レザーフェイス（バンド）

レザーフェイス
背景情報
起源サンダーランド、タイン・アンド・ウィア、イングランド
ジャンル
活動年数1988～1994年、1998～2012年
ラベルリトル・ロケット・レコード、ビッグ・アグリー・フィッシュ、ノー・アイディア、BYO、ミーンタイム、テイチク、シード、キング、ファイア、ドミノ、ユア・チョイス
過去のメンバーフランキー・スタッブス、ディッキー・ハモンド、アンドリュー・「レイニー」・レイン、グレアム・フィリスカーク、デヴィッド・リー・バードン、レイトン・エヴァンス、アンディ・クライトン、スティーブン・「イーグル」・チャールトン、アンディ・ダンカン、スチュアート・スクーラー、ディッキー・カム
Webサイトレザーフェイス.bandcamp .com

レザーフェイスは、フランキー・スタッブスをフロントマンとする、タイン・アンド・ウィア州サンダーランド出身のイギリスのパンクロックバンドです。トラウザー・プレス紙は彼らを「90年代のイギリスで最も素晴らしく、最もエキサイティングなパンクバンド」と評しました[ 1 ]。また、ガーディアン紙は彼らを「現代イギリスで最も偉大なパンクバンド」と評しました[ 2 ] 。

歴史

レザーフェイスは1988年8月、フランキー・スタッブス（ボーカル/ギター）とスチュアート・スクーラー（ベース）に、HDQのメンバーであるアンドリュー・レイニー・レイン（ドラムス）とリチャード・"ディッキー"・ハモン（ギター）が加わって結成された。[ 3 ]初公演はリバーサイドでのGBHの前座公演だった。GBHは来場せず、レザーフェイスは20分間のパフォーマンスを行った。彼らはすぐに地元のファン層を獲得し、ゲーツヘッドのデザート・サウンズ・スタジオでデモをレコーディングした後、1989年5月にユニオン・モーバイドと共にヨーロッパ本土ツアーに出発した。このツアーでは、ハモンドのスケジュールがHDQと重なったため、3人組で演奏した。[ 4 ] 1989年7月、ハダースフィールドのボーモント・ストリート・スタジオでデビューアルバム『チェリー・ノウル』をレコーディングし、ミーンタイム・レコードからリリースされた。レコーディングの直後、スクーラーはグループを脱退し、ロブ・ベウィック、そしてディック・ヘッド・カムが雇用された。[ 5 ]

1990年、彼らはEP 『Beerpig』をリリースし、その後Fualと共にイギリスとヨーロッパをツアーした。ヨーロッパツアーの大部分は、アイントホーフェンでの公演を除き、トリオで行われた。アイントホーフェンでは、ハモンはレザーフェイスとHDQの両名と共演した。ツアー後、バンドはベーシストにロブ・ターンブルを迎え、ラフネック・レコーディングと契約。同年、セカンドアルバム『Fill Your Boots 』、シングル『 Razorblades And Aspirin 』 、EP『Smokey Joe』をリリースした。[ 6 ]

3枚目のアルバム『Mush』は1991年にリリースされた。オールミュージックによると、このアルバムは「90年代で最も激しいレコードの1つであり、最も激しい演奏と曲のダイナミクスを備え、10年間で最高のアルバムの1つと見なされている」と評されている。[ 7 ] 1992年初頭、彼らはワット・タイラーのサポートを受けてヨーロッパ本土をツアーした。その後、 ABBAの曲「Eagle」をカバーしたシングルをリリースし、EP『 Compact And Bijou』をリリースした。年末には4枚目のアルバム『Minx』をレコーディングし、1993年にEP 『The Right Thing 』と同時にリリースされた。1994年には5枚目のアルバム『The Last』をリリースし、イギリスでヘッドライン・ツアーを行った。ツアーの最終公演はリーズであったが、そこでスタッブスは他のメンバーに内緒でバンドの即時解散を発表した。[ 8 ]

バンドは1993年後半に解散し[ 9 ] 、翌年にはミニアルバム『The Last 』をリリースしたが、ベーシストのアンディ・クライトン（同じくスナッフのメンバー）の死後、1998年に再結成された。1999年から2012年の間にさらに4枚のアルバムをリリースした[ 1 ] 。

ラバーファクトリーレコードは2008年にレザーフェイスへのトリビュートアルバムをリリースした。このアルバムには、ホットウォーターミュージックやザ・セントキャサリンズなど、このバンドに影響を受けた様々な国の35人以上のアーティストによる41曲が収録されている。

「 Can't Help Falling In Love With You 」のカバーがサンズ・オブ・アナーキーの最終回で演奏されたかどうかについては混乱があるが、これはフランキー・ペレスとフォレスト・レンジャーズによって演奏されたという証拠がある。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]

分割後

レザーフェイス解散後、スタッブスはジェシーとポープという2つの新しいバンドに移籍した。ジェシーは1995年から1998年にかけて3枚のシングルと1枚のセルフタイトルアルバムをリリースした。スタッブスはソロ活動も行っており、1995年にシングル1枚、2001年には10インチEPをリリースした。一方、ハモンドはドクター・バイソンを結成した。[ 13 ]

スタッブスは、ダンカン・レドモンズの2009年のコラボレーションアルバム『Bubble and Squeak』に、レドモンズ、ロズ・ウォン（スナッフ）、ウェス・ワズリー（コンシュームド、ビリー・ノー・メイツ）と共に4曲でフィーチャーされ、「ザ・ピスモップス」を名乗った。フランツ・ニコライの曲「フランキー・スタッブスの涙」にも登場している。[ 14 ]

「ハート・イズ・ホーム」は、史上最初に制作された4本のビニールビデオのうちの1本でした。[ 15 ]

音楽スタイルと遺産

レザーフェイスの音楽はハスカー・ドゥとモーターヘッドを掛け合わせたような音楽と評されており[ 16 ]、スタッブスのしゃがれた「しゃがれた」ボーカルが特徴的である。[ 1 ]批評家は彼らをエモ[ 17 ] [ 18 ]、メロディック・ハードコア[ 19 ] [ 20 ]、パンク・ロック[ 21 ]に分類している。

彼らは影響を受けたアーティストとして、ダグ・ナスティ、エクスプロイテッド、ディセンデンツ、ポリス、セックス・ピストルズ、AC/DC、[ 22 ]スティール・パルス、ザ・ラッツ、[ 23 ]モーターヘッド、ザ・ブラッドなどを挙げている。[ 24 ]

サミアム[ 25 ]、アメリカン・ナイトメア[ 26 ]、ライフタイム[ 27 ]、ブロッコリー[ 28 ]、アメリカン・スティール[ 29] 、ホット・ウォーター・ミュージック[ 30 ]、レムリア[ 31 ]、ミル・スペック[32]、アベイル、ディリンジャー・フォー、ガスライト・アンセムなどが彼らから影響を受けたとしている。[ 33 ]オルタナティブ・プレスは彼らをポップパンクのジャンルの発展に影響を与えたバンドとして挙げており[ 34 ] 、ニュー・ノイズ・マガジンは彼らをゲインズビル・パンクのサウンドを確立したバンドとして挙げ、「ゲインズビルのサウンドは実際にはサンダーランドから生まれた」と述べている[ 35 ]。

ディスコグラフィー

アルバム

コンピレーションアルバムとライブアルバム

  • オスロでのライブ（1995年）、ラガーバガー・ディスクス
  • ディスコグラフィー パート1 (1998)、Rejected Records
  • ディスコグラフィー第2部（1998年）、Rejected Records
  • Your Choice Live Series (1995) Your Choice Records、( Jawboxとのスプリット LP )
  • ボート・イン・ザ・スモーク（2004）、ライブDVD – パンカーヴィジョン
  • メルボルンでのライブ – Viva La Arthouse (2011)、Big Ugly Fish Recordings/No Idea Records/Poison City Records/Punk in Ya Face
  • Razor Blades And Aspirin: 1990-1993 (2015)、Fire Records (レコード・ストア・デイ 2015 リリース) [ 36 ]

シングルとEP

  • 「ビアピッグ」 –ミーンタイム・レコード(1990)
  • 「Razor Blades And Aspirin」 – ラフネック・レコード (1990)
  • 「スモーキー・ジョー」 – ラフネック・レコード (1990)
  • 「Not Superstitious」 – ラフネック・レコード (1991)
  • 「アイ・ウォント・ザ・ムーン」 – ラフネック・レコード (1991)
  • 「コンパクト＆ビジュー」 – ラフネック・レコード (1992)
  • 「Hops & Barley」 – Clawfist Records (1992) ( Wat Tylerとのスプリット7インチ)
  • 「イーグル」 – ブラックボックス・レコード (1992)
  • 「ドゥ・ザ・ライト・シング」 – ラフネック・レコード (1993)
  • 「マッケム・バスターズ」 – ラガーバガー・ディスクス (1994)
  • 「リトル・ホワイト・ゴッド」 – ドミノ・レコード (1994)
  • 「ボーナス・ライブ」 –デレンジド・レコード(2003)

さらに、ミンクスのアルバムのビニール盤の一部に同梱されていた限定版シングルもあり、そこには「Dreaming」と「Can't Help Falling in Love」の曲が収録されていました。

プロモーションビデオ

  • ディシプリン（1989）
  • 楽園の農民（1990）
  • カミソリとアスピリン（1990）
  • トーキン・アバウト・ア・レボリューション（1992）
  • ドゥ・ザ・ライト・シング（1993）

コンピレーション出演

  • Seconds Out、Round One、Imaginary Records、1992 年。トラック:「Not Superstitious」、「One To Say」、「Discipline」。
  • Going Underground、Eurostar Records、1992 年。トラック:「I Want the Moon」。
  • 美しく空虚な、解放された感情。トラック：「メロディー・リー」（ザ・ダムド）
  • パンクの過去、現在、そして未来、解き放たれた感情。トラック：ザ・ダムドの「メロディー・リー」
  • Another Kind Of Noise、Continental Records、1992 年。トラック:「I Want the Moon」。
  • Kill The Flippers With Guitar、Vinyl Japan、1992年。トラック:「Springtime」と「Colorado Joe / Leningrad Vlad」。
  • Rough Trade Volume 5、Rough Trade Records、1993 年。トラック:「Do the Right Thing」。
  • インディペンデントトップ20、ビーチウッドミュージック、1993年。トラック:「I Want the Moon」。
  • Fire Is Good、Fire Records。トラック：「Eagle」（ABBA）と「Dreaming」。
  • Weird and Wonderful、Rough Trade Records、1993 年。トラック:「Springtime」。
  • メタルCD第8巻、Mayking Records。トラック：「Fat, Earthy, Flirt」。
  • For A Fistful Of Yens!、Bitzcore Records、1994 年。トラック:「Animal Day」。
  • マッケム・ミュージック – ザ・サウンド・オブ・サンダーランド。トラック：「I Can't Help Falling in Love with You」（エルヴィス）。
  • Rejected Volume II 、Rejected Records。収録曲：「Peasant In Paradise」（1993年ダブリンでのライブ録音）
  • Der FC St. Pauli ist schuld dass ich so bin、Bitzcore Records、1998。トラック: 「Hops And St. Pauli!」
  • 『We Are The People : A Tribute to the Angelic Upstarts 』、Knock Out Records、1998 年。トラック:「Teenage Warning」( Angelic Upstarts作)。
  • We Deliver The Goods、Cargo Records、1999 年。トラック:「Andy」。
  • Greetings From The Welfare State、BYO Records、1999 年。トラック:「Boogie On Down」。
  • Ritalin Riot 2、ADD Records。トラック：「Grip」。
  • I Wouldn't Piss On It If It Was On Fire、Fire Records、2000 年。トラック:「I Want the Moon」。
  • BYO Records Sampler 2001、BYO Records、2001。トラック: Little White God"。
  • Planet Of Punks Volume 2、Straight Ahead Record、2002年。トラック: Little White God。
  • Sample This, Too!、BYO Records、2002 年。Leatherface のトラック:「Andy」。
  • Rejected Volume III、Rejected Records、2003 年。トラック:「All I Need」。
  • BYO Records 2004 Spring Sampler、BYO Records、2004 年。トラック:「Plastic Surgery」。
  • Punk In Sunderland Volume 2、Stretch Records、2004 年。トラック:「Eagle」( ABBA作)、「Moon River」( Andy Williams作)。
  • Poison The World、Poison City Records、2005 年。トラック:「Hoodlum」。

参考文献

  1. ^ a b c「レザーフェイス」 . TrouserPress.com . 2014年7月26日閲覧。
  2. ^マクマホン、ジェームズ（2015年11月6日）「メランコリアと生々しい痛み：レザーフェイスの悲しい結末」ガーディアン紙。
  3. ^グラスパー、イアン（2013年）『怒りを武器に：UKパンクはいかにして90年代を生き抜いたか』（Kindle版）ロンドン：チェリーレッドブックス、143ページ。ISBN 1901447723。「他のバンドと同じ理由でバンドを始めたんだ」と、1988年8月にサンダーランドでバンドを結成したギタリスト兼ボーカルのフランキー・スタッブスは語る。レザーフェイスは長年にわたりカルト的な人気を獲得しており、本書に収録されているバンドの中でも特に影響力のあるバンドの一つと言っても過言ではない。この主張は、8カ国38バンドが彼らの音楽に深く感銘を受け、2008年にラバー・ファクトリーが編集したレザーフェイスのトリビュートCD2枚組にオマージュを捧げたいと申し出たという事実からも十分に裏付けられている。「他のバンドと同じ理由でバンドを始めたんだ」と、1988年8月にサンダーランドでバンドを結成したギタリスト兼ボーカルのフランキー・スタッブスは語る。 「友達はいなかったけど、たまたまギターを弾いていたんだ。それから、バンカーっていう場所に練習室を作って、みんなが自由に音を出せるようにしたんだ。報われない仕事だったけど、好きだったからやったんだ。それと同時に、レコーディングスタジオを作るための資金も集めたんだ…本当に好きだったよ。雪が降る中を歩き回って、バンドが練習できるようにスタジオを開けてあげたんだ！」「当時の北東部シーンの良いところの一つは、サンダーランド・ミュージシャンズ・コレクティブだった。そこから僕や僕が愛した人たちが生まれたんだ！悪いところは、それが生み出した競争だった…」「北東部には、昔からずっと、良いミュージシャンやバンドがいた」と、以前HDQで演奏していたドラマーのアンドリュー・“レイニー”・レインは同意する。「でも、特に当時は、マンチェスターとかもっと南の出身でない限り、自分の音楽を世に出すのは難しかった。他の若い子たちと同じように、僕たちもただ騒ぎたかったんだ。 [もう一人のギタリスト] ディッキー [別名リッチー・ハモンド、同じく HDQ 出身] とフランキーは両方ともゴードン・スミスのギターを持っていました [オリジナルのラインナップはベーシストのスチュアート・スクーラーが加わりました]。これは珍しいことで、ハモンドがよく「バイソン・パワー」と呼んでいたものを作るためにギタリストが 2 人いるのは素晴らしいことだと思いました。
  4. ^グラスパー、イアン（2013年）『怒りを武器に：UKパンクはいかにして90年代を生き抜いたか』（Kindle版）ロンドン：チェリーレッドブックス、  143～ 144ページ。ISBN 1901447723ニューカッスル・リバーサイドでGBHの前座としてライブデビューを果たしたが、GBHは「来なかった」ようだった（「20分演奏して帰ったんだ」とレイニーは笑う。「観客のほとんどが呆然としていた…それが良かったのか悪かったのかはわからないけど！」）。レザーフェイスはバンドとして急速に成長を遂げた。力強いライブパフォーマンスで熱心なファンを獲得し、ゲーツヘッドのデザート・サウンズで5曲入りのデモを録音。1989年5月にはユニオン・モーバイド（レイニーは「クレイジー・ダッチマン！」と回想）と共に12公演のヨーロッパツアーに出発した。しかし、ディッキーは自身の別のバンドHDQ（後にトイ・ドールズのベースも代役として担当することになる）での活動のため、ツアーには参加できなかったため、バンドは3人組でライブに臨んだ。
  5. ^グラスパー、イアン（2013年）『怒りを武器に：UKパンクはいかにして90年代を生き抜いたか』（Kindle版）ロンドン：チェリーレッドブックス、144ページ。ISBN 19014477231989年7月、彼らはハダースフィールドのボーモント・ストリート・スタジオでデビューLP『チェリー・ノウル』をレコーディングした。ミーンタイム・レコード（当時レイニーはレーベル代表のイアン・アームストロングと共にソファヘッドに在籍）からリリースされたこのアルバムは、バンドが当時のイギリスのパンクシーンの現状に甘んじていた状況を、激しい歌唱と鋭く荒削りなメロディーでまるでナイフでバターを切るように切り裂いたことで、イギリスパンクの古典として広く認められている。しかし、ベーシストのスチュアートはレコーディングの翌日にバンドを脱退し、ロブ・ビウィックやディック・“ヘッド”・カムといった後継ベーシストが加入することになった。
  6. ^グラスパー、イアン（2013年）『ARMED WITH ANGER: HOW UK PUNK SURVIVED THE NINETIES』（Kindle版）ロンドン：チェリーレッドブックス、146ページ。ISBN 1901447723親友のスナッフと数多くのライブの最初の演奏をした後、1990年初頭にミーンタイムから7インチ「Beerpig」をリリース。エルトン・ジョンの「Candle In The Wind」（この時点ではまだマリリン・モンローへのトリビュートであり、ダイアナ妃とは何の関係もなかった）の熱狂的なカバーをフィーチャーし、イギリス（FUALと共演）とヨーロッパ（再び3人組として、ディッキーはいないが、アイントホーフェンでHDQと同じラインナップだったレザーフェイスと1回共演した）をツアーした。復帰後、レザーフェイスはすぐにロンドンのファイアー・レコード傘下のラフネック・レコーディング・カンパニーと契約し、1990年にはバンドの2枚目のアルバム『フィル・ユア・ブーツ』（ベースにはクレインのロブ・ターンブルが参加）だけでなく、シングル『レイザーブレイズ・アンド・アスピリン』と12インチ『スモーキー・ジョー』もリリースした。
  7. ^ Alex Ogg. 「Mush – Leatherface | Songs, Reviews, Credits, Awards」 AllMusic . 2014年7月26日閲覧。
  8. ^グラスパー、イアン（2013年）『怒りを武器に：UKパンクはいかにして90年代を生き抜いたか』（Kindle版）ロンドン：チェリーレッドブックス、148頁。ISBN 1901447723ワット・タイラーがサポートアクトを務め、フランキーは今でもこのツアーをこれまでで最も楽しかったと振り返っている（「良い部分と悪い部分が同時にあった」と彼は慎重に語る） 。ブラックボックスからシングルカットされたアバの「イーグル」、ラフネックから10インチ「コンパクト・アンド・ビジュー」をリリースした後、バンドは同年末にサンダーランドでアルバム『ミンクス』をレコーディングした。フランキーは今でもこのアルバムを90年代のレザーフェイスのお気に入りのリリースだと評価しているが、筆者の耳には、他の誰の基準から見ても傑作であるにもかかわらず、それ以前の3枚のアルバムと比べるとやや地味に聞こえる。同様に、続く12インチ「ドゥ・ザ・ライト・シング」もほとんど新境地を開拓しておらず、長年華々しく多作だったバンドは勢いを失いつつあるように思えた。 1994年の「The Last」という適切な名前のLPの後に彼らが解散したとき、それほど驚きはなかった...そして、リーズでのツアーの最後のギグで、フランキーはこれが人生最後のギグであると発表した。彼がバンドの解散を発表するとは、私たちは思ってもみなかった...
  9. ^ “BYO Leatherface Biography – Leatherface” . Leatherface.biz . 2011年12月10日. 2014年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月26日閲覧。
  10. ^ 「サンズ・オブ・アナーキー シーズン7第13話「パパの品々」の全曲」「。
  11. ^ 「Various - Sons of Anarchy - Songs of Anarchy: Vol. 4」Discogs . 2015年。
  12. ^ 「サンズ・オブ・アナーキー（テレビサウンドトラック） - Songs of Anarchy, Vol. 4（サンズ・オブ・アナーキーの音楽） - Amazon.com Music」 www.amazon.com . 2025年9月5日閲覧。
  13. ^グラスパー、イアン（2013年）『怒りを武器に：UKパンクはいかにして90年代を生き抜いたか』（Kindle版）ロンドン：チェリーレッドブックス、144ページ。ISBN 1901447723フランキーはその後、ポープ（『ミンクス』と『ザ・ラスト』の両方で演奏したスナッフのベーシスト、アンディ・クライトンと共演）とジェシーで演奏し、ジェシーは1998年にラガーバガーからセルフタイトルのLPをリリースした。一方、ディッキー・ハモンドはアブスのバリー・オールドフィールドとドクター・バイソンを結成した。
  14. ^ 「フランツ・ニコライ – フランキー・スタッブスの涙」Franznicolay.com。
  15. ^「フランキー・スタッブス：Heart is Home § ビニールビデオ」The.supersense.com。
  16. ^ Marcus, Andrew (2004年4月21日). 「Leatherface | Reviewed | San Francisco | San Francisco News and Events」 . SF Weekly. 2014年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月26日閲覧。
  17. ^ M, B (2002年2月). 「Southpaw - "Trajectories" CD」. Maximum Rocknroll (249): 361. SNUFFと繋がりのあるバンドだと思う（元メンバー？）。このイギリスのバンドはエモポップパンクロックを演奏する。ギターはLEATHERFACEやSNUFFと同じ。
  18. ^ 「LEATHERFACE: DOG DISCO」 . PopMatters . 2025年10月17日閲覧。
  19. ^ホルヘ・マーティンス「主流からは無視され、ファンからは崇拝される：もっと評価されるべきだった90年代の過小評価されたパンクアルバム トップ10」『アルティメット・ギター』 2025年10月17日閲覧。
  20. ^リトル、アンディ. 「Fast Blood – Sunny Blunts | アルバムレビュー」 . 2025年10月17日閲覧。
  21. ^マイヤーズ、ベン. 「レザーフェイス：ディッキー・ハモンドを偲んで 1965-2015」 .メタル・ハマー. 2025年10月17日閲覧。
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  23. ^ベル、ローレンス. 「楽園の農民たち：レザーフェイスの消えない衝撃」 .ネガティブ・インサイト. 2025年12月9日閲覧。
  24. ^グラスパー、イアン（2013年）『怒りを武器に：UKパンクはいかにして90年代を生き抜いたか』（Kindle版）ロンドン：チェリーレッドブックス、144ページ。ISBN 1901447723.曲を書いていた時は、これがパンクの名曲として称賛されるとは思ってもみなかったよ…」サンダーランドのライホープにあるチェリー・ノウル精神病院にちなんで名付けられたこの曲の「サブライム」などは、確かに最もメロディアスだった頃のモーターヘッドを彷彿とさせるが、それ以外の部分では、レザーフェイスは80年代のパンクバンド、ザ・ブラッドの精神を真に体現していた。ザ・ブラッドは、ダムドの壮大な曲をヘビーメタルのギターと吠えるようなボーカルで汚した、無政府主義的だが才能のある不良集団だった。
  25. ^ GreenPea, Jeff. 「Samiam」 . 2025年10月27日閲覧。
  26. ^アイソルド、ウェズリー. 「Viva Love Vol. 2、アメリカン・ナイトメアの心とサウンドに影響を与えた音楽」 . Spotify . 2024年9月6日閲覧。
  27. ^ポール・オービン「ペイント・イット・ブラックがレザーフェイスと「パンクロック保守主義」について語る」. 2025年10月17日閲覧。
  28. ^ストロング、マーティン・C. (2002). 『グレート・スコッツ・ディスコグラフィー』エディンバラ: マーカット、p. 242. ISBN 9781841830414トラッシュパンク/ポップで、The DAMNED と LEATHERFACE に強い影響を受けた BROCCOLI は、同じダンディー出身の MUPPET MULE (SPARE SNARE から派生したバンド) とのスプリット EP で 94 年にデビューしました。
  29. ^チーター、ジミ (2000年1月). "American Steel". Maximum Rocknroll (200): 80. MRR：サウンドについて言えば、あなたたちをホット・ウォーター・ミュージックやレザーフェイスと比較する声をよく聞きます。何か意味があるのでしょうか？ルアイリ：確かにそうですね。まあ、レザーフェイスの方が活動期間が長いので特にそうですが、ホット・ウォーター・ミュージックを初めて聞いたのは1年くらい前だったと思います。彼らも私たちと同じ影響を受けていると思います。ライアン：私たちみんなレザーフェイスのファンだと思いますよ。
  30. ^ヨー、アダム. 「ホット・ウォーター・ミュージックのベーシスト、ジェイソン・ブラックが語るニューアルバム、レザーフェイスの影響など」 . 2025年10月17日閲覧。
  31. ^ Neuland, Derek (2007年2月). "Lemuria". Maximum Rocknroll (285): 88.ジェイソン：レザーフェイスは僕らの曲作りに大きな影響を与えたと言えるだろう。
  32. ^ラミレス、カルロス. 「ミルスペック・ギタリスト、ダン・ダラーとマット・ラフォージが語るマラソンLP、ロックイン・アウトなど」 . 2025年10月17日閲覧。
  33. ^マクマホン、ジェームズ. 「メランコリアと生々しい痛み：レザーフェイスの悲しい結末」 .ガーディアン. 2025年10月17日閲覧。
  34. ^ティム・ステガル「ディセンデンツからNOFXまで、ポップパンクへの道を切り開いたバンドたち」オルタナティブ・プレス・マガジン。
  35. ^ジョン・コーエン「インタビュー：フランキー・スタッブス、隔離生活で感じる春のひととき」ニューノイズマガジン。2025年10月17日閲覧。
  36. ^ 「RSD '15 スペシャルリリース: レザーフェイス - Razor Blades And Aspirin:1990-1993 」。Recordstoreday.com 。

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