ドクター（絵画）
ルーク・フィルデスによる絵画

ドクター
アーティストルーク・フィルデス
年1891
中くらいキャンバスに油彩
寸法166 cm × 242 cm（65インチ × 95インチ）
位置テート・ギャラリー、ロンドン

ルーク・フィルデスが1891年に描いた絵画「ドクター」は、ヴィクトリア朝時代の医師が子供の病気の危機的段階を観察する様子と、それを傍観する両親の姿を描いています。この作品は、理想的な医師の価値観と医療専門家の不十分さを描写するために用いられてきました。

この絵画の起源については諸説ありますが、おそらくフィルデス自身の息子の死の経験に基づいていると考えられます。批評家たちは、フィルデスが医師と患者の関係性に焦点を当てるために、当時の一般的な医療機器を省略したと指摘しています。

起源

自画像、ルーク・フィルデス、1911年。ロンドン王立芸術アカデミー。

この絵は1890年、ヘンリー・テイトから依頼され、フィルデスが選んだテーマを題材にした「社会リアリズム」作品として、現在のロンドン・テート・ギャラリーとして知られる大英国立美術館に展示されることとなった。[1]フィルデスはこの作品の制作費として3,000ポンドを受け取ったが、彼はこの額はこの種の絵画としては少なすぎると感じ、肖像画を描くには予想よりも少なかった。[2]ヴィクトリア朝時代の医師、トーマス・バザード（神経科医）とグスタフス・マレー（産婦人科医）は、この絵と特に深く結びついており、描かれた時代のジャンルも深く関わっている。[3]フィルデスは「現代における医師の地位を記録したい」という強い思いを持っていた。[1]

この絵画の起源については様々な説がある。[4]

フィルデスの個人的な損失

フィルデスにとって最も重要な個人的な影響は、おそらく1877年のクリスマスの朝、最初の子供である1歳の息子フィリップが腸チフスで亡くなったことだろう。 [5]フィルデスの伝記作家は、この少年の死が、フィルデスが死にゆく息子を見舞う慈悲深いマレー医師を描いた絵を描くきっかけとなったと述べている。この話は後にフィルデスの次男によって裏付けられ、彼はこれを「フィルデスの『大きな』絵の中で最も早く描かれた」と評した。[6]

『未亡人』ルーク・フィルデス、1876年。[7] 『ドクター』の前身。

フィルデスの経験

フィルデスがホームレスと取り組んだ活動に関する記録によると、かつて労働者がアトリエに子供を連れてきたことが記録されており、この出来事が『未亡人』（1876年）の着想のきっかけとなった。この絵には、後に『ドクター』に登場する多くの要素が盛り込まれている。[1]

フィルデスは、おそらく自身の家族と自身をモデルに絵画の登場人物を描いたと思われる。自身の写真を見ながら、モデル（多くの場合友人）を指導した。病気の子供の原型はおそらく彼の娘であり、母親にはプロのモデルが使われた。[8]子供の手と伸ばされた腕は、フィルデスの長男から取られた可能性がある。医師たちがモデルとして利用されることを願ってフィルデスを訪れたという記録があるにもかかわらず、最終的に描かれた医師の姿はフィルデス自身に似ている。[6]

フィルデスは、漁業に携わる一族のルーツに敬意を表し、天井から吊るされた漁網を付け加えた。彼の父親は船員であり、船舶代理店でもあった。[9]

ヴィクトリア女王の命令により

コテージを舞台としていることから、ヴィクトリア女王が自身の主治医であるジェームズ・クラーク卿を称えるためにこの絵を注文したという説もある。この説は、女王の主治医がバルモラル城に派遣され、召使いの病気の子供の世話をしたという逸話にも由来している。[4] [10]しかし、この説は全く根拠がない。1891年にロンドンのロイヤル・アカデミーでこの絵が初めて展示された際、当時の評論家は誰一人としてこのエピソードに触れず、フィルデス自身もこの絵に関する数々のインタビューでヴィクトリア女王について一切言及していないからだ。[11]

社会的文脈

18世紀と19世紀の科学的医学の台頭に対する社会の懸念も、絵画の形式に影響を与えた可能性がある。[4]

構成

準備

この絵は1891年に初めて展示された。[4]完成前には数枚のスケッチが描かれ、それらはテート・ギャラリーに保存されている。そこには、医師がキャンバスの右側にいたり、子供が横たわるのではなく座っていたり、医師の表情が異なっていたりするなど、様々な代替構図が描かれている。[12]フィルデスはスコットランド北東部の数多くのコテージを訪れた後、模型のコテージを建てて再現し、絵には屋根の垂木、テーブルクロス、ランプシェード、照明など、本物そっくりのディテールが含まれていることを確認した。[10]部屋が粗末なビクトリア朝様式の多目的な外観になるように特に注意が払われた。[9]

医師と患者

医師と患者の詳細

絵の中心は、心配しながらも思いやりのある医師と病気の子供であり、他のすべては影に隠れています。子供は「危機」、つまり命に関わる可能性のある病気の危機的な段階を経験していました。[4]窓から差し込む「夜明け」の光は、子供が夜を乗り越えたことで得られた回復と希望を表しています。[12]

医師が子供に集中的に目を向けることで、患者は一人の人間として、医師は患者の苦しみに共感する思いやりのある介護者として描かれる。[5] [13] 2002年、ダグラスは英国医学雑誌に「フィルデスの態度こそが全てであり、フィルデスはそれを永遠に捉えている。眉をひそめ、顎鬚を生やしたしっかりとした顎を支える手、そして冷静で気配りのある権威」と記した。[4]

両親

両親は取るに足らない存在で、無力であり、絵の中心にはいません。父親は腕を伸ばし、妻の肩に手を置いて支えています。妻は泣いているように見え、おそらく祈っているのでしょう。[5]しかし、父親もまた無力であり、医師と子供をじっと見つめています。[4]

照明と部屋

テーブルの上のランプの人工的な光と、唯一の窓から差し込む自然な朝日が、医師が夜通し診察していたことを示唆している。[6]小さな部屋に掛けられた一枚の小さな絨毯と洗濯物によって、貧困で質素な家庭が描かれている。[6]労働者の小屋には、不揃いな椅子が二つ押し合わされて、間に合わせのベッドが作られている。[4]床には、くしゃくしゃに丸められた数枚の紙が散らばっており、「おそらく処方箋」と思われるが、苛立たしげにも捨てられている。[9]見落とされやすい薬瓶がランプの影に置かれ、医師とその手元、つまり両親の手元からほど近い場所に置かれている。[9]

正確さ

フィルデスは、この絵の主題を選んだのは「現代の医師の地位を記録するため」だと述べています[4]。しかし、19世紀の医療の描写は必ずしも正確ではありません。この絵には、19世紀後半の医師が時間を節約するためによく使っていた聴診器、顕微鏡、血圧計、体温計といった器具が描かれていません[4] 。これらの器具が省略されたのは、医師たちの「専門的かつ個人的な献身」を示すためだったのかもしれません[6] 。フィルデスは、医学が科学的に確立される以前に使用されていた器具である乳棒と乳鉢、そしてカップとスプーンを描いています[4]。

また、ビクトリア朝時代の医師が貧しい家庭に一晩訪問することはほとんどなかったと指摘されており、そのようなサービスは中流階級と富裕層にのみ利用可能であった。[4]

受容と遺産

1911年のパンチ誌のバーナード・パートリッジの漫画では、1911年の国民保険法の影響について皮肉を込めてドクターが描かれている[14] [15]。

この絵は人々の注目を集め、イギリス中を巡回した。驚くべき賞賛をもって迎えられたが、その絵に圧倒された鑑賞者がその場で亡くなったという報告もある。[9]この作品は、医療現場を描いた最も有名な絵画の一つとされ、「象徴的」と評されている。[6]牧歌的な医療の典型であり、[1]良き医師の美徳と医療現場の欠陥を描写するためにしばしば用いられてきた。[4]

その後、この絵は外科医W・ミッチェル・バンクスから次のようなコメントを受け取った。「フィルデス氏は、私たち皆が望むような典型的な医師の姿を世に示してくれた。正直で温厚な人物で、苦痛を和らげるために最善を尽くす人物だ。フィルデス氏に私たちは何の恩義もないだろうか？」バンクスはさらにこう続けた。「フィルデス氏を称えて書かれた書物を蔵書しても、この絵が医療界にもたらした、そしてこれからももたらすであろう、私たちの同胞の心を信頼と愛情で温めてくれるような貢献はできないだろう。」[9]

今日では一部の人々から「ビクトリア朝的スピン」と見なされているが、当時、貧しい人々に奉仕する英雄として医師を描写することは、医療の非人間的な性質がますます高まっていることに世論が批判的だった時代に、医療専門家の地位を高めた。[4]

ドクター、ルーク・フィルデス、ジョセフ・トマネク原作、1933年[16]
アメリカ合衆国 AMA 100 周年記念切手、1947 年

この絵は詩や映画にも影響を与えた。[4] 1911年には、パンチ誌の漫画に描かれ、 1911年国民保険法が医師に与えた影響を風刺的に描いた。[14] 1933年には、アメリカ人画家ジョセフ・トマネクが構図に若干の変更を加えたバージョンを描いた。[16] 1947年には、アメリカ医師会創立100周年を記念したアメリカ合衆国の切手にこの絵が印刷された。 [9]アメリカ医師会は1949年、ハリー・S・トルーマン大統領が提案した国営医療に反対するキャンペーンでこの絵を使用した。この絵は「この絵に政治を持ち込まないように」というスローガンを掲げた6万5000枚のポスターやパンフレットに印刷された。これは、アメリカ合衆国における国営医療への国民の不信感を助長したとされている。[17]一方、イギリスでは、国民保健サービス（NHS）を祝うエンブレムとして使用された。[9]

1933年、絵画の場面を「等身大で、生き生きとした、新しい芸術形式」であるスカルプティカラーを用いて彫刻し、シカゴ世紀進歩展の科学館で開催されたペトロラガー下剤の展示で展示された。彫刻家ジョン・ポールディングが制作した原型から鋳造され、ルドルフ・F・インガーレが彩色した作品で、全長15フィート（4.6メートル）、高さ11フィート（3.4メートル）、奥行き9フィート（2.7メートル）の大きさであった。宣伝文句では「『ドクター』は医師と患者の理想的な関係、『人間的な触れ合い』を印象的に強調している」と評された。[18] [19]

1951年になっても、この絵はワイエス製薬の広告に使われ、ヴィクトリア女王が絵を依頼したという話を繰り返し、「描かれた子供は質素な家の不備にもかかわらず回復した。これは彼女の医師の才能と医学の進歩への賛辞である」と付け加えた。[20]

1990年代半ば以降、医学人文科学誌『ランセット』と『ブリティッシュ・メディカル・ジャーナル』がこの絵画への関心を再び呼び起こし、医師の役割についての議論を活発化させました。[9]医師の役割と地位に関する議論は、医学部に医学人文科学の科目が組み込まれることにつながり、この絵画は医学生の教材として使用されています。[5]

この絵画の人気の理由については、多くの議論がなされてきました。病気の子供を看病する医者という普遍的な感情は、一見単純なもののように見えます。結局のところ、ひたむきな心遣いで世話をしてもらいたいという願いが、この絵を象徴的なものとして称賛されたのでしょう。 [9]

参考文献

  1. ^ abcd Barilan, Y. Michael (2007年6月). 「ルーク・フィルデス著『ドクター』：文脈におけるアイコン」. The Journal of Medical Humanities . 28 (2): 59– 80. doi :10.1007/s10912-007-9029-x. ISSN  1041-3545. PMID  17401639.
  2. ^ Simkin, John (2020年1月). 「Luke Fildes」. Spartacus Educational . 2023年5月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年12月4日閲覧。
  3. ^ リンスラー、アルバート（1993年8月1日）. 「The Doctor」. Journal of Medical Biography . 1 (3): 165– 170. doi :10.1177/096777209300100307. PMID  11615259. S2CID  5671206. （サブスクリプションが必要です）
  4. ^ abcdefghijklmno ムーア、ジェーン（2008年3月1日）「サー・ルーク・フィルデスの1887年の絵画『ドクター』が現代の医療現場について教えてくれること」Br J Gen Pract . 58 (548): 210– 213. doi :10.3399/bjgp08X279571. ISSN  0960-1643. PMC 2249807. PMID 18318983  . 
  5. ^ abcd Shankar, P. Ravi; Morgan, Huw (2012). 「医学と芸術：ルーク・フィルデス著『医師』解説」 . Academic Medicine: Journal of the Association of American Medical Colleges . 87 (3): 332– 333. doi :10.1097/ACM.0b013e318244bdab. ISSN  1938-808X. PMID  22373628.
  6. ^ abcdef Friedlaender, Linda K.; Friedlaender, Gary E. (2015). 「科学における芸術：ルーク・フィルデス著『The Doctor』：患者を第一に考える」.臨床整形外科および関連研究. 473 (11): 3355– 3359. doi :10.1007/s11999-015-4527-z. PMC 4586218. PMID  26341896 . 
  7. ^ “The widower, 1875-1876 by Luke Fildes”. www.artgallery.nsw.gov.au . 2018年8月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年6月13日閲覧。
  8. ^ スウィーニー、パトリック・J (1998). 「ザ・ドクター」.ランセット. 352 (9131): 912. doi : 10.1016/s0140-6736(05)60059-1 . PMID  9743023. S2CID  44811367.
  9. ^ abcdefghij ミリガン、バリー（2016年9月）「ルーク・フィルデスの『ドクター』、物語絵画、そして無私の職業的理想」『ヴィクトリア朝文学文化』44 (3): 641–668 . doi : 10.1017/S1060150316000097 . ISSN  1060-1503.
  10. ^ ab 「ルーク・フィルデス著『ドクター』」www.thefamousartists.com . 2017年7月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年12月4日閲覧。
  11. ^ Chun, Dongho (2020年8月31日). 「理想の医師像：ルーク・フィルデスの『1891年の医師』をレビューする」 . Journal of the Association of Western Art History . 53 : 59–87 . doi :10.16901/jawah.2020.08.53.059. ISSN  1229-2095. S2CID  225267444. 2024年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年12月25日閲覧。
  12. ^ ab “'The Doctor', Sir Luke Fildes, exhibits 1891”. TATE . 2024年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年12月3日閲覧。
  13. ^ ラケル、ロバート (2015). 『家庭医学教科書』ロバート・E. ラケル、デビッド（第9版） フィラデルフィア、ペンシルバニア州：エルゼビア pp.  3– 16. ISBN 9780323239905. OCLC  905231381。
  14. ^ ab パンチ、1911年6月14日、461ページ。
  15. ^ 『ドクター』（RAのルーク・フィルデス卿に謝罪）（デイヴィッド・ロイド・ジョージ）。2018年9月30日アーカイブ。Wayback Machineナショナル・ポートレート・ギャラリー。2017年12月7日閲覧。
  16. ^ ab “The Doctor - Digital Collections - National Library of Medicine”. collections.nlm.nih.gov . 2018年8月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年6月13日閲覧。
  17. ^ Kao, AC (2022年7月1日). 「ルーク・フィルデスの『ザ・ドクター』において「価値ある」表現とは何か？」AMA Journal of Ethics . 24 (7): E697–713. doi : 10.1001/amajethics.2022.697 . ISSN  2376-6980. PMID  35838401. 2023年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年5月2日閲覧。
  18. ^ 有名な絵画「ドクター」の記念品 Archived 13 June 2024 at the Wayback Machine、Petrolagar Laboratories、シカゴ、1933年。
  19. ^ 「RAルーク・フィルデス卿の有名な絵画『ドクター』の思い出」Wayback Machineに2024年6月13日アーカイブ、Petrolagar Laboratories、シカゴ、1933年。
  20. ^ ハーネマン病院看護学校 (1951). 『Vigil: the 1951 yearbook of the Hahnemann Hospital School of Nursing』. アーカイブズ・スペシャル・コレクションズ・ドレクセル大学医学部レガシーセンター. [フィラデルフィア、ペンシルベニア州: ハーネマン病院看護学校]. pp.  97– 98.

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