| スピンサイクル | |
|---|---|
| 著者 | ビル・キーナン |
| 初演日 | 2025 |
| 初演された場所 | アメリカ合衆国 |
| 元の言語 | 英語 |
| ジャンル | ドラマ |
| 設定 | コインランドリー |
『スピン・サイクル』は、作家・脚本家のビル・キーナンのデビュー作である一幕劇です。2025年のニューヨーク・シアター・フェスティバルの一環として、ハドソン・ギルド・シアターでオフ・ブロードウェイ初演されました。 [ 1 ] [ 2 ]その後、トライベッカのフリー・シアターで開催されたローグ・シアター・フェスティバルで上演されました。 [ 3 ] [ 4 ]
『スピンサイクル』は、嵐の夜、ほぼ客のいないコインランドリーを舞台に展開する。30代後半の用心深い店主マージは、洗濯袋とノートだけを持って町を通りかかった、物静かで風変わりな青年エリオットと出会う。世間話、言い逃れ、そして互いの疑念を交えた、警戒心に満ちた曖昧な会話から始まったが、時が経ち、外で嵐が吹き荒れるにつれ、徐々に親密な交流へと深まっていく。
劇が進むにつれ、コインランドリーは告白の場へと変貌していく。マージは、育てられないと感じた子供を残された男に捨てられた後、築き上げた人生を明かす。一方、エリオットは、自分を育ててくれた里親から精神的虐待を受け、何の説明もなく家を出て新たな人生を歩み始めたトラウマを明かす。見捨てられ、罪悪感に苛まれ、生き延びるという二人の並行した物語を通して、彼らの出会いが偶然ではないことが明らかになる。エリオットは、何年も前にマージが養子に出した息子なのだ。
最後の瞬間、母と息子は別れの代償と、自分たちの選択がいかにして自分たちを決定的に形作ったのかを突きつけられる。夜明けが訪れ、嵐が去ると、エリオットはコインランドリーを去る。安易な解決策を提示するわけではなく、ただ傷が完全に消えることはなく、ただ巡り巡って戻ってくるだけだということを認めるだけだ。
エア・メイルを代表して、ジミー・ラックス・フォックスは好意的なレビューを寄せ、「エドワード・ホッパーの『ナイトホークス』の食堂に座って、そこにいる見知らぬ人と会話を始めるところを想像してみてください。ビル・キーナンの新作一幕劇『スピン・サイクル』ではまさにそれが起こるのです。ただし、登場人物は食堂ではなく薄暗いコインランドリーにいて、外は嵐が吹き荒れています。」と書いている。 [ 5 ]フォックスはさらに、『スピン・サイクル』はサム・シェパードを彷彿とさせ、控えめで抑制されたスタイルで、神話的なアメリカ文化と、崩壊した家族の後に残る感情的なトラウマを探求し、偶然の出会いが決断の瞬間となることを指摘した。[ 5 ]
キーナンの『スピン サイクル』での作品は、生々しくざらざらとしたリアリズムと心理的な深みが特徴です。