オスカー・ブラウン

オスカー・ブラウン・ジュニア
ブラウンがCBS の公共政策テレビ番組「Look Up and Live」に出演、1965 年
生まれる（1926年10月10日）1926年10月10日
シカゴ、イリノイ州、米国
死亡2005年5月29日（2005年5月29日）（78歳）
シカゴ、イリノイ州、米国
職業
  • 歌手
  • ソングライター
  • 俳優
  • 劇作家
  • 詩人
  • 活動家
活動年数1960～2005年
子供たち
親
家族グラント・ウィルソン・ベイカー（ミュージシャン）
音楽キャリア
ジャンルジャズ
楽器ボーカル
ラベル

オスカー・ブラウン・ジュニア（1926年10月10日 - 2005年5月29日）は、アメリカの歌手、ソングライター、劇作家、詩人、俳優、そして公民権運動家でした（ブラウンはアフリカ系アメリカ人でした）。ブラウンはキャリア以外にも、イリノイ州議会とアメリカ合衆国下院の両方に立候補しましたが、落選しました。ブラウンは数多くの楽曲（125曲が出版されている）、12枚のアルバム、そして12本以上のミュージカル作品を作曲しました。

幼少期と教育

ブラウンはイリノイ州シカゴ[ 1 ]で、ヘレン（旧姓クラーク）と弁護士兼不動産ブローカーのオスカー・ブラウン・シニアの息子として生まれた。 [ 1 ] 15歳の時、シカゴのラジオ番組「シークレット・シティ」で俳優デビューを果たした。 [ 1 ]イングルウッド高校を卒業後、ウィスコンシン大学マディソン校、そしてペンシルベニア州リンカーン大学に進学したが、中退し、二度と大学には戻らなかった。[ 2 ]

ブラウンは20代の頃、シカゴのラジオ番組「ニグロ・ニュースフロント」で「世界初の黒人ニュースキャスター」として活躍し、ヴァーノン・ジャレットと共同制作していた。[ 3 ]不動産業と広報業で短期間働いた後、政治活動に立候補した。1948年には進歩党からイリノイ州議会議員に、1952年には共和党から米国下院議員に立候補した。この期間（1946年から1956年）は米国共産党に所属していたが、「自分は黒人になるには黒すぎる」と判断して党を退党した。その後、2年間、米国陸軍に勤務した。[ 4 ]

キャリア

無線

ブラウンは、 WMAQシカゴの週刊ラジオシリーズ「Destination Freedom」 （リチャード・ダーラム作）の初期（1948-1949年）と1950年の復活の両方で寄稿していました。[ 5 ]

音楽

ブラウンの父は、彼が自分の跡を継いで弁護士になることを望んでいました。[ 6 ]ブラウンは父の法律事務所を手伝いながら、広告業など他の職業にも進出し、1950年代半ばにはアメリカ陸軍に勤務しました。また、作詞作曲も行いました。

1950年代初頭、ブラウンはシカゴのラッシュ・ストリートにある小さな広告会社、サム・ガーシュニーとシェルドン・ソスナが経営するガーシュニー・アンド・アソシエイツにコピーライター[ 1 ]として雇われました。当時、ラッシュ・ストリートは完全に人種隔離されており、サムとシェリーはブラウンを高級イタリアンレストラン「アドルフズ」に連れて行きました。店に入るとすぐに、店主は給仕を派遣し、「店主は黒人にはサービスしたくない」と伝えました。しかし、黒人たちは店主が最終的にサービスすることを決めるまで帰ろうとしませんでした。彼らはラッシュ・ストリートの多くのレストランでこの行為を繰り返しました。ガーシュニーとソスナの兄弟姉妹が複数のホテルを経営しており、黒人ラジオ局の朝のニュース番組の2時間分のスポンサーとして、ホテルの宣伝を依頼しました。彼らは、午前5時半から7時半までの時間帯のディスクジョッキーとして、オスカー・ブラウン・ジュニアを起用することにしました。残念ながら、オスカーが時間通りに到着しなかったことが発覚しました。また、ブラウンは進行中の朝鮮戦争について政治的に物議を醸す発言をしたため、解雇されました。

マヘリア・ジャクソンが自身の曲「ブラウン・ベイビー」を録音した時、彼は作詞家としてのキャリアに焦点を合わせ始めた。[ 1 ]彼が初めて録音した作品はマックス・ローチとの共作『We Insist!』（1960年）[ 6 ]であり、これはアメリカ合衆国における黒人解放運動を称える初期のレコードであった。コロンビア・レコードは、当時30代半ばで既婚、5人の子供を持つブラウンをソロ・アーティストとして契約した。[ 7 ]

1961年1月、ブラウンは1960年6月20日から10月23日まで録音された初のLP『Sin & Soul』[ 1 ]をリリースした。 [ 2 ]アルバムのジャケットには、スティーブ・アレン、ロレイン・ハンズベリー、ナット・ヘントフ、ドロシー・キルガレン、マックス・ローチ、ニーナ・シモン（シモンは後に彼の「Work Song」をカバーし、スティーブ・アレンは後に彼を自身のテレビ番組「Jazz Scene USA」に起用することになる）など、当時の著名な著名人やジャズ・ミュージシャンによる個人的なレビューが掲載された。このアルバムは、 「Bid 'Em In」や「 Afro Blue 」といった曲でアフリカ系アメリカ人の体験に率直に取り組んだことで「真の名盤」 [ 8 ]とされている。また、『 Sin & Soul』は、ブラウンがいくつかの人気ジャズのインストゥルメンタル曲を取り上げ、「 Dat Dere」、「Afro Blue」、「Work Song 」などの曲で自ら作詞した歌詞を組み合わせた点でも重要である。[ 1 ]これがきっかけとなり、他の多くのメジャーなジャズ・ボーカリストにも波及する流れとなった。『シン・アンド・ソウル』に収録された曲のいくつかは、 1960年代のモッズ・ムーブメントに受け入れられた。例えば「ハムドラム・ブルース」[ 9 ] 、 「ワーク・ソング」 、ハービー・ハンコックの「ウォーターメロン・マン」などである。[ 1 ]『シン・アンド・ソウル』に続いて1962年に『天国と地獄』がリリースされた。 [ 1 ]『シン・アンド・ソウル』の成功により、制作費は大幅に増加し、クインシー・ジョーンズとラルフ・バーンズが編曲を担当することとなった。

しかし、ブラウンは、経営陣の再編に伴い、すぐにコロンビアでの序列を下げざるを得なくなった。3枚目のアルバムは自作曲が全く収録されていないことで目立ち、コロンビアは彼をアーティストとして売り出すのに苦労していた。彼らは、ブラウンがミドル・オブ・ザ・ロードやイージー・リスニングのナイトクラブに向いているのか、それともジャズ・アーティストとして売り出すべきなのか確信が持てなかったのだ。4枚目のアルバム『テルズ・イット・ライク・イット・イズ』（1963年）では、ブラウンは創作の自由を大いに与えられ、創造性を最大限に発揮し、「ザ・スネーク」[ 1 ]などの曲を作曲した。この曲は、アル・ウィルソンによってカバーされてノーザン・ソウルのクラシックとなり、いくつかのCMにも起用された。このように調子を取り戻し、コロンビアの新社長から会社にとって重要な人物だと言われたにもかかわらず、コロンビアとの契約は更新されなかった。

舞台とテレビ

ブラウンは1961年にニューヨークでKicks & Co.という名の大規模なミュージカル舞台の立ち上げを試みた。 [ 1 ]司会者のデイブ・ギャロウェイはブラウンにTodayショーの放送すべてを託し、ショーのナンバーを演じさせ、舞台での立ち上げに必要な資金を集めさせた。Kicks & Co.は、人種差別撤廃が試みられた初期のアメリカ南部のアフリカ系アメリカ人の大学のキャンパスを舞台にしている。ミスター・キックスの登場人物は悪魔の使者で、劇の主人公アーネスト・ブラックが関わることになるこの取り組みを阻止しようと送り込まれている。これはブラウンによるいくつかの舞台作品の最初のものだったが、それらのすべてと同様に、一部批評家の称賛にもかかわらず、興行的に成功するほど大衆に受け入れられることはなかった。彼の最も長く比較的成功した作品は、モハメド・アリの参加のおかげであるバック・ホワイトの作品である。[ 10 ]もう一つの有名なミュージカル番組「Joy」は2回（1966年と1969年）放送され、再び社会問題を取り上げた。ブラウンと共演したのは妻のジーン・ペイスとブラジルの歌手兼アコーディオン奏者のシヴカだった。RCAは1970年頃にオリジナルキャストの録音をリリースしたが、長らく絶版となっている。1962年、ブラウンはウェスティングハウス系列のテレビ番組「Jazz Scene USA」 （スティーブ・アレン制作）に出演した。ブラウンはこの番組の司会者で、毎週新しいゲストが登場した。[ 11 ]ブラウンは1970年のドラマシリーズ「Bird of the Iron Feather」（黒人男性による初のテレビメロドラマ）のテーマ曲を歌った。[ 12 ]

私生活

ブラウンは女優ジュディ・ペイスの姉であるジーン・ペイスと結婚し、7人の子供の父親となった。息子のオスカー・「ボボ」・ブラウン3世はベーシスト兼編曲家で、1996年8月に交通事故で亡くなった。娘のマギーは歌手である。シカゴの音楽評論家は、この3人組を「スウィングのファースト・ファミリー」と評した。末娘のアフリカ・ペイス・ブラウンも加わり、ブラウンの音楽を広めようと尽力した。ブラウンの長男ナポレオン・「デイビッド」・ブラウンは、曲「ブラウン・ベイビー」の着想を与え、父のプロモーション活動やビジネスを手伝った。残りの家族は、ドナ・ブラウン・ケイン、ジョーン・オリビア・ブラウン、そして父のプロデュース作品にいくつか参加したイアンサ・ブラウン・ケイセンである。

2005年5月29日、オスカー・ブラウンは故郷のシカゴで骨髄炎のため78歳で亡くなった。 [ 13 ]

人道支援活動

ブラウンは人道支援活動を継続するため、オスカー・ブラウン・ジュニアHIPレガシー財団を設立した。1976年にはコンプトン・カレッジで行われた反アパルトヘイト抗議集会に参加した。[ 14 ]

ブラウンはデューク・ピアソンのメロディー「Jeannine」のボーカル歌詞を書いた。この曲はエディ・ジェファーソンが1974年10月に録音したアルバム『The Main Man』で歌われ[ 15 ]、マンハッタン・トランスファーが1984年のアルバム『Bop Doo-Wopp』でカバーした。『Sin & Soul』収録の「Somebody Buy Me a Drink」は、デヴィッド・ヨハンセンとハリー・スミスが彼らの同名ファーストアルバムでカバーした。『 Between Heaven and Hell 』収録の「Hymn to Friday」は、 WDCBなどのジャズラジオ局で放送されている。ピアニストのウィントン・ケリーは1950年代後半に自身のトリオで「Strongman」を録音した。ニーナ・シモンはブラウンの歌詞を「Work Song」「Afro Blue」「Bid 'Em In」で広めた[ 16 ]。

ブラウンが作詞した「アフロ・ブルー」は、ダイアン・リーヴス、ディー・ディー・ブリッジウォーター、リズ・ライトによって演奏されている。ボーカルのカリン・アリソンはブラウンにインスピレーションを受けており、自身のアルバム数枚で彼の楽曲を演奏している。ブラウンは、アリソンの2006年のアルバム『フットプリンツ』に作詞を提供する予定だったが、アリソンの死を悼み、「A Tree and Me」と「But I Was Cool」をレコーディングした。[ 17 ]

2006年、キャバレー歌手リンダ・コスートはブラウンに捧げるトリビュートアルバム「Long As You're Living - The Songs & Poetry of Oscar Brown Jr.」をリリースした。[ 18 ]

出版作品

本

  • オスカー・ブラウン・ジュニアの詩と意見集。この本にはブラウンのよく知られた曲の歌詞だけでなく、録音できなかった曲の歌詞も収録されている。[ 19 ]

ディスコグラフィー

  • シン・アンド・ソウル（コロンビア、1961年1月）
  • イン・ア・ニュー・ムード（コロンビア、1962年）
  • 天国と地獄の間（コロンビア、1962年）
  • ありのままを語る！（コロンビア、1963年）
  • オスカー・ブラウン・ジュニアのワシントン行き（フォンタナ、1965年）
  • 『新しい友達を探して』（ルイス・エンリケ出演、フォンタナ、1966年）
  • ジョイ、ジーン・ペイス、シヴーカ（RCAビクター、1970年）
  • ムーヴィン・オン（アトランティック、1972年）
  • フレッシュ（アトランティック、1974年）
  • ブラザー・ホエア・アー・ユー（アトランティック、1974年）
  • リブ・エヴリ・ミニッツ（マイナー・ミュージック、1998年）

ミュージカル

  • キックス＆コー
  • オスカー・ブラウン・ジュニア・エンターテインズ（1963年、イギリス、ロンドンでのワンマンショー）[ 20 ]
  • 「太陽と影」の歌詞
  • 都会の夏
  • チャンスをノックしてください
  • ジョイ '66; ジョイ '69
  • ビッグ・タイム・バック・ホワイト（モハメド・アリ主演、曲は「We Came in Chains」）
  • 奴隷の歌
  • オスカー・ブラウン・ジュニアが街に帰ってきた

歌

メディア出演

参考文献

  1. ^ a b c d e f g h i j kコリン・ラーキン編 (1993). 『ギネス・ソウルミュージック名鑑』（初版）.ギネス出版. pp.  29– 30. ISBN 0851127339。
  2. ^ a bフランシスコ、ジェイミー (2005年5月30日). 「オスカー・ブラウン・ジュニア、78歳 – ジャズマンがコミュニティに貢献」シカゴ・トリビューン. 2011年9月1日閲覧。
  3. ^ 「ヴァーノン・ジャレット伝記」 Thehistorymakers.com 。 2004年7月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  4. ^ 「オスカー・ブラウン・ジュニア、誕生」 Aaregistry.org .アフリカ系アメリカ人登録簿. 2020年12月2日閲覧。
  5. ^ 「オスカー・ブラウン・ジュニア伝記」。Old Time Radio Researchers。2022年2月。2022年11月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年11月13日閲覧– YouTube経由。
  6. ^ a bジョン・フォーダム（2005年6月1日）「Obituary | Oscar Brown Jr」ガーディアン紙。2025年8月7日閲覧。
  7. ^ロバート・バロン・ネミロフによる『Sin & Soul』のライナーノーツ。
  8. ^ 「Sin & Soul – Oscar Brown, Jr. | 楽曲、レビュー、クレジット」AllMusic . 2019年8月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年8月15日閲覧。
  9. ^この曲はエースレコードのシリーズ『The Return Of Mod Jazz (Mod Jazz Series)』に収録されており、「モッズアンセム」と評されている。
  10. ^ Langer, Adam (2019年11月28日). 「Muhammad Ali in a Broadway Musical? It happend」 . The New York Times . 2020年7月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月28日閲覧。
  11. ^ Harrod, James A. (2012年9月8日). 「Jazz Scene USA No. 1: The Jazz Crusaders」 . Jazzsceneusa.blogspot.ca . 2014年4月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年4月15日閲覧。
  12. ^ウィリアムズ、ソニア・D.（2015年8月30日）「第10章 飛翔への闘い」『ワールド・ウォリアー：リチャード・ダーラム、ラジオ、そして自由』イリノイ大学出版局、139ページ。ISBN 978-0-252-09798-02023年6月25日閲覧– Googleブックス経由。
  13. ^ 「オスカー・ブラウン・ジュニア、78歳、シンガーソングライターが死去」 Jet . Johnson Publishing Company. 2005年6月20日. p. 15. 2019年9月10日閲覧– Google Books経由。
  14. ^ Hamilton, Ed (2013年12月16日)、「Brown, Brando and Mandela」、 2014年4月7日アーカイブ、 Wayback Machine、 JazzTimes。
  15. ^ Cunniffe, Thomas. 「Eddie Jefferson: "The Main Man" (Inner City 1033)」 . Jazz History Online . 2016年5月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年4月26日閲覧。
  16. ^ Calloway, Earl (2010年7月1日)「Oscar Brown Jr. がシカゴのトップアーティストの一人として認められる」。2010年7月21日アーカイブ、 Wayback Machine、 Chicago Defender。
  17. ^ 「Karrin Allyson」 . All About Jazz . 2024年5月10日. 2025年8月7日閲覧。
  18. ^ D'Souza, Jerry (2007年9月7日). 「Linda Kosut: Long As You're Living (2007)」 . All About Jazz . 2024年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年8月7日閲覧。
  19. ^アーサー・エイデ・アメーカーとオスカー・ブラウン・ジュニア編、シカゴ、イリノイ州：オイスターナイフ出版、2005年、102ページ。
  20. ^ “Timeline | 1960's” . Oscarbrownjr.org . 2025年7月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年8月7日閲覧。
  21. ^ YouTubeの「オスカー・ブラウン・ジュニア – This Beach」
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