リチャード・フランク・ドノヴァン（1891–1970）はアメリカの作曲家、オルガニストであった。 1947年から1960年まで イェール大学でバテル音楽理論教授を務めた。
バイオグラフィー
ドノヴァンは1891年11月29日、コネチカット州ニューヘイブンに生まれた。イェール大学音楽学校と音楽芸術研究所で学び、後者は1922年に卒業した。また、パリでシャルル＝マリー・ヴィドールに師事した。[1]
1923年、ドノヴァンはスミス・カレッジの教師に就任した。また、一時期、音楽芸術研究所でも教鞭を執った。1928年にはイェール大学の教員となり、1947年から1960年までバテル音楽理論教授を務めた。また、1940年から1941年にかけては同音楽学部の学部長代理も務めた。[1] [2]
ドノヴァンは1933年から1944年までニューヘイブンのバッハ・カンタータ・クラブの指揮者を務め、 1936年から1951年までニューヘイブン交響楽団の副指揮者を務めた。[2]
ドノヴァンはポスト印象派として活動を始めた。H・ワイリー・ヒッチコックによれば、彼の作風は「緻密に織り込まれたテクスチャーにもかかわらず、明快なポリフォニーへと発展し、旋法的な主題を頻繁に用い、時には民謡をも用いた」[1] 。彼は幅広い声楽と器楽の編曲を手掛け、時には予想外の組み合わせを要求した。例えば、室内楽曲『サウンディングス』では、トランペット、ファゴット、パーカッションが用いられた[2]。ドノヴァンが作品に用いた素材には、カール・サンドバーグやフランシス・フェントン・バーナード・パークの詩、エリザベス朝時代の歌詞、アメリカの民謡などがあった[1 ]。 [2]
ドノヴァンは1945年に『ラジオのデザイン』でBMI出版賞を受賞した。[3] : 7
ドノヴァンは1970年8月22日にコネチカット州ミドルタウンで亡くなった。[1]彼の論文はイェール大学に所蔵されている。[2]
作品
オーケストラ
- ウッドノート（フルート、弦楽器、ハープ用、1924–5年）
- 煙と鋼鉄（カール・サンドバーグによる交響詩、1932年）
- 交響曲（室内オーケストラ用、1936年）
- リチェルカーレ（オーボエと弦楽器のための、1938年）
- 組曲（オーボエと弦楽のための、1944–5年）
- ラジオのデザイン（1945年）
- ニューイングランド・クロニクル（1947年）
- バーモント民謡によるパッサカリア (1949 )
- 交響曲（1956）
- エポス（1963）
チャンバー
- 室内六重奏曲（管楽器とピアノのための、1932年）
- ピアノ組曲（1932年）
- クラリネットソナタ（1937）
- ピアノ三重奏曲（1937年）
- セレナーデ（オーボエと弦楽三重奏のための、1939年）
- テルツェット（2つのヴァイオリン、ヴィオラのための、1950年）
- サウンディングス（ファゴット、トランペット、パーカッション、1953年）
- 木管楽器四分音符（1953年）
- ピアノ組曲（1953）
- 6人のための音楽（オーボエ、クラリネット、弦楽四重奏、1957年）
- ファンタジア（ファゴット、1960年、1961年改訂）
- ピアノ三重奏曲（1963）
合唱
- ベツレヘムまでどのくらい遠いですか? (女声、オルガン、1927)
- オズニーの鐘の歌（女声、ピアノ、1930年）
- お集まりの皆様へ（男声、ピアノ/オーケストラ、1932年）
- アメリカの民謡による幻想曲（男声、ピアノ／オーケストラ、1940年）
- 夜への賛歌（女声、1947年）
- 4 自然の歌（女性の声、1953年）
- ミサ曲（ユニゾン、オルガン、トランペット3本、ティンパニ、1955年）
- マニフィカト（男声、オルガン、1961年）
参考文献
- ^ abcde Hitchcock, H. Wiley (2013). 「Donovan, Richard Frank」. The Grove Dictionary of American Music (第2版). Oxford University Press.
- ^ abcde 「リチャード・ドノヴァン文書」イェール大学アーカイブ。 2024年12月2日閲覧。
- ^ フランケンシュタイン、A. (1955). 「リチャード・ドノヴァン」.アメリカ作曲家会報. V (1).
