
ブギーは、反復的なスウィング音またはシャッフルリズム、[ 2 ] 、ブルースで用いられる「グルーヴ」またはパターンであり、もともとはブギウギ音楽でピアノで演奏されていた。ブギーの特徴的なリズムと感覚は、その後、ギター、ダブルベース、その他の楽器に取り入れられた。最も古いブギウギの曲は1916年に録音された。[要出典] 1930年代までには、ベニー・グッドマン、グレン・ミラー、トミー・ドーシー、ルイ・ジョーダンなどのスウィングバンドがブギーのヒット曲を出した。1950年代までには、ブギーは台頭しつつあったロカビリーやロックンロールのスタイルに組み込まれるようになった。1980年代後半から1990年代初頭にかけて、カントリーバンドがカントリーブギーをリリースした。今日では、「ブギー」という言葉は通常、ポップ、ディスコ、ロックミュージックに合わせて踊ることを指す。
ブギはもともとブギ・ウギ音楽でピアノで演奏され、ギターにアレンジされました。ブギ・ウギはブルースピアノの演奏スタイルの一つで、アップテンポなリズム、低音域での旋律の繰り返し、高音域での即興的なバリエーションが特徴です。[ 3 ]ブギ・ウギは、南部諸州の荒っぽい酒場、バレルハウス・バーで生まれたピアノのスタイルから発展しました。そこでは、ピアノ奏者が酒好きの客のために演奏していました。
ウェブスター第3新国際辞典によると、ブギウギの語源は不明である。オックスフォード英語辞典によると、この語は1913年には既に貸し出しパーティーで使われていた「ブギー」が語源となっている。 [ 4 ]この語は、黒人西アフリカ英語、シエラレオネ語の「踊る」を意味する「bogi」に由来する可能性がある。また、「太鼓を叩く」を意味する「hausa buga」にも類似している可能性がある。[ 3 ] [ 4 ] 1920年代後半から1930年代初頭にかけて、この語は「きわどいダンスから騒々しいパーティー、性感染症まで、あらゆる意味を持ち得た」。[ 5 ] [ 4 ]ピーター・シルベスターのブギ・ウギに関する著書『Left Hand Like God – the Story of Boogie Woogie』の中で、彼は1929年当時「デトロイト市ではブギ・ウギはダンスまたは音楽のいずれかの意味で使用されていた」と述べている。[ 6 ]
ブギーは1929年、パイン・トップ・スミスの「パイン・トップのブギー」でチャートに登場し、20位を獲得しました。1930年代後半には、グレン・ミラー、トミー・ドーシー、ルイ・ジョーダンといったビッグバンドがブギーのヒット曲を出したことで、ブギーは当時人気のあったスウィング・スタイルの一部となりました。スウィング・ビッグバンドの観客は、ブギーのビートがジッターバグやリンディホップといった当時人気のダンスに使えることから、ブギーの曲を聴くことを待ち望んでいました。また、カントリー・アーティストも1930年代後半にブギ・ウギーを演奏し始め、ジョニー・バーフィールドが「ブギ・ウギー」を録音しました。デルモア・ブラザーズの「フレイト・トレイン・ブギー」は、カントリー・ミュージックとブルースが融合し、後にロカビリーとして知られるジャンルが形成されたことを示しています。サン・レコード時代のロカビリーサウンドでは、「ワイルド・カントリー・ブギー・ピアノ」がサウンドの一部として使用されていました。[ 7 ]
1950年代初頭にはブギーの人気は下火になったが、新しいロックンロールにはブギーのパターンが取り入れられることもあった。[ 8 ] 1960年代には、ブギーロックという新しい形式が登場した。[ 8 ]しかし、それは以前のスタイルと同じパターンには依存していなかった。[ 8 ] 1970年代半ばには、この言葉の意味は、ある意味でそのルーツに戻った。ディスコ時代には、「ブギー」は「ディスコスタイルで踊る」という意味になり、特にユーロディスコグループのシルバーコンベンションが歌ったヒット曲「ゲットアップアンドブギー」が有名になった。[要出典]
ブギー・グルーヴはロックンロールやカントリーミュージックでよく使われる。シンプルなリズムギターや伴奏によるブギーのパターンは、カントリー・ブギーと呼ばれることもあり、以下の通りである。[ 2 ]
「B」と「C」の音は、同じ弦の「A」の2フレットと3フレットから、それぞれ同じ弦の「B」と「C」まで、4番目の指を伸ばして演奏します。このパターンはコードまたはレベルの拡張または装飾であり、すべての主要三和音(I、IV、V)で共通ですが、ドミナントコード、または任意のコードでは、3拍目に7度が含まれる場合があります[ 2 ](度数(音楽)も参照)。
シンプルなリードギターのブギーパターンは以下のとおりです。[ 9 ]
ブギーパターンはスウィングまたはシャッフルのリズムで演奏され、一般的に「1フレットにつき1本の指」のルールに従います。つまり、上記のケースのように、3番目の指は常に3フレットの音符をカバーし、2番目の指は2フレットのみを押さえる、ということになります。[ 9 ]
スウィング・ノートまたはシャッフル・ノートは、ペアの最初の音符の長さを長くし、2番目の音符の長さを短くするリズム技法です。「ノーツ・イネガル」とも呼ばれるスウィング・ノートは、ジャズやブルース、ウェスタン・スウィングなど、ジャズの影響を受けた音楽で広く用いられています。スウィング・リズムまたはシャッフル・リズムは、このように2つの音符を繰り返し演奏することで生み出される リズムです。