — ユダヤ人ジャーナル」。ユダヤ雑誌。2018 年11 月 14 日に取得。
  10. ^ 「ジェニファー・フォックス」 IMDb 2018年11月14日閲覧。
  11. ^ "「『アメリカン・ラブ・ストーリー』：成功したが型破りな結婚」archive.nytimes.com。2018年11月14日閲覧。
  12. ^ a bアンダーソン、ジョン（2007年7月）「ジェニファー・フォックス - フライング：自由な女の告白 - 映画」ニューヨーク・タイムズ。2018年11月14日閲覧。
  13. ^ a b Bussel, Rachel Kramer (2007年7月13日). 「ドキュメンタリー映画監督ジェニファー・フォックスへのインタビュー」 .ハフィントン・ポスト. 2018年11月14日閲覧。
  14. ^フィリップス、サラ（2007年8月7日）「ジェニファー・フォックスのフライング：自由な女の告白」ガーディアン紙。2018年11月14日閲覧。
  15. ^ウィリアムズ、ゾーイ（2007年8月7日）「私の人生は映画の中に」ガーディアン紙。 2018年11月14日閲覧。
  16. ^ a b「ジェニファー・フォックスの20年間の「生まれ変わり」. 2018年11月14日閲覧。
  17. ^ゴールド、ダニエル M.（2011年10月27日）。「ジェニファー・フォックス監督のドキュメンタリー『My Reincarnation』レビュー」ニューヨーク・タイムズ。2018年11月14日閲覧。
  18. ^ 「MY REINCARNATION」 . Kickstarter . 2018年11月14日閲覧。
  19. ^ a b「ジェニファー・フォックスが虐待を親密に描いた『ザ・テイル』の製作準備に35年かかった」 Salon . 2018年5月25日. 2018年11月14日閲覧。
  20. ^マカー、ジュリエット（2023年3月20日）「何年もコーチから虐待を受けていたと彼女は言っていた。今、彼女は伝説の選手の名前を挙げている」ニューヨーク・タイムズ。 2023年3月20日閲覧。
  21. ^カナダ、国立映画委員会、シネマ・ヴェリテ: 瞬間の定義、2018 年11 月 14 日取得
  22. ^ 「Family Drama」 . 2018年11月14日閲覧。

さらに読む

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