| 天球の音楽 | |
|---|---|
| ルード・ランガード著 | |
1917年の作曲家 | |
| ネイティブ名 | スフェアネス音楽 |
| カタログ | BVN 128 |
| 言語 | デンマーク語 |
| 作曲 | 1916年~1918年 (1916年) |
| 出版社 | ハンセン (1919) |
| 間隔 | 35分。 |
| プレミア | |
| 日付 | 1921年11月26日 (1921年11月26日) |
| 位置 | カールスルーエ、ドイツ |
| 導体 | ハンス・シーバー・ファン・デル・フロー |
| 出演者 |
|
天球音楽(デンマーク語: Sfærernes Musik)BVN 128は、ソプラノ、混声合唱、オーケストラ(第2のより小規模な「遠隔オーケストラ」を含む)、オルガンのための多楽章構成の作品で、デンマークの作曲家ルード・ランゴーによって1916年から1918年にかけて作曲された。 [1]この作品は、「星は優しく私たちにきらめきを与えているように見えるが、星の詠唱は冷たく無慈悲である」と訳されるデンマークの詩の一節に着想を得たものである。 [2]
分析
この作品には、当時としては先進的な革新が取り入れられており[3]、ピアノ弦を直接演奏する弦楽器ピアノの初期の演奏例も含まれています。この作品では、ゆっくりとした動きの弦楽器群が多用されており、作曲家のジェルジ・リゲティは1960年代後半に楽譜を受け取った際、自らを「ランゴーのエピゴーネ」と称しました[4] [5] 。
音楽研究者エリック・クリステンセンは、「空間次元」を基本概念として用いた作品の分析の中で、ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズの空間は、高音域ではヴァイオリンとフルートの高音の反復ラインによって、低音域ではティンパニと深みのあるホルンによって限定されていると述べている。中間の空間は、クラスターとポリフォニックな音階で満たされ、時間の進行感覚を奪っている。その代わりに、反復パターンを加速させることで、時間を「鋭く現在に」とらえている。この作品の形式は累積的であり、激しい音楽に続いてノイジーな「反音楽」(シンバルとケトルドラムによって生み出される)が、天使の合唱とハープの音による「天国の」音楽と対比されるなど、鮮明な音楽的コントラストで表現された「万物の終焉」のビジョンで締めくくられている。[6] [4]
計装
ステージ上には以下の楽器と声部が配置されます。
- ソプラノ、混声合唱( SSAATTBB )
- フルート4 本 (ピッコロの 4 度複奏)、 オーボエ3 本、イングリッシュホルン3 本、 クラリネット3 本( B ♭ )、 ファゴット3 本
- 8本 のホルン(F管、6番目と7番目は時々C管)、3本の トランペット(B ♭管)、3本の トロンボーン、チューバ
- ティンパニ8 個 (演奏者 4 人)、シンバル、タムタム、チューブラーベル。
- 聖歌隊オルガン、グランドオルガン、[説明が必要]、そして「グリッサンドピアノ」(弦楽器ピアノ)
- 文字列
さらに、いわゆる「遠距離オーケストラ」として、複数の楽器奏者が舞台外に配置されます。
公演
『天球音楽』は1921年11月26日、ドイツのカールスルーエ・コンツェルトハウスで、エレン・オーバーガード(ソプラノ)、ハンス・ゼーバー=ファン・デル・フロー指揮、バーデン=ヴュルテンベルク州立劇場管弦楽団と合唱団の演奏により初演された。初演は成功を収めたが、翌年ベルリンで上演された際には、あまり好評ではなかった。1968年、セルジュ・コミッショナ指揮、ロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団との共演によりストックホルムで再演されるまで、ランガード音楽のルネサンスが巻き起こった。[4]
デンマークでの初演は1969年、ホルムの「ルンドホイハレン」で、ペール・ドライアー指揮のオーフス交響楽団と合唱団によって行われた。残念ながら、ソプラノソリストのマルグレーテ・ダニエルセンはコンサートに間に合わなかった。1971年にはコペンハーゲンで縮小版が上演されたが、デンマークで全曲揃った最初の完全版は1980年、ラジオハウスのコンサートホールで、エディット・ギヨーム(ソプラノ)、ジョン・フランセン指揮のデンマーク国立交響楽団と合唱団によって行われた。[7]
2010年、BBCプロムスでトーマス・ダウスガード指揮、デンマーク国立交響楽団と合唱団の演奏により『ミュージック・オブ・ザ・スフィアーズ』がイギリス初演された。[8]
公演時間は約35分です。[9]
録音
《天球音楽》の初録音は、1968年、ストックホルムで開催された北欧音楽祭において、ベリット・リンドホルム(ソプラノ)、アカデミスカ・ケーレン(ストックホルム学術合唱団)、そしてセルジュ・コミッショナ指揮によるロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団の演奏によって行われた。翌年、22分間の抜粋がHMV/EMI(CSDS 1087)からLPレコードでリリースされた。初録音は、エディット・ギヨーム、ジョン・フランセン指揮によるデンマーク国立交響楽団・合唱団の演奏により、1983年にデンマークのレーベル、ダナコード(DACOCD 206)からリリースされた。
他に現在までに、ギッタ=マリア・シェーベリ、デンマーク国立交響楽団と合唱団、ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー指揮による録音がChandos CHAN 9517(1997年)から、またインガー・ダム・イェンセン、デンマーク国立交響楽団、デンマーク国立合唱団、デンマーク国立声楽アンサンブル、トーマス・ダウスガード指揮による録音がDacapo 6.220535、2010年からリリースされており、どちらも全曲収録となっている。[10]
参考文献
- ^ “ルート・ランガード:スフェレルネス・ムジーク”.ヴィルヘルム・ハンセン版。 2014 年 1 月 6 日にオリジナルからアーカイブされました。2014 年 1 月 4 日に取得。
- ^ Fraknoi, Andrew (2008). 「天文学にインスパイアされた音楽:国際天文年のための選りすぐりのリスト」adsabs.Harvard.edu、および (2019)「トピック別に整理された天文音楽」(PDF)、p.22、AstroSociety.com。
- ^ ラキ、ピーター. 「Sfaerernes Musik (Music of the Spheres) (1918)」. アメリカ交響楽団. 2017年2月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年1月4日閲覧。
- ^ abc ヴィンホルト・ニールセン、ベント。 「スフェレルネス・ムジーク(球体の音楽)」。ラングガード.dk。
- ^ 「ペル・ノールガードがいかにしてリゲティを騙してルート・ランガードを発見させたか」。ダカーポ レコード (YouTube)。 2010 年 9 月 2 日。
- ^ クリステンセン、エリック(1996年)『音楽の時間空間:音楽鑑賞の理論』オールボー大学出版局、pp. 59– 65. ISBN 87-7307-922-7。
- ^ ヴィンホルト・ニールセン、ベント。 「Koncertopførelser af Rued Langgaards orkesterværker 1909-2002」(PDF) (デンマーク語)。ラングガード.dk。
- ^ ヒューエット、イヴァン(2010年8月5日)「ルード・ランガード:先見の明のある作曲家の帰還」デイリー・テレグラフ。
- ^ 「エピソード2」。ノーザンライツ。エピソード2。2015年12月15日。BBCラジオ3。2015年12月15日閲覧。
- ^ ヴィンホルト・ニールセン、ベント。 「ディスコグラフィ」。ラングガード.dk。
外部リンク
- 天球の音楽(Sfærernes Musik):国際楽譜ライブラリー・プロジェクトの楽譜