| 量子ゲート | |
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北米版Windowsのカバーアート | |
| 開発者 | ハイパーボールスタジオ |
| 出版社 | メディアビジョンテクノロジー |
| 監督 | グレッグ・ローチ |
| プロデューサー | ハレ・イーヴリン |
| プログラマー | マーク・アーレンド |
| アーティスト | ハワード・リー |
| ライター | グレッグ・ローチ |
| 作曲家 | ポール・ウェイン・ヒオメット |
| プラットフォーム | Windows 3.x、Macintosh、PlayStation、セガサターン |
| リリース | 1993 |
| ジャンル | インタラクティブムービー |
| モード | シングルプレイヤー |
クォンタム・ゲートは、1993年にHyperbole Studios [ 1 ]によって制作され、現在は解散したMedia Vision Technologyによって発売されたインタラクティブムービーです。クォンタム・ゲートは10万本以上を売り上げ(1993年当時、商業的に達成された数少ないタイトルの記録)、PCエンターテインメントデザインにおける技術的かつ芸術的なブレークスルーとみなされました。このゲームは小説化もされ、その後続編としてVortexが発売されました。
プレイヤーは、2057 年に国連に採用され、水が不足している異星の世界への秘密任務に赴く陸軍医学生、ドリュー・グリフィン二等兵の役割を担います。
ミッションのブリーフィング中、ドリューは Earth-5 と呼ばれる高度な環境シミュレーション プログラムが、工業化、汚染、天然資源の過剰使用と破壊によって引き起こされた回復不可能な生態系ダメージによって地球が滅亡するまで、残りわずか 5 年しか残されていないと予測していることを知る。このミッションが主要部分を占めるエデン イニシアティブは、このハルマゲドンから地球を救うことを目的としたプロジェクトである。鍵となるのは、過酷な異星惑星 AJ3905 で見つかった希少鉱物イリジウム 酸化物である。AJ3905 は、量子ゲートと呼ばれる惑星間装置を通じてのみアクセス可能な世界で、ミッションでは、鉱物を抽出して地球に持ち帰るための一連の採鉱遠征を行う。しかし、AJ3905 の地獄のような大気は有毒で腐食性のガスで構成されており、無防備な人間には苦痛の死をもたらすため、防護服 (「トップハット」と呼ばれる) の着用が必要となる。さらに、トップハットのバーチャルリアリティディスプレイを通して、恐ろしいほど骸骨のような擬人化された姿で現れる敵対的な生命体が惑星に占拠している。グリフィンと彼の仲間の新兵たちは、この惑星への度重なる探査の間、科学採掘隊を守る役割を担っている。
ミッションの中断中、プレイヤーは指揮官のサンダース大佐や量子ゲートの発明者であるエリザベス・マークス博士といった他のキャラクターとの交流を通して、ミッションの本質に対する懸念を抱き始める。さらに、グリフィンの軍人仲間で、一見偏執的なマイケルズ二等兵が、エデン計画の真の目的を隠蔽するための壮大な陰謀を語り始めると、その懸念は一層強まる。これらの陰謀は、惑星そのものの性質や防護服の存在理由が、精巧な捏造である可能性をプレイヤーに示唆し始める。極端な解釈としては、地球はいずれ滅亡する運命にあり、平和的な鉱夫たちを敵対的な異星人種族から守る代わりに、軍隊は人類の植民地化以前の在来種の 大量虐殺に関与しているというものだ。
これらのシーンと、時折行われる訓練任務や惑星への訪問の間に、一連の回想や故郷からの電子メールによって、グリフィン二等兵の暗い過去が明らかになる。グリフィンが後悔している出来事によって、彼の恋人は部分的に傷を負っているが、それらの出来事が何であったのか、あるいはグリフィンのせいであったのかどうかさえも決して明らかにされない。それらの出来事が、以前は将来有望な医学の道を目指していたグリフィンを家出させ、軍に入隊させたようだ。グリフィンの全経歴はゲーム内で完全には説明されず、詳細は意図的に曖昧で未解決のままにされているため、プレイヤーはグリフィンの後悔が彼自身の責任である事故に対するものか、それとも単に家出をしたことに対するものかを判断することになる。故郷からのメッセージが厳しく検閲されるなどの追加の演出は、少なくとも陸軍の新兵にとって、この任務への参加が懲罰的なものとなる可能性があることを示唆している。
ゲームの最終ミッションで、グリフィンは襲撃を受け、動けなくなります。彼のトップハットと生命維持装置が故障し始め、エイリアンが彼の前に迫ります。グリフィンが慈悲を乞うも、エイリアンはヘルメットを無理やり外し、外します。しかし、VRフィルターがないため、惑星は緑豊かな生命体の世界として、悪魔のようなエイリアンは奇妙な外見の女性型ヒューマノイドとして現れます(続編では、アリリンデと呼ばれる平和的な翼を持つ種族であることが明かされます)。画面が暗転する中、グリフィンは「なんてことだ。彼らは人間だったんだ」と最期の言葉を残します。
ゲームが進むにつれて、全体的な雰囲気はますますダークになっていきます。最初のブリーフィングでは、死にゆく動物、飢餓、産業汚染といった対峙する映像が映し出され、マイケル二等兵のパラノイア的な暴言が次第に増し、グリフィンの母親と恋人からの苦悩と涙のメッセージへと続きます。ゲームプレイ自体は、インタラクティブムービーによくあるように、極めて直線的な性質を帯びており、プレイヤーの入力は他のキャラクターとの会話(既存のフレーズの選択による)と、ミッション中の介入に限られています。このゲームの特徴は、プレイヤーがキャラクターを死なせる(あるいは意識を失う)ことでのみ「勝利」するという点です。ゲーム内の他の多くの要素と同様に、この点は決して完全には明らかにされません。これにより、衝撃的な結末で惑星とその住民の真の姿、ひいてはキャラクター自身がジェノサイドに加担していたという最も可能性の高い真実が明らかになります。こうした理由から、このゲームとそのメッセージは非常に衝撃的です。
1994年3月、 Computer Gaming World誌は『 Quantum Gate』の演技は素晴らしく、「これまでで最も魅力的なCDタイトルの一つ」と評した。 [ 2 ] 1994年4月、同誌は本作を「エンターテイメント性が高く、面白い」と評したが、「それでもゲームであり、マーケティング担当者が信じ込ませようとしているほど飛躍的ではない」と評した。 [ 3 ] 1994年6月、チャールズ・アーダイは『Quantum Gate』について、マーケティングとは裏腹に、プレイヤーがストーリーに影響を与えることができないため、「ゲームとは程遠い映画」だと批判した。彼は一人称視点の戦車シーンについて「あまり語らない方が良い」と批判し、ゲームとしては「『 Quantum Gate』は痛烈な批評に値する」と述べた。アーダイは本作をSF映画(『ブレードランナー』以来の最高傑作)と称賛したが、「ただただ傑出している」演技と映像を挙げ、「驚くほど大人向けで、驚くほど優れた」脚本をフィリップ・K・ディックやフレドリック・ブラウンの作品に例えた。彼は『クォンタム・ゲート』について、「エンドロールが終わっても長く心に残る、とびきり素晴らしい映画だ」と結論付けた。 [ 4 ]このゲームは1994年に『Dragon』誌第212号の「Eye of the Monitor」欄でケン・ロルストンによってレビューされている。ロルストンは「手軽に楽しめるエンターテイメントとして気軽にお勧めできる。特にナラティブ・マルチメディアを学ぶ学生には興味深いだろうが、ゲームとしてはあまり面白くなく、物語性もそれほど優れているとは言えない」と述べている。 [ 5 ]
ジェームズ・V・トランゾはホワイトウルフ誌第47号(1994年9月)で『クォンタム・ゲート』をレビューし、5点満点中3点の評価を与え、「結局のところ、『クォンタム・ゲート』は中身よりも派手さがはるかに強い」と述べた。[ 6 ]
グレッグ・ローチが、遠い惑星の基地で異星人との戦争に備える新兵ドリュー・グリフィンの物語を描いたタイトルの執筆とデザインを担当しました。
当初、 『Quantum Gate』と『The Vortex』の2つのリリースは、単一のストーリー/体験として構想・設計されていましたが、パブリッシャーのMedia Visionが開発契約の加速条項を行使し、当初のリリース日より数ヶ月も前にタイトルのリリースを要求したため、開発者はタイトルを2つに分割せざるを得なくなりました。その結果、『The Vortex』は独立したストーリーとなるよう再設計されました。
| 出版物 | スコア |
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| コンピュータゲームの世界 |
『Vortex』(別名『The Vortex: Quantum Gate II 』)は、Hyperbole Studiosが1994年にMacおよびWindows向けにリリースした『Quantum Gate』の続編です。水不足に悩まされる未来(しかし中世のような)社会を舞台に、兵士の冒険を描きます。開発にはSoftimageとVirtualCinemaが使用されました。
エンターテインメント・ウィークリー誌は、このゲームにCの評価を与えた。 [ 8 ]