リチャード・フランス(Richard France、1936年5月5日 - )は、アメリカの劇作家、作家、俳優、映画・演劇評論家である。彼は、アメリカの映画監督オーソン・ウェルズの舞台作品に関する権威として広く知られている。著書『オーソン・ウェルズの劇場』[ 1 ]は、1979年にCHOICE優秀学術図書賞を受賞し[ 2 ] 、「画期的な研究」 [ 3 ]と評され、日本語にも翻訳されている[ 4 ] 。 1990年に出版された姉妹編『オーソン・ウェルズ・オン・シェイクスピア』[ 5 ]は、ウェルズの批評家や伝記作家から高く評価されている[ 6 ] 。
リチャード・フランスは、マサチューセッツ州ボストンで、アメリカ陸軍将校のN・ロイ・ザガミとリタ(フォスター)・ザガミの息子として生まれました。父の軍務の関係で、フランスは幼少期のほぼ半分を海外で過ごしました。日本(1947~1949年)、オーストラリア(1949~1950年)、ドイツ(1953~1957年)です。
フランスは1955年にカイザースラウテンの高校を中退し、アメリカに戻りました。そこで彼は、トロフィー製作の見習い、ラジオアナウンサー、百科事典販売員など、様々な仕事を経験しました。フランスをナレーターやナレーターとして人気に押し上げた、響き渡る表現力豊かな声は、NBCスタジオの郵便室での仕事を見つけた時点で既に明らかでした。また、NBCラジオワークショップへの参加にも選ばれ、そこではネットワークの著名なアナウンススタッフの多くが指導と助言を行いました。
フランスは大学には進学しなかったものの、イェール大学演劇学部の劇作特別研究員(1964~66年)として入学した。その後、カーネギーメロン大学で劇作修士号(1970年)と演劇史/劇文学博士号(1973年)を取得した。
ニューヨークで精神科の助手として働いていた1958年から1959年にかけて、フランスはナチス・ドイツのテレジン強制収容所の生存者であるチェコスロバキアの劇作家ミルコ・トゥーマと出会った。[ 7 ]トゥーマは英語で執筆した経験がなかったが、フランスの母国語であるフランス語の流暢さがトゥーマの脚本執筆能力を補完し、二人で劇を共同制作することを提案した。『ザ・ウォーク』 (後に『雨が降っているのを知らないの? 』と改題)は1960年から1971年にかけてブロードウェイで4回上演の候補となり、1970年8月にはロックフェラー財団の資金援助を受けた高等演劇研究局の協力を得てダラス・シアター・センターで初演された。 [ 8 ]
1960年の春、フランスはニューヨークを離れ、カリフォルニア州サンフランシスコへと移った。彼は4年間サンフランシスコに滞在し、14の戯曲を執筆した。これらの戯曲の中心人物は「既存の秩序と公然と対立し、最終的には破滅する風変わりなアウトサイダー」であり、後の作品にも再び登場する。彼の一幕劇『エルモ・ドイルの像』は、1964年10月にイェール大学演劇学校で初演され、翌年6月にはニューヨークの高等演劇研究所で再演された。1970年には、著名な日本の劇作家・学者である山崎正和が、京都のウォルナット座のためにこの戯曲を翻訳した(山崎は後に講談社のために『オーソン・ウェルズの劇場』を翻訳した)。9年後、『エルモ・ドイルの像』は1979年のベスト短編戯曲に選出された。[ 9 ]
1965年、フランスはシューバート財団とゴールデン財団から執筆助成金を受け、その後イェール大学を離れ、ピッツバーグ大学の専任劇作家となった。また、フォード財団とロックフェラー財団からも助成金を受けた。[ 10 ]同年には、106句からなる俳句連作と、彼唯一の韻文劇『Envoys』が上演された。この作品はイェール大学演劇学校で初演され、1997年にはヴェネツィア音楽大学でバレエとして上演された。
1972年、カーネギーメロン大学で博士号を取得した後、フランスはアメリカ演劇協会(ATA)の客員としてピッツバーグを離れ、サンフランシスコへと赴いた。ATA大会で劇作家セッションの司会を務めた際の率直な発言が評価され、フォーラム誌は1972年8月16日号で「フランス:批評家への批判」と題する記事を掲載した。
彼のドキュメンタリードラマ『ステーションJ 』は、故ダニエル・K・イノウエ上院議員の支援を受け、これまで非公開とされていた政府文書の入手を可能にしました。この作品は、フランスが日本で過ごした幼少期と、1960年代初頭のサンフランシスコでの経験に着想を得ています。この作品は、フランスにPEN銀賞戯曲部門[ 11 ] [ 12 ]と2度目のNEAクリエイティブ・ライティング賞をもたらしました。第二次世界大戦中の日系アメリカ人の疎開と強制収容を出発点として、民主主義の本質と、しばしば問題となる現場でのその実施について、繊細に探求しています。
おそらく、上演回数で測ったフランスで最も人気のある劇は、彼が子供向けに書いた3作のうちの1つであり、彼の全作品から大きく逸脱した作品である『魔法の店』である。『魔法の店』は1980年までに150を超える劇団によって世界中で上演されていた。
2006年、彼の戯曲『オーソン・ウェルズに捧ぐ』がフランスのパリにあるマリニー劇場で初演され[ 13 ]、その後数か国語に翻訳された。2008年にバルセロナで始まったスペイン語公演[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]は2年以上ツアーを行い、2010年11月にベジャス・アルテス劇場で閉幕した。同じく2010年には、ルーヴァン=ラ=ヌーヴのジャン・ヴィラール劇場で2度目のフランス語公演が開幕した[ 17 ](主演のアルマン・デルカンプによる翻訳で『私、オーソン・ウェルズとドン・キショット』として上演された)。スペイン語版『Su seguro servidor, Orson Welles 』は、2009年のPremios Max Awardの最終候補3作品のうちの1つであり、Arola Editionsから出版されました。[ 18 ]
2011年には、オベロン・ブックス(ロンドン)のアンソロジー『ハリウッド・レジェンド:ライブ・オン・ステージ』にサイモン・キャロウの序文付きで選ばれた3つの戯曲のうちの1つとして取り上げられた。[ 19 ]
『おべっか使いのオーソン・ウェルズ』は何度も翻訳され、国際的に上演されたほか、バルセロナでオーソン・ウェルズと俳優ホセ・マリア・ポウがウェルズを演じた作品 ― 映画学者、教授、脚本家のエステベ・リアンバウがスペイン語とカスティーリャ語圏向けに脚色・監督したスペイン語訳『Su seguro servidor, Orson Welles 』が、2008年6月30日にギリシャ映画祭の一環としてロメア劇場で初演された― その模様は長編ドキュメンタリー『Màscares』(マスク、2009年)の題材となり、サン・セバスティアン映画祭で初演された ― [ 21 ]この映画はポウが『おべっか使いのオーソン・ウェルズ』の主役を演じるために準備する様子を追っている。同作品は1997年から1998年にかけてブロードウェイで上演の候補となった。
2019年後半、彼のモノドラマ「バラバ」(別名「盲人」)が、インドのオーロヴィル地区で国際バーチャル演劇祭の一環としてシアターシャインによって上演された。[ 22 ] [ 23 ]「盲人」として、ドイツのミュンヘンでオペラ版を作るためのワークショップが行われた。[ 24 ] [ 25 ]このバージョンは、フランツ・シューベルトの未完成のオラトリオ「ラザロ」と作品を組み合わせ、2025年10月に初演され、マルティナ・ヴェーが演出した。スペイン語版の「バラバ」は2024年にマドリードのテアトロス・デル・カナルで開幕し、その夏のメリダ音楽祭で再演された。[ 26 ] [ 27 ]
フランスの劇作の正典に含まれる他の作品には次のものがある。
フランスの戯曲もいくつか出版されています。その中には以下のようなものがあります。
フランスが出版したエッセイには以下のものがある。
フランスは、ジョージ・A・ロメロ監督のオリジナル作品『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』(1968年)のゾンビ(クレジットなし)役を皮切りに、ロメロ監督の『クレイジー』(1973年)のワッツ医師役、同監督の『ドーン・オブ・ザ・デッド』(1978年)のミラード・ラウシュ医師役、チャールズ・ラドラム監督の『ドロレスの悲しみ』 (1986年)の白人奴隷商人役など、数多くの映画に出演している。[ 28 ]また、リンカーン・センター映画祭でプレミア上映された、スコット・Bとベス・Bの1982年のスタイリッシュな低予算ノワール映画『ヴォルテックス』ではセラピスト役、ラドラムの16ミリ短編『蝋人形館』(1987年)では野蛮人役で出演。1980年から81年にかけては、ニューヨークの劇団で舞台俳優として活動していた。
1969年から1973年まで、フランスはペンシルベニア州ピッツバーグのPBS系列局WQED-TVのニュースルームで映画・ドラマ評論家を務め、1972年には同局のジュエル・ウォーカーのマイム・サーカスのプロデューサーにもなった。
1996年、フランスはドキュメンタリー映画『市民ケーンをめぐる闘い』の学術顧問を務め、ウェルズの権威として出演した。同作品はアカデミー賞にノミネートされた。その後、この映画はPBSの番組シリーズ『アメリカン・エクスペリエンス』で放映された。[ 29 ] PBSの他の作品としては、共同プロデューサーを務めた『ジュエル・ウォーカーズ・マイム・サーカス』(1973年)や、脚本・ナレーターを務めた『サザン・オデッセイ』などがある。
フランスはまた、映画監督ダニー・ウーによる2023年のウェルズドキュメンタリー『アメリカン:1947へのオデッセイ』の学術コンサルタントの一人でもあった。[ 30 ]
1970年代、フランスはウィスコンシン州アップルトンのローレンス大学で大学教授および演劇学部長を務めた。[ 31 ] [ 32 ]その後、ブラウン大学(ロードアイランド州)、ハンター大学(ニューヨーク州)、南カリフォルニア大学、マサチューセッツ大学ボストン校などの大学 で客員教授や非常勤講師を務めた。 [ 33 ]
生き残る唯一の手段は、もしあったとしても、精神が肉体の苦痛を超越することだった…。地獄の中で創作し、絵を描き、書き、演じ、作曲する意志こそが英雄だった。