ザ・クロッシング（合唱アンサンブル）

クロッシング
『ザ・クロッシング』、2021年（クレジット：ジョン・C・ホーソーン）
背景情報
起源	フィラデルフィア、ペンシルベニア州、アメリカ合衆国
ジャンル	コーラス
活動年数	2005年～現在
ラベル	Innova Recordings、Albany Records、Navona Records、Cantaloupe Music、ECM Records
メンバー	ウォルター・アルドリッチ、カール・アレクサンダー、ダリオ・アマドール＝ラージ、ナサニエル・バーネット、ジェシカ・ビーブ、ケリー・ビクスビー、カレン・ブランチャード、スティーブン・ブラッドショー、アリッサ・バーズ、タイロン・クリントン、マシュー・クレイマー、コリン・ディル、ミカ・ディングラー、ライアン・フレミング、ジョアンナ・ゲイツ、ディミトリ・ジャーマン、サム・グロスビー、マイケル・ホーズ、ミカエル・フデッツ、スティーブン・ハイダー、マイケル・ジョーンズ、ローレン・ケリー、ザカリー・クルツェンバーガー、アニカ・キルデガード、チェルシー・ライオンズ、アンドリュー・メジャー、ビクトリア・マーシャル、ハンナ・マッコーネル、イライジャ・マコーマック、ジェナ・ヘルナンデス・マクリーン、マレン・モンタルバーノ、レベッカ・マイヤーズ、ダニエル・オデア、ベンジャミン・ペリー、オリビア・プレンダーガスト、ジャック・リーダー、ジェームズ・リース、ダニエル・シュワルツ、タン・スコギン、レベッカ・サイラーティアナ・ソレンソン、ダニエル・スプラトラン、エリサ・サザーランド、ダニエル・テイラー、ジャクソン・ウィリアムズ、シャリ・ウィルソン、ドナルド・ナリー（指揮）、ケビン・ヴォンドラック（副指揮）、ジョン・グレシア（キーボード）、スコット・デトラ（オルガン）
Webサイト	クロッシングコーラス

ザ・クロッシングは、ドナルド・ナリーが指揮者を務め、ペンシルベニア州フィラデルフィアを拠点とするアメリカのプロフェッショナル室内合唱団です。新作、委嘱作品、初演作品に重点を置き、様々な会場や器楽アンサンブルとコラボレーションを行っています。

歴史

2005年に友人グループによって結成されたこのアンサンブルは、その後成長を続け、 2014年のニューヨーク・タイムズ紙によると、「近年、新しい音楽の擁護者として名を馳せている」とのことです。^[1]新しい音楽に焦点を当て、歌う曲のほとんどを委嘱作品として制作し、世界中の会場や楽器アンサンブルとコラボレーションを行っています。

合唱団は2007年にイタリアのスポレート音楽祭の常駐合唱団であり、コロンビア大学ミラー劇場で国際現代アンサンブル（ICE）と共にジェームズ・ディロンの「Nine Rivers」のアメリカ初演に出演し、バング・オン・ア・キャンの最初のフィラデルフィアマラソンに参加したほか、アメリカン・コンポーザーズ・オーケストラ、ネットワーク・フォー・ニュー・ミュージック、クイックシルバー・バロック、リリック・フェスト、ピファロ、レッド・フィッシュ・ブルー・フィッシュ、テンペスタ・ディ・マーレ・バロック室内管弦楽団、プリズム・サクソフォン四重奏団、中村としまる、ドルチェ・スオーノ、そして2013年夏にはローリング・ストーンズと共演している。

このアンサンブルは、ウォルト・ディズニー・コンサートホール、ケネディ・センター、カーネギー・ホール、メトロポリタン美術館などの会場で歌ってきました。 2014年7月には、モーストリー・モーツァルト・フェスティバル、リンカーン・センター・アウトドア・フェスティバル、エイス・ブラックバード、ジャック・カルテット、ティルト・ブラスとのコラボレーションにより、ジョン・ルーサー・アダムス作曲の曲を世界初演し、リンカーン・センターにデビューしました。

合唱団は頻繁に作品を委嘱しており、これまでに70以上の世界初演を上演しています。2017-18シーズンのプロジェクトには、マイケル・ギルバートソン、アーロン・ヘルゲソン、ベンジャミン・CS・ボイル、カイル・スミスへの委嘱作品が含まれます。

このアンサンブルは積極的にレコーディングを行っており、Innova Recordings、Navona Records、Albany Records、ECM Records、Cantaloupe Musicなど、様々なレーベルから10枚のアルバムをリリースしています。トーマス・ロイドの「ボンヘッファー」の録音は、第59回グラミー賞の最優秀合唱パフォーマンスにノミネートされました。

合唱団は、冒険的なプログラミングに対するASCAP 賞を 3 回受賞したほか、Chorus America からDale Warland Singers Commission 賞を受賞しています。指揮者のドナルド ナリーは、合唱団での活動により、2012 年の Louis Botto 賞 (革新的活動と起業家精神に対する賞) と 2017 年の Michael Korn Founders 賞 (専門合唱芸術の発展に対する賞) も受賞しています。

2014年12月、アンサンブルはビジュアルアーティストのアローラ＆カルサディーヤとのコラボレーションを開始し、フィラデルフィア美術館とファブリック・ワークショップ＆ミュージアムのペレルマン・ビルで、これまでで最大の米国展覧会「インターバルズ」を開催しました。この展覧会では、デイヴィッド・ラングの「ライフスパン」を300回以上上演したほか、 「イン・ザ・ミッドスト・オブ・シングス」を毎月上演しました。これは、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンの「天地創造」 （1798年）の場面を15分間の無伴奏で再解釈したものです。

2016年6月、同団体は「セブン・レスポンス」と呼ばれる野心的な委嘱プロジェクトを立ち上げた。その目的は、ディートリヒ・ブクステフーデの「主のわが身」（BuxWV 75）を、キャロライン・ショー、ハンス・トマラ、ペレ・グドムンセン＝ホルムグリーン、アンナ・トルヴァルズドッティル、デイヴィッド・T・リトル、サンタ・ラトニース、ルイス・スプラトランによる委嘱作品と並べて演奏することだった。クイックシルバー・バロックおよびインターナショナル・コンテンポラリー・アンサンブルとのコラボレーションによる2日間のプログラムは、フィラデルフィア聖公会大聖堂で初演され、その後、リンカーン・センターで開催された2016年モーストリー・モーツァルト・フェスティバルの一環としてマーキン・コンサートホールで再演された。

モダンの月

2009 年、このアンサンブルは毎年初夏に開催されるフェスティバルを設立しました。このフェスティバルでは、1 か月間に数回の新音楽コンサートが開催され、フェスティバル全体をまとめる中心テーマに基づいた委嘱作品が演奏されます。

2009 年の現代月間のテーマは、パウル・ツェランの詩に基づいた作品である「ツェラン プロジェクト」でした。

2010年の現代詩月間は、ピューリッツァー賞受賞者で米国桂冠詩人のフィリップ・レヴィンの言葉を基に、あるいはインスピレーションを得た作品「レヴィン・プロジェクト」を特集しました。2011年の現代詩月間は「セネカ・サウンズ」に焦点が当てられ、小セネカの言葉と哲学に基づいた作品が展示されました。

2012 年のモダン月間は、現代の晩祷、つまり古代の夕べの祈祷を現代風にアレンジした作品に、現代的なテーマと音楽言語を盛り込んだものを中心に据えられました。

メキシコ湾のディープ・ウォーター・ホライズン惨事にインスピレーションを受けてピエール・ジョリスが依頼されて書いた3部構成の詩を基にした、はるかに大規模なプロジェクト「The Gulf (Between You and Me )」が、2013年のMonth of Modernsで注目を集めました。

2014 年のモダン月間には、私たちの存在と永遠について疑問を投げかける ノヴァーリスの詩「アストラリス」に緩く基づいた 5 つの主要な委託世界初演が含まれていました。

2014年以降、アンサンブルは「モダンズ月間」のみにテーマを設定するのではなく、シーズンごとにテーマを設定するようになりました。「モダンズ月間」フェスティバルは、テーマに関わらず、アンサンブルのシーズンを象徴するイベントであり続け、各コンサートでは少なくとも1曲以上の世界初演が披露されます。

共同創業者ジェフリー・ディンスモアの死去

2014年4月、クロッシングの共同創設者ジェフリー・ディンズモアが42歳で亡くなりました。彼はディズニー・ホールで、ザ・クロッシングとロサンゼルス・フィルハーモニックとのリハーサルの準備を進めていました。その後、同アンサンブルはジェフリー・ディンズモア記念基金を設立しました。

その後、ザ・クロッシングはディンスモア氏と縁のあった15人の作曲家に、オムニバス形式の印刷物として出版するための短い四重奏曲の作曲を委嘱しました。アンサンブルは2016年7月8日にフィラデルフィアでこれらの作品の世界初演を行いました。

ビッグスカイ合唱団

2015年の夏、ザ・クロッシングはモンタナ州ビッグスカイのウォーレン・ミラー舞台芸術センターと提携し、作曲と合唱を学ぶ学生に1週間の集中フェローシッププログラムを提供しました。2017年にはプログラムを2週間に拡大し、指揮のフェローにも教育の機会を提供しています。作曲、指揮、歌唱のフェローはザ・クロッシングのメンバーと毎日交流し、1週間を通して新しい音楽を探求し、書き、歌います。ビッグスカイ合唱イニシアチブは2018年に新たなパラダイムで創造の旅を続け、マイケル・ゴードンと映画監督のビル・モリソンとコラボレーションして、ビッグスカイでのこのユニークな集まりに特化した新しい作品を制作しました。この作品は、モンタナの大地 ― その歴史、美しさ、苦難、広大さ ― にインスピレーションを得て、無伴奏合唱と映画のための1時間の作品となっています。^[2]

委嘱作品の世界初演

• キナン・アブ・アファフ：夜と慰めについて（アル・ブスタン・シーズ・オブ・カルチャーの委託とザ・クロッシングの共同制作、2015年）
• ジョン・ルーサー・アダムス：Sila: The Breath of the World（モーストリー・モーツァルトとリンカーン・センターの委嘱作品）（2014年）
• ジョン・ルーサー・アダムス：聖風の賛歌（2013）
• ルイス・アンドリーセン：アハニア・ウィーピング(ジェフ・カルテット 2016)
• ベンジャミン・C・S・ボイル：航海（2018年モダン月間）
• ベンジャミン・CS・ボイル：エンパイア・オブ・クリスタル（ジェフ・カルテット 2016）
• ベンジャミン・C・S・ボイル：『冬の三つのキャロル：バラはいつも咲いている』（2006年）
• ベンジャミン・C・S・ボイル：エレミヤの哀歌：ベス（2005）
• キルステン・ブロバーグ：ブレスターン（ツェラン・プロジェクト 2009）
• ウィリアム・ブルックス：オルフェウスのために（ジェフ・カルテット、2016年）
• ウィリアム・ブルックス：6つの中世の歌詞（合唱版）（2011）
• グレゴリー・W・ブラウン：un/bodying/s（2016年モダン月間）
• ギャビン・ブライアーズ：第五世紀（PRISMサクソフォンカルテットとのコラボレーション）（2014年モダン月間）
• ギャビン・ブライアーズ：ネイティブ・ヒル（2018年12月版）
• ギャビン・ブライアーズ：ネイティブ・ヒル（2019）
• カート・カシオッポ：朱い夕べの祈り（2011）
• ハンター・チャン：アローン（2018）
• ニコラス・クライン：水を注ぐ優しい雨（2018）
• ジーン・コールマン：『The Gulf』（2013年モダン月間）
• ロバート・コンベリー​​：The Beautiful Land of Nod（ジェフ・カルテット 2016）
• ロバート・コンベリー​​：My Hand In Yours, So (2019)
• Ēriks Ešenvalds :翻訳(Jeff Quartets 2016)
• Ēriks Ešenvalds :セネカの黄道帯(Seneca Sounds 2011)
• ルイス・フェルナンド・アマヤ: Dialectos de arbol- Discursos 1-3 (2018)
• ポール・ファウラー：ファースト・ピンク（ジェフ・カルテット 2016）
• ポール・ファウラー：エコーズ（2011）
• ポール・ファウラー：Breath（ザ・レヴァイン・プロジェクト 2010）
• ポール・ファウラー：オブリゲーションズ（2021）
• アンドリュー・ガント：What Child Is This?（SATBバージョン）（2007）
• マイケル・ギルバートソン（作曲家） Born（2017）
• マイケル・ゴードン：モンタナ2017-20
• マイケル・ゴードン：匿名の男（2016年モダン月間）
• マイケル・ゴードン：モンターニャ（パート1：西へ）（2018）
• ジャッド・グリーンスタイン：My City（2015年アメリカ作曲家管弦楽団委嘱）
• ペレ・グズムンセン＝ホルムグリーン: Ad Cor (Seven Responses 2016)
• ハンター・ハンソン：シー・オア・シーム（2018）
• テッド・ハーン：アニマルズ（2018）
• テッド・ハーン：What it might say（ジェフ・カルテット 2016）
• テッド・ハーン：ベンチからの音（ヴォルティとの共同委嘱作品）（2014年モダン月間）
• アーロン・ヘルゲソン：遠い故郷への道（2016）
• エディ・ヒル：スペクトラル・スピリッツ（2019）
• ボー・ホルテン：4声のためのジェフ・カルテット(Jeff Quartets 2016)
• カムラン・インス：テュエステス(Seneca Sounds 2011)
• ガブリエル・ジャクソン：According to Seneca（Seneca Sounds 2011）
• ガブリエル・ジャクソン：リグレック（2013年モダン月間）
• ガブリエル・ジャクソン：Yes, I am your Angel（ジェフ・カルテット 2016）
• ガブリエル・ジャクソン：チャールストン、オーランドの自画像（2019）
• クリス・ジョナス：『The Gulf』（2013年モダン月間）
• エイミー・ベス・カーステン：『ストレンジ・ピルグリムズ』（2014）
• デヴィッド・ラング：私は痛みの中で生きる（2011）
• デヴィッド・ラング：ライフスパン（AlloraとCalzadillaの展示間隔でのコラボレーション）（2014）
• デイヴィッド・ラング：裁判所への陳述（レヴァイン・プロジェクト 2010）
• デヴィッド・ラング：メイク・ピース（ジェフ・カルテット 2016）
• デヴィッド・ラング：唾は死を広める（2019）
• デビッド・ラング：感染から身を守る（2020）
• デイヴィッド・ラング：自然の中で（2020）
• デイヴィッド・ラング：センス・オブ・センスズ（2021）
• デイビッド・T・リトル：魔法のお守りをまとって、私の足元から暗い闇に身を包む（セブン・レスポンス 2016）
• トーマス・ロイド：イン・ユア・ライト（2019）
• トーマス・ロイド：ボンヘッファー（2013）
• エリス・ルドキグ＝レオーネ：誰が、何を、どこで、なぜ（そして他のいくつかの質問）（2018）
• ロバート・マッジョ：私たちが生きる女性（第1回ザ・クロッシング/ナイト財団作曲コンペティション応募作品）（2014年モダンズ月間）
• ロバート・マッジョ：アニアラ：時間と空間の断片（2019）
• ロバート・マッジョ:民主主義(2020)
• ランシング・マクロスキー：『熱心者の賛歌』（2017）
• ランシング・マクロスキー：ディア・ワールド（ジェフ・カルテット 2016）
• ランシング・マクロスキー：雨の記憶（レヴァイン・プロジェクト 2010）
• ストラティス・ミナカキス：『Crossings』（2015年、2017年『Month of Moderns』で初演されたエピグラムを追加）
• ドナルド・ナリー：ユー・キャン・プラン・オン・ミー（2020）
• フランシス・ポット（作曲家）：「すべてのものには時がある」（2012年モダン月間）
• ジェームズ・プリモシュ：カルタゴ(2018)
• ジェームズ・プリモッシュ：聖トマス・ディディモスの日のミサ（第1回ザ・クロッシング/ナイト財団作曲コンクール応募作品）（2014年モダン月間）
• ジョエル・パケット：私は大地に入る（2015年モダン月間）
• デヴィッド・シャピロ：サンプチュアス・プラネット（ジェフ・カルテット 2016）
• デイヴィッド・シャピロ：『あなたから私への歳月』（ツェラン・プロジェクト 2010）
• デイヴィッド・シャピロ：It Is Time（ツェラン・プロジェクト 2009）
• デヴィッド・シャピロ：Et incarnatus est (2007)
• キャロライン・ショー：トゥ・ザ・ハンズ（セブン・レスポンス 2016）
• カイル・スミス：『空の弧』（2018）
• カイル・スミス：You are Most Welcome（ジェフ・カルテット 2016）
• カイル・スミス：メーデー（JSジェンクス・スクール 2015）
• カイル・スミス：アポロンの慰め（2014）
• カイル・スミス：The Waking Sun（セネカ・サウンズ 2011）
• カイル・スミス：言葉が燃える場所（ツェラン・プロジェクト 2009）
• カイル・スミス：ヴェスペルズ（ピファロ、ルネッサンス・バンドの委嘱によりザ・クロッシングと共同作曲）（2008年）
• グレゴリー・スピアーズ：『塔と庭』（2018）
• サンタ・ラトニース：私の魂は私の中に沈んでいきます（セブン・レスポンス 2016）
• サンタ・ラトニース：千の波(ジェフ・カルテット 2016)
• マタナ・ロバーツ： 私たちには時間がある（2021）
• クリストファー・ラウントリー：In the midst of things（アローラ＆カルザディーラ展「Intervals」でのコラボレーション）（2014年）
• カリーム・ルーストム：刺繍の詩（アル・ブスタン・シーズ・オブ・カルチャーの委託とザ・クロッシングの共同制作、2015年）
• トイヴォ・トゥレフ：子供たちの声を聞いた（2019）
• ザカリー・ワズワース：ガブリエルのメッセージ（2011）
• ルー・ワン：その時点で（2021）
• ジュリア・ウルフ：私の口の中の炎（2019）
• アヤナ・ウッズ：シフト（2020）
• アヤンナ・ウッズ：リフレイン（2021）
• ケヴィン・ヴォンドラック＆ドナルド・ナリー：『ザ・フォレスト』（2020）

米国初公開

• ジェームズ・ディロン：ナイン・リバーズ
• Ēriks Ešenvalds : Sun Dogs
• Ēriks Ešenvalds : Long Road
• 藤倉大：ざわざわ
• ペッレ・グズムンセン＝ホルムグリーン：例
• ペレ グズムンセン＝ホルムグリーン:声明
• ジョナサン・ハーヴェイ：鳩の降臨
• フランク・ハヴロイ：詩篇
• フランク・ハヴロイ：3人のフォークソング作家
• ボー・ホルテン：すべてのものには時がある
• ガブリエル・ジャクソン：キリストの誕生を歌う姉
• ガブリエル・ジャクソン：アヴェ・レジーナ・カエロラム
• Justė Janulytė: Aguarelle
• エアハルト・カルコシュカ: Vier kleine Finalsätze zu 「Es isst ein Schnitter, heisst der Tod」
• エアハルト・カルコシュカ：ツェラン・ゲディヒテンIIIの変奏曲
• トゥヌ・クルヴィッツ：西海岸の賛美歌
• フィリップ・ムーア：私は彼が立っているのを見た
• ヘンリック・オーデゴール：ロレート・カエリ
• フランシス・ポット：私の歌は愛 不明
• サンタ・ラトニース：チュ・ダル
• サンタラトニース：ホロホロハタハタ
• サンタ・ラトニース：サリーヌ
• カイヤ・サーリアホ: Tag des Jahrs
• アスビョルン・シャートゥーン: Verklärung
• サルヴァトーレ・シャリーノ:レスポンソリオ・デッレ・テネブレ
• ポール・スパイサー：愛はいかにして流血するのか
• Anna Thorvaldsdottir : Heyr þú oss hisnum á
• Anna Thorvaldsdottir :ヘイル・ミグ・ミン・サル
• トイヴォ・トゥレフ：そして沈黙の中で、私と共にいるのはあなただけ
• トイヴォ・トゥレフ:喜んでください！喜んでください！喜んでください！
• エリック・ウィテカー：サント・シャペル

主な公演

• 全米合唱協会 – オープニングコンサート、フィラデルフィア、2009年6月
• 2009年モダン月間：ジョディ・タルボットの奇跡の道（マルチメディア）
• クロッシング@2010年冬：デイヴィッド・ラング作『マッチ売りの少女の情熱』 （2008年ピューリッツァー賞受賞）の地方初演。 2012年12月と2013年12月にはメトロポリタン美術館で追加公演。
• コロンビア大学ミラー劇場にて、同劇場と国際コンテンポラリーアンサンブル（ICE）の招待により、ジェームズ・ディロンの3夜公演『ナイン・リバーズ』が2011年9月に米国初演された。
• カーネギーホール：エイミー・ベス・カースタイン作曲『奇妙な巡礼者たち』世界初演、アメリカン・コンポーザーズ・オーケストラ、2014年2月
• ディズニーホール、ロサンゼルス・フィルハーモニックとの共演：ルイ・アンドリーセン作曲『 De Materie』西海岸初演、2014年4月
• ケネディ・センターとコーラス・アメリカの招待により、エリック・ウィテカーが出演したケネディ・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツのライブ・ウェブキャスト（2014年6月）
• リンカーン センター:ジョン ルーサー アダムス作曲「Sila: The Breath of the World」の世界初演。モーストリー モーツァルト フェスティバル、リンカーン センター アウトドア フェスティバル、エイス ブラックバード、ジャック カルテット、ティルト ブラスとのコラボレーション。2014 年 7 月。
• ブルックフィールド・プレイスのウィンター・ガーデン：ジャッド・グリーンスタイン作曲『マイ・シティ』、アメリカン・コンポーザーズ・オーケストラ、DMスティス共演、2015年10月世界初演
• マーキン・ホール：キャロライン・ショー、ハンス・トマラ、ペレ・グドムンセン＝ホルムグリーン、アンナ・トルヴァルズドッティル、デイヴィッド・T・リトル、サンタ・ラトニース、ルイス・スプラトランによる『セブン・レスポンス』ニューヨーク初演（クイックシルバー・バロック、インターナショナル・コンテンポラリー・アンサンブルとの共演、2016年8月）
• ビッグ・イヤーズ・フェスティバル：ギャビン・ブライアーズ、テッド・ハーン、デイヴィッド・ラングの作品、2017年3月
• デイヴィッド・ゲフィン・ホール：ジュリア・ウルフ作曲『 Fire in my mouth』の世界初演、ニューヨーク市ヤング・ピープルズ・コーラスとニューヨーク・フィルハーモニック、ヤープ・ファン・ズヴェーデン指揮、2019年1月

受賞歴

• コーラス・アメリカ/ASCAP アドベンチャー・プログラミング賞 2009、2011、2017
• 2013年、コーラス・アメリカよりデール・ウォーランド歌手委嘱賞を受賞
• 2017年アメリカ作曲家フォーラム新人音楽賞受賞
• ミュージカル・アメリカ2024の年間最優秀アンサンブル賞

グラミー賞のノミネートと受賞

• 2025年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞受賞（Ochre）
• ノミネート - 2024年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞「キャロルズ・アフター・ア・ペスト」
• 2023年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞受賞「 Born 」
• ノミネート - 2022年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞（ Rising with The Crossing）
• 2021年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞ノミネート-カルタゴ
• ノミネート - 2020年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞『The Arc in the Sky』
• ノミネート - 2020年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞（Voyages）
• ノミネート - 2020年 グラミー賞 最優秀アルバム・エンジニアリング賞（クラシック部門）『Fire in My Mouth』
• 2019年グラミー賞 「Zealot Canticles」最優秀合唱パフォーマンス賞受賞
• 2018年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞受賞『ザ・フィフス・センチュリー』
• ノミネート - 2017年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞（ボンヘッファー）

ディスコグラフィー

• デヴィッド・ラング『Poor Hymnal』『The Crossing』（Cantaloupe Records、2024年）
• Meciendo、The Crossing（Navona Records、2024年）
• Ways You Went、The Crossing（Navona Records、2024年）
• Ochre、The Crossing（Navona Records、2024年）、2024年 グラミー賞ノミネート
• モーション・スタディーズ『ザ・クロッシング』（ナヴォーナ・レコード、2024年）
• デヴィッド・シャピロ『Sumptuous Planet』『The Crossing』（New Focus Recordings、2023年）
• ティトレーション『ザ・クロッシング』（ナヴォーナ・レコード、2023年）
• 『疫病後のキャロル』『ザ・クロッシング』（ニュー・フォーカス・レコーディングス、2022年）
• タイオンダイ・ブラクストン『テレキネシス』『ザ・クロッシング』（メトロポリス・アンサンブル共演、ニューアムステルダム／ノンサッチ、2022年）
• ジョン・ルーサー・アダムス『Sila: The Breath of the World, The Crossing with JACK Quartet』（カンタロープ・ミュージック、2022年）
• Born, The Crossing (Navona Records, 2022) ^{[ dead link ]} ; 2023年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞
• Words Adorned、Dalal Abu AmnehとAl-Bustan Takht EnsembleとのThe Crossing（Navona Records、2021）^{[リンク切れ]}
• 『The Tower and the Garden』（ナヴォーナ・レコード、2021年）^{[リンク切れ]}
• Rising w/ The Crossing (New Focus Recordings, 2020) ^{[リンク切れ]}
• ジェイムズ・プリモッシュ『カルタゴ、ザ・クロッシング』（ナヴォーナ・レコード、2020年）^{[リンク切れ]}
• マイケル・ゴードン『Anonymous Man』（カンタロープ・ミュージック、2020年）
• ジュリア・ウルフ『Fire in my mouth』、ニューヨーク・フィルハーモニックとニューヨーク市ヤング・ピープルズ・コーラスとの共演による『The Crossing』（デッカ・ゴールド、2019年）
• Voyages（Innova Records、2019）
• カイル・スミス『The Arc in the Sky』（Navona Records、2019）^{[リンク切れ]}
• Evolutionary Spirits『The Crossing』（Navona Records、2019）^{[リンク切れ]}
• ランシング・マクロスキー『Zealot Canticles』（Innova Records、2018年）；2019年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞受賞
• グレゴリー・ブラウンとストラティス・ミナカキス『If There Were Water』（イノヴァ・レコード、2018年）
• ジョン・ルーサー・アダムス『聖風の賛歌』（カンタロープ・ミュージック、2017年）
• テッド・ハーン『Sound from the Bench』（カンタロープ・ミュージック、2017年）
• エディ・ヒル『Clay Jug』（ナヴォーナ・レコード、2016年）
• Seven Responses、The Crossing with International Contemporary Ensemble（Innova Records、2016年）
• ギャヴィン・ブライアーズ『ザ・フィフス・センチュリー』『プリズム・サクソフォン・カルテット』『ザ・クロッシング』（ECMレコード、2016年）；2018年 グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス賞受賞
• トーマス・ロイド、ボンヘッファー、ザ・クロッシング（アルバニー・レコード、2016年）、2017年グラミー賞最優秀合唱パフォーマンス部門ノミネート
• 言葉の装飾、交差、ダラル・アブ・アムネとアル・ブスタン・タフト・アンサンブル（2015年）
• グレゴリー・W・ブラウン：Moonstrung Air、The Crossing、New York Polyphony（Navona Records、2015年）2017年8月4日アーカイブ、Wayback Machine
• ルイス・スプラトラン、『ヘスペラス・イズ・フォスフォラス』、『ネットワーク・フォー・ニュー・ミュージック』、『ザ・クロッシング』（Innova Records、2015年）
• クリスマス・デイブレイク、ザ・クロッシング、セント・ポール教会合唱団（チェスナット・ヒル）（イノヴァ・レコード、2013年）
• 「I Want to Live」、The Women of The Crossing（Innova Records、2013年）
• 『It Is Time, The Crossing』（ナヴォーナ・レコード、2011年）
• カイル・スミス、『ヴェスパーズ』、『ピファロ』、『ルネッサンス・バンド』、『ザ・クロッシング』（ナヴォーナ・レコード、2008年）

参考文献

1. シュバイツァー、ヴィヴィアン（2014年2月21日）「クロッシング・クワイア・レビュー」（PDF）ニューヨーク・タイムズ。
2. “Choral”. Bigskyconservatory.org . 2021年7月2日閲覧。

外部リンク

• 組織の公式ウェブサイトcrossingchoir.org

• 音楽ポータル
• フィラデルフィアポータル