ロバート・パトリック | |
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| 生まれる | ロバート・パトリック・オコナー (1937年9月27日)1937年9月27日キルゴア、テキサス州、米国 |
| 死亡 | 2023年4月23日(2023年4月23日)(85歳) |
| 職業 |
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| 国籍 | アメリカ人 |
| 期間 | 1960年代~2023年 |
| ジャンル | ドラマ、コメディ、ミュージカル |
| 注目すべき作品 | ケネディの子供たち、カメラ・オブスキュラ、テンプル・スレイブ |
ロバート・パトリック(本名ロバート・パトリック・オコナー、1937年9月27日 - 2023年4月23日)は、アメリカの劇作家、詩人、作詞家、短編小説家、小説家であった。
パトリックは多作な劇作家であり、彼の戯曲はブロードウェイを含むニューヨーク市で300本以上上演された。[ 1 ]

オコナーはテキサス州キルゴアで移民労働者の家庭に生まれた。両親が仕事を求めてアメリカ南西部を頻繁に転々としていたため、ニューメキシコ州ロズウェルの高校最終学年になるまで、1年間ずっと同じ学校に通ったことはなかった。幼少期に唯一変わらなかったのは、本、映画、ラジオだった。母親は彼が必ず読み書きを習うようにし、1年早く学校に通えるように手配した。引っ越しが多かったため友人に恵まれず、学校の成績も振るわなかった。2年後に大学を中退。学校の舞台に何度か出演した以外、生の演劇を経験したことはなかったが、ある夏、メイン州ケネバンクポートのケネバンクポート・プレイハウスで皿洗いのアルバイトをし、演劇に魅了された。[ 2 ]
パトリックはメイン州からロズウェルに戻る途中、ニューヨーク市に立ち寄り、1961年9月14日に最初のオフ・オフ・ブロードウェイ劇場であるカフェ・チーノを偶然発見した。彼はニューヨークに留まり、カフェ・チーノ、ラ・ママETC、その他の初期のオフ・オフ・ブロードウェイ劇場であらゆる立場で無償で働き、臨時のタイピングの仕事で生計を立てながら、ランフォード・ウィルソンの『So Long at the Fair』など数十の公演を見学したり参加したりした。彼はすでに詩を書いており、1964年に最初の劇『The Haunted Host』を書いた。この劇はすぐにカフェ・チーノで上演され、劇作が彼の主な仕事となった。[ 3 ]
パトリックは60以上の戯曲を執筆し出版した。[ 4 ]

彼の最初の劇『幽霊の主人』は1964年にカフェ・チーノで初演された。パトリックはカフェ・チーノのスター俳優ニール・フラナガンの主役を断った(フラナガンはその直前にランフォード・ウィルソンのゲイのキャラクター、レディ・ブライトを演じていたため)。また、他の有名なオフオフ・カンパニーの俳優たちがゲイのキャラクターを演じることでキャリアに傷がつくことを恐れてこの役を断った後、パトリックは仲間の劇作家ウィリアム・M・ホフマンと共に自らこの劇に出演した。[ 5 ]
パトリックは、初期のオフ・オフ・ブロードウェイ劇場の一つであるラ・ママ実験劇場でも働いていました。1965年7月、ニール・フラナガンはラ・ママでパトリックの戯曲『ミラージュ』を演出しました。 [ 6 ] 1965年11月、パトリックはラ・ママのセカンド・アベニュー122番地にある劇場の電気工事資金を集めるためのチャリティ公演「BbAaNnGg」の制作コーディネーターを務めました。この公演では、多くの著名なオフ・オフ・ブロードウェイ・アーティストによる演劇、スポークン・ワード、パフォーマンスアート、映画が上演されました。[ 7 ]
1969年、彼は『ジョイス・ダイネル』、『救世軍』、『霧』でショー・ビジネス誌最優秀演劇賞を受賞しました。また同年、彼の戯曲『カメラ・オブスキュラ』がPBSで制作され、マージ・チャンピオン主演で、有名な劇作家レビュー『コリジョン・コース』に選出されました。
パトリックはオフ・オフ・ブロードウェイとゲイシアターの先駆者として多作な作家であり、1960年代にはニューヨーク市だけで300以上の作品が上演されました。1972年、出版社兼ライセンス会社のサミュエル・フレンチはパトリックを「ニューヨークで最も多く上演された劇作家」と称しました。
パトリックは1970年にラ・ママで自作の戯曲『世界一の金持ちの少女は幸福を見つける』の演出を行った。 [ 8 ]また、1972年にはラ・ママで自作の戯曲『バレンタイン・レインボー』[ 9 ]とスプリング・ストリート119番地で自作の戯曲『ゴールデン・サークル』[ 10 ]を演出した。
パトリックは1971年、1972年、1974年にラ・ママでホリデーショーの演出を手掛けた。1971年の公演は『ラ・ママ・クリスマスショー』 [ 11 ] 、 1972年の公演は『プレイ・バイ・プレイ』[ 12 ]、1974年の公演は『プレイ・バイ・プレイ:ア・スペクタクル・オブ・アワーセルヴズ』[ 13 ]であった。 1973年には、ジョン・ブレーデンの音楽によるポール・フォスターの『シルバー・クイーン』をラ・ママで演出した。[ 14 ]
1973年、パトリックの『ケネディの子供たち』は、ロンドンのイズリントンにあるキングス・ヘッドというパブ劇場の裏でひっそりと初演されました。この作品は瞬く間に成功を収め、ウエストエンドをはじめとする国際的な舞台への出演契約が結ばれました。[ 15 ] 1974年はイギリスでゲイ・シアターが初めて上演されたシーズンであり、パトリックは3本の戯曲を手掛けました。彼の戯曲『クリーニング・ハウス』は、1974年夏にカリフォルニアで上演されました。 [ 16 ]
1974年ボストン公演の『ザ・ホーンテッド・ホスト』は、ハーヴェイ・ファイアスタインが男性として初めてプロの舞台に立った作品です。数年後、ファイアスタインは自身のCD『This Is Not Going to Be Pretty 』にパトリックのモノローグ「Pouf Positive」を収録しました。「Pouf Positive」は1989年にダヴ・ヘクトマンによって映像化もされました。
1975年のブロードウェイ公演『ケネディ家の子供たち』で、シャーリー・ナイトは1976年のトニー賞演劇助演女優賞を受賞しました。彼女は1979年のCBSプロダクション でも同役を再演しました。
パトリックは、アンカレッジからケープタウンまで、ケネディの子供たちの公演を観るために各地を旅しました。 10年間にわたり、国際演劇協会を代表して、全国の高校や高校演劇大会を訪問しました。
1976年、マーロ・トーマスはパトリックに、彼女とリリー・トムリンのために『マイ・カップ・ランネス・オーバー』の執筆を依頼しました。二人は実際に出演することはありませんでしたが、この作品はパトリックの最も多くの上演作品となりました。
パトリックは、ジャンニーン・オライリーとポール・フォスターと共に『ダ・ブロンクス』の『くるみ割り人形』の脚本を共同執筆した。このプロダクションは1977年にラ・ママでパウエル・シェパードによって演出された。[ 17 ]
1978 年の春、パトリックの戯曲「カメラ オブスキュラ」がニュージャージー州ロング ブランチのロング ブランチ中学校で一幕劇シリーズとして上演され、バーバラ ラブロフとデイビッド シュローダーが主演しました。
『T-Shirts』は1979年にジャック・ラングラー主演で初めて製作され、後にアンソロジー『Gay Plays: A First Collection』のオープニング作品として選ばれました。
パトリックは1981年、ラ・ママで再び『世界一の金持ち少女、幸せを見つける』を演出した。 [ 18 ]彼の『ブルー・イズ・フォー・ボーイズ』はゲイのティーンエイジャーを描いた初の演劇であり、マンハッタン区長は1983年と1986年にこの演劇を記念して『ブルー・イズ・フォー・ボーイズ・ウィークエンド』を制定した。 『ソクラテスの裁判』はニューヨークで初めて上演されたゲイ演劇である。『ケネディの子供たち』の制作経験を描いた『ハロー・ボブ』は、彼がニューヨークを離れカリフォルニアへ向かう前に演出した最後の演劇となった。
パトリックの他の作品には、アメリカのゲイの生活をユーモラスかつ感動的に描いた7つの一幕劇『Untold Decades 』(1988年)や、オフ・オフ・ブロードウェイとゲイシアターの黎明期を描いた小説『Temple Slave』などがあります。パトリックはまた、映画やテレビの脚本をゴーストライターとして数多く執筆し、 『Playbill』、『FirstHand』、『Adult Video News』に詩や批評を寄稿し、短編小説集にも掲載されています。

パトリックは、クエンティン・クリスプと共演したドキュメンタリー『Resident Alien』や『Wrangler: Anatomy of an Icon』に出演し、また、O Boys Network 制作のビデオ『O is for Orgy: The Sequel』と『O Boys: Parties, Porn, and Politics』にも出演しました。
パトリックは後に回想録『Film Moi』(あるいは『Narcissus in the Dark』)を出版し、戯曲『Hollywood at Sunset』と『Michelangelo's Models』を執筆した。1990年に演劇界を引退し、1993年にロサンゼルスに移住した。[ 19 ]
2010年、彼は講演DVD 「カフェ・チーノ:ゲイ・シアター発祥の地」と2冊の詩集「A Strain of Laughter」と「Bitter with the Sweet」をLulu.comより出版した。2013年、ロサンゼルスの若手アンダーグラウンド・シアター・アーティストたちによって再び舞台に招かれ、朗読、歌手、俳優として活躍した。2014年3月には、自身のキャリアについて語るソロ公演「What Doesn't Kill Me...Makes a Great Story Later」を行い、多くのオリジナル曲をアカペラで披露した。その後、「Bob Capella」と「New Songs for Old Movies」と題したオリジナル曲のソロ公演を2回行った。[ 20 ]
2020年、LAアート・ドキュメントはパトリックがオリジナルの詩を朗読する短編映画「ロバート・パトリックのロマンス理論」を制作した。[ 21 ]

パトリックは2023年4月23日にロサンゼルスの自宅で85歳で亡くなりました。友人とのコーヒーデートの約束を破った後、警察によって遺体で発見されました。[ 22 ]ロバート・パトリック劇作家の生涯を記念した10時間の特別番組「BOBcast: A Celebration of Life for Robert Patrick Playwright」が、2023年9月27日にLa MaMa Etc [ 23 ]とCultureHubで放送され、オンラインで視聴できます。[ 24 ]
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