ジョセフ（アートモデル）
Haitian artist's model

ジョセフ
テオドール・ジェリコーによる肖像画の研究
テオドール・ジェリコーによる肖像画の研究、c.  1818 ～ 1819 年
生まれる 1793年頃
フランスのサン＝ドマング
死亡1860年代後半または1870年代初頭と推定される
パリ、フランス第二帝政
職業
活動年数1819～1860年代
知られているメデューサ号の筏

ジョセフ（仏: [ʒozef]）、別名ジョセフ・ル・ネグル[1]（ 1793年頃- 生没年不明）は、19世紀のハイチ出身の軽業師、俳優で、美術モデルとして最もよく知られている。主にパリで活動し、フランスのロマン派画家テオドール・ジェリコーとの仕事上の親交で知られる。ジェリコーの絵画『メデューズ号の筏』（1819年）の主要モデルを務めた。

ハイチ革命の余波でハイチを去ったジョセフは、1804年頃にマルセイユに到着し、1808年にパリへ移りました。1818年のある時期にジェリコーに雇われるまで、彼は軽業師や俳優として生計を立てていました。1819年のパリのサロンで『メデューズ号の筏』が成功した後、ジョセフはテオドール・シャセリオー、オラース・ヴェルネ、アドルフ・ブリュヌなど、他の同時代のフランス人芸術家のモデルを務め始めました。

1832年、ジョセフはパリの高等美術学校（エコール・デ・ボザール）に雇われたわずか3人の男性モデルのうちの1人となった。比較的成功したキャリアにもかかわらず、ジョセフはパリの芸術界以外では広く認知されることはなかった。19世紀フランスに生きた他の有色人種と同様に、彼の職業人生はフランス植民地主義の政治的・社会的影響に左右され、人種差別によって損なわれた。

幼少期と仕事

ハイチとフランス（1793–1818）

ジョセフの姓は記録されていないが、 1793年頃に現在のハイチにあるフランスの植民地サン＝ドマングで生まれたと考えられている。[2] 1804年頃にフランスに到着し、最初にマルセイユに定住した。1808年までにジョセフはパリに移り、マダム・サキの一座に軽業師兼俳優として雇われた。[3] [4]ジョセフは、1791～1804年のハイチ革命とそれに続くフランス植民地での奴隷制度廃止（1794年から1804年にナポレオンによって再び合法化されるまで続いた）の余波でハイチを去った多くの移民の1人であった。 2023年にJ・ポール・ゲティ美術館で行われたデジタル展では、彼が他の多くの移民や芸術関係者（エドゥアール・マネと仕事をした黒人女性モデルのロールを含む）と同様に9区または17区に住んでいたことが示唆されている。[2]

メデューサ号の筏（1818–1819年）

テオドール・ジェリコーの『メデューズ号の筏』（1819年）の注釈付き版。ジョセフがモデルにしたと言われる人物が描かれている。

ジョセフは、ジェリコーの『メデューズ号の筏』の主要モデルを務めたことで有名になった。この絵画は1818年から1819年にかけて制作されたもので、 1816年7月2日に現在のモーリタニア沖で座礁したフランス海軍のフリゲート艦メデューズ号の難破後の状況を描いている。 [5]ジェリコーがアクロバットショーで初めて出会ったジョセフは、画家が1818年に『メデューズ号の筏』の制作を開始した直後にモデルとして雇われた。[注 1] [2]一説によると、筏に乗っていた15人の生存者のうち黒人はジャン・シャルルという兵士1人だけだった。[注 2]しかし、一部の美術史家や批評家は、ジェリコーが構図の中に3人の黒人を含めたと主張している。彼らは全員ジョセフをモデルにしたと言われている。[6] [7]

最も注目すべきは、ジョセフがジャン・シャルルと推定される男性のモデルを務め、通り過ぎる船に気づいてもらおうと濃い赤色のハンカチを振っていることである。[7]古代ギリシャ古典彫刻「ベルヴェデーレのトルソ」の影響を受け、鑑賞者に背を向けたジョセフのシルエットは、構図の右半分にあるピラミッド型の生存者の集団の上に配置されている。[8]同じ時期に、ジェリコーはモデルの背中の習作を完成させている。

テオドール・ジェリコー、「ル・ラドー・ド・ラ・メデューズ」のバックスタディ（ジョセフモデル後）、1818～1819年、アングル美術館、モントーバン
ベルヴェデーレのトルソは、西暦1世紀の新アッティカ彫刻の断片で、ジェリコーのヨセフ像のインスピレーションの源になったと言われています。バチカン美術館、バチカン市国。

画家はまた、ジョセフの顔を小さく描いた作品を構図に取り入れている。鑑賞者を見つめるジョセフの両脇には、木製のマストの右側に2人の白人男性が描かれている。[2] [8]ジェリコーが『メデューズ号の筏』を描いたのとほぼ同時期に、軍服を着たジョセフの肖像画習作も完成させている。これは、フランスのアトリエ制作において確立された伝統である「テット・デチュード」 （頭部習作）の手法に則ったものである。テット・デチュードとは、大規模な構図に用いることを想定して人物の肖像画を描く習作である。[2] [9]ジェリコーは、この習作を通して、被写体を「形式的な肖像画にはしばしば欠けている直接性と即時性をもって」表現している。[10]

ジョセフはジェリコーのお気に入りのモデルとされ、ジェリコー自身もジョセフを一個人として尊敬していたと言われている。美術史家たちは、この感情が1818年から1819年の肖像画における非常に個人的なアプローチに反映されていると示唆している。[11] [12]イギリスの画家であり作家でもあるピーター・ブラスウェイトは、この習作について論じる際、ジェリコーが有色人種の描写において細部にまでこだわっていることを強調し、鑑賞者は「実在する、別個の人物の世界」へと誘われると述べている。[13 ] さらに、ジョセフは『メデューズ号の筏』に登場する3人目の人物、マストの真正面に座っている男性のインスピレーションの源になったのではないかとも言われている。[6] [2]

ジョセフと奴隷制度廃止運動

ジェリコーは奴隷制度廃止論者とされ、彼が『メデューズ号の筏』に黒人を描いたことは、奴隷制度とフランスの植民地主義に対する政治的声明だと解釈されてきた。[8] [14]美術史家アルベール・アルハデフは、19世紀初頭のフランス一般大衆の有色人種に対する「強い反感」を指摘し、ジェリコーが黒人を絵画に描いたことを「恐れを知らない独立心の並外れた爆発」と呼んだ。 [15]現存する記録によると、この決定は物議を醸した。 『メデューズ号の筏』でもモデルを務めたカダモールという名のイタリア人モデルは、ジェリコーが黒人モデルを雇ったことに「憤慨した」とされている。[1]

美術史家クラウス・バーガーとダイアン・チャーマーズ・ジョンソンは、ジェリコーがジョセフをモデルにした人物を「ドラマの中心人物、生存者の中で最も強く、最も洞察力に優れた人物、ある意味では『場面の主人公』」にしたと指摘している。[16]彼らは、肖像画の習作を含む作品の初期のスケッチが示すように、画家がそうしたのは「土壇場」の決定ではなかったと主張し、フランス植民地における違法な奴隷貿易の「極度の残虐行為」に対するジェリコーの懸念を指摘している。 [16]この意見に呼応して、コンゴの作家で芸術家のボナ・マンガングは、ジョセフの黒い体を「力強く、健康で、白い体の上にそびえ立ち、病気と疲労で弱ったいかだの生存者たち」と表現している。[14] [注3]ジェリコーの絵画が常設展示されているパリのルーブル美術館の学芸員、コム・ファーブルによると、この画家は「恐怖と死に直面した人間の平等性を示したかった」とのことです。[17]

その後のキャリア

パリアカデミー（1830年代）

テオドール・シャセリオー、黒人のための研究、キャンバスに油彩、c。 1836 年、アングル ブールデル美術館
アベル・ド・プジョル、エチオピア女王の宦官に洗礼を施す聖フィリップ、キャンバスに油彩、1848年、ヴァランシエンヌ美術館
アドルフ・ブリューヌ、ジョゼフ、ル・ネグル、キャンバスに油彩、1865 年、カオール美術館アンリ・マルタン [fr]

1832年、ジョセフはパリのエコール・デ・ボザール校に採用され、わずか3人しかいない男性モデルのうちの1人となった。[3]彼は少なくとも1835年までその職を務めた。 [18] [19]ジョセフの経歴について論じる際、学者のエメリン・バターフィールド＝ローゼンは、19世紀フランスでは「人物モデルの身体は浮遊する記号として機能し、異なる構図の文脈に挿入されると異なる意味を帯びた」と指摘し、ジョセフの場合、それはほぼ常にヨーロッパ人が「彼の肌の色に付けた」文化的含意によって条件付けられていたと述べている。[20]

1836年にジャン＝オーギュスト＝ドミニク・アングルの依頼で制作された習作の中で、画家テオドール・シャセリオーは、空を背景に浮かぶヨセフと、その横に小さな手の習作を2つ描いている。バターフィールド＝ローゼンによれば、完成当時、モデルも画家（混血のハイチ人地主の孫）も、アングルがヨセフを宗教画「聖なる山からサタンを追い出すキリスト」に用い、「山頂から落とされた悪魔」として描くことを計画していたことを知らなかったという。 [20] [19]アベル・ド・プジョルが1848年に完成させた聖書の題材を題材にした絵画では、ヨセフはエチオピア女王の宦官として聖フィリップから洗礼を受けている姿で描かれている。[20]

後期（1840年代～1860年代）

ジョセフはその後も、オラース・ヴェルネ、アルフレッド・ド・ドルー、アドルフ・ブリューヌといった著名なフランス人芸術家のモデルを務めました。現存する記録によると、ジョセフは主にその体格で称賛され、同時代の芸術家たちはそれを印象的で視覚的に魅力的だと感じていました。1858年にフランスの新聞『ル・フィガロ』に掲載された記事では、ジョセフを「パリのアトリエを経営する最も美しいモデル」と評し、「ジョセフを知らないフランス人芸術家、画家、彫刻家は一人もいない」と評しました。[3] [注4]

同時に、アルハデフは、ジョセフに関する当時の記録が残っていること、例えば1840年にフランスの作家エミール・ド・ラ・ベドリエールがモデルを「じっと座っていられない道化師」と描写し、「お決まりの戯画」に貶めているという侮蔑的な一節など、黒人が依然として劣等人種であるという認識が続いていることを示唆していると指摘している。[15] [注5]パリの芸術界で成功を収めたにもかかわらず、ジョセフは広く認知されず、他の有色人種と同様に、1848年に奴隷制がようやく廃止された後も、フランスでは組織的な人種差別に直面し続けた。 [14]ボナ・マンガングはさらに、美術モデルは「卑しい職業」（「vil métier」）とみなされ、1回のセッションあたり平均3フランという比較的少額の報酬しか得られなかったと説明している。[14]

ジョセフを描いた後期の作品の中には、ブリュヌによる1840年代に描かれたと思われる絵画があり、1865年のパリの学術サロンで展示されました。[注 6]この構図では、ジョセフは上半身を露出させ、自然を背景に座り、磁器のカップを持ち、微笑んでいます。学者のジャン・ネイロルによると、ブリュヌの晩年の作品は、被写体の「人類学的視線」（le regard anthropologique ）を通して人種的ステレオタイプを永続させ続け、黒人の身体を「慈悲深い」（ bienveillante）自然とセクシュアリティの状態と結びつけています。 [21]

ジョセフは生涯とキャリアの終わりに、パリ在住時に友人となったスイス人芸術家シャルル・グレールのアトリエで働きました。 [3]彼の正確な死亡日は不明ですが、1860年代後半から1870年代初頭にかけて亡くなったと推定されています。[22]

遺産

2019年、パリのオルセー美術館で「モダニティのポーズ：マネ、マティスから今日までの黒人モデル」と題された展覧会が開催され、フランス近代美術における黒人の身体表現に焦点を当て、ブリュヌやシャセリオーらによるジョセフの絵画などが展示された。この展覧会は、ニューヨークのコロンビア大学ウォラック美術館でデニス・マレルが2018年に開催した同名の展覧会の拡大版であった。 [18] 2021年、フランスの作家アルノー・ブナイシュが、このモデルの伝記的フィクションである『Je suis Joseph 』を出版した。 2022年2月、ドゥーシー・レ・ミーヌのL'Imaginaireで演劇として初演された。 [23] 2023年、ロサンゼルスのゲティ美術館がGoogle Arts & Cultureプラットフォームを介して「モデル・ジョセフの研究、19世紀パリ、そしてロマン主義」と題した、ジョセフに完全に特化したデジタル展覧会を開催した。[24]

参照

注記

  1. ^ ジェリコーは1818年の夏、パリのフォーブール＝デュ＝ルール地区にアトリエを借り、その頃に『メデューズ号の筏』の制作に取り掛かりました。参照：ティンテロウ、ゲイリー（1990-91年冬）「ジェリコーの英雄的風景画：昼の時代」メトロポリタン美術館紀要48 (3):44。
  2. ^ 「海上で13日間生き延びた黒人兵士は1人だけだったが、救助された後に負傷で亡くなった。」Bar 2017
  3. ^ “C'est un corps noir, puissant, en bonne santé, qui s'élève au-dessus des corps blancs, survivants du radeau affaiblis par la maladie et la疲労. Le symbole est très fort.”コンビ2019
  4. ^ "Il n'est pas en France un seul Artiste peintre ou Sculpteur qui ne connaisse Joseph le nègre, le plus beau modèle qui ait couru les Ateliers de Paris." 「哲学のモデル」、フィガロ、1858。ムルグ 2019
  5. ^ 「熱帯の太陽に焼かれたハイチ出身の[黒人]が、じっと立っていると、どうしてそう思わないだろうか…いや、目の前にいる彼は、突然満面の笑みを浮かべる…物語を語り、声を限りに笑い、喉を突き出して咆哮する。故郷を懐かしむ。[スタジオでポーズをとりながら]ストーブの熱に温められ、アンティル諸島とその暖かさを夢想し、燃え盛る鉄板ストーブと周囲の油から立ち上る匂いとともに、オレンジの木の香りを吸い込む。」エミール・ド・ラ・ベドリエール（1840年）、ル・モデル。アルハデフ2020年版に基づく英訳
  6. ^ この絵画は1865年のパリ・サロンに出品された作品のリストに掲載されている。Almanach de la littérature du théatre et des beaux-arts . Paris: Pagnerre, 1865, p. 68を参照。しかし、Nayrollesは1840年代に制作されたと推定している。Nayrolles 2010

引用

  1. ^ ab ラザーズ、マリー (2001). 「嗜好の変化」. バンハム、ジョアンナ、ヒメネス、ジル・バーク (編). 『アーティスト・モデル辞典』ロンドン: フィッツロイ・ディアボーン. p. 15. ISBN 1-57958-233-8。
  2. ^ abcdef 「モデル・ジョセフ、19世紀パリ、そしてロマン主義の研究」（オンライン展示）。ロサンゼルス：J・ポール・ゲティ美術館。2023年。2023年2月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年2月10日閲覧– Google Arts & Culture Project経由。
  3. ^ abcd Mourgues, Elsa (2019年3月22日). "Joseph ou le renouveau du modèle noir au XIXe" [Joseph or the Revival of the Black Model in the 19th Century]. France Culture (フランス語). 2023年2月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年2月11日閲覧。
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  5. ^ Solly, Meil​​an (2017年3月27日). 「オルセー美術館、あまり知られていない黒人モデルを称えてマネの『オランピア』などの作品名を変更」.スミソニアン・マガジン. 2023年2月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年2月10日閲覧。
  6. ^ ab Doridou-Heim, Anne (2019年5月13日). 「黒人モデル」. Gazette Drouot . 2023年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年3月16日閲覧。テオドール・ジェリコーは、その激しいロマン主義を奴隷制度廃止運動に結びつけ、傑作『メデューズ号の筏』のクライマックスに3人の黒人像を登場させた。3度登場する人物は、パリの高等美術学校でモデルとして雇われていたジョセフである。
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