
『ヴェールをまとった預言者』 (ヴェールをまとった預言者)は、1877年にチャールズ・ヴィリアーズ・スタンフォードが作曲した全3幕のロマンティック・オペラで、ウィリアム・バークレー・スクワイアが台本を書いた。原作はトーマス・ムーアの1817年の詩『ホラーサーンのヴェールをまとった預言者』 (ララ・ルーク)である。初演は1881年、ハノーヴァーでドイツ語で行われた。イギリスでは1893年にロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスでイタリア語版が上演され、オリジナルの英語版は2019年のウェックスフォード音楽祭で初演された。
このオペラは、醜く醜いベールを被った預言者モカンナの暴政と、若き戦士アジムによる彼の打倒を描いています。原作の詩とは異なり、オペラはアジムと恋人ゼリカの結ばれる幸せな結末を迎えます。
台本はムーアの詩『ホラーサーンのヴェールをかぶった預言者』に基づいているが、特に結末において原作の細部まで忠実に再現されているわけではない。オペラではヒロインのゼリカは偽預言者と間違えられて殺されるのではなく、恋人のアジムのもとに戻される。[ 1 ]オペラの主題は1875年頃、ダブリンの友人ラウル・クチュリエ・ド・ヴェルサンからスタンフォードに提案されたが、[ 2 ]作曲家がウィリアム・バークレー・スクワイアに台本用の詩の翻案を依頼したのは1877年になってからであった。[ 3 ]スタンフォードの伝記作家ジェレミー・ディブルはこの詩について次のように書いている。
ムーアの文学作品は、壮大な叙事詩として幅広い支持を集めただけでなく、ダンスや合唱、壮大な表現の可能性を鮮やかに示唆し、異国情緒や色彩といった要素や、善悪、愛、死、情熱、復讐といった伝統的な劇作に不可欠な論争的な感情的特徴と融合させていた。[ 3 ]
スタンフォードは流暢で多作な作曲家であり、1878年4月の結婚とハネムーンで中断されたものの、楽譜の作成は急速に進んだ。[ 3 ]イギリスの興行主の間でイギリスのオペラを上演することへの関心が薄かったため、スタンフォードはいくつかのドイツのオペラハウスにこの作品への関心を抱かせようとした。最初は拒否されたものの、ハノーファー宮廷劇場に受け入れられた。この作品は、ハノーファー歌劇場の楽長であった指揮者のエルンスト・フランクによってドイツ語に翻訳され、 『逆行する預言者』として上演された。 [ 4 ] [ n 1 ]オペラハウスの経営陣と確執があった地元の新聞はこの作品に低い評価を与えたが、より広範なドイツの新聞はより好意的な評価を与えた。[ 6 ] 1881年、クレジットされていない編曲者によるピアノ伴奏付きボーカルスコアが、スクワイアの英語とフランクのドイツ語の歌詞を含み、ロンドンのブージー社とベルリンのボーテ・アンド・ボック社から出版された。[ 4 ]スタンフォードは9つのオペラのほとんどに作品番号を付けたが、『ヴェイルド・プロフェット』は作品番号のない3作品のうちの1つである。[ n 2 ]
1893年7月26日、コヴェント・ガーデン王立オペラ・ハウスでのイギリスでの1回公演のために、スタンフォードは楽譜を改訂し、オリジナルのかなり慣例的な序曲を短い序曲に差し替え、第2幕にゼリカのための新曲を導入した。 [ 1 ]コヴェント・ガーデンでの当時の慣例に従い、この作品はイタリア語でIl profeta velatoとして上演され、ジャンナンドレア・マッツカートによる翻訳が行われた。[ 8 ]ディブルは、このオペラをイタリア語で歌わせるのは馬鹿げているとコメントしている(この慣例が中止されたのは、1901年にコヴェント・ガーデンでスタンフォードのオペラ『空騒ぎ』が次に上演されたときである)[ 9 ]が、この作品は聴衆や批評家から好評を博した。[ 1 ] [ 8 ] [ 10 ]改訂版の声楽譜は1893年にブージー社から英語とイタリア語の歌詞付きで出版された。[ 11 ]
このオペラは2019年にウェックスフォード音楽祭のコンサートで英語の原文のまま初演された。 [ 12 ]デイリー・テレグラフ紙でこの公演を評して、ルパート・クリスチャンセンは「『ヴェールをまとった預言者』は技術的にはぎこちなく、マイアベーア風の素朴な大げさな作品かもしれないが、心のこもったメロディーと若々しい野心があり、上演に値する」と書いている。[ 13 ]
| 役割 | 音声タイプ | ハノーバー、1881年エルンスト・フランク指揮 | ロンドン、1893 年撮影。ルイジ・マンチネッリ | ウェックスフォード、2019年、デヴィッド・ブロフィ監修 |
| カリフ・マハディ | ベース | – フォン・ミルデ | – ヴァシェッティ | トーマス・ホプキンソン |
| ベールをかぶった預言者モカンナ | バリトン | – ノレット | マリオ・アンコーナ | サイモン・メチリンスキ |
| ゼリカ、巫女 | ソプラノ | – ボース | リリアン・ノルディカ | シネイド・キャンベル・ウォレス |
| ハーレムの首席奴隷ファティマ | ソプラノ | – ヴィツム・パウリ | ルシール・ヒル | マイリード・ビュイケ |
| 若い戦士アジム | テナー | – ショット | – ヴィニャス | ギャヴァンリング |
| モカンナの奴隷、アブドラ | ベース | – ブレツァッハー | – ヴィラニ | ジョン・モロイ |
| 若い警備員 | テナー | – エムゲ | – ガイド | ドミニク・フェリックス |
舞台はメロウ(ペルシア)にある預言者モカンナの宮殿。物語は預言者への敬意を表す合唱で始まる。若い兵士アジムは、進軍してくるカリフと戦うためにモカンナの軍隊を率いるよう任命される。格子窓から見守るゼリカは、愛するアジムを先頭に戦士たちが去っていくのを目にし、モカンナに恋人を返すよう懇願する。長々と続く二重唱の中で、ゼリカの幸福への夢は打ち砕かれ、暴君預言者はゼリカにアジムを永遠に自分の大義に引き入れると誓わせる。ついに預言者はヴェールを上げ、ゼリカにその恐ろしい姿を現す。
さあ、地獄が全力で 私を呪い、この忌まわしい存在に一つでも呪いを加えることができるかどうか、判断してください。
第二幕では、アジムがハーレムに登場し、女性たちの合唱、ファティマへのアリア、「バラの庭がある」、そしてバレエからなる長い場面が続く。ゼリカが登場する。アジムの激しい情熱に圧倒され、誓いを忘れて彼と共に逃亡することに同意する。二人の愛の二重唱の終わりに、モカンナが登場する。アジムは彼を刺そうとするが、武器が二つに折れ、復讐を誓って飛び出す。[ 1 ]
最終幕は宮殿の外で行われる。番人のための歌で幕を開け、陰謀者たちの合唱が続くが、モカンナが大胆に割り込んでくる。動揺する信徒たちに感銘を与えるため、モカンナは彼らの目の前で奇跡を起こす。まるで自分の命令で月が昇るかのように。そしてモカンナは彼らを宮殿に送り込み、死に至らしめる。彼らのワインには毒が盛られていたのだ。アンサンブルの後には、ゼリカとファティマの二重唱、ゼリカのソロ(ロンドン公演用に書き下ろされた)、そしてゼリカとモカンナの二重唱が続き、最後にアジムがカリフの兵士たちと共に乱入する。モカンナはたちまち圧倒されるが、衛兵たちから逃れ、決死の叫び声をあげながら池に身を投げる。オペラは勝利の合唱で幕を閉じる。[ 1 ]