スミス | |
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| 生まれる | 1985年(40~41歳) パリ、フランス |
| 教育 | ソルボンヌ大学、国立写真高等専門学校、ル・フレノワ国立現代美術スタジオ、ケベック大学モントリオール |
| 職業 | 写真家、ディレクター、ビジュアルアーティスト |
| 注目すべき作品 | Désidération, Dami, TRAUM, Saturnium, Spectrographies, Löyly |
| タイトル | 博士 |
| Webサイト | スミス |
スミス( SMITHと表記、1985年生まれ)[ 1 ]は、フランスの学際的アーティスト兼研究者である。スミスは、幽霊、ミュータント、ハイブリッドといった現代の人類とその境界人物との関係性を実験し、探求しており、自身の身体と協力者(作家、宇宙飛行士、シャーマン、エンジニア、デザイナー、パフォーマー、作曲家)の身体を学際的なプロジェクトに投入している。ジャンル、言語、分野をかき乱しながら、スミスは、curaの語源的な意味での好奇心に富んだ作品を提案している。それは、私たちの周りの世界、地上と天体、人間と非人間、目に見えるものと見えないもの、想像とフィクションに対する好奇心と配慮である。熱探知カメラ、ドローン、ネオンライト、電子チップの埋め込み、皮下隕石、原子突然変異、トランス行為などが、ミステリーと夢の次元を組み込んだ技術的かつ精神的な手段で構成された彼の流動的な作品の特徴である。[ 2 ] [ 3 ]
1985年、フランスのパリ生まれ。[ 3 ] [ 4 ]スミスは2010年にアルル国立写真学校で学位を取得。[ 5 ] [ 2 ]スミスはパリ・ソルボンヌ大学(2007年)とヘルシンキのアアルト大学(2009年)でも学んだ。 [ 4 ] 2012年にフランスのトゥールコアンのル・フレノワ(国立現代美術スタジオ)を卒業し、 2022年にケベック州モントリオールのUQAMで博士号を取得。[ 5 ] [ 4 ]
スミスの初期の芸術的媒体は写真であったが、後にインスタレーション作品は様々な媒体を包含するようになった。彼の作品は、造形的なものも理論的なものも含め、現在では「学際的」と評されている。[ 5 ]スミスは、2012年にはフランス国立科学研究センター[ 6 ]、2018年にはIRAP(Institut de recherche en astrophysique et planétologie)[ 7 ]といった科学・哲学の研究チームや研究所と共同研究を行ってきた。
インタラクティブ・インスタレーション「Cellulairement」(2012年)では、インスタレーション空間に設置された熱捕捉装置がスミスの体内に埋め込まれた電子チップに接続され、スミスは鑑賞者の存在を感じることができた。[ 5 ] [ 8 ]
スミスの初期作品の多くは、ジェンダーと個人のアイデンティティに関する問題を探求している。移行という概念は、彼の芸術活動の中心的な要素である。[ 5 ]フランスの写真家で写真専門家のアルノー・クラースは、スミスの最初のモノグラフの序文で、スミスの作品について次のように書いている。「謎など存在しない。スミスの目に見えるものへのアプローチは、明るさと暗さの両方を持ち合わせており、性役割の不確実性のイメージとして妥当である。ジェンダーの問題は、過去20年以上にわたり哲学の潮流であり、スミスの作品の知的発展において重要な位置を占めている。」[ 9 ]スミスはフランス人キュレーターのナデージュ・ピトンと共に、現代写真におけるクィアとトランスの存在についての著書『トランスギャラクティック』を2020年に執筆し、2023年3月にミュルーズのラ・フィラチュールで開催された同名の展覧会のキュレーションも担当した。
彼の最新プロジェクトは、「スペクトログラフィー」(2014年)、「TRAUM」(2015~2018年)、「サトゥルニウム」(2017年)、「デシデレーション」(2019~2021年)です。これらの作品は、ヨーロッパ各地の映画祭、ポンピドゥー・センター、シテ・アンテルナショナル劇場(パリ)、CND(パンタン)、ダンス・ミュージアム(レンヌ)、CCN-ICI(モンペリエ)などで上映されました。
スミスの視覚作品は、国際写真展(アルル)、フィーユ・デュ・カルヴェール・ギャラリーおよびパレ・ド・トーキョー(パリ)、ヘルシンキ写真美術館(フィンランド)、さらにヨーロッパ(スウェーデン、ルクセンブルク、ドイツ、スペイン、イタリア、オーストリア、スイス)、アジア(中国、カンボジア、韓国)、ラテンアメリカ(メキシコ、チリ、ウルグアイ)のいくつかの国で個展として展示されました。
スミスはパリのクリストフ・ガイヤール・ギャラリーに所属しています。現在はミュルーズのラ・フィラチュール・セーン・ナショナルのアソシエイト・アーティストを務め、フランス人作家マリー・ンディアエと共同で2023年度ヴィラ・アルベルティーヌの受賞者でもあります。
彼の最初の著書『Löyly』(フィリグラネス)は2013年に出版され、続いて2017年に『サトゥルニウム』(アクテス・シュッド)、2017年の美術史家クリスティーヌ・オリエによるロングインタビュー、『ジュスト・アントル・ヌース』(アンドレ・フレール)、オペラの小冊子『アストロブレム』(フィリグラネス)、そして旅の写真集が刊行された。 「バルパライソ」(アンドレ・フレール)。
Dorothee Smith