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ケン・ブルームはニューヨークを拠点とする演劇史家、劇作家、監督、レコードプロデューサー、作家です。
彼は70年代半ばにワシントンのニュー プレイライツ シアターで演劇のキャリアをスタートしました。友人とともに、ブルームはASTAシアターを共同設立しました。この劇団がニュー プレイライツの基盤となりました。ASTA在籍中、ブルームはスミソニアン パペット シアターに参加し、アラン スティーブンス アンド カンパニーの一員としてワシントンで公演し、2年以上にわたり全米をツアーしました。ニュー プレイライツでは、ティム グランドマンが書いた一連のミュージカルやミュージカル レビューの共同製作および監督を務めました。これには『シロッコ』、『シロッコの花嫁』（商業上演に移行）、『ナイトメア!』、『アウト トゥ ランチ』、『エディーズ キャッチー チューンズ』が含まれます。また、ミュージカル レビュー『コール ポーター再訪』、『ザ アンサング ジェローム カーン』、『スウィート アンド ホット: ハロルド アーレンの歌』の脚本と監督も行っています。ブルームはまた、劇場の広報、観客開発、マーケティングも担当しました。ニュー・プレイライツを退社後、ブルームはワシントン・ポスト紙の芸術特集号『ワシントン・シーズン』の編集者を務めた。ワシントンでは、ワシントンD.C.のNPR局WAMU-FMでミュージカル・シアターのラジオ番組の司会を務めた。[要出典]
1980年にニューヨークに移り住んだ後も、彼はラジオの仕事を続け、『モーニング・エディション』と『オール・シングス・コンシダード』の特派員を務めました。また、CBCのブロードウェイ特派員も務めました。ブルームはエツィオ・ペーターセンと共に、WKCR-FMの週刊番組『ミュージカル・シアター・トゥデイ』で15年間司会を務めました。また、シリウス・サテライト・ラジオのミュージカル・シアター・チャンネル で週12時間の司会も務めました。
ニューヨークへ移って間もなく、ブルームはクリーブランドのビル・ラドマンと共同で、アメリカのポピュラーソング、ミュージカル、キャバレーの音楽の保存を目的とした独立系レーベル、ハービンジャー・レコード[1]を設立した。最初のリリースはジェラルディン・フィッツジェラルドのワンマンショー『ストリートソングス』だった。ブルームとラドマンの最初のスタジオレコードはハロルド・アーレンとテッド・ケーラーによる『マキシン・サリバンがコットンクラブの偉大な歌を歌う』だった。このアルバムは最優秀ジャズ・ボーカリスト賞にノミネートされ、全米ジャズ・ボーカル協会(NAIRD)賞の年間最優秀ジャズ・ボーカル賞を受賞した。彼らはサリバンと引き続き共同作業を行い、高く評価された『トゥギャザー:ザ・ミュージック・オブ・ジュール・スタイン』と『ザ・レディズ・イン・ラヴ・ウィズ・ユー:マキシン・サリバンがバートン・レーンの音楽を歌う』を制作した。ブルームはまた、メイベル・マーサー、スーザン・ジョンソンの才能に捧げられたアルバム、ジャズ・パフォーマーのバーバラ・キャロルとの3枚のCD 、ピアニスト兼歌手のエリック・コムストックとの3枚のジャズCD、シルビア・マクネア、オペラ歌手エイミー・バートン（オペラ・ニュースの今月のレコーディング）、ローナ・ダラス、エリック・マイケル・ジレット、ジェイミー・デロイ、ステイシー・サリバン、バーバラ・ファサーノ、マーク・マーフィーのCDをプロデュースしました。ハービンジャーはまた、ウォルデン・レコード・シリーズのレコーディングのCDのほか、ノエル・カワード、チャールズ・ストラウスとリー・アダムス、リチャード・ロジャース、ジェリー・ハーマン、ヒュー・マーティン、シェルドン・ハーニック、サイ・コールマン、トム・ジョーンズとハーヴェイ・シュミット、バリー・クラインボートのレコーディングもリリースしています。 2012年、ハービンジャーは59E59シアターで上演されたバリー・クラインボート作曲のミュージカル『 13 Things About Ed Carpolatti』を共同プロデュースし、ペニー・フラーが主演を務めた。2016年には、ブルームとリチャード・カーリンが、ブルームがプロデュースも手掛けたハービンジャーのアルバム『Sissle and Blake Sing Shuffle Along』でグラミー賞最優秀アルバム・ノート賞を受賞した。2018年、ハービンジャー・レコードは創立35周年を迎えた。[要出典]
ブルームの最初の著書『American Song: The Complete Musical Theatre Companion』は、アメリカンシアター向けに書かれたすべての歌のリストで、Choice Magazineによって参考書オブザイヤーに選ばれました。10年後、新しい更新版が出版されました。彼はそれに続いてHollywood Song を出版し、7,000以上の映画の歌の情報を載せています。彼のTin Pan Alleyには、アメリカのポピュラーソングのトップ175人の作曲家と作詞家の完全な歌曲集が掲載されています。ブルームはまた、Broadway: An Encyclopedic Guide to the History, People, and Places of Times Squareも執筆し、これはSource Magazine Award を受賞し、 New York Timesによってその年のトップ参考書の1つに選ばれました。更新および改訂された版は1992年に出版されました。ブルームは、フランク・ヴラストニクと共同で、ジョージ・フリードリー賞[4]を受賞したベストセラーのBroadway Musicals: The 101 Greatest Shows of All Time [2] [3]とSitcoms: The 101 Greatest Comedies of All Time を執筆しました。[1]ブルームはまた、『アメリカン・ソングブック：歌手、ソングライター、そして歌』を執筆した。またジェリー・ハーマンと編集した『ジェリー・ハーマン：歌詞：セレブレーション』を執筆した。 2009年にはエレイン・オーバックと共著で、サイモン＆シュスター社から『Remember How I Love You：Love Letters from an Extraordinary Marriage』を執筆。2010年には『ハリウッド・ミュージカル：史上最高の歌とダンス映画101選』を執筆。ジョシュ・ウェルマンと共著で『Attending and Enjoying Concerts』をピアソン／プレンティス・ホール社から執筆。 2016年1月に『Show and Tell：The New Book of Broadway Anecdotes』（オックスフォード大学出版局）を出版。リチャード・カーリンと共著で『Eubie Blake：Rags, Rhythm, and Race』（オックスフォード大学出版局、2020年）を執筆。最新作は『The Complete Lyrics of Sheldon Harnick』。ニューヨーク州立大学ニューヨーク出版局の編集者。ブルームは10年以上にわたり、演劇史協会の機関誌『マーキー』の編集者を務め、その間同協会の理事も務めた。[要出典]
2010年、ブルームはPBSの3部作シリーズ『マイケル・ファインスタインのアメリカン・ソングブック』のエグゼクティブ・プロデューサーを務め、同シリーズのウェブサイトも制作した。[5]また、2010年には『ブロードウェイ・ミュージカル：史上最高のショー101選』の改訂版も出版された。[要出典]
ブルームはデッカ・ブロードウェイのミュージカル劇場カタログ作成において、10年近くコンサルタントを務めた。また、議会図書館やリンカーン・センターのビリー・ローズ・シアター・コレクションといった組織のために、バートン・レーン、フローレンス・クロッツ、ピーター・ストーン、ジェリー・ハーマンといった俳優の資料をカタログ化した。[要出典]
ブルームはバリー・クラインボートと共にオフ・ブロードウェイ・ミュージカル・レビュー『A Brief History of White Music』を執筆し、ヴィレッジ・ゲート・アップタウンで1年間上演した。ブルームとクラインボートはブルックリン音楽アカデミー、ニューヨーク・シティ・オペラ、トイザらスなどの慈善公演を演出し、パティ・ルポーン、キャロル・バーネット、マーク・アントニー、[6] ポール・アンカ、ワイノナ・ジャッド、ドナ・マーフィー、ジェリー・オーバック、ダンカン・シェイクといったアーティストを起用した。[要出典]
2009年、ブルームはクラインボルトとクリストファー・ミランボーと共同で、バイリンガル・ミュージカル・レビュー『メトロポリタン』を執筆した。この作品は、フランス・パリのオペラ座パニッシュで上演され、フランス人とアメリカ人の出演者を起用した。この作品は、パリ市民のニューヨーク観とニューヨーカーのパリ観を探求した。この作品は2010年11月、ニューヨークのローリー・ビーチマン劇場でフランス人キャストによる再演が行われた。 [要出典]
ブルームは、クリストフ・ミランボーを支援して、以前は失われていたコール・ポーター・レビュー「ラ・レヴュー・デ・アンバサドゥール」のコンサート版を上演した。ミランボーはポーターの失われた曲を発見し、ショーはパリ初演から85年後の2012年5月3日にメゾン・ド・ラ・ミュチュアリテで再開された。30人のメンバーからなるオーケストル・デ・コンセール・パデルーは、ブロードウェイの編曲家ラリー・ブランクによる新しい編曲を演奏した。40人のメンバーからなる合唱団と、エイミー・バートン、リサ・ヴロマン、ジェローム・プラドン、ヴァンサン・ヒーデンを含むパリジャンとアメリカ人のキャストが曲を演奏した。2014年、ブルームとヴィンス・ジョルダーノは1928年のオリジナルの編曲を発見し、ニューヨーク市のタウンホールでショーを上演し、完売となった。エイミー・バートン、ジェイソン・グラエ、アニタ・ジレット、トム・ウォパット、キャサリン・ラッセル、テッド・ルイス・レヴィが出演した。2年後、ブルームはサンフランシスコの歴史的なハーブスト劇場でこのショーを上演した。[要出典]
2019年にはドキュメンタリー映画『Merely Marvelous: The Dancing Genius of Gwen Verdon』が公開されました。ブルームは映画監督のクリストファー・ジョンソンと共同脚本・共同監督・共同プロデュースを務めました。このドキュメンタリーはBBCで放送され、バーバンク国際映画祭[7]やロードアイランド国際映画祭[8]などの映画祭で上映されました。
広報担当者として、ブルームはシルク・ドゥ・ソレイユ、ボリショイ劇場グリゴローヴィチ・バレエ、モスクワ芸術座、キーロフ・バレエ、ブロードウェイのロイヤル劇場でのジョージ・アボットのブロードウェイ、および子供パフォーマーのシャロン、ロイス＆ブラムの代理を務めてきました。
参考文献
- ^ ab 「『ラブ・パーフェクト・チェンジ』のヴラストニクが『シットコム』の本の共著者に」ブロードウェイ・ワールド、2007年11月8日。 2010年9月14日閲覧。
- ^ Heffley, Lynne (2004年12月12日). 「ON THE SHELF; It's the best of Broadway, bound」. Los Angeles Times . p. E.48. 2013年1月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年9月14日閲覧。
- ^ Piepenburg, Erik (2009年2月19日). 「Ask About Broadway」.ニューヨーク・タイムズ. 2010年9月14日閲覧。
- ^ ジョン・ウィリス、ベン・ホッジス (2007). シアター・ワールド, 第61巻. ハル・レナード・コーポレーション. p. 306. ISBN 978-1-55783-703-52010年9月14日閲覧。
前年2004年に米国で出版されたライブシアターに関する最優秀書籍に贈られる。審査員特別賞：ケン・ブルーム、フランク・ヴラストニク著『ブロードウェイ・ミュージカル：史上最高のショー101選』
- ^ http://www.michaelfeinsteinsamericansongbook.com
- ^ サイモン、シャーロット（2001年4月18日）。「Just Wanted to Say 'Thank You:' A Special Evening for Children」。シャーロット・サイモン・プロダクションズのマーク・アンソニーは、トイザらス・チルドレンズ・ファンド/シャーロット・C・サイモン・プロダクションズ主催のチャリティイベント「Just Wanted to Say 'Thank You:' A Special Evening for Children」（ニューヨーク、マリオット・マーキス、監督：ケン・ブルーム、バリー・クラインボート）に出演。2001年4月18日。キャロル・バーネット、ポール・アンカ、ワイノナ・ジャッド、パティ・ラベルも出演。
{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link) - ^ 最優秀長編ドキュメンタリー賞 (2020) https://www.burbankfilmfest.org/2020 [リンク切れ]
- ^ ロードアイランド国際映画祭、2020年最優秀ミュージカルドキュメンタリー賞タイ受賞。http://www.film-festival.org/award20.php 2020年11月25日アーカイブ（Wayback Machine）
