『デカブリスト』（ロシア語: Декабристы、 Dekabristi ）は、ユーリ・シャポーリン作曲の歴史オペラで、台本はフセヴォロド・ロジェストヴェンスキー、アレクセイ・トルストイ他。初演は1953年。初演は、約30年にわたる長く困難な作曲期間の末に行われた。ボロディン、ムソルグスキー、チャイコフスキーといった19世紀ロシアの偉大な作曲家たちを強く彷彿とさせるスタイルで、 [1] [2] 1825年にロシア軍将校が帝政ロシア政府に対して起こしたデカブリストの反乱をかなりフィクション化した形で描いている。ソ連では頻繁に上演され、シャポーリンのキャリアの頂点とみなされていたが、 [3]西側諸国では、最も人気のあるナンバーである兵士の合唱を除いてはあまり知られていない。
構成
『デカブリスト』は長い構想期間を要し、シャポリンが作家として活動していた期間の大半を費やした。初版『ポリーナ・ギョーベリ』は、1825年のデカブリスト蜂起の共謀者の一人であるイヴァン・アンネンコフと、そのフランス人妻でタイトルロールの登場人物[4] 『ポリーナ・ギョーベリ』の台本は歴史家パヴェル・シェゴレフと、シャポリンの親友で詩人のアレクセイ・トルストイが書いたもので、シャポリンはトルストイの詩の一つに曲をつけていた。1925年には蜂起100周年を記念して、このオペラから2つの場面が上演された。その後、シャポリンは友人のボリス・アサフィエフや他の作家から助言を受けながら、オペラの書き直しに取り組んだ。[5] 1935年、モスクワのボリショイ劇場が彼に作品を依頼し、彼は再び努力するようになり、その後まもなく新バージョンのいくつかの場面がボリショイ劇場で上演された。[3] 1947年から数年間、シャポーリンはオペラの第三版に向けて取り組み、何人かの著名な作家による一連の新しい台本草稿を検討した。数年の間に、7つのファイルボックスを埋め尽くすほどの台本が作成された。[6] このバージョンは1951年に完成したが、それでも公式の承認は得られなかった。[7] 最後の台本は主にフセヴォロド・ロジェストヴェンスキーによるもので、二人の恋人ではなくデカブリストの革命家たち自身を前面に押し出し、デカブリストの物語で実際に彼らが果たしたよりもロシア民衆に大きな役割を与えた。これは、シャポーリンがオペラを歴史的に正確に保つという以前の意図を放棄するよう説得されたためである。このバージョンは、巨大な舞台とほぼ無制限の予算を誇るオペラハウスでしか上演できないような、壮大なスケールで構想された戦闘シーンで最高潮に達した。 [ 8] 1952年9月までに、当局の改訂要求をすべて満たしたシャポリンは楽譜を完成させ、ボリショイ劇場による上演も準備されたが、ヨシフ・スターリンがそれを見て承認する まで、誰も上演を敢行しようとしなかった。スターリンは二度も上演の視察に姿を現さず、この障害は1953年3月のスターリンの死によってようやく取り除かれた。[9]
初演
このオペラは1953年6月23日にモスクワのボリショイ劇場で初演され、アレクサンドル・メリク＝パシャエフが指揮を務めた[10]。レニングラードでの初演は同月後半にマリインスキー劇場で行われ、ボリス・ハイキンが指揮を務めた[11]。
役割
| 役割 | 音声タイプ | |
|---|---|---|
| 詩人 コンドラティ・ルイレエフ | バリトン | |
| ヴィャトカ連隊のパーベル・イワノビッチ・ペステル大佐 | ベース | |
| 竜騎兵近衛連隊のミハイル・ベストゥージェフ・リューミン大尉、将校 、詩人 | ベース | |
| プレオバジェンスキー近衛連隊大佐、セルゲイ・ペトロヴィチ・トルベツコイ公爵 | バリトン | |
| ピョートル・カホフスキー | テナー | |
| 竜騎兵連隊の隊長、 イアクボヴィッチ | ベース | |
| モスクワ親衛連隊参謀長、ドミトリー・アレクサンドロヴィチ・チェピン＝ロストフスキー公爵 | テナー | |
| ディミトリ公の母、オリガ・ミロノヴナ公女 | メゾソプラノ | |
| 隣人のマダム・オルロヴァ | メゾソプラノ | |
| エレナ、オルロヴァ夫人の娘 | ソプラノ | |
| マリア・ティモフェイエヴナ、王女の家政婦 | ソプラノ | |
| ジプシーのステシャ | メゾソプラノ | |
| エゲルスキー連隊の将校、ロストフツェフ | テナー | |
| ロシア皇帝 ニコライ1世 | ベース | |
| アレクサンダー・フォン・ベンケンドルフ伯爵 | ベース | |
| 総督 | ベース | |
| セラフィム大主教 | テナー | |
| ペトロパヴロフスク要塞のポーター、セルゲイチ | ベース | |
| 執事 | ベース | |
| 夜警 | ベース | |
| 最初の農民 | テナー | |
| 二番目の農民 | ベース | |
| 兵士、労働者、農民、農奴、少女、ジプシー、番人、警官、客などの 合唱。 | ||
概要
第1幕
オリガ・チェピン＝ロストフスキー公爵の屋敷で、農民の娘たちが奴隷生活について歌を歌っている。公爵は娘たちを鞭打つと脅す。そこへ公爵の息子、ディミトリツァーリのもとでは誰もが保護されていると請け合うが、ディミトリはツァーリは暴君だと答える。公爵は気が狂っているか恋をしているに違いないと思う。ディミトリは、金持ちでもなければ家柄も良くない娘に恋をしているのだと言う。その時、隣に住むオルロワ夫人とその娘エレナが入ってくる。オルロワと公爵は話をするために家の中に入り、ディミトリはエレナに愛していると告白する。年配の女性たちが戻ってくると、公爵は自分が何を言われたのか気づき、激怒してオルロワと息子の両方に襲いかかる。そこへ、ディミトリをよく知っていて、彼と同じ反対意見を持つ将校、ペステル大佐が登場する。彼らは完全な革命が必要だという点では同意するが、トルベツコイ公爵率いる別のグループが立憲君主制を望んでいるのではないかと疑っている。ペステルはディミトリをサンクトペテルブルクに派遣し、もう一人の革命家である詩人コンラッド・ルイリエフへの手紙を持たせる。
道端の酒場で、トルベツコイ、カホフスキー、ヤクボヴィチを含む陰謀団が会合していた。ドミトリーがやって来て、反乱をサンクトペテルブルクで起こすべきか、それとも南部で起こすべきかという問題提起をする。ベストゥージェフが皇帝が自殺したという知らせを持って到着すると、彼らは多数決で革命の時が来たと決定する。
居酒屋の外では市が開かれており、皇帝の死の噂が広がっていた。市は警察によって閉鎖され、現場はほぼ無人になった。そこにディミトリが現れ、そこにエレナがいることに気づき、サンクトペテルブルクへ向かわなければならないと告げる。
第2幕
サンクトペテルブルクのルイリエフのアパートで、将校たちは蜂起の最終計画を練りながら夜を明かした。カホフスキーは、新皇帝に忠誠を誓う予定の兵士たちは味方だと告げるが、トルベツコイが到着すると、彼はそれに異議を唱え、新皇帝は予想されていたコンスタンチン大公ではなく、その弟ニコライ大公であると告げる。夜明けが近づくにつれ、彼らはトルベツコイがその日のうちに元老院広場で軍の指揮を執ることを決定する。まさに自由の時は近い！
冬宮殿で、ニコライはサンクトペテルブルクの人々が自分を受け入れてくれるかどうか確信が持てなかった。まずは平和的なアプローチを試みるが、必要であれば銃撃も辞さないと総督に告げた。
ディミトリとベストゥージェフ率いるモスクワ連隊は、群衆で溢れかえる元老院広場に到着し、ルイリエフの出迎えを受ける。皇帝が派遣した司祭の代表団は、群衆に怒って追い払われる。この光景を目撃したトルベツコイは、軍の反乱が民衆の反乱へと転じる兆候に危機感を抱き、同僚の将校たちを見捨てる。総督が到着し、兵士たちに兵舎への帰還を命じるが、カチョフスキーに射殺される。近衛海兵隊が広場に進軍し、革命軍を砲撃する。続く乱闘でディミトリは負傷する。
第3幕
反乱鎮圧を祝う仮面舞踏会が開かれ、エレナも踊り子の一人として参加していた。彼女は皇帝にディミトリに同行してシベリアへ渡る許可を求めに来たが、オリガ公女は息子を裏切り者と呼び、彼女の協力を拒否した。皇帝はエレナを見つけ、彼女と踊る。エレナは皇帝を唆し、ある願いを叶えると約束させる。その願いが何なのかを知った皇帝は憤慨するが、しぶしぶ約束を守る。エレナは舞踏会から退場を命じられる。
第4幕
ペトロパヴロフスク要塞地下牢で、ルイリエフは革命の惨敗を嘆く。陰謀者たちは一人ずつ処刑のために連れ出される。最後の一人、ペステルはルイリエフを抱きしめ、ロシアの明るい未来を予感する。
要塞の中央の中庭では、老兵の門番が、訓練中のディミトリとベストゥージェフとおしゃべりをしている。エレナが到着し、ディミトリに一緒に行くと約束する。
シベリアへの道の途中で、追放されたデカブリストの一行は、落胆した農奴の集団とすれ違い、解放への最後の賛歌を歌います。
影響
デカブリストは19世紀ロシア・オペラの伝統をしっかりと踏襲した作品である。[12] チャイコフスキー、ムソルグスキー、リムスキー＝コルサコフ、そして特にイーゴリ公のボロディンが、そのスタイルと構成に最も影響を与えた作曲家として挙げられるが、シャポリンの作品は単なるパスティッシュ以上のものである。[13] ハーモニー面では、シャポリンの音楽史に関する百科事典的な知識が活かされており、時には「耳障りなグリーグや弱められたワーグナー」のように聞こえると言われている。[14]また時には、ボロディン、チャイコフスキー、そしてかすかにプロコフィエフのハーモニーを思い起こさせる。[15]
受付
デカブリストはロシアで人気を博した作品であり[8]、ソ連時代には長年にわたりボリショイ劇場の常設レパートリーにおける唯一の現代オペラであった[12]。モスクワ連隊の元老院広場への到着を告げる兵士合唱は、この作品の中でも特に人気が高く、頻繁に上演される人気曲である[16] [17]。音楽学者スタンリー・D・クレブスによれば、「民衆的な人気」を獲得した[14]。しかしながら、オペラ全体の成功は西側諸国には及んでいないと言わざるを得ない[1] 。
ソ連の批評家たちは、この『デカブリスト』が偉大な成果であり、親しみやすく、ドラマチックで、ロシアの国民的伝統に合致しているという点で概ね一致していた。「ディミトリとエレナ」はロマン派の成功作と考えられており、ロシアの大衆とデカブリストの指導者たちに対する彼のビジョンは、後者が音楽的に特に際立っていなかったとしても賞賛された。[18] 作曲家は反乱そのものをオペラのクライマックスにすべきだったという点で広く一致していたが、デカブリストと農民が共に未来への希望を表明する最後の場面はそれでも賞賛された。「楽観的な悲劇」という言葉は、シャポリンの主題に対する構想を要約するために作られた造語であり、ある批評家は彼が
デカブリストの市民的感情と意図の高尚な調子、彼らの闘争の歴史的な楽観主義をうまく表現し、未来の世代の幸福のために若い命を捧げた英雄たちへの深い共感を聴衆に植え付けました。[19]
ショスタコーヴィチは、シャポリンの作品にあまり興味がなかったが、
音楽の質は非常に高く、センスが良く、メロディアスで、とても歌いやすい。登場人物が明確に描かれていないのが少し気になるが、作曲家がデカブリストの集合的な肖像をうまく表現していることは否定できない。[20]
西側諸国をはじめとする後世の批評家たちは、このオペラをソ連のプロパガンダ作品全般よりもはるかに優れた出来栄えだと評価した。ポール・グリフィスは「当時の傑出した[ソ連]オペラ」とまで評した[21]が、プロコフィエフやショスタコーヴィチの最高傑作に匹敵する偉大なオペラではないと否定する者もいる[22] [8] 。台本については多くの批判があり、ボリス・シュヴァルツは「ドラマ性に欠け、構成的に欠陥がある」と評し、オペラを停滞させているとした[6] 。スタンリー・クレブスは、台本の最終版で焦点が恋愛物語からデカブリストの反乱の歴史に移ったことに失望した。彼とリュドミラ・トリゴスは共に、このオペラは、社会主義リアリズム正統派が求めるように、歴史的にはそうではなかった人々を物語の中心に据えるという課題を解決しようと苦心していると考えていた。[19] [8]登場人物は「歩く彫像」 [20]と呼ばれ、例えば皇帝は「悪役が過剰に描かれている」[14] 。音楽は、その艶やかな表面[20]と、その高貴さと叙情性[1] で称賛されている。[15 ] [6]スティーブン・ジョンソンは「声楽の書き方は共感的で、管弦楽の演奏は色彩と雰囲気があり、時には感情の真髄が感じられる」と評している。しかしながら、ジェラルド・エイブラハムの「『紛れもなくシャポリン』と呼べる要素が欠けている」という点には同意せざるを得なかった。[22] [2]
録音
1953年に初演を委嘱されたアレクサンドル・メリク＝パシャエフ指揮のボリショイ劇場管弦楽団と合唱団は、翌年、このオペラ『デカブリスト』の唯一の完全録音を行なった。出演者は、アレクセイ・イワノフ、アレクサンドル・ピロゴフ、イヴァン・ペトロフ、ゲオルギー・ネレップであった。2004年には、この録音のリマスター版がプライザー・レコードからCDでリリースされた。[15]
脚注
- ^ abc マカリスター＆レイスキン 2001、216ページ。
- ^ ab Abraham 1943、98ページ。
- ^ ジョンソン 1992年、1102ページ。
- ^ ジョンソン 1992年、1101-1102頁。
- ^ クレブス、1970年、170–171、177ページ。
- ^ abc シュワルツ 1972年、291ページ。
- ^ ゴールドマン 2016年、285～295頁。
- ^ abcd Krebs 1970、p.177。
- ^ フロロバ・ウォーカー 2016年、268頁。
- ^ ゴールドマン 2016年、278ページ。
- ^ クレブス 1970、181ページ。
- ^ グラント2001、847ページ。
- ^ ジョンソン 1992年、1102-1103頁。
- ^ abc クレブス1970、178ページ。
- ^ abc バーネット 2004.
- ^ トリゴス 2009、138ページ。
- ^ モーガン、ダン、バーネット、ロブ (2007年10月7日). 「EMIレッド・アーミー・アンサンブルCD92031-2レビュー」MusicWeb International . 2022年11月14日閲覧。
- ^ ゴールドマン 2016、314–315頁。
- ^ ab Trigos 2009、137–138 ページ。
- ^ abc Frolova-Walker 2016、269ページ。
- ^ グリフィス、ポール(1994). 「20世紀：1945年から現在まで」.パーカー、ロジャー(編). 『オックスフォード図解オペラ史』 . オックスフォード: オックスフォード大学出版局. p. 325. ISBN 0191586463. 2022年11月14日閲覧。
- ^ ジョンソン1992年、1103ページ。
参考文献
- アブラハム、ジェラルド（1943年）『ソビエトの8人の作曲家』ロンドン：オックスフォード大学出版局。 2022年11月14日閲覧。
- バーネット、ロブ（2004年3月4日）「ユーリ・シャポリン『ザ・デカブリスト』1954年録音、PREISER 90574レビュー」MusicWeb International . 2022年11月12日閲覧。
- フロロヴァ＝ウォーカー、マリーナ（2016年）『スターリンの音楽賞：ソビエトの文化と政治』ニューヘイブン：イェール大学出版局、ISBN 9780300208849. 2022年11月13日閲覧。
- ゴールドマン、リア（2016年夏）「『歴史的真実』を巡る交渉：芸術、権威、そしてユーリ・シャポリンの『デカブリスト』」『音楽学ジャーナル』33 (3): 277– 331. doi :10.1525/jm.2016.33.3.277. JSTOR 26414238.
- グラント、ジュリアン(2001).「ユーリ・シャポリン」.ホールデン、アマンダ編. 『ニュー・ペンギン・オペラ・ガイド』. ロンドン: ペンギン社. 847頁. ISBN 0140293124. 2022年11月9日閲覧。
- ジョンソン、スティーブン (1992). 「デカブリスト[デカブリスティ]」.サディ、スタンリー(編). 『ニュー・グローブ・オペラ辞典』第1巻: A–D. ロンドン: マクミラン. pp. 1101– 1103. ISBN 0333485521. 2022年10月1日閲覧。
- クレブス、スタンリー・D.（1970）『ソビエトの作曲家とソビエト音楽の発展』ロンドン：ジョージ・アレン・アンド・アンウィン社、ISBN 9780047800177. 2022年10月5日閲覧。
- リタ・マカリスター;レイスキン、ヨシフ・ゲンリホヴィッチ (2001)。 「シャポリン、ユーリー・アレクサンドロヴィッチ」。 『セイディ』スタンリー編（編）。音楽とミュージシャンの新しいグローブ辞典。 23巻。ロンドン：マクミラン。ページ 215–217。ISBN 9780333608005. 2022年11月13日閲覧。
- シュワルツ、ボリス（1972）『ソビエト・ロシアの音楽と音楽生活 1917-1970』ロンドン：バリー＆ジェンキンス社、ISBN 9780214652646. 2022年11月13日閲覧。
- トリゴス、リュドミラ A. (2009)。ロシア文化におけるデカブリスト神話。ニューヨーク：パルグレイブ・マクミラン。ISBN 9780230619166. 2022年11月13日閲覧。
