『最後の審判』は、イギリスの画家ジョン・マーティンが1851年から1853年にかけて制作した油彩三連画です。ヨハネの黙示録に着想を得た、世界の終末をテーマにした3つの独立した絵画で構成されています。 『天の平原』、『最後の審判』、『神の怒りの大いなる日』の3つの絵画は、マーティンの代表作の一つと広く考えられており、一部の美術評論家からは傑作と評されています。
これらの絵画は、マーティンが1854年に亡くなる前の最後の主要作品でした。彼の死後から1870年代まで、これらの作品の版画から版画を販売するための宣伝として、イギリス各地のギャラリーや展示ホールで公開されました。1856年から1857年にはニューヨーク、1878年から1879年にはオーストラリアでも展示されました。大規模な巡回展では、最大800万人が鑑賞したと言われています。
マーティンの教訓的な解説芸術のスタイルは、美術評論家からはほとんど賞賛されなかったものの、1860年代まで大衆に人気を博し続けました。19世紀末には彼の作品は流行遅れとなり、20世紀初頭には彼の作品はヴィクトリア朝風で宗教的なものとして分類されるようになりました。
マーティンの作品に対する批評家たちの評価は1940年代から向上し、テート・ギャラリーは1945年に「彼の怒りの大いなる日」を購入しました。この三連祭壇画は、夫ロバート・フランクの死後、シャーロット・フランクが他の2点を寄贈したことを受けて、1974年にテート・ギャラリーで再展示されました。これらの絵画は、 2011年から2012年にかけてテート・ブリテンで開催されたマーティンの初の本格的な展覧会の礎となり、ヴィクトリア朝時代のイギリスにおける展示の様子を劇的に再現した、劇的な 「ソン・エ・リュミエール」展が行われました。
| 最後の審判 | ||
| 天国の平原 | 最後の審判 | 神の怒りの大いなる日 |
最後の審判
三連祭壇画の最初の要素である「最後の審判」は中央の作品であり、左側の「天国の平原」の平和な風景と右側の「神の怒りの大いなる日」の激動の情景の間に飾られることを意図していました。この作品は両方の要素を融合させており、左側には「救われた」人々の群衆、右側には「罪に定められた」人々の群衆、そして上部には天の軍勢が描かれています。1845年の署名と日付が記された鉛筆とインクによる素描は、この作品がマルティンが三連祭壇画を描くことを決意する以前に構想されていたこと、そしてマルティンが1849年末までに制作を開始していたことを示しています。キャンバスに油彩で描かれ、縦196.8センチメートル(77.5インチ)×横325.7センチメートル(128.2インチ)の大きさです。
この作品は、ヨハネの黙示録の文言を反映しており、審判の書は七つの封印で封印されていると述べ、それぞれの封印が破られるたびに起こる出来事を描いています。六番目の封印が破られると、二番目の絵画に描かれている「神の怒りの大いなる日」が引き起こされ、七番目の封印が破られると最後の審判が起こります。
ヨハネの黙示録第4章には、「天に玉座が置かれ、そこに座る者がいた。…玉座の周りには二十四の座があった。私は、その座に二十四人の長老が白い衣を着て座っているのを見た。彼らは頭に金の冠をかぶっていた。」とあり、第8章には、「第七の封印が開かれた後、ラッパを吹いた七人の天使のうちの四人」と、「天使が天の中を飛び回り、大声で『地に住む者たちに災いあれ』と言った。」とあり、第9章には、星が天から落ちて底なしの穴を作り出し、「穴からは大きな炉の煙のような煙が立ち上った。」とある。ゴグとマゴグの軍隊は「その数は海の砂のよう」と20章で言及されており、楽園については21章で次のように言及されています。「私は新しい天と新しい地を見た...聖なる都、新しいエルサレムが、夫のために着飾った花嫁のように準備されて、神のもとから天から下って来るのを見た。」
絵画の背景には天の都エルサレムが描かれており、これはマーティンの初期の歴史画や建築画の要素を借用したもので、その背後には天の平原が広がっています。神の光が作品全体に浸透し、中央の神の玉座に座して裁きの座に座るキリストと、24人の長老が座しています。第七の封印が開かれた後、4人の天使がラッパを吹き鳴らしています。
下には、大きな裂け目が人類を二つに分け、シオンの山で「救われた者」が神の右(つまり鑑賞者の左側)に集まり、罪に定められた者たちが右側に集まっている。救われた高潔な男女と子供たちの像には、玉座の前に出る順番を待つ約40人の著名人の肖像画が描かれている。その多くはコラージュのようにキャンバスに貼られた紙片に描かれている。 1855年には、救われた者たちの主要人物を特定する刻印された目録が出版され、トマス・モア、ウェスレー、クヌート、コルベール、ワシントン、チョーサー、タッソ、コルネイユ、シェイクスピア、コペルニクス、ニュートン、ワットなど多くの芸術家、作家、科学者が含まれている。
地獄に堕ちた者たちの中には、ヘロディアの娘サロメやバビロンの娼婦といった豪華な衣装をまとった女性たち、そして司教や教皇を含む弁護士や聖職者たちも含まれている。「ロンドン」と「パリ」と書かれた客車を乗せた列車が底なしの穴に転落する。サタンの軍勢は敗北し、ゴグとマゴグの軍勢も奈落の底に落ちていく。
この絵は、「天地は滅び、万物は新しくなる」という時代を描いています。メアリー・L・ペンダード著の1923年の著書『画家ジョン・マーティン:その生涯と時代』によると、マーティンは当初この絵に「万物は新しくなる」というタイトルをつけるつもりだったそうです。
この絵画はマーティンの死後、1935年に売却されるまで彼の家族が保管していました。1947年にロバート・フランクが購入し、1953年に妻のシャーロット・フランクが相続し、1974年に夫を偲んでテート・ギャラリーに寄贈されました。
神の怒りの大いなる日
三連祭壇画の 2 番目の作品「神の怒りの大いなる日」は、 「最後の審判」の右側に掛けられることを意図しており、中央の像の右側に描かれた破壊と地獄のテーマを引き継いでいます。
ヨハネの黙示録には、マーティンが描いた場面が描かれています。「…すると、大きな地震が起こり、太陽は毛糸の荒布のように黒くなり、月は血のようになった。そして、天は巻物が巻き取られるように消え去り、すべての山や島もその場所から移された。」絵の右側にある崩れ落ちる岩山は、深淵に落ちていく都市の建物そのものです。
この油彩画は、縦196.5センチメートル(77.4インチ)×横303.2センチメートル(119.4インチ)の大きさで、1945年にテート・ギャラリーに購入されました。
天国の平原
三連祭壇画の 3 番目の作品である「天国の平原」は、 「最後の審判」の左側に掛けられることになっており、中央の絵の左側で「救われた」人々が占める田園風景の続きを描いています。
この風景は、 J・M・W・ターナーが描いたイタリアの風景、つまり緑豊かな静かな眺望を彷彿とさせます。マーティンは1850年頃に同様の風景画を水彩画で描いており、例としては『旅人』や『カナンの地を偵察するヨシュア』などが挙げられます。この情景は、マーティンが1841年に描いた『天上の都』と『至福の川』に似ています。
この油彩キャンバス作品は、縦198.8センチメートル(78.3インチ)×横306.7センチメートル(120.7インチ)の大きさです。シャーロット・フランクが1974年に亡くなった際、夫ロバート・フランクを偲んで「最後の審判」と共にテート美術館に寄贈されました。
受付
1851年6月、マーティンは出版者兼版画商のトーマス・マクリーンと契約を結びました。この契約に基づき、マーティンの絵画『怒りの大いなる日』は版画化され、版画の予約販売を促進するために展示されることになりました。マクリーンは版画の純利益の3分の2を、マーティンは3分の1を受け取ることになりました。絵画は1851年末までに版画家のチャールズ・モットラムに送られました。マーティンはおそらく1851年末までに2枚目と3枚目の絵画の制作に着手し、それらの版画に関する2度目の契約は1852年6月23日に締結されました。
マーティンは1853年11月に脳卒中を起こし、1854年2月17日に亡くなった。その7日前、これらの絵画は初めてニューカッスル・アポン・タインでまとめて展示された。1854年2月10日から3月4日まで、グレイ・ストリートのヴィクトリア・ルームで展示された(『最後の審判』は1853年6月にロンドンのマクリーン画廊で単独で展示されていた)。絵画には解説のパンフレットが添えられていたが、これはマーティンが以前に描いた聖書の絵画でも用いた手法である。絵画はグラスゴー、エディンバラ、ヨーク、ハル、リーズ、オックスフォード、バーミンガム、リバプール、ハダースフィールド、シェフィールド、レスター、ブリストル、チェスターなど、地方都市を広範囲に巡回した。当初、絵画は未完成ではないかとの見方もあったが、マーティンの署名があり、またマーティン自身も巡回に同意していた。ただし、マクリーンはマーティンとの契約に基づき、絵画に対するかなりの権利を有していた。この絵画は1855年5月にロンドンのスレッドニードル通り52番地にある商工会議所で展示されました。
1855 年 5 月 3 日の『モーニング ポスト』紙は、これらの作品を大いに賞賛し、「構想の簡潔な壮大さ、幅広い芸術的配置、細部にわたる驚くほどの発明力...これらは、マーティンの名声を、彼のこれまでのどの作品よりも高い地位に押し上げるものとなるだろう」と評しました。
絵画は1856年3月にダブリンを訪れ、1857年にはアメリカ合衆国を訪れた。モットラムのメゾチント版画は1857年にニューヨークとロンドンで出版された。絵画は1860年にロンドンに戻り、ストランドのメイブリーズで展示された。イギリス巡回は10年以上続き、最後に記録に残る展覧会は1872年にヘクサムで行われた。絵画は1878年から1879年にかけてオーストラリアで展示され、メルボルンのギャラリーで公開されたほか、シドニー万国博覧会では英国宮廷に非公式に収蔵された。
大規模な巡回展では最大800万人が絵画を鑑賞したとされている。
所有
マーティンの死後、絵画の所有権は依然として不明である。遺言書にも記載されておらず、マクリーンとの契約(マクリーンは版画販売による利益の3分の2と、版画販売のための絵画使用権を得ることになっていた)により、絵画は数十年にわたって巡回展を巡回していた。おそらく、いとこのマリア・トンプソンに遺贈されたと思われる。彼女は、マーティンがマン島を定期的に訪れていた際に接待し、晩年の病を看病したトーマス・ウィルソンの息子と結婚していた。また、トーマス・ウィルソンはマーティンの妻の妹と結婚していたという血縁関係もあった。
作品はウィルソン=マーティン家の大家に残り、1872年頃までには息子のチャールズが所有していた。そして、その息子のトーマス・カルー・ハント・マーティンが、 1897年にアールズ・コートで開催された展覧会に貸し出した。作品は繰り返しオークションに出品されたが、買い手はつかなかった。1890年代までには、アレクサンドラ・パレスの「薄汚い部屋」に展示され、その後、1900年頃から1920年代にかけてはドーレ・ギャラリーの階段に展示された。1923年までに額縁から外され、巻かれて倉庫に保管された。1935年、レッドファーン・ギャラリーの支配人レックス・ナン・キヴェルによりオークションで7ポンドで売却された。テート美術館は1945年にキヴェルから「怒りの大いなる日」を購入した。売却後、「最後の審判」は屏風を飾るため4つの帯に切り分けられた。この作品は1947年にロバート・フランクによって購入され、修復されました。フランクは『天国の平原』も購入していました。この三連祭壇画は、夫ロバート・フランクの死後、シャーロット・フランクが他の2作品を寄贈したことを受けて、1974年にテート・ギャラリーで再組み立てされました。
参考文献
- ジョン・マーティン「最後の審判」1853年、テート・ギャラリー
- カタログエントリ
- ジョン・マーティン「怒りの大いなる日」1851-1853年、テート・ギャラリー
- ジョン・マーティン「天国の平原」1851-1853年、テート・ギャラリー